林寒露
【摘 要】辛亥革命前后的二三十年間,是粵劇發(fā)展歷史長河中關(guān)鍵性的變革時期,這一時期的粵劇,承前啟后,自我革命,使源遠(yuǎn)流長富于變化的粵劇趨向成熟,并形成有別于中國其他地方劇種的明顯特征。這一時期的粵劇,通過粵劇藝術(shù)改良運(yùn)動;演出劇目的創(chuàng)新;教育培訓(xùn)機(jī)構(gòu)的改革等方式,使粵劇適應(yīng)時代的大潮不斷向前發(fā)展,成為中華戲曲百花園中的一顆璀璨的“南國紅豆”。
【關(guān)鍵詞】辛亥革命;粵劇改革
中圖分類號:J825 文獻(xiàn)標(biāo)志碼:A 文章編號:11007-0125(2018)28-0028-02
一、粵劇藝術(shù)改良運(yùn)動
郭漢城認(rèn)為,中國的戲曲改革,如果從1911年的戲曲改良算起,它已經(jīng)走完了將近一個世紀(jì)的歷程,這是一個艱難而曲折的歷程?;泟∽鳛閹X南地區(qū)影響最為廣泛的地方劇種,歷經(jīng)藝人李文茂起義、清廷禁演等重大歷史事件,它的發(fā)展過程同其他地方劇種一樣,一路艱難而曲折。辛亥革命前后的粵劇改良運(yùn)動,是影響粵劇發(fā)展的重要轉(zhuǎn)折時期,這一時期的藝術(shù)改良,主要包括幾個方面。首先,改用廣州方言演唱和念白,使粵劇本地化,更受大眾歡迎。后來,再經(jīng)過馬師曾、薛覺先等人的大力推廣帶動下,到30年代初,基本完成了從“官話”改唱“白話”這個變革。為什么要改為“廣州話”呢?也是為了順應(yīng)社會的需求和革命的需要。因?yàn)?,志士班根?jù)斗爭的需要編演了不少劇目,演戲的目的是為了宣傳,而只有群眾聽懂了聽明了才能更好發(fā)揮宣傳作用。為爭取到老少婦孺不同階層人士,尤其是生活在社會底層的勞苦大眾,根據(jù)題材和宣傳的需要,志士班大膽地把過往沿用的舞臺官話改用地地道道的廣州話演出,大大拉近了與觀眾的距離,受到觀眾的普遍歡迎。
其次,生角改用平喉演唱,奠定了男女角色采用平喉、子喉、大喉三種不同的唱腔演唱基礎(chǔ)?;泟≡瓉碛脩蚺锕僭捬莩徽{(diào)比較高亢,而廣州方言有九聲,而且聲調(diào)比較低沉,平聲多,鼻音重,因此,兩者必然發(fā)生明顯的矛盾,因而引起唱腔音樂的變革。后來,歷經(jīng)朱次伯、千里駒、白駒榮等人的不斷實(shí)踐,直到1920年前后,才完成了粵劇聲腔的根本改革。麥嘯霞認(rèn)為“粵劇唱腔之演進(jìn),可分三項(xiàng):本質(zhì)之演變、外調(diào)之溶合、新聲之創(chuàng)作。”通過這些演變,大大豐富和發(fā)展了粵劇的表現(xiàn)能力,逐漸形成了粵劇有別于任何其他劇種的特點(diǎn)。
再次,從提綱戲到完整劇本的出現(xiàn),劇本體例和編劇體制、方法更新。劇本的體例,過去多是簡單的提綱式劇本。新編劇本則借鑒了電影和話劇的體例和方法,運(yùn)用了分幕分場的方法,在編劇體制方法方面也有重大改變,由老師傅“說戲”、開戲師爺?shù)摹岸葮驅(qū)憫颉?,改為個人和集體相結(jié)合的創(chuàng)作方法,成立“編劇部”等機(jī)構(gòu),注重劇本的文學(xué)性和音樂性的結(jié)合。
此外,為表現(xiàn)新內(nèi)容,還相繼吸收了民間說唱和小調(diào)。謝彬籌認(rèn)為“粵劇的舞臺語言改用廣州白話之后,帶動了粵劇音樂的重大變革,是唱腔旋律更加優(yōu)美,轉(zhuǎn)接更為靈活,變現(xiàn)力更強(qiáng),使編劇在度橋?qū)懬鷷r可以大量運(yùn)用廣州話演唱的木魚、龍舟、南音、粵謳等民間曲調(diào)?!奔又氐胤缴剩褂^眾聽得格外親切,傳播得更為廣泛。
二、粵劇演出劇目的創(chuàng)新
粵劇劇本多由昆弋皮黃脫胎潤飾而成,歲月既久,因襲成風(fēng)。有類依樣葫蘆,角色造型,大屬刻板老套、千篇一律。辛亥革命的志士班,十分注重利用粵劇為革命宣傳,認(rèn)為是“社會教育之利器”,他們結(jié)合革命的需要,編演了很多新戲,有如在古老粵劇的肌體中,注進(jìn)了一股新鮮的血液。
孫中山非常重視革命的輿論宣傳工作,他特別重視戲劇的宣傳和感染群眾的作用。他邀請粵劇藝人加入同盟會,接見粵劇藝人,鼓勵他們以粵劇宣傳革命思想,把演戲作為革命工作的一部分。廖仲愷也鼓勵其弟粵劇藝人靚雪秋說:“汝之業(yè),適為革命之宣傳,人人皆當(dāng)努力而汝可閑歌逸唱乎?!?/p>
1908年,振天聲劇團(tuán)抵達(dá)新加坡,孫中山觀看演出并接見全體人員,該團(tuán)中尚未加入同盟會的人員,在這次也全部宣誓加入。次年孫中山給緬甸仰光同盟會分會會長莊銀安(吉甫)寫信,介紹演出盛況,信中寫到“振天聲初到南洋,為保黨造謠,欲破壞。故至吉隆坡之日,則有意到庇寧演后就近來貴埠。乃到芙蓉埠之后,同志大為歡迎,其所演之戲本亦為見所未見,故各埠從此爭相歡迎,留演至今,尚在太平,霹靂各處開臺,仍未到庇寧。到庇寧之后,則必出星加坡,以應(yīng)振武善社延請之期,現(xiàn)聞西貢亦欲請往。故該班雖不到貴埠,亦可略達(dá)目的矣?!笨梢?,震天聲所演之戲“見所為見”,乃新編之劇目,不再是以往“江湖十八本”之類的舊劇目,所以“爭相歡迎”,一再加場加演“留演至今”,是非常深受華僑歡迎的。
從劇目題材及內(nèi)容看,“志士班”的粵劇創(chuàng)作針砭時弊,不少作品以宣揚(yáng)國民革命、推翻滿清政府、推翻帝制為主題。這些劇目有直接表達(dá)的,如黃魯逸在約1907年編的《火燒大沙頭》歌頌秋瑾;也有隱喻的,如《毒玫瑰》喻中國人勿積病積弱。當(dāng)時還有一些著名的劇目如根據(jù)真人真事及時編演的《溫生才刺孚琦》、歌頌蔡鍔、諷刺袁世凱的新劇《云南起義師》、《周大姑放腳》、《辛亥革命黨人碑》等。為了標(biāo)榜革新及親民,也為了易于被群眾理解曲文,這些曲目全用廣府方言說白及演唱。這時也有不少省港大班往來廣州及香港,以演出傳統(tǒng)劇目及仿傳統(tǒng)的新編劇目為主。
三、粵劇教育培訓(xùn)機(jī)構(gòu)的改革
舊社會沒有專門培養(yǎng)藝人的學(xué)?;驒C(jī)構(gòu),粵劇藝人通過建立師徒關(guān)系,由師父向藝徒耳提面命、口傳身授,將一出又一出的名劇、一套又一套的特技和絕招世代相傳下去。由于地緣的關(guān)系,廣東較早受到西方文化的影響,辛亥革命前后,廣東得社會變革風(fēng)氣之先,逐漸廢除了封建的賣身契式的“師約”,出現(xiàn)了專門的粵劇教育培訓(xùn)機(jī)構(gòu),這是現(xiàn)代教育新型戲校的雛形。
據(jù)記載,當(dāng)時比較有影響的班社有采南歌班、新少年班等?!安赡细璋唷笔且凰囵B(yǎng)粵劇演員的戲劇學(xué)校,又是專演新戲的劇團(tuán),屬于同盟會員,與孫中山、楊鶴齡、尤列同被稱為“四大寇”之一的陳少白,被兩廣總督興辦的陸軍學(xué)堂的滿族人排擠出來的“教習(xí)”陳子儀和香港富商之子李紀(jì)堂等人合組的“天演公司”主辦。他們發(fā)起粵劇改良運(yùn)動,從辛亥革命前持續(xù)到1919年五四運(yùn)動前后共達(dá)十多年之久。馮自由在《革命逸史》中稱采南歌劇團(tuán)為“開粵省劇界革命之先聲”。除“采南歌”之外,光緒二十八年又有“震天聲”“振南天”,光緒三十二年有“優(yōu)天影”“正國風(fēng)”“司天鋒”“移風(fēng)社”;香港的“現(xiàn)身說法社”、東莞石龍鎮(zhèn)的“醒天夢”、番禺花埭的“先生說法臺”等,宣統(tǒng)二年有“天演臺”“新國風(fēng)”“木鐸劇社”等。
辛亥革命后有“警世鐘”“警世晨鐘”“天人幻影”“人鏡社”“新天地”等,一時社團(tuán)林立,風(fēng)氣云涌。
辛亥革命時期的粵劇,按其性質(zhì)來說,可以說是粵劇的一場革命,即把封建主義色彩濃厚的粵劇,通過革命,變成適應(yīng)資產(chǎn)階級民主政治要求的粵劇,為資產(chǎn)階級奪取政權(quán)服務(wù)?;泟∮泄τ谛梁ジ锩?,辛亥革命推動粵劇的革新與藝術(shù)改良。然而,粵劇與其他劇種一樣,這一次改良的動因,不是出自戲曲藝術(shù)本體的需求,而恰恰相反,當(dāng)時的戲曲發(fā)展的實(shí)際情況是:以京劇和其他許多地方戲劇種正處在方興未艾、蓬勃發(fā)展的階段,戲曲改良運(yùn)動完全是出于資產(chǎn)階級改良派在政治革命上的需要。所以,當(dāng)戲曲改良的載體——資產(chǎn)階級改良派的政治革命失敗后,戲曲改革運(yùn)動也就不見任何成果的銷聲匿跡了。隨后數(shù)十年變革至新中國成立后的戲改運(yùn)動,粵劇不斷適應(yīng)時代大潮的步伐改革發(fā)展,終于成為中華戲曲百花園中的一顆璀璨的“南國紅豆”。
參考文獻(xiàn):
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