陳建瑞

藝術(shù)創(chuàng)新是一個(gè)老生常談的話題，但我今天還是有談的沖動(dòng)，因?yàn)?，我好像悟得了一些東西，又不知是否正確，說(shuō)出來(lái)，想請(qǐng)前輩和同行們指正。

書里說(shuō)：“創(chuàng)新是指以現(xiàn)有的思維模式提出有別于常規(guī)或常人思路的見(jiàn)解為導(dǎo)向，利用現(xiàn)有的知識(shí)和物質(zhì)，在特定的環(huán)境中，本著理想化需要或?yàn)闈M足社會(huì)需求，而改進(jìn)或創(chuàng)造新的事物、方法、元素、路徑、環(huán)境，并能獲得一定有益效果的行為。”

什么是“特定的環(huán)境中，本著理想化需要或?yàn)闈M足社會(huì)需求，而改進(jìn)或創(chuàng)造新的事物……”呢？

以國(guó)畫和瓷畫為例，作答：

中國(guó)畫和瓷畫的產(chǎn)生是隨著人類的物質(zhì)文明的進(jìn)步而創(chuàng)造的新的事物。因?yàn)椋S著人類文明的進(jìn)步，從原始社會(huì)的巖畫（舊石器時(shí)代，以山巖為載體）——陶畫（新石器時(shí)代，以陶器為載體）——帛畫（戰(zhàn)國(guó)時(shí)期，以絲織品為載體）——壁畫（秦漢時(shí)期，以墻面為載體）——紙畫（魏晉南北朝時(shí)期，以紙為載體）——瓷畫（唐代，以瓷器為載體），我們從中可看出，畫種的不斷新生，是因?yàn)槿祟悇?chuàng)造了新的物質(zhì)。這些新生的物質(zhì)，促進(jìn)了畫之載體的拓展，新的畫種就產(chǎn)生了。

中國(guó)畫之畫科和表現(xiàn)技法的拓展，是因?yàn)槿祟惖乃季S模式和精神追求有了變化。最初為統(tǒng)治階級(jí)服務(wù)，承載教化作用——人物畫興；后來(lái)，隱士厭煩世事紛繁，想回歸自然，以山水“暢神”——山水畫興；再后來(lái)，“詩(shī)人六義，多識(shí)于鳥獸草本之名，而律歷四時(shí)，亦其其榮枯語(yǔ)默之候，所以繪事之妙，多寓興于此，與詩(shī)人相表里焉”——花鳥畫興。隨著人類對(duì)自然認(rèn)知的不同，對(duì)審美的情趣不同，想要表達(dá)思想情感的方式的不同，繪畫技法拓展了，由最初的只有工筆，拓展了寫意、兼工帶寫。

那什么是“有益效果的行為”呢？我認(rèn)為就是對(duì)人類社會(huì)的進(jìn)步有促進(jìn)作用的行為。從這個(gè)角度來(lái)說(shuō)，只要與人類有關(guān)的任何領(lǐng)域都必須要有創(chuàng)新的意識(shí)，因?yàn)橛袆?chuàng)新人類才會(huì)有進(jìn)步。

藝術(shù)的創(chuàng)新，有必然性，也有偶然性。

必然的創(chuàng)新，是藝術(shù)工作者有意為之，是其思想境界、審美取向、藝術(shù)主張、功夫智慧、文化修養(yǎng)諸方面的必然體現(xiàn)?；蛟诶^承傳統(tǒng)的基礎(chǔ)之上，受新生事物的影響，得到啟發(fā)而產(chǎn)生的新的感悟；或是將其它藝術(shù)門類中適合本門類藝術(shù)的東西融入進(jìn)來(lái)，融合之后產(chǎn)生的新的表現(xiàn)形式。

舉一個(gè)例子：留學(xué)法國(guó)的現(xiàn)代畫家徐悲鴻，歸國(guó)后，長(zhǎng)期從事美術(shù)教育。在教學(xué)和創(chuàng)作的過(guò)程中，他發(fā)現(xiàn)了中國(guó)畫存在的問(wèn)題，便開始思考如何在繼承傳統(tǒng)的基礎(chǔ)上進(jìn)行改革創(chuàng)新，并寫下了《論中國(guó)畫》、《新中國(guó)畫建立之步驟》、《中國(guó)畫改良之方法》等文章，力求讓傳統(tǒng)的中國(guó)畫能與時(shí)俱進(jìn)。

徐悲鴻的藝術(shù)主張是：“用西方寫實(shí)主義方法改造中國(guó)畫”，強(qiáng)調(diào)“借鑒西洋畫，改良發(fā)展中國(guó)畫，但一定是中國(guó)畫，以其證實(shí)中國(guó)畫有內(nèi)在的發(fā)展?jié)摿Α薄?/p>

徐悲鴻作畫強(qiáng)調(diào)“光線、造型，講求對(duì)象的解剖結(jié)構(gòu)、骨骼的準(zhǔn)確把握”，創(chuàng)造出極具西方寫實(shí)風(fēng)格、極富中國(guó)傳統(tǒng)畫寫意精神的墨彩渾成的中國(guó)畫。

徐悲鴻以“奔馬”享名于世。與古人相比：古人（唐代的曹霸、陳閎、韓干等）畫馬只追求畢肖，而不注重精神內(nèi)涵；徐悲鴻畫馬卻賦予了時(shí)代精神。

徐悲鴻有一幅題跋為“辛巳八月十日第二次長(zhǎng)沙會(huì)戰(zhàn)，憂心如焚，或者仍有前次之結(jié)果之。企予望之。悲鴻時(shí)客檳城”的《奔馬圖》，世人對(duì)其評(píng)價(jià)是：

“徐悲鴻運(yùn)用飽含奔放的墨色勾勒頭、頸、胸、腿等大轉(zhuǎn)折部位，并以干筆掃出鬃尾，使?jié)獾蓾竦淖兓瘻喨惶斐?。馬腿的直線細(xì)勁有力，有如鋼刀，力透紙背，而腹部、臀部及鬃尾的弧線很有彈性，富于動(dòng)感。整體上看，畫面前大后小，透視感較強(qiáng)，前伸的雙腿和馬頭有很強(qiáng)的沖擊力，似乎要沖破畫面。

畫中的馬肌肉強(qiáng)健，腹部圓實(shí)，頭略向右傾，鼻孔略大。這匹馬正騰空而起，昂首奮蹄，鬃毛飛揚(yáng)，精神抖擻，意氣風(fēng)發(fā)，讓人熱血沸騰。作者只寥寥幾筆，就使這匹馬有形有體，剛勁有力。作者用濃墨來(lái)體現(xiàn)鬃毛的厚密，用淡墨枯筆掃出其飛揚(yáng)之勢(shì)。

該畫中，采用了西方繪畫中體與面、明與暗分塊造型的方法，同時(shí)吸收傳統(tǒng)沒(méi)骨法，結(jié)合線描技法，縱情揮灑，獨(dú)具一格。馬的頭頂、胸部、馬蹄、臀部留白，有強(qiáng)烈的光影效果。腹部陰影處，用墨比較淡，顯示出了柔軟而富有彈性的質(zhì)感。這幅《奔馬圖》能讓人感受到馬呼出的熱氣、滾燙的體溫，甚至淋漓的汗水。它強(qiáng)健的生命力正是抵抗侵略的中國(guó)人民的民族精神的象征?！?/p>

徐悲鴻的畫作與傳統(tǒng)的中國(guó)畫相比，是有所創(chuàng)新的。且其創(chuàng)新之根基是中國(guó)的，精神思想是中國(guó)的，他不是把中國(guó)畫西洋化，而是借鑒西洋畫的美術(shù)理論和表現(xiàn)技法來(lái)表達(dá)中國(guó)的主題。

徐悲鴻的創(chuàng)新，是必然的，因?yàn)?，他要用自己的藝術(shù)主張來(lái)改良中國(guó)畫。

偶然的創(chuàng)新，是藝術(shù)工作者被某一突發(fā)、突現(xiàn)的東西激發(fā)突然產(chǎn)生的靈感，但這決不是沒(méi)有任何基礎(chǔ)的空中樓閣，它是建立一定基礎(chǔ)之上的。

舉一個(gè)例子：黃賓虹近70歲時(shí)在巴蜀之游中從真山真水里悟得了變法之道：一是“青城坐雨”讓他悟得了“雨淋墻頭”的“屋漏痕”之絕；一是“瞿塘夜游”的月下速寫，讓他領(lǐng)略了“月移壁”之“實(shí)中虛，虛中實(shí)”的“妙極”。黃賓虹之積墨、潑墨、破墨、宿墨互用的“黑、密、厚、重”之變法創(chuàng)新，使中國(guó)的山水畫進(jìn)入了更高的藝術(shù)境界。

黃賓虹的老來(lái)變法，雖是被偶然遇得的景致觸發(fā)靈感，卻是因其長(zhǎng)期探索求變的藝術(shù)追求所至。

藝術(shù)是人類不可或缺的精神產(chǎn)品，它與人類同生，與人類共進(jìn)，有著隨時(shí)代的特質(zhì)，所以它是必然有所創(chuàng)新的。

以德化瓷為例：德化瓷以白瓷著稱，始于宋代，享有“中國(guó)白”、“象牙白”、“奶油白”、“中國(guó)瓷器之上品”等美譽(yù)。到明代，瓷匠們沒(méi)有止于承襲，大膽創(chuàng)新，在宋元白瓷的基礎(chǔ)上，又創(chuàng)燒了“建白瓷”?！敖ò状伞钡挠再|(zhì)有二：一是白微閃黃的乳白色，稱“豬油白”、“奶油白”、“奶油白”、“象牙白”、“鵝絨白”；一是白隱現(xiàn)肉紅色，稱“孩兒紅”、“肉里紅”、“美人紅”，其它地方的瓷器不能與之比擬。白瓷以雕塑為主要的藝術(shù)表現(xiàn)形式。到了清代，受景德鎮(zhèn)窯影響，青花瓷和彩瓷成為了主流，取代了白瓷。青花瓷和彩瓷創(chuàng)造了瓷畫，其裝飾圖案，“從表現(xiàn)社會(huì)活動(dòng)的漁樵耕讀到描寫大自然風(fēng)貌的山水木石，從充滿神奇浪漫的色彩的祥龍瑞鳳，到司空見(jiàn)慣的花果魚鳥，都是陶瓷工匠們筆下涉及的題材”。新中國(guó)成立后，德化瓷傳承、創(chuàng)新并舉，大放異彩。

從這里我們可以看出，人類進(jìn)步了，時(shí)代發(fā)展了，藝術(shù)自然會(huì)被時(shí)代的因素牽引而有所創(chuàng)新，不能隨時(shí)代而變的藝術(shù)是會(huì)被淘汰的。

藝術(shù)為什么要?jiǎng)?chuàng)新呢？

從藝術(shù)本身來(lái)說(shuō)，“藝術(shù)是一種很重要、很普遍的文化形式，有著非常復(fù)雜而豐富的內(nèi)容，與人的實(shí)際生活密切相關(guān)。藝術(shù)作為一種精神產(chǎn)品，具有無(wú)限發(fā)展的趨勢(shì)，并在整個(gè)社會(huì)產(chǎn)品中占有越來(lái)越大的比重。藝術(shù)價(jià)值是很重要的精神價(jià)值，其客觀作用在于調(diào)節(jié)、改善、豐富和發(fā)展人的精神生活，提高人的精神素質(zhì)（包括認(rèn)知能力、情感能力和意志水平）”。創(chuàng)新是藝術(shù)的生命，是藝術(shù)有所突破的標(biāo)志；

從創(chuàng)作者的角度來(lái)說(shuō)，它能反映一個(gè)創(chuàng)作者能否對(duì)現(xiàn)實(shí)社會(huì)有獨(dú)特的感悟和認(rèn)知，是否善于觀察一般人習(xí)以為常之事，擁有打破常規(guī)的能力，能否與時(shí)代精神同行。

從欣賞者的角度來(lái)說(shuō)，“它是欣賞者的要求，欣賞者對(duì)常態(tài)藝術(shù)司空見(jiàn)慣，會(huì)產(chǎn)生審美疲勞，創(chuàng)新，會(huì)讓欣賞者在大腦中產(chǎn)生新的聯(lián)系，從而讓藝術(shù)產(chǎn)生新的活力”。

我創(chuàng)立德化縣瑞雪陶瓷研究所，是為了給志同道合者以平臺(tái)，共同研究傳統(tǒng)，共同發(fā)掘未來(lái)，共同改良我們的陶瓷藝術(shù)，共同創(chuàng)新我們的陶瓷文化，讓當(dāng)代德化陶瓷藝術(shù)緊隨時(shí)代的步伐，為后世留下我們這個(gè)時(shí)代的印記。