董琳

〔摘要〕芭蕾是多元文化中的一種存在形式。芭蕾移植中國后，在中西兩種文化融匯過程中繁榮興盛，而民族化的過程卻使芭蕾面臨跌宕起伏的尷尬。在多樣性與統(tǒng)一性共存的文化原理的關(guān)照下，多元與融合共生理應(yīng)成為芭蕾民族化創(chuàng)新的新思路。這種路徑的選擇既能維護(hù)傳統(tǒng)芭蕾的的本質(zhì)內(nèi)涵，又能豐富芭蕾民族化的理論基礎(chǔ)，從而提升藝術(shù)創(chuàng)作的張力。

〔關(guān)鍵詞〕芭蕾;民族化;多元文化;融合;創(chuàng)新

芭蕾這一藝術(shù)形式在十五世紀(jì)初期誕生于意大利，傳到法國，在法國貴族的高度關(guān)注下發(fā)展至鼎盛，后傳播到俄羅斯并形成獨(dú)立的教育體系。芭蕾在發(fā)展過程中融合多元藝術(shù)形式，如古希臘舞蹈元素、意大利喜劇元素、古羅馬藝術(shù)元素，除此之外還包括法國宮廷舞蹈元素以及歐洲各國民間舞蹈元素。而芭蕾至上個(gè)世紀(jì)初傳到中國，并伴隨著中國社會(huì)的發(fā)展，在新中國成立以后真正扎根，在中華大地上近百年來的發(fā)展，我國的藝術(shù)家們并沒有局限于對西方古典芭蕾舞劇的重新演繹，而是更著眼于芭蕾“民族化”的發(fā)展，尤其在改革開放以后，中國芭蕾廣泛吸收各國學(xué)派之所長，推陳出新地創(chuàng)作出系列具有中國特色的芭蕾舞劇，并得到了國際芭蕾藝術(shù)界的認(rèn)可。本文以中國芭蕾的演出劇目為切入點(diǎn)試分析中國芭蕾的發(fā)展現(xiàn)狀和特色，并結(jié)合中國的文化背景和傳統(tǒng)文化對芭蕾的“民族化”進(jìn)行研究。

一、移植與民族化：芭蕾之花在東西文化的融合中綻放

芭蕾在意大利誕生之后迅速在歐洲大地傳播。當(dāng)法國王室對此高度關(guān)注后，建立了皇家舞蹈學(xué)校，并經(jīng)過該校芭蕾大師們系統(tǒng)的整理與科學(xué)地提煉之后，規(guī)定手腳的五個(gè)位置和一批基本的舞姿，以及完整的審美原則作為規(guī)范化的舞蹈語言，先后再被傳播到意大利、俄羅斯、英國、美國、丹麥、日本等等國家并被接受，在全世界近代化的國家中迅速傳播。特別是傳到我國后，在芭蕾基本技術(shù)動(dòng)作的基礎(chǔ)上，結(jié)合中華民族的傳統(tǒng)文化和審美情趣，形成了具有中華民族特點(diǎn)的芭蕾舞劇。

中國舞蹈史上中西兩種異文化碰撞與交融，促進(jìn)了芭蕾在中國的民族化發(fā)展。從開始對西方芭蕾經(jīng)典劇目的學(xué)習(xí)、模仿，到我們本土化元素的融入，使得西方經(jīng)典劇目注入了新的活力，以《胡桃夾子》為例，便是中西文化交融的一個(gè)典范。

《胡桃夾子》誕生于1892年，是俄羅斯古典芭蕾中期的代表作品，在西方人生活中更是家喻戶曉的“圣誕芭蕾”，每次演出都會(huì)吸引不同年齡、不同層次的許多觀眾前來觀看。芭蕾舞劇《胡桃夾子》舞臺(tái)布景華美，表演內(nèi)容詼諧有趣，再加上歡快和諧的背景音樂使這部作品極具感染力。一百多年以來，西方國家也曾經(jīng)排演了多個(gè)版本的《胡桃夾子》，可是由于西方各國的文化背景十分相似，因而這些版本基本屬于大同小異。2000年中國的藝術(shù)家們首次創(chuàng)作中國版本的芭蕾舞劇《胡桃夾子》（中國演出劇目稱之為《過年》），試圖采用在西方古典芭蕾舞劇目中加入中國傳統(tǒng)文化元素的方式來展現(xiàn)中國人歡度傳統(tǒng)節(jié)日的故事，別具一格。表達(dá)了中國藝術(shù)家對中西文化交融的一種思考和探索。

而后我們開始開始嘗試完全以中國文化作為主要內(nèi)容，加人中國古典舞、中國戲曲等元素，獨(dú)立創(chuàng)作演繹純中國民族的芭蕾舞劇目。從20世紀(jì)20年代開，我們開啟了對芭蕾藝術(shù)民族化的嘗試，從《和平鴿》到《美人魚》，雖然開始的道路并不是那么順暢，但是也為后來誕生的劇目積累寶貴經(jīng)驗(yàn)?！都t色娘子軍》是20世紀(jì)60年代誕生的具有中國民族特色的紅色經(jīng)典芭蕾舞劇目，正是它的誕生吹響了芭蕾民族化的第一聲響亮的號(hào)角。該舞劇以激情洋溢的革命故事為題材，改編自謝晉導(dǎo)演的同名電影，為我們講述第二次國內(nèi)革命戰(zhàn)爭時(shí)期海南島瓊崖縱隊(duì)女子特務(wù)連的事跡。編導(dǎo)們根據(jù)表現(xiàn)內(nèi)容需要，突破原有的傳統(tǒng)芭蕾語匯體系，打破芭蕾題材原有的在表現(xiàn)上的程式化限制，以現(xiàn)實(shí)生活中無限豐富的新的肢體語言和人物造型，以及我國勞動(dòng)人民的健康開朗、意氣風(fēng)發(fā)的精神面貌，使得新的動(dòng)作語匯與芭蕾動(dòng)作相結(jié)合，進(jìn)一步加深了芭蕾中民族化印記。

二、沖突與全球化：多元文化時(shí)代對芭蕾民族化的挑戰(zhàn)

人類社會(huì)發(fā)展到二十一世紀(jì)，是處在一種相互矛盾與相互依存的整體性過程之中。美國著名未來學(xué)家約翰·奈斯比特曾說過：“這樣的整體性過程主要有兩方面：一是全球化與一體化，主要是經(jīng)濟(jì)、科技甚至某些物質(zhì)文化的發(fā)展趨向于全球一體化;一是多民族與多元文化主義，主要是作為民族及其文化的哲學(xué)、宗教、倫理、文學(xué)、藝術(shù)等走向多元化。而全球化與文化多元本質(zhì)上其實(shí)是關(guān)系多樣性與統(tǒng)一性的問題”。芭蕾藝術(shù)作為文化藝術(shù)形態(tài)，也同樣需要正視這一現(xiàn)實(shí)問題，因?yàn)檫@關(guān)系到芭蕾藝術(shù)的走向。

芭蕾藝術(shù)源自意大利，經(jīng)由于法國、俄羅斯等國家而在世界范圍內(nèi)廣泛傳播，伴隨著人類文明進(jìn)程的發(fā)展而廣泛流行于世界各國，并經(jīng)各國“本土化”以后，從而產(chǎn)生出各自地域和國家芭蕾藝術(shù)不同“國別式”和“民族化”特點(diǎn)的芭蕾劇目。芭蕾藝術(shù)被認(rèn)知和接受的地域范圍在不斷拓展，而隨著各國“民族化”和“本土化”的進(jìn)程不斷推進(jìn)，其文化空間和藝術(shù)空間則在不斷縮減。不同國家和地域的人們，在芭蕾藝術(shù)有了藝術(shù)語言上的、技巧上的、理念上的、表現(xiàn)內(nèi)容上的不同的理解。由于文化的差異，人們會(huì)產(chǎn)生一定的懷疑，芭蕾藝術(shù)在中國的地域上是否存在“民族化”或“本土化”這一概念，芭蕾藝術(shù)或許只是世界的還是某個(gè)民族或族群的？從表面上看，這是一個(gè)國家政治、民族、社會(huì)等因素對藝術(shù)尤其是對芭蕾藝術(shù)的“干預(yù)”，而當(dāng)我們從世界發(fā)展趨向的角度來看，這其實(shí)是本土文化發(fā)展與世界文化多元發(fā)展的理性訴求。

芭蕾同其他藝術(shù)一樣，藝術(shù)雖然沒有完全意義上的國別和民族邊界，也不會(huì)因任何一個(gè)國家的政治形態(tài)背叛其藝術(shù)本身的自由，但必然會(huì)受到某一民族的、國家的傳統(tǒng)文化和觀念的影響。藝術(shù)應(yīng)該堅(jiān)持維護(hù)其專屬的“統(tǒng)一標(biāo)準(zhǔn)”或者“同一模式”，還是主張“海乃百川”？在民族化的過程中，支持芭蕾民族化的人們從一個(gè)側(cè)面反映了他們對芭蕾藝術(shù)多元化的求索與希望，試圖發(fā)展具有中國民族文化特點(diǎn)和審美情趣芭蕾藝術(shù)形式，同時(shí)包容世界不同地域、不同民族、不同國家對芭蕾藝術(shù)的理解、豐富和創(chuàng)新。而對芭蕾民族化提出質(zhì)疑和反對人們，則是對傳統(tǒng)芭蕾標(biāo)準(zhǔn)的統(tǒng)一性的絕對堅(jiān)守。他們或許是擔(dān)心在“民族化”“本土化”“中國化”洗禮后的“芭蕾”藝術(shù)已經(jīng)變成另一種舞蹈藝術(shù)，其舞蹈藝術(shù)準(zhǔn)則可能將會(huì)發(fā)生改變，因而有必要堅(jiān)持西方傳統(tǒng)芭蕾最初的藝術(shù)風(fēng)格和形式結(jié)構(gòu)。

事實(shí)上，任何一門藝術(shù)一直是多樣性和統(tǒng)一性的存在。從人類歷史發(fā)展的進(jìn)程來看，我們有著多元化起源，到當(dāng)今世界更是向著更加多元化趨勢的發(fā)展，我們不難發(fā)現(xiàn)人類的許多生存或者生活方式都蘊(yùn)含著“多樣性與統(tǒng)一性”的衍生邏輯。而在藝術(shù)領(lǐng)域“藝術(shù)早已進(jìn)人多元化時(shí)代”，所謂芭蕾“多元化不僅指單純舞蹈技術(shù)動(dòng)作，更重要的是指舞蹈創(chuàng)作觀念的多元化”。特別需要指出的是，多元文化視域中的芭蕾民族化，是芭蕾藝術(shù)“多樣性”和“統(tǒng)一性”共存，即芭蕾被允許在不同地域、不同民族、不同國家、不同意識(shí)形態(tài)領(lǐng)域等異文化環(huán)境中存續(xù)、創(chuàng)新，但同時(shí)各種“化”后的芭蕾必須首先是芭蕾，即必須首先維護(hù)芭蕾藝術(shù)性質(zhì)不變的內(nèi)在規(guī)定性。

三、共生與多元融合：新思路下的芭蕾民族化創(chuàng)新

芭蕾民族化面對的不僅僅是東西兩種文化的沖突與融合，同時(shí)涉及芭蕾藝術(shù)“拿來主義”與“本土化”后持續(xù)綻放其藝術(shù)魅力的問題。面對異質(zhì)同構(gòu)而多元統(tǒng)一的文化世界，芭蕾民族化如何進(jìn)行藝術(shù)創(chuàng)新，從而實(shí)現(xiàn)芭蕾民族化后的繁榮？

著名人類學(xué)家費(fèi)孝通先生的經(jīng)典名言“各美其美，美人之美，美美與共，天下大同”，深刻地闡述了多元文化之“真”“善”“美”。多元文化發(fā)展理論認(rèn)為：“多元性是文化發(fā)展的第一原理;多元性與統(tǒng)一性的共存是文化發(fā)展的第二原理;多元文化創(chuàng)造性的共存是文化發(fā)展的第三原理?！边@也為在中華民族多元一體格局理論下對民族、宗教、文化、藝術(shù)的復(fù)雜性的研究，提供了一種全新的理論視角。具體來講，人類文化的多種多樣，包括了不同類型文化、不同空間文化、不同時(shí)間文化、不同系統(tǒng)文化、不同觀念文化等，各國家、民族或者區(qū)域間文化交流與互動(dòng)、吸收與融合，從而構(gòu)成更為多樣復(fù)雜的文化系統(tǒng)。

芭蕾藝術(shù)，這一在西方文明體系下孕生的藝術(shù)，應(yīng)該是全世界人民所共有的藝術(shù)瑰寶。它在全球化藝術(shù)世界里綻放，受到了來自全世界不同文化主體的青睞和珍視，這既是芭蕾藝術(shù)自身無與倫比的魅力，也代表著世界人民對藝術(shù)有著共同追求的美好想往。既然如此，芭蕾藝術(shù)也可以說是全世界人民文化創(chuàng)造的共有財(cái)富，而不應(yīng)被劃歸為某一區(qū)域或民族文化群體的專屬藝術(shù)產(chǎn)品，它應(yīng)該是世界人民所共享。而其所謂“專屬關(guān)系”的群體，包括了不同國家、不同民族等應(yīng)該共同樹立一種藝術(shù)的多元化的文化發(fā)展觀，擔(dān)負(fù)著對芭蕾藝術(shù)進(jìn)行保護(hù)、傳承和創(chuàng)新的責(zé)任和使命，保護(hù)和傳承芭蕾的傳統(tǒng)技術(shù)，同時(shí)也應(yīng)當(dāng)擔(dān)當(dāng)起創(chuàng)造和創(chuàng)新芭蕾舞的新形式和藝術(shù)價(jià)值的任務(wù)。

而芭蕾民族化需要多元要素的融匯，首先，我們客觀而理性地看待芭蕾藝術(shù)在中西文化情境下的接觸與碰撞。不同文化的接觸與交融往往是新的文化誕生的預(yù)備。中國舞蹈在近代化的過程中，一方面由于西方舞蹈等藝術(shù)文化介入而開始興盛，同時(shí)也受到了自身文化、歷史傳統(tǒng)、社會(huì)結(jié)構(gòu)以及國家政治的制約和影響。其次，芭蕾舞劇創(chuàng)編中需要包容多元文化要素的存在其中。“只有寬容的時(shí)代才有真正豐富的藝術(shù)產(chǎn)生，凡是那些閉塞的、沉悶的時(shí)代，它只能壓抑藝術(shù)生長繁茂的種子，卻永遠(yuǎn)不會(huì)迎來全面豐收的季節(jié)?！蔽鞣降奈璧肝幕侵附駮r(shí)今日之所以還有強(qiáng)大的生命力，正是以為它在不斷地吸收其他文化藝術(shù)的成果不斷豐富、更新和發(fā)展自己。最后，芭蕾民族化過程中多樣性與統(tǒng)一性的共存關(guān)系也是值得關(guān)注的?；蛟S總有人想找到一種唯一的、完美的典范模式，可是藝術(shù)形式的規(guī)律卻最不需要“統(tǒng)一”“共同”這類詞匯來構(gòu)成其標(biāo)準(zhǔn)，相反地應(yīng)該是“多樣”和“個(gè)性”。

結(jié)語

中國芭蕾藝術(shù)得益于我國本土舞蹈藝術(shù)家們本著敏銳的藝術(shù)感知，既承載著中華民族的歷史感、使命感、責(zé)任感，對中華古老文明和悠久歷史傳統(tǒng)文化的審視，并致力于用中國傳統(tǒng)的文化底蘊(yùn)、思維對“西洋”的芭蕾舞藝術(shù)進(jìn)行學(xué)習(xí)、模仿、加工和創(chuàng)新，呈現(xiàn)出中華民族的特有民族狀態(tài)、藝術(shù)觀感、民族精神與民族氣質(zhì)，才得以建構(gòu)出具有中華民族藝術(shù)特色的芭蕾文化藝術(shù)形態(tài)和芭蕾舞創(chuàng)作的文化自覺，讓傳統(tǒng)東方藝術(shù)美的張力在中西融合的文化境遇中存續(xù)。

當(dāng)今社會(huì)，無論是對芭蕾民族化持贊同意見的人還是持反對意見的人，都在頻繁地使用“芭蕾民族化”這一概念。或許，它已經(jīng)成為一個(gè)基本既定的藝術(shù)觀點(diǎn)。如果說芭蕾民族化是一種人為選擇的舞蹈藝術(shù)進(jìn)程，還不如說芭蕾民族化是中西兩種舞蹈和兩種文化相遇后相知、相識(shí)、相愛后繁衍的新生命。在這個(gè)多元文化的生態(tài)里，與其當(dāng)我們還在用過去的衡量標(biāo)準(zhǔn)或價(jià)值尺度去求證芭蕾民族化的“科學(xué)性”，不如用一種多元文化兼容并蓄的審美姿態(tài)去坦然面對芭蕾這個(gè)來自西方文化的藝術(shù)瑰寶。芭蕾民族化也不僅僅是芭蕾藝術(shù)在中國的本土化，對于歐洲和其他西方國家來講，他也可以是芭蕾美國化、芭蕾俄國國化、芭蕾丹麥化、芭蕾英國化等。

（責(zé)任編輯：牧鑫）

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