劉一丁 孟 瑤
“筆墨呈象”,對(duì)于每一個(gè)中國(guó)畫實(shí)踐者而言都是必須掌握的基本功。南朝姚最在《續(xù)畫品錄》開篇就寫到:“夫丹青妙極,未易言盡。雖質(zhì)沿古意,而文變近情。立萬(wàn)象于胸懷,傳千祀于毫翰?!边@里的“毫翰”便是指的筆墨,只有“筆墨”才能將“意”中之“象”呈于紙上。這其中的“意”必是中國(guó)古典文化哲學(xué)思想了。
“筆墨”,是中國(guó)繪畫有異于其它畫種最明顯的特征,可以說,中國(guó)繪畫就是筆墨形態(tài)的發(fā)展史。關(guān)于“筆墨”,五代荊浩提過:“筆者,雖依法則,運(yùn)轉(zhuǎn)變通,不質(zhì)不形,如飛如動(dòng)。墨者,高低暈淡,品物淺深,文質(zhì)自然,似非因筆?!眎,北宋郭熙也在《臨泉高致》中有這樣的闡述:“筆跡不混成謂之疏,疏則無(wú)真意;墨色不滋潤(rùn)謂之枯,枯則無(wú)生意。”1,在中國(guó)畫論中,有關(guān)“筆墨”的論述一直不斷,“筆墨”并非單純的材料、工具這一普通的技法問題,“筆墨”問題直接關(guān)系到繪畫作品精神內(nèi)涵的表達(dá)。
中國(guó)傳統(tǒng)哲學(xué)包容萬(wàn)象,作為中國(guó)古典文化哲學(xué)的三大體系——儒、道、禪,是中華民族文明的精神本源,具有很強(qiáng)大的滲透性和傳承性。中國(guó)古典文化哲學(xué)思想把天地、宇宙和生命萬(wàn)物視為一個(gè)發(fā)展的整體,無(wú)論是以“倫理”為基礎(chǔ)的儒家、以“隱逸”為追求的道家,亦或是以“徹悟”為核心的禪宗,通過自有的精神追求影響著中國(guó)傳統(tǒng)繪畫的筆墨與線條,最終達(dá)到“天人合一”的最高藝術(shù)追求。
以“仁”為核心的儒家哲學(xué)是由孔子為代表的儒家文化創(chuàng)立的。儒家作為中國(guó)封建文化的正統(tǒng)思想形態(tài),可謂是上襲遠(yuǎn)古文化,下開封建文化。從先秦開創(chuàng)幾千年以來(lái),一直主導(dǎo)著中華民族的政治、文化正道。以孔子為代表的儒家以“士”的身份視天下為己任,奉行“天下一家,中國(guó)一人”(《禮記·禮運(yùn)》)的天地之道。儒家經(jīng)典的著作《大學(xué)》就制定了嚴(yán)謹(jǐn)?shù)膫惱碚軐W(xué)“修身、齊家、治國(guó)、平天下”,強(qiáng)調(diào)了對(duì)人自身的修養(yǎng)和“禮”的重要性。
道家文化作為中國(guó)本土的文化產(chǎn)物,與正統(tǒng)的儒家所追尋的倫理哲學(xué)存在著一種互補(bǔ)的關(guān)系。儒家講究“入仕”,而道家提倡“出仕”,追求自由、隱逸的超世的境界。以“道”為核心的道家哲學(xué)是由老子和莊子的思想學(xué)術(shù)為主的,所以道家哲學(xué)也被稱為“老莊哲學(xué)”?!半[逸”的道家哲學(xué)對(duì)中國(guó)傳統(tǒng)藝術(shù)產(chǎn)生了深厚的影響,使藝術(shù)中的美與丑、筆墨寫意等都得到了巨大的解放。
在我國(guó)古典哲學(xué)派別里,除以“人倫”為核心的儒家和以“隱逸”為核心的道家哲學(xué)之外,還有以“徹悟”為支撐的禪宗哲學(xué)。禪宗哲學(xué)又稱釋家哲學(xué),是由菩提達(dá)摩從天竺等地傳入中國(guó)的,后經(jīng)歷數(shù)百年的演化,最終成為中國(guó)本土化的佛教,成為中國(guó)傳統(tǒng)文化中不可或缺的重要學(xué)說。
有關(guān)“水墨”,最早可以追溯到以老莊為主的道家之美學(xué)思想。老子提出的“見素抱樸”和“玄之又玄”中的“素”和“玄”即指的白色和黑色,成為后世水墨之顏色。莊子提倡的美可以用“純素”來(lái)概括。
純素之道,唯神是守。守而勿失,與神為一······故素也者,謂其無(wú)所與雜也;純也者,謂其不虧其神也。能體純素,謂之真人。(《刻意》,546頁(yè))
而“純素”的觀念是和老子提出的“素”、“玄”是一致的??梢哉f,中國(guó)的“水墨”情趣和道家隱逸的淡泊精神是分不開的。
中國(guó)從唐代文人水墨之興起,“水墨”意趣更加成為鑒定畫品高下的重要準(zhǔn)則。王維的“詩(shī)中有畫,畫中有詩(shī)”將“水墨”提升到了“寫意”精神上來(lái),在之后的數(shù)百年,“寫意”成為中國(guó)繪畫一大分支,以“寫意”精神為綱的文人畫成為中國(guó)傳統(tǒng)繪畫之標(biāo)桿。
張彥遠(yuǎn)在《歷代名畫記》中記載有關(guān)“水墨”的理論:
夫陰陽(yáng)陶蒸,萬(wàn)象錯(cuò)布。玄化無(wú)言,神工獨(dú)運(yùn)。草木敷榮,不待丹綠之采;云雪飄揚(yáng),不待鉛粉之白;山不待空青而翠,鳳不待五色而。是故暈?zāi)迳?,謂之得意。意在五色,則物象乖矣。(卷二)
這里便提到了“暈?zāi)迳摺?,說的就是僅運(yùn)用水墨之色,就已蘊(yùn)含了自然之五色,王維的《畫山水訣》中“夫畫道之中,水墨為上;肈自然之性,成造化之功。”,說的也正是此意。在中國(guó)傳統(tǒng)繪畫中,畫家利用水墨的濃淡干濕,或勾、或皴、或染、或點(diǎn)來(lái)表現(xiàn)物象的陰陽(yáng)向背,除追求寫意之氣韻,也和特殊的繪畫工具(毛筆、宣紙)密不可分。
具體在墨法上,講究“墨分五彩”,分別是焦、濃、重、淡、輕,又根據(jù)用水程度的輕重呈現(xiàn)枯、干、渴、潤(rùn)、濕的效果。在墨法中,潑墨法、濃墨法、破墨法、積墨法、焦墨法、宿墨法、沖墨法等都是在畫面中所表現(xiàn)的的不同形態(tài),潑墨的重疊滲透、自然流動(dòng)的美感,積墨墨骨交錯(cuò)、元?dú)饬芾斓男Ч?,焦墨老辣蒼茫、滯澀凝重的意韻······清方薰有論:“墨法,濃淡、精神、變化、飛動(dòng)而已?!?,可見“墨法”之豐富多變。
“水墨”之情趣,一直都是中國(guó)文人士大夫樂于宣紙之上的游戲。如荊浩在《筆法記》中對(duì)張璪的評(píng)價(jià):“氣韻俱盛,筆墨積微;真思卓然,不貴五彩”、又如清代著名畫家石濤所言:“墨之濺筆也以靈,筆之運(yùn)墨也以神。墨非蒙養(yǎng)不靈,筆非生活不神。能受蒙養(yǎng)之靈而不解生活之神,是有墨無(wú)筆也;能受生活之神而不變蒙養(yǎng)之靈,是有筆無(wú)墨也”2,之后黃賓虹也有專門對(duì)“水墨”情趣的研究。中國(guó)傳統(tǒng)繪畫之所以重視水墨意味是和古典文化哲學(xué)分不開的,是人們追尋“意境”的體現(xiàn),也是中國(guó)人以味、觸覺為主的感知方式的體現(xiàn),有別于西方以視、聽覺為基礎(chǔ)的審美意識(shí),也是有別于西方以寫實(shí)為主繪畫,成為中國(guó)傳統(tǒng)繪畫藝術(shù)的獨(dú)有特點(diǎn)。
中國(guó)傳統(tǒng)繪畫從筆墨形態(tài)基本可以分為以水墨為主和以線條為主這兩大類,所以線條是除水墨外中國(guó)繪畫中最為基礎(chǔ)的形態(tài)。宗白華曾在研究中國(guó)傳統(tǒng)繪畫中說到:“中國(guó)畫自始至終以線為主。”ii說明了線條也是構(gòu)成中國(guó)繪畫獨(dú)特風(fēng)格的主要手段。
其實(shí),說到“線條”,首先就需要我們來(lái)回顧中國(guó)悠長(zhǎng)的歷史,早在夏、商、周、春秋戰(zhàn)國(guó)時(shí)期,線條就以被運(yùn)用的豐富而細(xì)致了。從春秋戰(zhàn)國(guó)時(shí)期的墓室出土的絹本墨跡繪畫中可以發(fā)現(xiàn),人物在成像上雖極為平面化,但在手部、面部還有身軀衣著方面的線條已表現(xiàn)的優(yōu)美而富有變化,線條的運(yùn)動(dòng)感也呼之欲出?!熬€”,是構(gòu)成“形”的基本,《爾雅》中“畫,形也?!保靶巍笔窃煨退囆g(shù)的基礎(chǔ),在中國(guó)繪畫歷史中占據(jù)極為重要的地位。東晉顧愷之論畫是目前我國(guó)現(xiàn)存最早的畫論文章,他提出的“以形寫神”就是強(qiáng)調(diào)形的重要性。后謝赫在《古畫品錄》中提出了“六法”,其中專門指出了“骨法用筆”,這里的骨法就是對(duì)形的掌握。
線的運(yùn)用直接影響到形的塑造,在中國(guó)傳統(tǒng)繪畫中線的基本形態(tài)是弧線以及由弧線而組合成的曲線。這深受中國(guó)古典美學(xué)的影響,中國(guó)古典文化中,儒家的“中庸”、道家的“自然”、禪宗的“圓滿”都體現(xiàn)了一種不可極端的生活態(tài)度,講究宇宙的和諧之美。這樣的美學(xué)觀使得中國(guó)畫家在繪畫中追求線的流暢性和運(yùn)動(dòng)感,而弧線和曲線最能表現(xiàn)出行云流水般的“線條”藝術(shù)。
對(duì)于中國(guó)傳統(tǒng)繪畫中線的造型,“藏頭護(hù)尾”是一種典型的用筆方式。漢蔡邕在《九勢(shì)》中就有“藏頭護(hù)尾,力在字中,下筆用力,肌膚之麗。故曰:勢(shì)來(lái)不可止,市區(qū)不可遏。惟筆軟則奇怪生焉?!眎ii說的就是,在下筆行筆之時(shí),筆墨線條不是一掃而過,須力透紙背,起筆之時(shí)果斷不猶豫,收筆張弛有度一氣呵成?!安仡^護(hù)尾”就如儒家學(xué)說的“中庸”之道,含蓄內(nèi)斂不露鋒芒。
“一波三折”和運(yùn)筆時(shí)的“起承轉(zhuǎn)合”也是中國(guó)傳統(tǒng)繪畫中線條的特征。中國(guó)繪畫中的線條藝術(shù)講究的是運(yùn)動(dòng)美和變化美,在行筆之中,遵循著無(wú)往而不樂的藝術(shù)規(guī)律,以達(dá)到落筆之處筆筆有意韻的藝術(shù)境界。這種“一波三折”的行筆不僅是畫家為表現(xiàn)自然萬(wàn)物的需要,同樣是中國(guó)古典文化哲學(xué)思想“氣”的融會(huì)貫通的體現(xiàn)。“起承轉(zhuǎn)合”最初是指文章敘述方式,清劉熙載在《藝概·文概》中有專門敘述“起承轉(zhuǎn)合”的理論,書畫不分家,中國(guó)繪畫在對(duì)形的塑造上也呈現(xiàn)出“起承轉(zhuǎn)合”的特點(diǎn),這和道家太極陰陽(yáng)學(xué)說是一脈相承的。“起承轉(zhuǎn)合”強(qiáng)調(diào)畫線時(shí)起筆、運(yùn)筆、行筆、收筆的相互承接,還強(qiáng)調(diào)了運(yùn)筆之時(shí)提按轉(zhuǎn)折之間的力度美,更加強(qiáng)調(diào)了畫面中線條之間疏密虛實(shí)的相互依托,這和傳統(tǒng)哲學(xué)中追尋的“氣”是一脈相承的,進(jìn)而使畫面首尾呼應(yīng),有生生不息之勢(shì)。
我們研究中國(guó)傳統(tǒng)繪畫、繪畫理論,從哲學(xué)層次來(lái)講,必要深識(shí)以儒、道、禪為核心的中國(guó)古典文化哲學(xué),從技術(shù)層次而言,須知“骨法用筆”之妙,即筆墨與線條之情趣。中國(guó)古典文化哲學(xué)觀深深地影響著繪畫中的筆墨與線條,而筆墨與線條也正是“天人合一”的哲學(xué)觀的現(xiàn)實(shí)載體,它們密不可分,形神一體。
把握中國(guó)古典文化哲學(xué)觀不僅是我們研究中國(guó)傳統(tǒng)繪畫的基礎(chǔ),也是研究當(dāng)下中國(guó)繪畫的基礎(chǔ)。守護(hù)和發(fā)展中國(guó)畫,首當(dāng)其沖,就是要樹立一種文化精神,守護(hù)中國(guó)古典文化哲學(xué)觀中的精髓之處。然后,還要做到藝道合一,筆墨與線條仍舊是中國(guó)繪畫之基本,值得我們探討和研究學(xué)習(xí)之處還很豐富。在堅(jiān)持傳統(tǒng)的同時(shí),取其精髓,去其糟粕,結(jié)合當(dāng)下,使中國(guó)傳統(tǒng)藝術(shù)越走越遠(yuǎn)。