陳楊

摘要：隨著數(shù)字化科技的不斷發(fā)展，動態(tài)圖形的語義在不同的社會環(huán)境下延伸變化。根據(jù)動態(tài)圖形的跨學科特征，通過動態(tài)圖形的定義、歷史發(fā)展和應用范疇、設計方法和未來趨勢等方面的分析和綜述，建構動態(tài)圖形的基礎理論架構，對于動態(tài)圖形的跨學科理論體系有一定的參考價值。

關鍵詞：動態(tài)圖形 跨學科 設計方法

引言

動態(tài)圖形是靜態(tài)圖形多維化的產(chǎn)物，動態(tài)圖形的歷史與計算機圖形學的歷史密切相關，是數(shù)字技術、圖形設計、動畫設計和電影視頻創(chuàng)作的綜合性的視聽語言，其創(chuàng)作方法和視覺表征具有跨學科的多重特點。作為新興的視聽設計形態(tài)，關于動態(tài)圖形的概念、歷史發(fā)展、應用范疇、設計方法及發(fā)展趨勢等方面的研究是值得探討的課題，文中就這些方面的理論進行綜述，為動態(tài)圖形設計體系的建設提供一定的思路和參考。

一、動態(tài)圖形的定義

“Motion Graphic”一詞自20世紀50年代在計算機的數(shù)字視頻編輯中出現(xiàn)以來，至今沒有較權威的涵義設定，從字面的意思上來看，Motion的解釋為“動、運動、移動”，Graphic為“圖形、圖像”，組合起來直接的涵義是“運動的圖形”、“會動的圖形”。從實際的應用領域來看，動態(tài)圖形給電影片頭、電視或網(wǎng)絡欄目包裝、交互媒體、公共信息系統(tǒng)、表演藝術、展覽展示空間、視頻裝置等領域帶來革新性的變化。綜其原因，動態(tài)圖形是平面設計在當代傳播環(huán)境下的延伸。傳統(tǒng)平面設計中圖形、文字、色彩等豐厚的積累和研究是動態(tài)圖形創(chuàng)作的源泉，當平面中的圖形動態(tài)化地與其他傳播形態(tài)相融合，產(chǎn)生新的視聽語言即為動態(tài)圖形，動態(tài)圖形繼承了平面設計信息傳達的屬性和功能，綜合了影視、聲音、交互、表演等其他學科的優(yōu)勢，成為信息傳播的新興典范。

二、動態(tài)圖形的歷史發(fā)展和應用范疇

（一）動態(tài)圖形在影視片頭中的應用

第一個使用這個詞語的是美國動畫師約翰.惠特尼（1971-1995），他創(chuàng)立了一家以Motion Graphics命名的公司——動態(tài)圖形股份有限公司，使用電腦設計制作電影片頭和電視廣告，他是計算機動畫電影的先驅，創(chuàng)作了《目錄》《阿拉貝斯克》等作品，著有《數(shù)字和諧：音樂和視覺藝術的互補性》，運用獨特的視角，在計算機動畫、音樂和電影制作整合方面進行了突破性的開創(chuàng)工作。

20世紀50年代，美國的平面設計師索爾.貝斯（1920-1996）是運用動態(tài)圖形進行電影片頭設計的革新者，他巧妙地將動態(tài)化的圖形、文字運用在電影的片頭上，使動態(tài)圖形成為了電影的序言，設計簡潔而有效地傳達了電影的主題和基調。他的作品包括《金臂之人》（1955）、《迷魂記》（1958）、《謀殺的解剖》（1959）、《北方的西北》（1959）、《驚魂記》（1960）、《建議與同意》（1962）等。隨著計算機數(shù)字化技術的快速發(fā)展，涌現(xiàn)出了更多廣受贊譽的片頭設計，如凱爾.庫伯的《七宗罪》、莫里斯.賓德的《007詹姆斯·邦德系列》、喬.舒馬赫的《靈數(shù)23》等，這些獨具特色的電影片頭設計，一方面?zhèn)鬟f了電影需要表達的意象視覺，另一方面使片頭具備了獨立的欣賞價值，創(chuàng)作者們多種創(chuàng)新理念和藝術方式的大膽實踐，對動態(tài)圖形設計的發(fā)展產(chǎn)生了廣泛而深遠的影響。

（二）動態(tài)圖形在電視、欄目包裝及MV中的應用

20世紀60年代以后，電視成為主要的傳播媒體，動態(tài)圖形在電視臺臺標和節(jié)目片頭方面大放異彩，如ABC公司的《每周電影》欄目片頭是現(xiàn)代數(shù)碼動畫技術的前驅，為電視產(chǎn)業(yè)帶來了影像設計改革。隨著片頭作品的不斷成熟和產(chǎn)業(yè)化，“節(jié)目包裝”成為了節(jié)目品牌設計的代名詞，它是一套基于動態(tài)圖形的視頻信息整合系統(tǒng)，包含片頭、視頻緩沖、畫中畫、下橫欄、地圖和商標等。20世紀70年代，“插播廣告”出現(xiàn)在節(jié)目之間，它的類別大致分為電視臺和節(jié)目品牌廣告、商業(yè)品牌廣告和公益類廣告，時長短則5-10秒，長則數(shù)小時，插播廣告成為提高品牌形象知名度、促進產(chǎn)品銷售、加強大眾公益認知的最有效的方法和手段。

20世界80年代，電影片頭的創(chuàng)作方法沿用到音樂視頻中，動態(tài)圖形和特效被加入其中，這種基于音樂旋律和表達意向的視頻創(chuàng)作，使音樂視頻具有了非敘事性的特質，為探索動態(tài)圖形、動畫、實景意向開拓了更廣闊的創(chuàng)作空間。意大利米蘭The House Keepers樂隊的歌曲《GoDown》、Stardust工作室為“夢魘“搖滾樂隊及其公司創(chuàng)作的《夸大狂者》、新奧爾良金屬樂隊的《Dress Like A Target》、Ok G0樂隊的《l Won'tLet You Down》《The Writing's On The Wall》等，這些作品創(chuàng)意獨特，將動態(tài)圖形、影像、表演充分融合，形成了非常豐富的視聽語言。

20世紀90年代后互聯(lián)網(wǎng)普及，自媒體平臺的普泛化、自主化，使大眾創(chuàng)作節(jié)目成為可能，節(jié)目包裝、插播廣告、音樂視頻等迅速移植到網(wǎng)絡上，風格各異、精彩紛呈的網(wǎng)絡節(jié)目成為大眾娛樂的主流形式。

（三）動態(tài)圖形在交互中的應用

互聯(lián)網(wǎng)帶來的另一場革新是交互方式的出現(xiàn)，交互打破了傳統(tǒng)書籍、電影、廣告以線性為基礎架構的閱讀方式，以非線性結構來安排和組織內(nèi)容信息，通過交互的方式自主選擇，使用戶的角色從被動的觀眾變?yōu)橹鲃拥膮⑴c者。這一突破給傳統(tǒng)行業(yè)帶來沖擊，人們開始思考交互行為、用戶體驗以及相互之間的關系，這同時也給動態(tài)圖形的發(fā)展帶來了更多的創(chuàng)新和可能。20世紀90年代，鼠標選擇、鍵盤鍵入是主要的交互方式，多媒體光盤成為眾多商家推廣產(chǎn)品、提供信息、加深品牌印象的載體；一些出版商也將年鑒和百科全書等內(nèi)容通過交互式多媒體光盤的方式予以出版。動態(tài)圖形在內(nèi)容講述、鼠標動作以及動作觸發(fā)等交互式行為的過程中發(fā)揮了很好的作用。隨著網(wǎng)絡的興起，多媒體光盤中的動態(tài)圖形交互式設計在移植的過程中有了新的發(fā)展，動態(tài)圖形和信息融入網(wǎng)站，有調查研究表明，動態(tài)圖形能夠提升網(wǎng)站的用戶體驗，增強觀眾的視覺興趣，延長觀眾對于網(wǎng)站的關注時間。阿波爾.格雷曼是20-21世紀具有創(chuàng)新意識和影響力的設計師，她設計了“太空制造”等網(wǎng)站，這個網(wǎng)站被稱為“視覺和言語的思想庫”，對數(shù)字圖像、網(wǎng)絡排版、動態(tài)圖形進行了大膽探索，是較早運用數(shù)碼技術的先行者。運用了動態(tài)圖形的網(wǎng)站、移動終端、娛樂游戲等設計隨著帶寬和視頻流技術的發(fā)展，逐漸形成了全球化的、交互式的視聽傳播語言。