黃曉豐
(云南藝術(shù)學(xué)院,云南 昆明 650500)
《風(fēng)花雪月》是一首獨(dú)具云南少數(shù)民族音樂(lè)元素的藝術(shù)歌曲,作品由業(yè)原與吳渝林作曲,謝維耕作詞。該作品以借景抒情的創(chuàng)作手法,通過(guò)對(duì)云南大理自然風(fēng)光的描繪引出了別情依依、纏綿悱惻的細(xì)膩情感,影射了游子難離故土的復(fù)雜情緒以及對(duì)家鄉(xiāng)深深的眷戀。
《風(fēng)花雪月》沒(méi)有使用民歌常用的五聲音階調(diào)式體系,而是采用了西方的大小調(diào)式,復(fù)二部曲式?!皬?fù)二部曲式的藝術(shù)表現(xiàn)上的美學(xué)特點(diǎn)是:對(duì)比著兩種不同的形象和情緒,它們只有出現(xiàn)先后的差別而沒(méi)有主次之分”[1]。該曲的兩個(gè)部分并非都由全新的音樂(lè)素材構(gòu)成,但其音樂(lè)主題卻各具特色,使相同的音樂(lè)素材在兩個(gè)部分表現(xiàn)出了不一樣的美,其中包括節(jié)奏、速度、題材、音高、旋律等變化,都以一個(gè)循序漸進(jìn)的姿態(tài)展示了整部作品的獨(dú)特魅力。
整部作品彌漫著一種溫暖、安詳、柔情之感,在輕輕訴說(shuō)中把人帶入情境之內(nèi),給人以湖光山色盡入眼簾的感覺(jué)。隨著音樂(lè)的展開(kāi),情緒緊隨旋律的牽引,時(shí)而隨著柔軟的音調(diào)陷入美景之中,時(shí)而被帶入作品中的不舍與眷戀之情。主題之間的變化銜接緊湊,給人一種層層遞進(jìn)的美感,無(wú)論是旋律還是歌詞都能緊緊抓住人心。
在作品第一段中,a句與b句的最后兩小節(jié)作曲家使用了相同的音樂(lè)元素,但b句后兩小節(jié)是將a句后兩小節(jié)移高了一個(gè)八度進(jìn)行(譜例1)。作品前幾個(gè)樂(lè)句都很輕柔,如耳邊的輕聲訴說(shuō)。在進(jìn)入b句后音高與節(jié)奏都開(kāi)始發(fā)生變化,直至最后兩小節(jié)處又回到了re音上,于平靜的情緒帶來(lái)些許沖擊,使人不禁回味、聯(lián)想。在之后的音樂(lè)發(fā)展中,又似乎把人們一下子從山清水秀的景色里帶入了鶯歌燕舞之中,瞬間心曠神怡、思緒難平。隨著配器的豐富以及力度的增加,演唱的情緒也隨之遞增,在聽(tīng)覺(jué)上給人一種“柳暗花明又一村”之感,直至尾音la的出現(xiàn)整段音樂(lè)完全令人陶醉于美景之中。
譜例1
當(dāng)音樂(lè)進(jìn)入中段時(shí),為了展現(xiàn)作品的地域性及民族性,這一段僅在短短的兩個(gè)小節(jié)中以白族的音調(diào)為素材,使大理白族民間音樂(lè)的風(fēng)格特征在此得以充分體現(xiàn),如在作品的第37和第38小節(jié)(譜例2)。該素材的使用大大加強(qiáng)了音樂(lè)的靈動(dòng)性,體現(xiàn)了白族的地方特色與民族風(fēng)格,在作品中雖只是暫時(shí)性的停留,但卻使人意猶未盡、回味無(wú)窮。在此作品中,民族音調(diào)的使用讓音樂(lè)色彩得以更加豐富、更加具有立體感,給人一種豁然開(kāi)朗的美妙質(zhì)感,結(jié)合該音調(diào)的歌詞“花美一座城”,使人仿佛置身于一片花海之中。
譜例2
在作品第三段的63,64小節(jié)中(譜例3),作曲家再次使用了白族民間音樂(lè)元素,并以模進(jìn)的形式對(duì)上一樂(lè)句進(jìn)行了擴(kuò)展,以使旋律向上發(fā)展,直至達(dá)到整曲的高潮,在審美體驗(yàn)上給人一種從鳥(niǎo)語(yǔ)花香邁入玉宇瓊樓奇特體驗(yàn),與此同時(shí),音樂(lè)也具有其內(nèi)在的規(guī)律性與邏輯性,既不失整體之美,又為音樂(lè)意境的塑造增添了新的色彩。作曲家以此出其不意的設(shè)計(jì)成為此作品的點(diǎn)睛之筆,這種特殊的藝術(shù)處理使音樂(lè)色彩發(fā)生了根本的變化,不僅豐富了音樂(lè)的語(yǔ)匯,而且在聽(tīng)覺(jué)感官上產(chǎn)生了獨(dú)特效果。
譜例3
最后,在該作品中出現(xiàn)最多的樂(lè)匯便是展開(kāi)部的前兩小節(jié)39、40小節(jié),如譜例四。這一素材多次出現(xiàn)在作品當(dāng)中,都是以一個(gè)mila-高音mi的音程進(jìn)行出現(xiàn)在樂(lè)句的開(kāi)頭,以此來(lái)引出之后的旋律。這是此作品中出現(xiàn)次數(shù)最多的元素,樂(lè)句以此引出之后進(jìn)行變化,以“同頭換尾”的方式向欣賞者呈現(xiàn),使音樂(lè)的發(fā)展更具有張力和動(dòng)力,不會(huì)因?yàn)閱我坏闹貜?fù)而使人心生乏感。恰到好處的旋律變換使音樂(lè)更具生命力,也豐富了作品的色彩性。
譜例4
云南省因地域的特殊性,產(chǎn)生了自己的民族觀念、行為及活動(dòng),在生活與勞動(dòng)的過(guò)程中,孕育了許多具有濃郁地方性的音樂(lè),它們以不同的方式得以表現(xiàn),如花燈、民歌、山歌、小調(diào)等。這些體裁與題材經(jīng)過(guò)專業(yè)作曲家的挖掘、提煉與記錄,才得以將之復(fù)蘇使其呈現(xiàn)于世人眼中并煥然新生。當(dāng)代的作曲家們?cè)趧?chuàng)作中,對(duì)其他音樂(lè)中的素材進(jìn)行借鑒與運(yùn)用已經(jīng)成為一種較為普遍的現(xiàn)象了。從具有鮮明的文化特征與地域特色的音樂(lè)中汲取養(yǎng)分,給予它們新的生命,從而創(chuàng)作出更多受大眾喜愛(ài)的、易于傳唱的、富有生命力的佳作?!讹L(fēng)花雪月》在創(chuàng)作過(guò)程中就對(duì)一些傳統(tǒng)民歌有所借鑒,作曲家以別出心裁的手法予以呈現(xiàn),使作品綻放出了卓爾不凡的獨(dú)特韻味。
在欣賞此作品的過(guò)程中,不難聽(tīng)出其中的某些樂(lè)句或是音樂(lè)片段對(duì)某些我們耳熟能詳傳統(tǒng)云南民歌有相似之處,如《彌渡山歌》、《小河淌水》等,這些音樂(lè)素材的借鑒大大豐富了作品的民族內(nèi)容,提高了作品的民族韻味。
1、在《風(fēng)花雪月》前奏部分的第4—6小節(jié)中便借鑒了《小河淌水》中開(kāi)頭部分的素材(譜例5)。在《風(fēng)花雪月》中,這一素材動(dòng)機(jī)性的短暫出現(xiàn),在聽(tīng)眾以為熟悉的旋律還會(huì)繼續(xù)的時(shí)候,作曲家對(duì)此片段進(jìn)行了移高四度的模進(jìn)式的發(fā)展,達(dá)到前奏中音高的頂點(diǎn),然后音階往下進(jìn)行,直至進(jìn)入主題?!缎『犹仕愤@一作品在國(guó)內(nèi)幾乎是無(wú)人不知無(wú)人不曉,熟悉的旋律一出現(xiàn)便能使人聯(lián)想到云南大理的風(fēng)土人情。作曲家把《小河淌水》中的素材以加入作品引子中的方式,使人既感熟悉而又倍感新鮮?!讹L(fēng)花雪月》這一作品的出處也同樣來(lái)自于大理,使人聽(tīng)到該素材腦海里就會(huì)有情景的浮現(xiàn),不用再去深入探究也可知此作品描繪何處。
譜例5
2、由于過(guò)去云南少數(shù)民族所處之地交通及信息的封閉性,使他們?cè)谄渖钪薪?jīng)常會(huì)使用“咦”、“喲”、“喂”、“啊”等語(yǔ)氣詞進(jìn)行聯(lián)絡(luò),這些生活習(xí)俗與社交習(xí)慣都在他們的音樂(lè)中有所體現(xiàn),如在《彌渡山歌》與大理民歌《蝴蝶泉邊》在作品的開(kāi)頭都使用了語(yǔ)氣詞進(jìn)行演唱。這些襯詞雖然它們與正歌詞里的內(nèi)容沒(méi)有直接的關(guān)聯(lián),但它們的存在為作品情感的抒發(fā)起到了重要作用。在《風(fēng)花雪月》中有多處地方使用了這一手法,如主題部分兩個(gè)樂(lè)句都以“阿依喲”結(jié)尾,中段在兩個(gè)樂(lè)句則都使用了“啊”開(kāi)頭。前者的使用大大突出了作品的民族風(fēng)格與地方特色,加深了情感的抒發(fā),豐富了作品的音樂(lè)形象,而后者的使用則渲染了歌曲的氣氛,增加了作品的表現(xiàn)力,更易于演唱者對(duì)作品情緒的把控。
在云南的傳統(tǒng)民歌中多以五聲調(diào)式為主,在他們的音樂(lè)中,音階的行進(jìn)比較均勻、緩和,這正如云南人的性格一樣含蓄、內(nèi)斂。所以,音樂(lè)也與之相同,不會(huì)表現(xiàn)得過(guò)于夸張,而如潤(rùn)物細(xì)無(wú)聲似的流淌進(jìn)聽(tīng)眾的耳朵,讓人銘記于心。而在《風(fēng)花雪月》中,作曲家則將作品納入到西洋大小調(diào)體系之中,它由五個(gè)全音與兩個(gè)半音構(gòu)成,半音的存在為音樂(lè)表現(xiàn)力與音樂(lè)情緒更加豐富,fa與si這樣不穩(wěn)定音的出現(xiàn)也增加了作品中色彩的對(duì)比性。在該作品中,作曲家把fa和si十分巧妙的加入了作品的創(chuàng)作,使作品呈現(xiàn)出了與其他民歌不同的聽(tīng)覺(jué)感受,這些微妙的變化使它更加飄渺與舒展。
傳統(tǒng)的云南民歌在人們心里似乎有一種思維定式般的存在,認(rèn)為它就應(yīng)該使用傳統(tǒng)的五聲調(diào)式,音樂(lè)中也不應(yīng)該出現(xiàn)一些“怪異”的音型,而《風(fēng)花雪月》的作曲家則史突破了人們內(nèi)心的“標(biāo)簽”式的審美。他們?cè)诒A粼颇厦窀瑾?dú)有的韻味與美的同時(shí),使用西方的創(chuàng)作手法對(duì)其進(jìn)行“裝扮”。進(jìn)一步擴(kuò)大了云南民歌的影響力,讓越來(lái)越多人因?yàn)樵颇系囊魳?lè)而更加了解云南民族的音樂(lè)文化。作曲家們身體力行的在踐行“古為今用,洋為中用”這句話,以獨(dú)特的構(gòu)思與創(chuàng)新,為作品的誕生打下堅(jiān)實(shí)的基礎(chǔ),也為云南民歌增添了新的審美情趣。
一首作品的完美呈現(xiàn),前期是作曲家們的精雕細(xì)琢,而真正賦予作品以靈魂則是它的演唱者。演唱者的演唱功底、對(duì)情感的處理以及對(duì)作品的理解都是影響作品呈現(xiàn)狀態(tài)的重要因素?!讹L(fēng)花雪月》的音域較寬,在主題的呈現(xiàn)時(shí)音區(qū)較高,所以要求演唱者對(duì)氣息的運(yùn)用有一定的把控能力,從歌曲的開(kāi)頭的舒柔輕緩到主題部分的蕩氣回腸,都要保持情緒的飽滿與吐字的清晰。由于這一作品的地域性與情感表達(dá)的特殊性,對(duì)演唱者本身則有較高要求,而來(lái)自白族女高音歌唱家李建英的傾情演唱,她以飽滿甜潤(rùn)、清澈透亮的音色,結(jié)合自身演唱韻味的地域優(yōu)勢(shì)與對(duì)家鄉(xiāng)真摯的情感,則對(duì)作品進(jìn)行了更加完美的詮釋。
在民歌中,作曲家常常會(huì)在某個(gè)字或某一句上做特殊的韻味處理,以突出作品的情感內(nèi)蘊(yùn)與地域特色?!讹L(fēng)花雪月》這部作品描繪的是故鄉(xiāng)的美景與游子對(duì)家鄉(xiāng)的眷戀與不舍。所以要嚴(yán)格的按照云南的方言特點(diǎn)與咬字,每一句歌詞、每一個(gè)字都要有所斟酌。演唱者李建英就是來(lái)自大理白族的女高音,她的嗓音特點(diǎn)、演唱風(fēng)格與方言特點(diǎn)都與該作品十分切合。在這一作品中演唱者咬字不像其他歌曲那么“字正腔圓”,也不能咬字太緊,如歌詞中的“阿依喲”、“走”等字稍帶些云南方言的感覺(jué),但聲音依舊集中統(tǒng)一,流淌著濃濃的民族氣息。她的聲音脆、甜、亮,音色明亮而悅耳,對(duì)韻味的處理也是十分到位,她不僅有專業(yè)的演唱水準(zhǔn)還具有純粹、接地氣的地方韻味。
作曲家在進(jìn)行創(chuàng)作時(shí)有他們的創(chuàng)作意圖、獨(dú)特審美與風(fēng)格特征,而演唱者則要對(duì)作品的創(chuàng)作背景有所了解,對(duì)譜面進(jìn)行仔細(xì)的研讀、細(xì)細(xì)的琢磨、理解與感受作曲家想向聽(tīng)眾傳遞的情感,而如何把作曲家的想法與自己對(duì)作品的解讀更好的用聲音進(jìn)行“描繪”,則是演唱者對(duì)作品進(jìn)行“二度創(chuàng)作”的過(guò)程?!耙魳?lè)表演作為二度創(chuàng)造,使賦予音樂(lè)作品以生命的創(chuàng)造行為,他不僅是忠實(shí)的再現(xiàn)原作,而且還有可能通過(guò)富于創(chuàng)造性的表演,對(duì)原作予以補(bǔ)充和豐富,甚至超出作曲家的設(shè)想,使音樂(lè)作品煥發(fā)出新的光彩”[2]。
在《風(fēng)花雪月》的第一句“好想好想你,下關(guān)的風(fēng)”中,當(dāng)演唱者唱到“風(fēng)”字時(shí)采用了輕咬字,氣息由弱到強(qiáng)立刻使人產(chǎn)生了立體的感知,像是真的有一陣風(fēng)向我們迎面吹來(lái),沁人心脾。在第二個(gè)“阿依喲”中,“阿依”兩個(gè)字經(jīng)過(guò)了一個(gè)八度的大跳,而到了“喲”字時(shí)又有一個(gè)四度的下滑,演唱者在處理“阿依”時(shí)氣息和力度都“頂”上去了給人些許緊張感,當(dāng)唱到“喲”時(shí)又柔了下來(lái),煎熬又無(wú)可奈何的離鄉(xiāng)之感被演唱者塑造得淋漓盡致。當(dāng)唱到“花香千萬(wàn)家,花美一座城”這一句時(shí),演唱者則使用了比“難舍難分,是那姹紫嫣紅”這一句更加飽滿的情感,聲音也更富有穿透力,使用了情感遞進(jìn)的演唱手法來(lái)凸顯對(duì)家鄉(xiāng)濃濃的愛(ài)意。在最后一段用“啊”字哼唱的樂(lè)句則仿佛把人帶入了云霧繚繞的仙境之中,像是置身于絕美的景色之中,久久不能自已……
這首歌曲之所以能深入人心,是因?yàn)檠莩呔o緊的把握住了作品的情感,她將情感、韻味與聲音相結(jié)合,歌曲的內(nèi)在情感與風(fēng)格韻味得到了完美的演繹。
在云南廣闊的文化中,民間音樂(lè)已是其中不可或缺的一部分。作曲家們?cè)诓娠L(fēng)的過(guò)程中切身的感受到了音樂(lè)對(duì)于當(dāng)?shù)厝说闹匾?,所以在?chuàng)作中不僅要具有現(xiàn)代風(fēng)格,而且還要最大限度的保留其原本的面貌,在旋律中真實(shí)的反映出人們的生活場(chǎng)景。在《風(fēng)花雪月》中,作曲家們將膾炙人口的云南旋律以一種新的方式予以呈現(xiàn),把民族音樂(lè)素材與現(xiàn)代作曲技法完美融合,以不同的方式來(lái)為我們呈現(xiàn)大理的旖麗之景。別具一格的作曲手法與讓人回味悠長(zhǎng)的演唱使這一作品形成了自己獨(dú)特的風(fēng)格,向我們展示了云南少數(shù)民族文化的絢麗多彩?!?/p>