何瓊

摘要：京劇藝術(shù)是中國(guó)傳統(tǒng)戲曲藝術(shù)的重要組成部分，是中國(guó)傳統(tǒng)戲曲藝術(shù)集大成者，在表現(xiàn)形式上，已經(jīng)把中國(guó)傳統(tǒng)戲曲藝術(shù)達(dá)到了相當(dāng)完整的程度，也形成了一套比較完整的體系。西方歌劇是一種歌樂(lè)與器樂(lè)為主體再加上舞蹈布景燈光科白而成之綜合藝術(shù)。本文以戲劇藝術(shù)為媒介，主要通過(guò)審美的音樂(lè)和文化視角對(duì)“中國(guó)戲劇”和“西方歌劇”兩大概念下選擇比較有特色的小概念：“京劇念白”和“歌劇宣敘調(diào)”進(jìn)行比較，分析其相異之處。

關(guān)鍵詞：戲劇藝術(shù) 念白 宣敘調(diào) 審美

中圖分類號(hào)：J832 文獻(xiàn)標(biāo)識(shí)碼：A 文章編號(hào)：1008-3359（2018）15-0150-02

一、審美概念的差異性

二者雖同屬于“聲”的范疇，也屬于“聲樂(lè)藝術(shù)”，但是二者的審美觀念是截然不同的。審美觀念來(lái)源于審美取向，而審美取向又來(lái)源于審美心理?！胺惨糁穑扇诵纳?，人心之動(dòng)，物使之然也，感于物而動(dòng)，故形于聲”。這句話其實(shí)涵蓋了中國(guó)京劇聲樂(lè)藝術(shù)所追求完美的審美取向——“生、色、形、神、韻、聲”，它是最根本的美學(xué)特征，也是中國(guó)傳統(tǒng)戲曲藝術(shù)中審美魅力的根基。對(duì)應(yīng)京劇審美的六大功能，即：視覺(jué)審美、聽(tīng)覺(jué)審美、思維審美、美感審美、情感審美和個(gè)性審美。對(duì)于西方歌劇來(lái)說(shuō)，審美取向在于“聲音美”，怎樣判斷聲音美，一是“美”的聲音的本質(zhì)，即美好的聲音；二是以舞臺(tái)演唱形式中聲音音色的分類，即“美聲唱法”，傾向于美的“音色”。所以“美聲”是其最根本的美學(xué)特征，從一開(kāi)始“聲音美”的最高審美取向就被源于歌劇故鄉(xiāng)意大利所標(biāo)記。

二、表現(xiàn)形式的差異性

（一）京劇念白的表現(xiàn)形式

京劇念白是京劇言語(yǔ)的一種重要形式，也是聲音表現(xiàn)的一種重要形式。京劇在集傳統(tǒng)戲劇之大成，隨著時(shí)代的變遷和發(fā)展，已經(jīng)發(fā)展成為集唱、念、做、打于一身的較為完善的中國(guó)傳統(tǒng)戲劇劇種。戲曲諺訣有“千斤話白四兩唱”“七分白、三分唱”，從字面的意思就是強(qiáng)調(diào)京劇的念白比唱功更為重要、更加不好掌握。如果說(shuō)京劇中的“唱”基本上是表述情感，而“念白”則通過(guò)人物之間的社會(huì)性互動(dòng)來(lái)推動(dòng)情節(jié)的發(fā)展或者營(yíng)造幽默效果。京劇念白主要有三種類型，并且四大行當(dāng)每個(gè)行當(dāng)都可以使用，分別是“臺(tái)詞”（prose speech）、“古詩(shī)引文吟誦”（classical poetry）、“程式念白”（conventionalized stage speech），三種不同的念白類型服務(wù)于不同的京劇劇本（不同的結(jié)構(gòu)性和戲劇性目標(biāo)）。在念白這種富有聚合力和支持力的構(gòu)造中，貫穿滲透于唱腔中的濃重而延綿的情感表述成為突出的特色。

（二）宣敘調(diào)的表現(xiàn)形式

“朗誦性宣敘調(diào)”和“旋律性宣敘調(diào)”是西方歌劇宣敘調(diào)的兩種表現(xiàn)形式。接近生活語(yǔ)言的演唱，有較強(qiáng)的節(jié)奏性，速度較快，一般用于歌劇中凸顯劇情高潮或?yàn)樵亣@調(diào)做鋪墊。器樂(lè)宣敘調(diào)或伴奏性宣敘調(diào)也被稱為“旋律性宣敘調(diào)”，此宣敘調(diào)的音樂(lè)旋律性更強(qiáng)，主要體現(xiàn)在充分利用樂(lè)隊(duì)的伴奏，聲音部分具有更強(qiáng)的旋律性，通過(guò)節(jié)奏的對(duì)比、劇情沖突的緊張等渲染，展開(kāi)故事情節(jié)和塑造人物音樂(lè)形象。

三、舞臺(tái)表演的差異性

趙景勃老師在《戲曲角色創(chuàng)造教程》一書(shū)中，提到了中國(guó)戲曲與西方戲劇的比較，他把西方歌劇直接劃分到西方戲劇中，提出“歌劇是戲劇的音樂(lè)化”。西方傳統(tǒng)歌劇主要不是展現(xiàn)戲劇劇情，而是用一個(gè)故事情節(jié)把要唱的歌曲串接起來(lái)，表現(xiàn)歌唱。歌劇演員的重點(diǎn)是在歌唱，不在演戲；觀眾聽(tīng)歌劇不是看人物形象或是劇情，關(guān)鍵是聽(tīng)歌劇的音樂(lè)，可以說(shuō)就是聽(tīng)歌。在歌劇表演中，音樂(lè)作為第一位加以強(qiáng)化，劇情處于第二位予以淡化。線：中國(guó)戲曲與西方歌劇都是綜合性的舞臺(tái)藝術(shù)形式；點(diǎn)：中國(guó)戲曲（京劇藝術(shù)）是以唱、念、做、打與曲詞、音樂(lè)、美術(shù)、表演熔躊一體，達(dá)到和諧統(tǒng)一，使中國(guó)的戲曲富有東方特有的魅力和藝術(shù)感染力。西方歌劇是戲劇的音樂(lè)化，它是集音樂(lè)、文學(xué)、舞蹈、戲劇為一體的藝術(shù)形式，是以特定的故事情節(jié)，以情節(jié)人物歌唱為主體來(lái)推動(dòng)故事情節(jié)的發(fā)展。從舞臺(tái)藝術(shù)形式上看，中國(guó)戲曲與西方歌劇都熔躊了各自文化藝術(shù)領(lǐng)域中的精華和積淀，使各種藝術(shù)形態(tài)在“戲劇”的范疇中釋放其各自的文化芬芳。

四、人物角色的差異性

（一）中國(guó)京劇角色，包括“京劇”的角色在創(chuàng)造者思維中，必須擁有以下幾點(diǎn)特征：1.戲曲角色創(chuàng)造的審美特征——貌離神合；2.戲曲角色創(chuàng)造的思維特征——程式思維；3.戲曲角色創(chuàng)造的體驗(yàn)特征——雙重體驗(yàn)；4.戲曲角色創(chuàng)造的表現(xiàn)特征——雙重表現(xiàn)。中國(guó)戲曲演員扮演的角色既不是“體驗(yàn)派”也不是“表現(xiàn)派”，角色扮演者處于假假真真，真真假假，時(shí)而進(jìn)戲，時(shí)而出戲，若即若離的狀態(tài)中。一般京劇劇本在人物的設(shè)置上有四類人物：1.群眾角色：包括跑龍?zhí)?、軍士、群眾等，只有共性沒(méi)有個(gè)性，屬于背景式人物；2.類型人物：有定型的性格歸屬，如媒婆、闊家子弟、忠臣、奸臣等，屬于配角，通過(guò)化妝和造型，其性格歸類明晰可辨；3.性格化人物：屬于主角或重要配演，有性格的共性，又需要刻畫(huà)其性格的個(gè)性，需要角色扮演者著力進(jìn)行性格刻畫(huà)；4.心理描寫(xiě)人物：是文本作者用自己的觀察和思考，塑造的一個(gè)獨(dú)特的心靈，這類人物與性格人物有層次上的區(qū)別。而中國(guó)京劇角色的劃分（嗓音類型）稱為“行當(dāng)”（role types），京劇的四個(gè)基本行當(dāng)“生”（一般男性人物）、“旦”（女性人物）、“凈”（勾花臉的男性人物）、“丑”（直意是“丑陋”的人物，通常為男性）。

（二）西方歌劇角色，人物是歌劇內(nèi)容構(gòu)成的中心環(huán)節(jié)。在一部普通的歌劇中通常有幾個(gè)乃至十幾個(gè)、幾十個(gè)人物，這些人物角色是經(jīng)過(guò)概括、提煉、被典型化的藝術(shù)對(duì)象，那他們帶著自身所獨(dú)有的性格、情感、社會(huì)地位、經(jīng)濟(jì)狀況、文化背景等特征進(jìn)入到一部歌劇里來(lái)，這就是我們所說(shuō)的“人物關(guān)系”。而設(shè)計(jì)精巧、構(gòu)思奇絕的人物關(guān)系，是歌劇戲劇性的源泉。優(yōu)秀的歌劇大師們總是善于把多個(gè)性格鮮明而又相互對(duì)比或相互矛盾的人物組織進(jìn)自己的作品結(jié)構(gòu)中，形成一種相互依存、相互制約的人物關(guān)系，讓他們?cè)诟鑴≈凶匀欢坏?、順理成章地、完全按照各自性格的邏輯性和情感邏輯性去演出，在角色中糾纏、碰撞、角逐、較量。由此可以看出，一部歌劇能否演繹成功，除了音樂(lè)要素外，人物關(guān)系組織的是否周密、巧妙、有無(wú)有機(jī)的戲劇沖突、是否有讓人震撼的戲劇性才是決定一部好歌劇作品的根基。綜上所述，二者的角色共性在于“戲劇矛盾沖突”將人物角色分為相互、對(duì)立的兩大陣營(yíng)，也成為相互區(qū)別的兩類形象系列（即共同特質(zhì)的集合體但又有各自的個(gè)性特征）；區(qū)別在于故事背景構(gòu)造者對(duì)故事情節(jié)性的掌控，不同的故事情節(jié)會(huì)衍生出不同的人物形象，而每個(gè)人物形象又是為故事情節(jié)所設(shè)定的。

五、語(yǔ)言的差異性

人類的語(yǔ)言通過(guò)比較人類學(xué)家將歷、共時(shí)相結(jié)合的方法分為29個(gè)語(yǔ)系，中國(guó)的漢語(yǔ)言屬于“漢藏語(yǔ)系”，西方（意大利）語(yǔ)言屬于印歐語(yǔ)系。因?yàn)轭A(yù)習(xí)的不同，在各自的藝術(shù)語(yǔ)言上也是各有千秋，各有特點(diǎn)。

（一）京劇念白的語(yǔ)言要求守音韻、別陰陽(yáng)、合平仄四聲。京劇劇目使用兩種基本的語(yǔ)言文體：第一種文體是文言文（classical Chinese），被視為高層次文體，是中國(guó)古典文學(xué)使用的語(yǔ)言；第二種語(yǔ)言是白話（vernacular），主要由普通話（北京及周邊地區(qū)的方言）構(gòu)成。

（二）意大利語(yǔ)是西方歌劇宣敘調(diào)的主要語(yǔ)言，其隸屬于印歐語(yǔ)系中的羅曼語(yǔ)族。意大利語(yǔ)是在拉丁語(yǔ)基礎(chǔ)上演變而來(lái)，所以，在字音、字韻和美學(xué)性格等特點(diǎn)上西方歌劇與中國(guó)京劇有著不同的語(yǔ)言處理和藝美要求。中國(guó)京劇念白就是對(duì)漢字中的“字、詞”的要求更為嚴(yán)格，既要有聲之美，又要有詞之味；西方歌劇宣敘調(diào)卻是對(duì)“聲（音色）”的要求更加嚴(yán)格。因而二者正因?yàn)榉謱儆诓煌恼Z(yǔ)系而形成了各具特色的“讀”藝術(shù)形式。

六、結(jié)語(yǔ)

中國(guó)京劇念白、西方歌劇宣敘調(diào)都是通過(guò)勞動(dòng)人民在生活、實(shí)踐、環(huán)境、時(shí)間等因素下創(chuàng)作、演變、傳承、發(fā)展的，它們都蘊(yùn)含了各個(gè)國(guó)家、各民族勞動(dòng)人民的智慧，特別是中國(guó)京劇念白，集于傳統(tǒng)戲曲文化精髓于一身的戲曲表演藝術(shù)形式，是中國(guó)乃至世界的瑰麗文化遺產(chǎn)，具有較高的科教研價(jià)值和文化價(jià)值。愿更多的音樂(lè)學(xué)習(xí)者可以傳承并發(fā)揚(yáng)中國(guó)民族音樂(lè)文化、中國(guó)傳統(tǒng)音樂(lè)文化，使中華民族五千年文化最大限度的保存與傳承。

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