郭艷艷（天津師范大學(xué)文學(xué)院，天津 300383）

葉賽寧的詩歌是連接民間詩歌、古典詩歌和現(xiàn)代詩歌的獨特一環(huán)，在意象創(chuàng)新上取得了雅俗共賞且為各流派公認(rèn)的業(yè)績。葉賽寧的詩風(fēng)并不是抽象性、暗語以及混沌不清的多義性象征，而是事物性和具體性。

一、“葉賽寧意象體系”的來源與構(gòu)成

俄羅斯民間文學(xué)對葉賽寧的影響不可小覷。例如“麥秸被打成一捆又一捆，/捆捆都躺著，如黃色尸體”( 《莊稼之歌》) 的擬人手法顯然是受了《伊戈爾出征記》中的“人頭像一捆捆莊稼，鋪在涅米加河畔”的擬人手法的啟發(fā)。葉賽寧還和新農(nóng)民詩人的代表克留耶夫在思想和藝術(shù)上有著同根之緣?？肆粢蛟谠娭袪I造了鄉(xiāng)村羅斯的象征性意象: “遍布木屋的羅斯啊，是數(shù)不清的車隊！ ”葉賽寧也寫道: “在我們的古羅斯，幾乎每一件東西都在通過自己的每一個音響、符號告訴我們: 我們現(xiàn)在還僅在路途上，我們僅是木屋車隊。（《葉賽寧書信集》）在創(chuàng)作中，木屋、道路、樹、大地和天空 ，被葉賽寧營造為本原意象群，由它們演化出更具體多姿的意象來。在葉賽寧的藝術(shù)世界里，樹木的意象是本原中的本原，“一切都起源于樹木，這就是我國人民的思想宗教”（《書信集》），樹也是人的象征。例如，他稱羅斯為“木屋的羅斯”，也稱它為“白樺花布編織的國家”“池邊三星般的白樺林”等。

二、運用色彩是葉賽寧抒情詩的主要抒情技巧

葉賽寧在自然的熏陶下，對人與世界的美感互動更具悟性，把擬人與擬物的修辭手段發(fā)展到了極致。他通過絢麗的色彩，葉賽寧將描繪客觀景物與表達(dá)客觀情緒結(jié)合起來，閱讀葉賽寧的詩就像瀏覽一幅幅油畫,那斑斕的色彩帶著濃濃的情意化為各種意象,浮現(xiàn)于眼前,引起讀者無限的遐想,無盡的感嘆以及淡淡的哀愁。同時，為了使讀者對意象獲得立體的瞬間感受，詩人借助于通感手法進(jìn)一步強(qiáng)化意象的藝術(shù)感染力。下面這首詩即可為例：湖面上織出了紅霞的錦衣，松林里傳來了大雷鳥的哭泣/金鶯也躲在樹洞里悲鳴，我卻不想哭，心里亮熠熠/黃昏前你準(zhǔn)走出路的圈去，跟我坐到附近的草垛里/我吻你欲醉，當(dāng)朵花揉你，歡樂的醉鬼可不受審理/在愛撫中你會自動摘下絲巾，我把醉到天明的你抱進(jìn)樹叢/任憑大雷鳥放聲地哀泣，霞光里的相思叫人歡喜。（《湖面上織出了紅霞的錦衣》）在這首詩中,湖水的藍(lán),霞光的紅,樹林的綠,金鶯的黃相映成趣,渲染出一種暖融融的、略帶優(yōu)愁的氣氛,將這位向往著與女友“坐在鄰家新鮮的禾捆上談心”、品嘗甜蜜愛情的農(nóng)村青年心中的柔情蜜意具象化、色彩化,作品把不同的色彩并陳,在相互對比中使色彩的亮度得到加強(qiáng),作品因而取得了最濃郁的抒情效果。并把這種溫馨的情意傳達(dá)給讀者,使之得到類似的審美體驗。

（一）“葉賽寧意象體系”中的主要色彩

在意象色彩運用上，在葉賽寧的全部作品中一以貫之、反復(fù)出現(xiàn)的是兩種意象色彩：白色和藍(lán)色，這兩種色彩構(gòu)成了他的詩歌的基本色調(diào)。白色意象和藍(lán)色意象的大量使用,使葉賽寧詩歌在審美效應(yīng)上表現(xiàn)出憂郁清新的色彩。

白色是葉賽寧詩歌中的背景色，這一點僅從他的一些詩的題目即可看出：《白樺》《白雪覆蓋大地》《稠李紛紛落如雪》《雪白的原野，白色的月亮》《天空如此泛白》等等，這類詩在他的作品中占有相當(dāng)?shù)谋壤Ｈ~賽寧詩中的白色意象主要有白雪、月亮、白樺等，這也是其詩中使用頻率最高的幾種意象。它們頻繁出現(xiàn)于葉賽寧創(chuàng)作的不同時期和不同作品中,成為多種情感的載體。以白雪為例，在《白雪覆蓋大地》一詩中，白茫茫的世界就像童話世界一樣明凈純潔，令人向往。但在后期的作品中，雪的白色顯得冰冷而殘酷。如：白色的原野，蒼白的月亮，/家鄉(xiāng)覆蓋著白布的尸衣。/林間的白樺穿著孝痛苦。/這里誰死了？莫非我自己？《白色的原野，蒼白的月亮》另外，葉賽寧喜愛的白色意象還有月亮、白樺，它們在這詩里都得到運用，因此這首詩也可以說是白色意象的綜合,是這類作品的代表。同時,藍(lán)色意象在葉賽寧詩中也有大量的運用,這與他畢生充滿內(nèi)心的矛盾,總想擺脫憂傷,渴望獲得心靈的寧靜有關(guān)。葉賽寧最喜歡藍(lán)色，藍(lán)色是大自然的主要顏色(大氣層和水的顏色)，藍(lán)色作為自然的象征，使葉賽寧的心靈從焦躁復(fù)歸平靜，如《難以言傳的、藍(lán)色的、溫柔的》《藍(lán)霧,雪原》《淺藍(lán)的短衣,湛藍(lán)的雙眸》《藍(lán)色的五月,火紅的溫馨》《藍(lán)藍(lán)的夜,月色的夜》《晶瑩透藍(lán)的空氣》《藍(lán)藍(lán)的天空,五彩的月弧》等等,藍(lán)色帶給讀者柔和、寧靜、凄迷的感覺。此外,他的有關(guān)天國的描寫也大量出現(xiàn)藍(lán)色:“那里，在教堂的圓頂上,天空的沙粒清早就泛著藍(lán)光?！保ā对谌荷胶?在黃色深谷后》）“要使那望不見的天門鐵環(huán),錚錚響徹深邃的藍(lán)天?！保ā秳e了，家鄉(xiāng)的密林》）等等。藍(lán)色在這類作品中表現(xiàn)了信仰的肅穆、莊重以及精神上的虔誠。藍(lán)色的宗教象征意義在詩中得到了充分發(fā)揮。

（二）“葉賽寧意象體系”色彩表現(xiàn)的藝術(shù)手法

葉賽寧的抒情詩絢麗多彩，除了偏愛的藍(lán)色與白色，他對其它色彩的涂抹搭配也爐火純青，靈活地使用明暗對比、冷暖對比，把具有這兩種色彩的意象并置,從而使詩的色彩取得最大的鮮明度。他甚至賦予詩中意象純主觀的色彩,借助豐富的想象在對比中將情感對象描繪得栩栩如生，或?qū)⑼{(diào)色彩放在一起，加強(qiáng)詩歌畫面的統(tǒng)一度，使詩歌的抒情性更濃郁。如《花楸果發(fā)紅》：花楸果發(fā)紅/河水泛藍(lán)。/月亮，這憂郁的騎手，/已失了韁繩。 郁暗又從林中飄出，/仿佛藍(lán)色的天鵝。/它在翅膀上帶著，/神奇創(chuàng)造者的圣骨。這里既有花揪果的紅與河水的藍(lán)之間的彩色明暗對比,又有月亮、白骨與黑暗之間無彩色的明暗對比,在這種對比中表現(xiàn)出家鄉(xiāng)田園風(fēng)景的美好與頹敗。

在描繪詩歌的意象時，為了將色彩與意象完美融合，增強(qiáng)詩歌的抒情性，葉賽寧也大量使用了交感的藝術(shù)手法。在相互交融的各種感覺中，雖然百“感”交集，變化多端，但視覺占有壓倒的優(yōu)勢。詩人以強(qiáng)化視覺形象為主,以其他各種感覺作陪襯。如《清冷的月色金子般橙黃》一詩中開頭兩行:“清冷的月色金子般橙黃，夾竹桃、紫羅蘭競相飄香。”這是一幅花前月夜的美景圖。詩人運用交感手法,使月色不僅給人以迷人的視感,而且能帶來清冷和沁人心脾的嗅感,仿佛置身其中。通過交感手法變形景物,似乎違反了現(xiàn)實生活的真實,但實際上更強(qiáng)烈、更集中地反映了藝術(shù)的真實,提高了詩的意境,增強(qiáng)了詩的想象力。

三、結(jié)語

對色彩的涂抹與修飾“葉賽寧意象體系”中重要的一部分，形態(tài)相同的意象所攜帶的不同色彩，象征著詩人生命不同時期的獨特感受。葉賽寧的意象中，藍(lán)色象征安謐、寧靜，白色象征純潔明凈，紅色象征革命或不安，粉紅色象征夢幻，鮮紅色象征純潔無邪，黑色象征厄運。在上述諸多色彩象征中，詩人用得最多的是藍(lán)色和白色，最不喜歡的是黑色，他因摯愛“獨有碧空”的羅斯而登上詩壇，到與“黑影人”搏斗的悲劇命運而神秘的死亡告終，這光輝而短暫的一生，反映在藝術(shù)上就是以藍(lán)色與黑色搏斗為核心的各種色彩所裝飾的意象之流。無論意象呈現(xiàn)，或意象之流，都不過是葉賽寧用以開啟心靈之鎖這一動態(tài)過程的靜態(tài)剖析的嘗試而已。

【1】葉賽寧詩選[M].漓江出版社，（蘇）葉賽寧著，1983

【2】約翰內(nèi)斯·伊頓，《色彩藝術(shù)》，杜定宇譯文，上海人民美術(shù)出版社，1985年。