胡波

摘要：單簧管因其青色的渾厚、優(yōu)雅和清新而為越來越多的人所喜歡，單簧管也逐漸成為管樂器中比較普及的一門樂器。在單簧管的學(xué)習(xí)和演奏過程中，準(zhǔn)確掌握其演奏技巧是使演奏者發(fā)揮技術(shù)水平并能達(dá)到藝術(shù)效果的重要方面。因此，如何掌握好演奏技巧，縮小與國際水平的差距，也成為國內(nèi)單簧管演奏教育中關(guān)注的重要問題。

關(guān)鍵詞：單簧管；演奏；技巧

隨著音樂實(shí)踐活動的開展，單簧管演奏技巧與音樂表現(xiàn)力不斷拓展與豐富，這就使得一個優(yōu)秀的單簧管演奏者不僅需要擁有高超的演奏技巧，更應(yīng)該深入了解音樂存在的本質(zhì)，從而將演奏技巧與音樂表現(xiàn)相融合，充分發(fā)揮出最佳的演奏效果。單簧管在演奏表現(xiàn)上更豐富，使觀眾更能感受到音樂的魅力，那么在呼吸、發(fā)音、吐音以及長音方面應(yīng)該熟練掌握基本的技巧。

一、呼吸的運(yùn)用方法

在單簧管演奏中氣息的運(yùn)用對口腔與舌的控制有很高的要求，包括呼氣和吸氣。呼氣和吸氣的協(xié)調(diào)有助于提高音色的準(zhǔn)確性。呼吸的方法分成三種：胸式、腹式以及胸腹式，尤以胸腹式比較普遍。胸腹式的呼吸方法充分利用了胸部與腹部的隔膜來換氣，這樣呼吸氣量比較大，演奏者也不易疲勞。在單簧管學(xué)習(xí)中，初學(xué)者吸氣時極易出現(xiàn)肩膀上抬的現(xiàn)象，但這并不代表已經(jīng)吸足氣。在演奏過程中，應(yīng)該首先將身體放松下來，在呼氣過程中雙腳打開與肩其寬，頭自然向下，腰略向前彎，在呼氣時體會腹部隨著吸氣逐漸進(jìn)入并膨脹的感覺，隨后將氣慢慢吐出。當(dāng)然，演奏者平常練習(xí)的時候也可以向后彎腰，同樣雙腳打開與肩齊平，頭自然向后仰同時吸氣，尋找呼吸的最佳角度。剛開始練習(xí)向后彎腰的時候可能會比較累，練習(xí)者也可以讓其搭檔在側(cè)面用手拖住腰和脖子，這樣可以減輕自己的腰部負(fù)擔(dān)，練習(xí)起來也能夠更加輕松，效果也能夠深刻。單簧管的高音和低音的運(yùn)氣方法有一定區(qū)別。高音區(qū)的音色喝振動頻率比較高，氣流也急，在吸氣的時候氣量要小，音色也要更加柔和和明亮。二低音區(qū)的音氣流緩、振動頻率也低，氣量要打才能產(chǎn)生渾厚飽滿的音色。演奏者在氣息的運(yùn)用中也要把握好高低音的區(qū)別，在準(zhǔn)確運(yùn)用氣息的同時把握單簧管的音色。

二、發(fā)音的技巧運(yùn)用

在單簧管的演奏中起音的好壞對樂句的整體演奏中呈現(xiàn)的音色和力度有非常重要的關(guān)系。在同一力度的情況下，能否將發(fā)音和音準(zhǔn)相統(tǒng)一也關(guān)系樂器演奏的效果好壞。在發(fā)音練習(xí)中要注意嘴形，只有正確的嘴形才能發(fā)出明亮、穿透力強(qiáng)的聲音。在單簧管的演奏中，嘴形也是演奏的靈魂，對呼吸、吐音也有重要影響。發(fā)音技巧在于把笛頭放到嘴里，嘴唇往里包，上牙放在笛頭一公分處成斜面，此時上唇與上牙應(yīng)該緊挨閉住，上牙用下嘴唇墊住并自然地包在哨片與笛頭面板分開的位置。當(dāng)然，笛頭與哨片包在嘴里的多少可以根據(jù)笛頭口縫的大小長短來決定。一般而言，笛頭和哨片不宜在嘴里包太多，也不能咬緊，如果咬太緊也會影響演奏時吐音的靈活性，同時也會影響到聲音的松弛和哨片的振動。如果想要達(dá)到比較好的演奏效果，還必須充分利用氣息、口腔和舌頭的配合，表演者可以根據(jù)自己演奏的經(jīng)驗(yàn)靈活運(yùn)用吹奏多樣化的聲音。

三、吐音的基本規(guī)則

在單簧管的演奏中，吐音技巧比較難掌握。從演奏技術(shù)角度來講，吐音的方法主要有兩種：一是用舌頭碰觸哨片的頂部；二是把舌頭貼在下牙，用舌頭拱起碰觸哨片。

如果演奏者屬于初學(xué)者那么應(yīng)該避免過早地使用舌頭以防止口形的失誤。在吐音練習(xí)中，可以首先嘗試脫離樂器練習(xí)。在使用前兩個音節(jié)時，舌頭要比較軟；后兩個音節(jié)舌頭應(yīng)該比較硬。選擇使用哪個音節(jié)比較隨意，只要能夠達(dá)到舌頭動作的輕快自如目的就達(dá)成了。在練習(xí)舌頭的時候，舌根一定要保持平穩(wěn)只讓舌尖活動。筆者認(rèn)為音階練習(xí)、吐音練習(xí)可以有針對性地練習(xí)哨片觸動的感覺，從低音到高音都可以進(jìn)行吐音練習(xí)。堅(jiān)持科學(xué)性和自然性在吐音技巧練習(xí)中很重要。從理論到實(shí)踐，每個不同的表演者都有各自的演奏感受，每個人的口形、嘴唇、舌頭的形狀和大小都各有不同，即使用相同的方法練習(xí)，還是可能會產(chǎn)生不同的效果。

演奏單簧管音樂是通過其獨(dú)特的音色來表達(dá)出音樂的思想內(nèi)涵的，它要求音色優(yōu)美統(tǒng)一，聲音干凈清晰，像歌唱一樣做到聲情并茂。舞臺表現(xiàn)是演奏者綜合素質(zhì)的重要內(nèi)容之一，是演奏者的內(nèi)在精神面貌內(nèi)化與外顯的綜合過程。演奏者通過舞臺演奏的機(jī)會，將自身的能力展示給觀眾，更是對自身的一種訓(xùn)練。演奏應(yīng)具有良好的心理素質(zhì)，平穩(wěn)的控制自己的呼吸，保證演奏的順利進(jìn)行，發(fā)揮出自身應(yīng)有的演奏水平，而舞臺表現(xiàn)能力便是演奏者通過面部表情以及自身氣場而將演奏表演進(jìn)行點(diǎn)綴，展現(xiàn)出自身的藝術(shù)修養(yǎng)，讓演奏更具有吸引力。

四、結(jié)語

總之，牢固的音樂基礎(chǔ)知識、熟練的演奏技巧、對樂譜的熟悉、對音樂的理解、舞臺上的表現(xiàn)力都是一個演奏的基本素質(zhì)，而就單從一名演奏者而言，應(yīng)該具有的基本素質(zhì)便是對作品的尊重、對舞臺的尊重、對觀眾的尊重、以及對單簧管演奏藝術(shù)的尊重。演奏者在演奏中，將作品的情感正確的表達(dá)，尊重舞臺演奏的規(guī)則，體會觀眾的感受，用專業(yè)的演奏征服觀眾的耳朵，用明朗的微笑征服觀眾的雙眼，更要用對單簧管藝術(shù)的熱愛去尊重單簧管藝術(shù)。