左馳

11月11日晚，紅透半邊天的德國男高音喬納斯·考夫曼（Jonas Kaufmann），攜手他忠實(shí)的鋼琴伴奏赫爾穆特·多伊奇（Heimut Deutsch）登臺(tái)深圳音樂廳，為深圳觀眾帶來了一場(chǎng)全套藝術(shù)歌曲曲目編排的精彩獨(dú)唱音樂會(huì)。這場(chǎng)音樂會(huì)引起了深圳以及周邊地區(qū)格外強(qiáng)烈的關(guān)注與反響，當(dāng)晚，現(xiàn)場(chǎng)觀眾也被考夫曼那純正的德奧聲樂藝術(shù)魅力和爐火純青的藝術(shù)歌曲現(xiàn)場(chǎng)演繹所征服。

考夫曼在作品編排上選取了清一色的19世紀(jì)浪漫主義時(shí)期德語區(qū)偉大作曲家（迪帕克的法語藝術(shù)歌曲和李斯特的意大利語藝術(shù)歌曲除外）的藝術(shù)歌曲，在當(dāng)晚1680多座的大音樂廳里唱滿全場(chǎng)，這既彰顯出藝術(shù)家本人的絕對(duì)實(shí)力和充分自信，同時(shí)也體現(xiàn)了作為演出主辦方的非凡音樂品位與成熟藝術(shù)擔(dān)當(dāng)。畢竟即便是在古典音樂發(fā)源地的德奧地區(qū)，像當(dāng)晚這樣敢于在大音樂廳里舉辦全場(chǎng)藝術(shù)歌曲獨(dú)唱音樂會(huì)的情況，也無疑是極為罕見的了。

縱觀當(dāng)晚的整場(chǎng)音樂會(huì)，考夫曼都保持著一成不變的直立站姿，腰際微微靠在鋼琴琴身的中部。沉著穩(wěn)健的現(xiàn)場(chǎng)演唱當(dāng)中，只有左右手時(shí)而抬起，時(shí)而放下的外在肢體語言表達(dá)，沒有任何其他自作多情、繁冗復(fù)雜的多余動(dòng)作。整個(gè)演出過程當(dāng)中，考夫曼臺(tái)風(fēng)之穩(wěn)定，令人嘆為觀止。

當(dāng)晚的音樂會(huì)以德國作曲家弗朗茨·舒伯特的四首藝術(shù)歌曲開場(chǎng)，第一首《鱒魚》（D.550）名聲在外，考夫曼開初的聲音，音量并不大，但其音樂上的強(qiáng)大氣場(chǎng)卻撲面而來。第二首則是節(jié)選自舒伯特聲樂套曲《冬之旅》的《菩提樹》，考夫曼的現(xiàn)場(chǎng)演唱輕柔動(dòng)人，他那地道精準(zhǔn)的德語發(fā)音，在每一樂句結(jié)束時(shí)尾音處清吐出的“t”字發(fā)音里表現(xiàn)得尤為明顯。第三首《井旁少年》（D.300）最令我驚嘆的是，考夫曼與上一首如出一轍，在樂句尾聲依舊巧妙而精致地收尾。第四首《藝神之子》（D.764）則是一首情緒高漲、氣氛歡欣的舒伯特藝術(shù)歌曲，音樂氣質(zhì)上有別于前三首。

上半場(chǎng)舒伯特的四首藝術(shù)歌曲過后，接下來是德國作曲家羅伯特·舒曼的《十二首詩》（Op.35）選段，其中《流浪漢》（作品之七）節(jié)奏明快、《問題》（作品之九）技巧艱難，因而明顯感受到考夫曼提高了音量，演唱過程當(dāng)中他的德語舌音和吐音的唱腔有著極其精彩的表現(xiàn)，聲帶以及胸腔的共鳴突出，一派大師風(fēng)范。

當(dāng)晚，考夫曼所選取的亨利·迪帕克的四首法語藝術(shù)歌曲是這位作曲家最杰出的代表作——《航行的激情》這首藝術(shù)歌曲前半段非常舒緩，后半程考夫曼開始漸次發(fā)力，鋼琴伴奏多伊奇亦有著上佳的表現(xiàn)：《羅莎蒙德的莊園》一曲里有著高亢清晰的演唱，考夫曼與多伊奇配合默契：《憂郁之歌》是一首美輪美奐的藝術(shù)歌曲，考夫曼在該曲當(dāng)中有用到假聲唱腔：《菲迪萊》是一首情感細(xì)膩、使用輕聲弱音來演唱的藝術(shù)歌曲，該曲在結(jié)尾處留予鋼琴伴奏余音裊裊的自然延續(xù)和即興發(fā)揮。值得一提的是，此曲描繪的，其實(shí)是男歡女愛的閨房場(chǎng)景，因?yàn)楦柙~當(dāng)中有著對(duì)女性曼妙身姿的細(xì)致刻畫?？挤蚵?dāng)晚的現(xiàn)場(chǎng)演繹準(zhǔn)確到位，可謂抒情性與戲劇性并存。

下半場(chǎng)的音樂會(huì)，以長期旅居德國魏瑪?shù)男傺览髑腋ダ蚀摹だ钏固厮鶆?chuàng)作的、使用意大利語來演唱的《彼得拉克的十四行詩》三首（S.270）開場(chǎng)。正當(dāng)?shù)谝磺鷾?zhǔn)備開始演唱前，突然之間出現(xiàn)了一個(gè)意外的小插曲：只見從觀眾席背側(cè)面?zhèn)鱽硪晃还媚铩癑onas，Ich liebe dich.Jonas，I love you.”的表白。不過，在舞臺(tái)上見慣了大場(chǎng)面的考夫曼則是處變不驚，以輕輕點(diǎn)頭作為回應(yīng)，同時(shí)還微微側(cè)臉向這位舞臺(tái)背側(cè)座的姑娘報(bào)以羞澀一笑?！稛o法安寧，也不愿爭斗》（作品之一）這首作品很長，而且難度頗高，有著音域廣闊的藝術(shù)特點(diǎn)。通過該曲，考夫曼全面展現(xiàn)出他精湛的藝術(shù)歌曲演唱技巧，以及他個(gè)人聲樂藝術(shù)情感的精到一面。

李斯特的三首意大利語藝術(shù)歌曲過后，奧地利作曲家理查·施特勞斯所創(chuàng)作的七首德語藝術(shù)歌曲：《秘密邀約》《少女，這有什么用》《蔓延在我頭上的黑發(fā)》《我愛你》《解救》《一個(gè)愉快的愿景》《塞西莉》被依次演唱。在這七首藝術(shù)歌曲的現(xiàn)場(chǎng)演繹當(dāng)中，考夫曼除了繼續(xù)賣力演唱之余，還主動(dòng)加強(qiáng)了他外在肢體語言的生動(dòng)表現(xiàn)。

在整場(chǎng)正式曲目演唱結(jié)束以后，現(xiàn)場(chǎng)熱烈氣氛被內(nèi)心激動(dòng)的在場(chǎng)觀眾給徹底掀起。在一輪又一輪情緒高漲的全場(chǎng)觀眾掌聲、喝彩聲和尖叫聲的伴隨下，幾度返場(chǎng)謝幕的考夫曼連同鋼伴多伊奇連續(xù)加演了三首。三首加演作品分別是普契尼的歌劇《托斯卡》詠嘆調(diào)“星光燦爛”、萊哈爾的輕歌劇《微笑王國》詠嘆調(diào)“你是我心中的一切”以及理查·施特勞斯的藝術(shù)歌曲《奉獻(xiàn)》。

“光棍節(jié)”當(dāng)晚在深圳舉辦的這場(chǎng)考夫曼獨(dú)唱音樂會(huì)，顯然是屬于德奧聲樂藝術(shù)的完美一夜，那精致溫和的德奧藝術(shù)歌曲，或許相比使用意大利語來引吭高歌的經(jīng)典歌劇詠嘆調(diào)，在音樂的戲劇性及聲音的爆發(fā)力上都要力所不逮。可是喬納斯·考夫曼卻又偏偏使用自己那平靜中帶有強(qiáng)大藝術(shù)殺傷力的低吟淺唱，最精致輕巧的作品的完美演繹，將當(dāng)晚滿場(chǎng)的深圳觀眾給迷得神魂顛倒。

2017年正值深圳音樂廳開業(yè)10周年大慶，筆者從10年前的開幕音樂會(huì)開始一路見證這座音樂廳的成長，而考夫曼的這場(chǎng)獨(dú)唱音樂會(huì)是筆者所親歷過的深圳音樂廳觀眾氛圍最好的一次，這絕對(duì)算得上一次難能可貴的“藝術(shù)感動(dòng)”。感謝考夫曼為深圳觀眾所帶來的這些美妙絕倫的音樂瞬間……