馮浩城

摘 要：人類歷史長河中每一次科學(xué)技術(shù)的進步、革新都會對藝術(shù)創(chuàng)作造成巨大的影響。在20世紀，藝術(shù)與科技之間最大的發(fā)展就是計算機和生物技術(shù)對于藝術(shù)語言的特殊影響。誕生了很多偏重使用最前沿尖端科技和新媒體形式表現(xiàn)作品主題或傳達藝術(shù)家思想的新媒體藝術(shù)作品，使藝術(shù)創(chuàng)作不僅給社會創(chuàng)造了視覺財富，同時又有聲音、觸感等多維互動的形式，繼而對社會文化進行更深入的思考。不同的傳播方式、材料、行為作為新媒體藝術(shù)中的媒介，所傳遞的情感、語言也大相徑庭。準確使用及深入剖析每種媒介代表的語意，成為當代藝術(shù)與后現(xiàn)代藝術(shù)研究之中的重中之重。

關(guān)鍵詞：藝術(shù)與科技；新媒體；藝術(shù)語言；跨學(xué)科

在約百萬年前的非洲大地和稍晚一些的亞歐地區(qū)，人們從石塊的反面削下許多薄片，形成鋒利的切削刃，制成了比之前更精致的工具。此后又經(jīng)過了25萬年，人類發(fā)明了形狀更為細致對稱的切刀或手斧。人類開始認識到形式與功能的關(guān)系，以及形式本身都可以帶來娛樂。從人類邁出藝術(shù)史上的第一步起，就與科技產(chǎn)生了千絲萬縷的聯(lián)系。例如幾何和透視的發(fā)展影響了達芬奇、米開朗基羅、拉斐爾等眾多文藝復(fù)興時期畫家的創(chuàng)作；油料、礦石的提純技術(shù)奠定了北歐高亮色調(diào)、大縱深的油畫塑造風(fēng)格；莫奈、西斯萊、畢沙羅等印象派大師則得益于光學(xué)的研究成果。尤其是近百年來，科學(xué)技術(shù)突飛猛進，人們的生活日新月異，藝術(shù)創(chuàng)作也達到了空前的盛況，誕生了大量藝術(shù)流派。這就需要我們足夠快地改變思維模式，才能跟上這個足夠快的時代。由此，新媒體藝術(shù)這種最新、最前衛(wèi)藝術(shù)形式油然而生。新媒體藝術(shù)上世紀60年代產(chǎn)生，70年代興起，起初是藝術(shù)家將便攜式攝影錄像設(shè)備用于藝術(shù)表現(xiàn)，發(fā)展至今已經(jīng)是一個非常大的范疇，歸類于當代藝術(shù)或后現(xiàn)代藝術(shù)中。本文暫不探討當代藝術(shù)與后現(xiàn)代藝術(shù)的分界線，而是局部與整體、宏觀與微觀聯(lián)系起來，在當代藝術(shù)與后現(xiàn)代藝術(shù)的大背景下研究新媒體藝術(shù)中的代表門類，使我們對新媒體藝術(shù)中媒介語言的理解具有足夠開闊的視野，擁有豐富的比較維度。同時，通過對個別媒介的具體研究，充實我們對于藝術(shù)語言的了解，構(gòu)建出一套新穎的新媒體藝術(shù)理論框架與研究范疇。

一、多維空間中的語言

在傳統(tǒng)的藝術(shù)品分類中，可以通過創(chuàng)作形式將其歸類為二維作品和三維作品，二維作品即在畫紙、畫布等平面上表現(xiàn)多維形式；三維作品即在我們生活的空間中創(chuàng)造一個切實存在的物質(zhì)載體。從衛(wèi)星照片和航拍攝影作品中不得不讓人深切感到，人類的生活深受重力的影響，以目前科技水平并無法達到絕對自由的活動。無論多高大的建筑，在高空中看到的都是微不足道的點狀和線狀物，就如我們在地面眺望繁星一樣。橫向（地面上）的發(fā)展大于縱向（空中和地下）這在我們生活的各個領(lǐng)域似乎都是一個無法否認的現(xiàn)狀，二維作品雖能表達三維，三維作品可以映射四維，但常給人差一點點的感覺。畢加索，達利兩位大師可以說是對維度進行思考和創(chuàng)作的代表性人物，就是在二維畫布上對三維和四維表現(xiàn)和思考，不過卻很難引起大部分人的共鳴，只能得到小部分人的青睞。單純用肉眼去欣賞已經(jīng)無法滿足現(xiàn)代人們對美的追求，所以作品與觀者的互動和藝術(shù)不應(yīng)該是小眾的則成為了新媒體藝術(shù)創(chuàng)作的靈魂。觀者駐足在欣賞一件作品時，光線的改變、時間的流逝、空間的微調(diào)、自由的活動、受到的感官刺激都會引起不同程度的反饋。比爾·維奧拉的作品THE RAFT用高壓水沖擊人群，作品中人的面部表情、動作和水流的變化水滴對光的漫反射都是不同的藝術(shù)語言，尖叫聲與水流聲、創(chuàng)作過程時參與的感受又構(gòu)成了新的語言，向觀者傳達不同的概念。同時觀者與作品中的參與者又對作品中的每種變化、表現(xiàn)進行再定義，再理解，無論是創(chuàng)作的過程，展示的過程，還是觀看的過程都是透過現(xiàn)代科技向人們傳達四維空間的概念——注重觀者與參與者的即時感受。

二、生物技術(shù)的應(yīng)用

光學(xué)媒介和電子媒介作為新媒體藝術(shù)的基本語言一直以來都是藝術(shù)家們創(chuàng)作的主要來源。然生物技術(shù)的迅猛發(fā)展使得其成為新媒體作品中新的寵兒。生物技術(shù)可被定義為生物機體、生物系統(tǒng)或生物加工過程在制造業(yè)和服務(wù)性工業(yè)中的應(yīng)用。生物技術(shù)重實驗、重實踐這一特性注定了它在新媒體藝術(shù)創(chuàng)作占有一席之地并區(qū)別其他媒介。進行切割、插入、連接和重組之后產(chǎn)生的新物質(zhì)有可能是意料之中也可能是突發(fā)變異，這種不確定性讓藝術(shù)語言不斷推陳出新。不同于形而上學(xué)、天馬行空的未來主義、超現(xiàn)實主義藝術(shù)觀，生物技術(shù)為藝術(shù)品提供了強有力的科學(xué)理論支撐與物質(zhì)載體保障，可以讓人們反復(fù)實踐，做到類同甚至超越藝術(shù)家本身想表達的形式和概念。生物器官改造、發(fā)酵、霉變等這一系列過程會讓人聯(lián)想到血腥、暴力、密集的感覺，這種“丑”的形式造成的不舒服在某種程度上限制了其發(fā)展，但也是這種感覺使生物藝術(shù)在新媒體藝術(shù)中“丑”得獨樹一幟。藝術(shù)不僅是審美的，也是審丑的。美和丑共同為藝術(shù)語言提供了褒貶、反串等釋義。

三、跨學(xué)科的包容與豐富

新媒體藝術(shù)不同于大多數(shù)當代藝術(shù)與后現(xiàn)代藝術(shù)，它包含了多種學(xué)科的合成?？梢灶A(yù)見的是新媒體藝術(shù)將逐漸融入數(shù)字技術(shù)、經(jīng)濟學(xué)、生物技術(shù)、量子理論、語言學(xué)當中；新媒體藝術(shù)家將跨學(xué)科成為各領(lǐng)域的專家，或者其他領(lǐng)域?qū)＜铱鐚W(xué)科專研藝術(shù)；新媒體藝術(shù)品更加有收藏價值；各領(lǐng)域都將有新媒體藝術(shù)的影射，新媒體藝術(shù)也將因為各領(lǐng)域的發(fā)展而發(fā)展。這就使人們無法對新媒體藝術(shù)下一個準確的定義，因為它是隨著時代變化而變化，與時俱進的藝術(shù)形式。藝術(shù)與科技的界限會越來越模糊，但是跨學(xué)科不等于跨界轉(zhuǎn)換，藝術(shù)也絕不對等同于科學(xué)，個性化、獨創(chuàng)性、求異性依然是藝術(shù)創(chuàng)作所追求的。

參考文獻：

[1]帕特里克·弗蘭克.視覺藝術(shù)史[M].陳玥蕾譯.上海：上海人民美術(shù)出版社，2008.

[2]J·E史密斯.生物技術(shù)[M].俞俊棠，王國政譯.北京：科學(xué)出版社，1985.

作者單位：

大連工業(yè)大學(xué)