姜遠(yuǎn)波(四川傳媒學(xué)院,四川 成都 610000)
從古至今,藝術(shù)史上的巨大進(jìn)步和變革都是科學(xué)技術(shù)進(jìn)步帶來的,比如:物理上的透視學(xué)和數(shù)學(xué)中的幾何學(xué)等的發(fā)展進(jìn)步直接影響了文藝復(fù)興時(shí)期的壁畫藝術(shù);礦物顏料和調(diào)和植物油料的提純技術(shù)、錫管顏料包裝、物理光學(xué)的研究的發(fā)展促成了外光寫生畫派和印象派的誕生。十九世紀(jì)末到二十世紀(jì),相機(jī)和圖像技術(shù)對(duì)現(xiàn)代藝術(shù)的誕生和發(fā)展有著非常重要的影響。二十世紀(jì)以來,伴隨著商業(yè)性廣告電視節(jié)目和現(xiàn)代流行文化的發(fā)展的普及,以及哲學(xué)被人們重新重視,圖像化的視覺接受方式和生活思考的介入成為現(xiàn)代藝術(shù)家的重要表現(xiàn)方式和思維方式,有突破意識(shí)的人們開始尋求的是具有高度反應(yīng)力的人工智能機(jī)器與系統(tǒng)。
現(xiàn)代新媒體藝術(shù)是一類以電子媒介與光學(xué)媒介為基本表現(xiàn)語言的新興藝術(shù)學(xué)科的門類,有著深沉的社會(huì)思考,并不斷在流動(dòng)、在重新自我定義與自我轉(zhuǎn)換的現(xiàn)代藝術(shù)。眾所周知,現(xiàn)代新媒體藝術(shù)是建立在現(xiàn)代數(shù)字科學(xué)技術(shù)的核心基礎(chǔ)之上的,也被稱為現(xiàn)代數(shù)碼藝術(shù)。其范疇主要是包括當(dāng)下的利用圖像技術(shù)、網(wǎng)絡(luò)技術(shù)、錄象技術(shù)、計(jì)算機(jī)技術(shù)、數(shù)字處理技術(shù)等最前沿科技成果作為創(chuàng)作媒介的現(xiàn)代方式呈現(xiàn)的藝術(shù)形式,并不斷的向當(dāng)下最時(shí)尚、流行的當(dāng)代藝術(shù)領(lǐng)域深入。近年來,新媒體藝術(shù)在當(dāng)代藝術(shù)領(lǐng)域開始大放異彩,現(xiàn)代新媒體藝術(shù)不同于行為藝術(shù)、大地藝術(shù)、裝置藝術(shù)以及架上現(xiàn)代繪畫藝術(shù)等等前衛(wèi)的現(xiàn)代藝術(shù)。其表現(xiàn)手段主要為數(shù)字圖像,同時(shí),它和行為藝術(shù)一樣是一種過程藝術(shù);和裝置藝術(shù)類似,它對(duì)呈現(xiàn)形式關(guān)聯(lián)和邏輯性非常重視;和大地藝術(shù)相比,它同樣需要受眾群體身臨其境的介入體驗(yàn),與現(xiàn)代繪畫等藝術(shù)相比,它離不開視覺經(jīng)驗(yàn)和審美的影響。
數(shù)碼技術(shù)發(fā)展迅猛,在二十世紀(jì)來臨時(shí)成為重要的科技視覺技術(shù)手段。同時(shí)深刻的影響了視覺藝術(shù)的發(fā)展。 拼貼方式和傳統(tǒng)的暗房技術(shù)的多次曝光和多底合成曝光,在技術(shù)手段上己被更強(qiáng)大也更加便捷的現(xiàn)代數(shù)碼影像所代替。圖形的數(shù)字化處理,比起傳統(tǒng)手工時(shí)代的暗房操作在技術(shù)上更加圓滿和成熟。人們對(duì)攝影的客觀性的信任成為攝影力量的來源,與傳統(tǒng)的攝影相比,數(shù)碼影像是拍攝之后對(duì)圖片的數(shù)字化處理使得圖片的體量變得無界定,照片裝置化藝術(shù)出現(xiàn)。
在整個(gè)二十世紀(jì),攝影和電視乃至電影膠片都被當(dāng)代藝術(shù)家從流行文化中抽離并改造成藝術(shù)創(chuàng)作媒介。眾所周知,攝影本來是動(dòng)態(tài)紀(jì)實(shí)的一種工具,然而當(dāng)代藝術(shù)家卻從其中抽離出了非常有創(chuàng)意的擺拍和圖像拼貼的技術(shù)表現(xiàn)手法,結(jié)合圖像的本身所具備的客觀性,發(fā)掘其表現(xiàn)性,將它們轉(zhuǎn)化成為個(gè)人藝術(shù)創(chuàng)作的一種敘述方式,從而出現(xiàn)了超現(xiàn)實(shí)主義的繪畫、攝影、辛迪·謝曼的“假”電影劇照和杰夫·沃爾的“偽”真實(shí)等一系列表現(xiàn)形式。在錄像藝術(shù)當(dāng)中,現(xiàn)代藝術(shù)家們結(jié)合了電視或電腦的電子媒介特性,創(chuàng)造出和新聞、紀(jì)實(shí)、科普、娛樂等大眾電視節(jié)目以外的“藝術(shù)性電視節(jié)目”,如:道格拉斯的"延長電影"等新媒體現(xiàn)代藝術(shù)。 就現(xiàn)代藝術(shù)本身而言,現(xiàn)代新媒體藝術(shù)始發(fā)于二十世紀(jì)六十年代,現(xiàn)代信息革命使個(gè)人電腦成為計(jì)算機(jī)的主要形式,掌握了便攜式影響設(shè)備的藝術(shù)家,開始將這一媒體用于藝術(shù)表現(xiàn),其理論支撐主要是“觀念藝術(shù)”,以及由達(dá)達(dá)式行為藝術(shù)、馬力內(nèi)特一九零九年發(fā)表的未來主義宣言和十九世紀(jì)七十年代的表演藝術(shù)等。
上世紀(jì)七十年代初,歐美國家的許多大眾電視臺(tái)爭相開設(shè)實(shí)驗(yàn)性電視節(jié)目,嘗試在大眾電視網(wǎng)中接納實(shí)驗(yàn)性的現(xiàn)代藝術(shù)作品,并為這些有新思想的藝術(shù)家提供將最新技術(shù)與前衛(wèi)藝術(shù)思潮實(shí)驗(yàn)結(jié)合的平臺(tái)。在這里,他們?yōu)楝F(xiàn)代藝術(shù)家們提供了最新的設(shè)備,并與技術(shù)人員合作的機(jī)會(huì),直接的促成了數(shù)量驚人且令人耳目一的新視聽藝術(shù)呈現(xiàn),造就了第一批錄像藝術(shù)的集大成者。不久,美國的洛克菲勃、福特等基金會(huì),便減少了對(duì)大眾電視實(shí)驗(yàn)性節(jié)目的經(jīng)濟(jì)資助,轉(zhuǎn)向直接資助新媒體前衛(wèi)藝術(shù)家,美國的國家藝術(shù)基金也逐漸開始贊助非贏利性的媒體藝術(shù)中心。這些媒體中心提供了比大眾電視臺(tái)更加民主的合作方式,也更容易接觸到最新的數(shù)字化現(xiàn)代技術(shù),這些新媒體藝術(shù)中心創(chuàng)作的錄像作品幾乎不在電視直播中播出,而是在各大博物館和著名畫廊向人們公益展示。于是,藝術(shù)家開始考慮將電子媒體與傳統(tǒng)視覺經(jīng)驗(yàn)的空間相結(jié)合,這就促成了現(xiàn)代錄像裝置走向成熟。從十九世紀(jì)八十年代開始,錄像藝術(shù)在各種國際現(xiàn)代藝術(shù)大展上出盡風(fēng)頭,它以新技術(shù)強(qiáng)大的視聽震撼力,以傳統(tǒng)藝術(shù)媒介無法抗衡的互動(dòng)性、敏感性、綜合性和非常強(qiáng)烈的現(xiàn)場感,在各類國際藝術(shù)大展上頻頻引人關(guān)注,成為與架上藝術(shù)、裝置藝術(shù)三足鼎立的主要藝術(shù)媒介。九十年代以來,世界各大藝術(shù)館,不斷爭相舉辦題材豐富而的錄像展覽,還先后設(shè)立了相關(guān)的影像部門,并制定影像計(jì)劃。世界各地的許多藝術(shù)機(jī)構(gòu)不定期舉辦影像藝術(shù)節(jié),極大地推動(dòng)了現(xiàn)代新媒體藝術(shù)的傳播和交流。由于個(gè)人電腦終端的日趨完善和普及,許多現(xiàn)代藝術(shù)作品均以互動(dòng)多媒體光碟的形式出現(xiàn)在觀眾面前。
表達(dá)、交流、溝通、體驗(yàn)與協(xié)作,成為現(xiàn)代藝術(shù)家在現(xiàn)代新媒體藝術(shù)創(chuàng)作中最為關(guān)注的焦點(diǎn),他們不斷進(jìn)行社會(huì)思考,積極探索新的行為模式與新的媒介方式,嘗試發(fā)掘和創(chuàng)造新思維,以及新的人類經(jīng)驗(yàn),甚至尋找新世界的更多無限可能性。許多現(xiàn)代新媒體藝術(shù)家對(duì)于讓參觀者能參與到作品中非常感興趣,藝術(shù)作品本身的定義也不再?zèng)Q定于它的實(shí)體形式,而更多在于它的形成過程??傊?,整個(gè)二十世紀(jì)對(duì)于新科學(xué)的隱喻與模式的著迷,尤其是二十世紀(jì)初的量子物理和二十世紀(jì)末的生物學(xué)、神經(jīng)科學(xué)等的日臻成熟和完善,極大的激發(fā)了現(xiàn)代藝術(shù)家的想象力和操作力。
[1]方興,鄧楊碩,新媒體藝術(shù)的現(xiàn)狀與未來探析,《武漢理工大學(xué)學(xué)報(bào)·信息與管理工程版》2006.03
[2]陳小清, 《新媒體藝術(shù)設(shè)計(jì)概論》,廣東高等教育出版社,2013.04