楊海峰

【摘 要】油畫自明朝傳入我國后，經歷了若干階段的發(fā)展，形成了我國繪畫的自有流派。近現代到當代，油畫與傳統國畫交融更深，將傳統國畫的“寫意性”應用在風景油畫創(chuàng)作中，是油畫藝術的創(chuàng)新，也是油畫民族化的一大創(chuàng)舉。同為繪畫藝術，但二者差異性很大。讓中國當代風景油畫的“寫意性”表達更強烈，更具本土文化和特點，本文就這一問題進行了思考和探索。旨在讓當代風景油畫的審美特點更民族化，更符合新時代的特征。

【關鍵詞】風景油畫；寫意性；外在表現；內在表現；形與意

中圖分類號：J223 文獻標志碼：A 文章編號：11007-0125（2018）19-0144-02

油畫誕生于歐洲，由傳教士傳入我國，自此在我國生根發(fā)芽，從最初的“筆致精細”到借鑒我國傳統文化和藝術元素，形成了當代油畫的中國畫特征。中國當代風景油畫在西方油畫畫理的基礎上融合了傳統國畫山水畫的精神，同時符合中國特有的審美價值，形成了基于油畫本質的風景寫意性。風景油畫的寫意性逐漸受到油畫界的追捧，發(fā)展成一種不可逆的趨勢，使“寫意性”成為一種標桿甚至是形成了定式。讓風景油畫的寫意性被效仿，色彩、筆觸等成為了炫技的資本。這已經脫離了“寫意性”追求內在精神和自由的初衷。實施上，風景油畫的寫意性與傳統國畫的寫意性不同，風景油畫的寫意性更不是簡單用形式化的筆觸就能表達，而需要思想和內涵去充實，去表達。所以，對中國當代風景油畫的“寫意性”進行探討，在風景油畫轉型與發(fā)展的關鍵時期去思考“寫意性”的實質，對我國風景油畫的深度發(fā)展大有裨益。

一、中國當代風景油畫“寫意性”的外在表現

（一）構圖。構圖是指在油畫創(chuàng)作中將宏觀世界和微觀世界借用傳統中國畫意境的構成方式，結合畫家的藝術內涵和理解，達到風景油畫“有意味的形式”。一方面將虛實結合這種傳統中國畫構圖方式創(chuàng)造性地應用在風景油畫上，實現虛中有實、實中有虛，讓意境流淌于畫面，讓情感豐盈于畫作之中。風景油畫的構圖也不受西方傳統油畫焦點透視的限制，采用散點透視法，讓意境表達更加自由。另一方面，風景油畫的構圖多以平面布局為主，這樣的構圖不是追求簡單，而是在這種“簡單”的方式下更加考驗畫家的修為。例如吳冠中是油畫中國化的探索先驅，通過大量的寫生實踐與藝術思考，讓風景油畫的構圖更富意境。例如其畫作《水鄉(xiāng)》將多種透視法和分割進行了雜糅并統一，通過平面構圖，用黑白灰色彩進行繪畫。與傳統風景油畫相較，少了明暗關系處理的復雜性，更將色彩過渡簡化。而把畫作的重心放在情感和意境的表達上。觀眾在欣賞此畫作時，并未就油畫技法做過多欣賞，反倒被其中的意境和情感所吸引。這是風景油畫“寫意性”的成功，也是通過構圖來表達“寫意性”的范式。

（二）造型。在中國當代風景油畫創(chuàng)作上，造型是最能夠表達畫家的情感和意境的，通過油畫材料和繪畫技法的不同，讓造型有具象、意向和抽象的不同。風景油畫中的造型不同于其他繪畫形式，更有著其他繪畫表現手法難以表達的美學特質。意境是我國文化、藝術外在形式與內在情感的統一。在風景油畫的意境營造上，造型主要通過意向來表現。意向造型追求“似與不似”，不同于具象的寫實，更不同于天馬行空的抽象，意向與我國傳統國畫中的造型有著“異曲同工之妙”。也是最接近中國人心理需求的造型方式。從風景油畫的造型可以看出，造型基本都來源于現實生活，在表現上用寫意的方式進行夸張、變形描繪。如任傳文的作品《南國春雨》，作品在造型上營造出如夢如幻的意象，讓“寫意性”不露痕跡地與油畫結合起來。這種造型的“寫意性”表現讓東方文化與油畫藝術很好地融合，讓中國風景油畫的造型美成為溝通作者與觀眾的媒介，讓風景油畫更富民族性。

（三）色彩。對于風景油畫而言，色彩是賦予作品靈魂的關鍵。而風景油畫的“寫意性”體現中的色彩，不單單是色彩的選擇和搭配，更要結合油畫藝術的特性。大小、明暗、薄厚等都是色彩寫意性表現的途徑。“繪畫中興之所致的色彩表現往往突破了形的界限，形與形之間常常因色的表現需要而牽連、交錯、模糊以至不知形之所以，使色彩構成對形的吸收、消融而突出的表現效果?！边@種追求自由、突破界限的色彩應用，是中國風景油畫吸收了傳統國畫、西方油畫的色彩應用精髓后，讓寫意性更突出，更濃郁的呈現。

（四）筆觸肌理。風景油畫的“寫意性”外在表現除了構圖、造型和色彩這三方面，還要有筆觸肌理來表達寫意性。就當代中國風景油畫而言，許多畫家對此問題進行了大膽的藝術探索，突破了西方傳統油畫中用筆“硬”的問題。利用吳冠中使用板刷作畫，更創(chuàng)新地利用灑落點子的方式進行作畫，讓風景油畫筆觸肌理的“寫意性”更趨同于國人的審美，有很強的美感。

二、中國當代風景油畫“寫意性”的內在精神

中國風景油畫創(chuàng)作的意境始終離不開“寫意性”，在創(chuàng)作過程中吸收民族文化的精髓、中國畫藝術的意境甚至一些方式方法，被自然融入到中國風景油畫的表現形式當中，同時這種影響具有互通性，因此二者的關系是緊密而不可分割，互相影響又互相促進與利用。因此，中國風景油畫也是最能夠包蘊中國文化特征的油畫。畫家在創(chuàng)作作品時，在創(chuàng)作觀念上，追求“隨物宛轉”、“與心徘徊”。不是局限于一時一地的形象再現，而是提煉、綜合對審美客體的印象與感悟。力圖營造以筆意構境、造型、生色、抒寫四個方面相組合的視覺特征。因為畫面所能表現出的意境是無限的。在中國風景油畫的詩化、文人化、中國化方面漸入個性繪畫語言體系和作品思想意境的佳境。

如果說水墨的韻味是國畫作品的精髓，那么風景油畫中顯現的油畫意境美可以算作是油畫作品的粉黛，大膽豐富的油畫中顯現出的油畫意境美搭配就如同一位略施了胭脂的佳人，時而端莊，時而妖燒，美艷精致，芬芳誘人。特別是在中國風景油畫作品中，油畫中顯現出的油畫意境美更是表達畫家思想和情感的重要途徑以及渠道，油畫中顯現出的油畫意境美的或明或暗，或濃或雅。藝術來源于生活，又高于生活，這句話被應用到中國藝術作品中十分的貼切，中國風景油畫藝術的寫意性是藝術的精髓，也是思想的升華，展現了獨有的思維方式和情感表現途徑，具有很高的藝術性。寫意性的表達，講求畫面情感的表現，抒寫心中之意，將內心的情感與景物交融，最終達到心物交融。寫意，不求對對象形態(tài)的精確表達，可以適當進行變形處理，最佳的狀態(tài)即為與特定情趣達到融合為一。不脫離具體對象的心物交融，其根源是受中國文化中的“天人合一”觀念的影響。

三、結語

“意在筆先，畫盡意在”，這是中國風景油畫與其他類型油畫的最大差別。給風景油畫賦予“寫意性”，是中國人民族性、文化性和人文情感多方面因素交織的結果，也是當代中國人審美需求、文化自信的驅使，更是油畫中國化的必然發(fā)展趨勢。通過中國當代風景油畫的“寫意性”分析，可以看出美的形式和韻味是不斷開拓、發(fā)掘的。當代風景油畫家對于油畫寫意性的重視已經提高到前所未有的程度，如何關照當代意識下風景油畫寫意性的主題性繪畫是讓寫意性更好表現的下一個議題，也是整個油畫界共同面對的。

參考文獻：

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