周晶 王彬（ 華北理工大學(xué)輕工學(xué)院； 華北理工大學(xué)建筑工程學(xué)院）

一 引言

朱興華，1958年生于河北省滄州市，于1982年自河北師范學(xué)院畢業(yè)并留校任教。原河北師范大學(xué)美術(shù)學(xué)院院長，現(xiàn)為美術(shù)與設(shè)計學(xué)院教授，并擔(dān)任河北省工筆畫學(xué)會會長、河北人物畫研究會會長、中國美術(shù)家協(xié)會會員。其作品《高原盛會》榮獲“慶祝建國四十周年河北省美術(shù)作品展”一等獎，《滄州四俠》獲得“迎亞運河北省體育美展”一等獎，《孔子行教圖》獲得“第二節(jié)中國體育美術(shù)展覽”二等獎，《十叟長壽圖》、《群賢觀云圖》、《唐代詩人肖像》等諸多作品均重要獎項，享譽畫壇。

二 朱興華繪畫作品的時代意義

朱興華繪畫作品題材以古典人物為主。在多年的藝術(shù)創(chuàng)作過程當(dāng)中，他師造化、通古法，深入汲取古典美學(xué)形態(tài)、提煉傳統(tǒng)文化精髓，海納百川、頗有進益。在厚重的傳統(tǒng)文化底蘊支撐下，朱興華自身的藝術(shù)審美趣味與精神追求在其畫作中凸顯出來，其借古而倡今、弘揚文化、傳遞積極價值觀，在博古觀今、雜糅并濟的融通蘊化后，形成了自身獨特的藝術(shù)風(fēng)格。

藝術(shù)的發(fā)展是一個不斷變化成長的過程，它的走向與政治、文化、經(jīng)濟和大眾的精神需求都息息相關(guān)。在多元化發(fā)展的當(dāng)今時代，繪畫藝術(shù)呈現(xiàn)出百花齊放繁榮狀態(tài)，新的形態(tài)不斷出現(xiàn)、舊的形態(tài)不斷突破。然而無論藝術(shù)的趨勢怎樣發(fā)展，其終究應(yīng)當(dāng)植根于社會發(fā)展的需要、大眾審美的趣味，擔(dān)任起對優(yōu)秀文化的反饋和對積極精神的傳遞。審美價值是繪畫作品的重要層面，但繪畫作為所擔(dān)負的核心意義離不開其背后深厚的文脈底蘊與對作者深切精神意圖的表達。朱興華的繪畫作品，以“懷古”為表現(xiàn)形態(tài)，承載了中華民族傳統(tǒng)審美傾向的積淀，延續(xù)了古典國畫形態(tài)在新時代的創(chuàng)新活態(tài)傳承；同時，以傳統(tǒng)文化為厚重底蘊，發(fā)揚了中國文化與古典哲學(xué)的精華，使其能夠參與并融入到當(dāng)代社會正向精神文明建設(shè)與傳遞當(dāng)中去。

三 朱興華繪畫作品美學(xué)特質(zhì)探究

朱興華繪畫作品成果豐碩，其作品不僅具有極高的審美價值，同時散發(fā)出強烈的精神追求與文化韻味，深入剖析朱興華繪畫作品美學(xué)特質(zhì)，需要從精神追究、繪畫語言與文化內(nèi)涵三個層面進行展開。

1 精神追求

朱興華創(chuàng)作繪畫作品，旨在借歷史人物而倡今、秉懷古情懷為態(tài)度。其作品《竹林七賢》、《蘭亭雅集圖》等，都是取材于真實的歷史故事。朱興華繪畫作品中體現(xiàn)的歷史人物和典故，傳遞出濃郁的古典文化風(fēng)采。由于朱興華選擇的古典人物畫風(fēng)格，難免有人將其解讀為“復(fù)古”。然而細細品味其創(chuàng)作主張，就能夠發(fā)現(xiàn)其想要表達的不是復(fù)古，而是以古倡今。

在朱興華的創(chuàng)作主張里，繪畫所要傳遞的核心并非是所刻畫的人物和典故，而是這些人物和事件對歷史的影響以及作用。他希望能夠通過對這些題材的描繪，傳遞和弘揚其背后所蘊含的積極意義，倡導(dǎo)正面積極的形象和追求。籍由這樣繪畫思想，朱興華的繪畫作品積極響應(yīng)了當(dāng)代社會主義核心價值觀所提倡的正向精神，使傳統(tǒng)歷史文化精髓借助繪畫作品載體，在新的時代中綻放出璀璨的光輝，弘揚了可貴的中國傳統(tǒng)民族精神。正如朱興華自己所說的，繪畫能夠?qū)θ说木癞a(chǎn)生深刻的影響，利用繪畫作為傳播手段，可以將哲學(xué)思想以更加通俗易懂的方式進行表達，在帶給受眾審美價值的同時，啟迪和熏陶受眾的心理與精神。從朱興華的繪畫作品與創(chuàng)作主張中，不難解讀出他對自身藝術(shù)創(chuàng)作境界的精神追求，不僅要創(chuàng)造美、傳遞美，還要將繪畫作品作為傳播正面形象的工具，將傳統(tǒng)的歷史文化中的精髓進一步弘揚和發(fā)展。

2 繪畫語言

從選擇走上繪畫藝術(shù)道路開始，朱興華就從未停止對孜孜不倦的探索和學(xué)習(xí)。從他的作品中，無論是線的勾勒、色的交匯、面的結(jié)合，還是精巧的布局、靈動的生命力，都不難感受到他對藝術(shù)的獨到見解與執(zhí)著追求。繪畫的表現(xiàn)與技法都折射著畫家的性情和修養(yǎng)，映射出畫者的精神與心靈，既能夠感受到深厚的修養(yǎng)與功力，又不乏獨特的個人風(fēng)格和與時代接軌的審美價值，正是“看似尋常最奇崛，成如容易卻艱辛”。

以這幅《釋迦出山圖》為例，構(gòu)圖規(guī)整工正，人物形態(tài)生動鮮活。線條的大小疏密、組合錯落無不經(jīng)過深思熟慮，線條蜿蜒流暢而含筋骨，落筆如驚鴻且不失灑脫自然。畫面可見行筆流暢穩(wěn)健、筆法貫通順暢、線的靈動蜿麗賦予了二維畫面于韻律和層次感，構(gòu)建了疏密有度、靈活動態(tài)的結(jié)構(gòu)關(guān)系。色彩上素雅恬淡，濃墨與素彩間的互動和拼撞，增加了畫面的空間感，使畫面層層遞進、錯落有致，既有中心的緊湊精妙，又有整體的舒朗空靈，可見畫者已達氣通筆神之境界，具有落墨驚鴻之章法。

3 文化內(nèi)涵

朱興華的作品中傳遞出濃郁的傳統(tǒng)文化氣息。朱興華認為，繪畫能夠直接反饋出畫家的文學(xué)造詣。從他的作品能夠看出他對傳統(tǒng)文化的追隨與深刻認知。隨著在藝術(shù)道路上的不斷求索，以及對自身文化素養(yǎng)的積極提升，文學(xué)造詣與繪畫功力相互促及、彼此助益，最終在繪畫作品中得到反饋。經(jīng)歷的早期對全面繪畫技巧的盲目追逐，伴隨文化和經(jīng)驗的積累，朱興華逐漸更加傾向于對色彩素淡、不加繁瑣筆墨雕琢的繪畫風(fēng)格，并對繪畫創(chuàng)作產(chǎn)生了更高的理解和認知。

以其作品《蘭亭雅集圖》為例。該作品生動的呈現(xiàn)了魏晉王羲之《蘭亭集序》中所描述的場景。畫面構(gòu)圖巧妙，將《蘭亭集序》中所寫的復(fù)雜場景予以了生動呈現(xiàn)；人物雖多、景物繁雜而不顯冗亂；畫中人形態(tài)各異，看似各行其是又相互聯(lián)系；將二維畫面賦予了鮮活的生命力和動態(tài)美，序中所述仿佛躍然紙上。畫中人物的服飾、造型，所用的器物、用具，周遭的景致、山石，無不合情合理、有據(jù)可考。因而對于《蘭亭集序》的生動呈現(xiàn)，不僅證明了畫者深厚的繪畫功底，更體現(xiàn)了其對傳統(tǒng)文化精髓的深刻認知。

四 結(jié)語

在百家爭鳴的當(dāng)代世界繪畫藝術(shù)圣殿當(dāng)中，具有異質(zhì)化審美傾向的民族藝術(shù)愈加受到大眾的青睞與喜愛，民族繪畫藝術(shù)既是地域歷史文化的物化載體，又是多樣化藝術(shù)發(fā)展的具體表現(xiàn)，能夠充分滿足大眾多元的審美需要。朱興華的繪畫作品借歷史人物而倡今、秉懷古情懷為態(tài)度，將積極的正面價值觀融入到傳統(tǒng)的繪畫風(fēng)格當(dāng)中，賦予了古典文化新的時代精神，弘揚了中國傳統(tǒng)歷史文化精神與風(fēng)貌，使繪畫作品綻放出創(chuàng)新與傳統(tǒng)交匯的耀目光輝，為中國傳統(tǒng)國畫的進一步發(fā)揚做出了有益的探索。