黃蕊

摘 要：鋼琴踏板的運用技巧能體現(xiàn)出彈奏者的演奏能力、藝術(shù)造詣以及對音樂作品內(nèi)涵的理解能力，也可以直觀體現(xiàn)鋼琴彈奏者的技術(shù)。文中所提出對鋼琴踏板的運用技術(shù)要給予足夠重視的觀點是當(dāng)前高校鋼琴教學(xué)需要注意的，本文是對鋼琴的踏板功能運用的歸納和總結(jié)，希望能對鋼琴彈奏者提供有益的幫助。

關(guān)鍵詞：踏板功能與使用 使用和練習(xí)方法 設(shè)計和運用 體會

鋼琴的誕生已經(jīng)有三百多年的歷史，前150年是鋼琴逐步完善和發(fā)展形成的過程，后150年是鋼琴發(fā)展成型的過程，直到19世紀(jì)中葉鋼琴才真正的定型，成為名副其實的“樂器之王”。鋼琴除了它的外形巨大外，鋼琴下面還有三個引人注目的腳踏板。這三個踏板雖然外形相似，但用途卻各有不同。有關(guān)鋼琴踏板音樂的設(shè)計研究、踏板的教學(xué)、每個踏板的特殊性、不同時代與不同作曲家對鋼琴踏板的運用理解等，都是鋼琴彈奏者在學(xué)習(xí)中逐步需要掌握的。

一、踏板功能

鋼琴的共同特點就是同時都具備三個踏板和強大的使用功能。

1.左踏板。左踏板是弱音踏板（ulon cord），也被人稱為“旋樂演奏者的弱音器”踩下左踏板后，鋼琴的琴槌整個就向前了一些，那么離琴弦的距離就近了，因而彈出的音也就小了。左踏板的功能可以使鋼琴在彈奏時做出力度和音色的變化，因此它的作用是既能增加聲音的細(xì)膩，還能去除彈奏中的雜音。

2.中間踏板。中間踏板也叫“延長音踏板”，因能延續(xù)前音而得名。比較適合用于和聲以及織體復(fù)雜的曲子，能使左手得以解放而更加靈活地彈奏。特別是由于它能降低琴弦與榔頭間毛氈的位置，增加鋼琴音樂的柔和度。

3.右踏板。右踏板也叫延音踏板、連音踏板、制音器踏板、強音踏板。右踏板的作用非常重要，它能起到使聲音延長、音與音連接、增強音量、增加色彩等作用。{1}它強大的功能可以幫助彈奏者更好地運用不同的踏板技巧。如切分、1/4、2/4、3/4及踏板抖動等，能使鋼琴發(fā)出更美、更飽滿的聲音。

三個踏板中右踏板的使用效率是最高的。在踩踏時右腳跟要穩(wěn)穩(wěn)地踩在右踏板上，腳跟定位在右踏板前，腳掌以壓住踏板的三分之二處為宜。右腳根不能開地面，腳掌也不能離開踏板，始終要保持連貫性。也不能只用腳趾踩踏板，那樣就會有踩踏不實的感覺。腳腕子應(yīng)該保持靈活、自如。因為腳沒有手靈活，這就需要練習(xí)腳腕子的靈活勁。在踏板的多種用法中，抖動踏板也是經(jīng)常用的，很多作品里都能用到抖動踏板。只有掌握了這里邊的要領(lǐng)，運用起來就自如了。

二、練習(xí)與使用

1.很多彈奏者在學(xué)習(xí)初期對踏板的認(rèn)知并不完全，屬于懵懂階段，為了彈響鋼琴，總是習(xí)慣地多踩踏板，形成噪音。其實這是不科學(xué)的學(xué)習(xí)方法，俗話說書山有路勤為徑，只有在掌握了踏板的原理再后勤快地多練習(xí)、多學(xué)習(xí)，才能達(dá)到對踏板的控制，其中的許多問題也會迎刃而解。右踏板的踩下根據(jù)音樂作品的需要已經(jīng)總結(jié)出了許多不同的用法，最常用的是與音同時踩下（同步踏板）和音后切換（切分踏板）兩種，在音前踩下的機率很少。而踩下的深度又分為全踏、半踏、4/1踏、4/3踏、抖動踏、等多種動作，他的放起也分為瞬間全放、逐漸放、放一部分和漸漸慢起等，這完全要根據(jù)音樂的需要來動作。踏板踩下與放起的動作靠的是腳腕而不是抬腿。彈奏時最好穿高一點鞋跟的鞋，因為踏板與地面有一定的距離，鞋跟高一點，就比較舒服，也會使腳腕更靈活和放松。

2.鋼琴踏板通常有四種踩法。一是音上踏板，也叫同步踏板。顧名思義就是音落腳落，也就是說在下一個和弦前一霎那放掉踏板，然后在這后面出現(xiàn)的新和弦發(fā)出聲音的同時再踩下去。踏板踩下的節(jié)奏與音樂的節(jié)奏是一致的，與音同起同落，手腳是一致的，故也被為節(jié)奏踏板{2}。二是音后踏板，也被稱為連音踏板，用于和聲需要連接的樂句，還被稱為切分踏板，就是說音出現(xiàn)時要稍遲一點踩下踏板。三是音前踏板，就是在彈奏前，先做好把踏板踩下的準(zhǔn)備。四是抖動踏板，就是利用腳的快速抖動進(jìn)行踩踏，這在一些連續(xù)的音階上都用這種踩法。

3.踩踏時要求平穩(wěn)踩踏。一個完全平穩(wěn)踩踏下去的踏板，它的聲音效果一定是非常純潔的。若能在踏板起振前，等到最適當(dāng)?shù)臅r機，再去實現(xiàn)所計劃的踏板效果。掌握好這個時值，對善于傾聽的彈奏者來說，就能開發(fā)出更多自由的想象空間。而這種等待的時間，在低音部來說時值可能會有超過一秒鐘的工夫，但即使再多的時間也要選擇這樣做，因為它能使彈奏者完成各種發(fā)揮，進(jìn)而使彈奏的效果更好。另外，要看所捕捉到音波振動的瞬間在哪一個部位，這樣就可以針對這一瞬間的情況對音波做不同的處理。彈奏者要掌握踏板的正確使用方法，踩踏時一定要平穩(wěn)地踩下去，不能出現(xiàn)敲擊踏板的聲音。杜絕踩踏的不正確，因為很多不準(zhǔn)確的，因此，無論踩踏的次數(shù)有多少，速度有多快，總是要準(zhǔn)確地、平穩(wěn)地彈奏和踩踏，每時每刻都要做好隨時起振的準(zhǔn)備。

4.踩踏與聽覺。踏板的技術(shù)運用與彈奏者的聽覺有絕對的關(guān)系，在彈奏時，聽覺與腳配合的默契更為重要，通過踏板能檢驗出彈奏者的耳朵是否靈敏。很多人在彈奏過程中不是以聽覺為依據(jù)來踩踏板而是按照彈奏的習(xí)慣動作來踩踏板，如果換了不同的鋼琴，不同的演出地點以及不同的場合，演奏者還是一成不變地執(zhí)行老一套踩踏動作，而不能適時進(jìn)行調(diào)整，這就有可能影響整個的彈奏效果。為什么把踏板稱為鋼琴家的“耳朵”呢？就是有深度的鋼琴家無一不是用聽覺去踩踏板的，不可能以習(xí)慣動作來完成踏板的踩踏。因此，平時就要加強這方面聽覺的訓(xùn)練，逐漸形成一種本能行為之后，彈奏者就能完全適應(yīng)各種現(xiàn)場的調(diào)整及踏板踩踏。當(dāng)然，在習(xí)慣較多的共鳴后，可能耳朵的判斷靈敏度也會降低，也會影響踏板的踩踏，這都需要彈奏者自己很好地把握。不管使用踏板時的深度是多少，只要是由松弛的腳關(guān)節(jié)所踏出，就證明聽覺與踩踏形成了很好的默契。

三、設(shè)計和運用

在踏板的設(shè)計和運用上，因每位音樂家在作品中對音樂的呈現(xiàn)不同，所以在踏板的運用也是不同的。彈奏者要根據(jù)音樂內(nèi)容和需要使用踏板，并以敏銳的聽覺來進(jìn)行調(diào)整。比如德彪西的作品《前奏曲》第一集第二首《帆》，按作者的意圖是需要表現(xiàn)強烈的音樂效果，因此需要運用長而淺的半踏板來完成音樂的呈現(xiàn)；可在表現(xiàn)肖邦《前奏曲》的樂句踩踏時基本是不連的，因他已在第二個踏板前留出了呼吸的時間。又如肖邦《圓舞曲》（Op.69 No.2）中的一樂句用的是音上踏板，踏板記號出示在強拍上，在弱拍上放掉。音上踏板簡單清晰，這既增強了節(jié)奏韻律，又使右手的旋律流暢清晰。又比如彈奏肖邦的《革命練習(xí)曲》中雙手快速下行的樂句，就要運用右踏板的抖動，呈獻(xiàn)給聽眾一種波濤翻滾、一瀉千里的音樂效果。所以說，踩踏板要根據(jù)作曲家的想法和作品本身的情況而定，只有運用的合理，才能把作曲家的創(chuàng)作意圖完全呈現(xiàn)出來。

在鋼琴左踏板的運用上，除了樂譜上明確的標(biāo)記外，一定要注意少而精的原則，絕不能看見譜上標(biāo)示“PP”或“PPP”就用左踏板。鋼琴演奏的力度主要還是靠手來完成的，只有用手難以完成音樂效果時才能考慮借助左踏板的作用。

四、注意的問題

踏板畢竟是鋼琴的—種附屬器具，是用來有助于鋼琴發(fā)出美妙聲音的一種工具。因此在學(xué)習(xí)鋼琴彈奏過程中的踏板使用，還應(yīng)注意以下問題：

1.不能把踩踏踏板當(dāng)作彌補輕弱聲響的措施。輕、弱音是觸鍵造成的，用踩踏板來彌補就失去了音樂的表現(xiàn)力。

2.不能作為張力的加強器。在身體的支持力不夠時，很多人想用左腳踏住踏板來幫助增加穩(wěn)定性，這種做法是不可取的。

3.要注意音響效果。在音樂廳內(nèi)演奏，不能像開足馬力的跑車，使人們像坐在馬達(dá)隆隆響的跑車上，取得了適得其反的效果。

4.踏板應(yīng)該避免與強力性的觸鍵法一同使用，主要原因是琴槌并不能在位置被移動時，同時發(fā)出理想而美妙的聲音。

5.在平時練習(xí)時，可以先空練，如將踏板迅速地踩下、放起，再踩下、再放起，經(jīng)過反復(fù)多次的體驗踩踏的深度和重量，熟悉之后再快速練習(xí)，直到自己感覺能把握住了這個原理為止。這個練習(xí)的過程可能是漫長的，但最終卻能給鋼琴的彈奏和音樂的呈現(xiàn)帶來極大的好處。

6.學(xué)習(xí)掌握一些有關(guān)鋼琴踏板的原理和運用知識。有的學(xué)生彈了很多年鋼琴，踩了成千上萬次踏板，但對鋼琴踏板的原理和結(jié)構(gòu)卻很懵懂，實際這對彈奏鋼琴、踩好踏板是有直接關(guān)系的，所以，學(xué)習(xí)和掌握鋼琴踏板的原理和運用知識是非常有必要的。

7.不能在沒準(zhǔn)備好、許多問題沒解決之前就匆忙地加入踏板的使用，甚至于濫用踏板，那樣不但破壞了踏板的使用意義，同時也影響了音樂作品的表現(xiàn)力；還有一點就是手和腳要保持高度的默契配合，才能把踏板的功能完全發(fā)揮出來。

8.鋼琴彈奏達(dá)到很高的程度，就要掌握更高的踏板技術(shù)。這其中不但包括留音踏板的設(shè)計與運用，更要掌握制音器踏板行程中的半踏板設(shè)計與運用，其中包括：四分之一踏板、四分之二踏板、斷音踏板等一系列所能涉及的踏板運用。雖然涉及到這個階段的踏板教學(xué)研究鳳毛麟角，但作為一名專業(yè)鋼琴演奏者來說應(yīng)該了解這些專業(yè)知識。

結(jié)語

鋼琴踏板是鋼琴的靈魂，它是為優(yōu)美、動聽、感人的鋼琴音樂藝術(shù)畫龍點睛、增添風(fēng)采，但往往在實際操作中，與鋼琴其它彈奏的技術(shù)比起來似乎沒有得到更好地重視，這對鋼琴踏板的學(xué)習(xí)是有放松思想的。踩踏鋼琴踏板，說難也難，說簡單也簡單，關(guān)鍵是看彈奏者的藝術(shù)修養(yǎng)達(dá)到一個什么程度。踏板的運用不僅反映出彈奏者對作品內(nèi)涵的理解與把握和自身的藝術(shù)修養(yǎng)，也反映出了彈奏者聽覺的敏銳程度和個人審美情趣{3}。鋼琴彈奏者一定要明白踏板在彈奏中的重要地位，對踏板的使用要引起足夠的重視。尚若能夠正確掌握踏板的技巧知識并能合理運用，可以增添很多鋼琴藝術(shù)的光彩，也使音樂作品更富有生動的表現(xiàn)力。所以，不光鋼琴的彈奏技術(shù)是關(guān)鍵，腳上踏板踩踏的功夫技巧也同樣重要。

注釋：

{1}陳樺.鋼琴獨奏曲《茉莉花》的演奏分析[D].南京藝術(shù)學(xué)院，2009.

{2}董美娜.論鋼琴演奏中的踏板技巧[J].才智，2008|（9）.

{3}羅嬙.德彪西《十二首鋼琴練習(xí)曲》藝術(shù)特點與教學(xué)探究[D].湖南師范大學(xué)，2015.