邱燕妮

17世紀法國哲學家笛卡爾提出了“美是一種恰到好處的協(xié)調(diào)和適中”的觀點，他的這一觀點和我們學校的和美教育理念不謀而合。而學校要實現(xiàn)和美教育，在語文教學中滲透美育是必不可少的，特別是在古典詩歌的教學中讓學生領會詩中蘊含的藝術(shù)美就更為重要了。中國是一個詩的國度，古典詩歌從內(nèi)容到形式都具有豐富的繪畫美。小學語文教材課內(nèi)選入了大量古詩，下面就試以課內(nèi)古詩為例分析詩歌的繪畫美：

一、詩歌中具有的圖景美

在古代許多詩人同時在繪畫、音律方面都有造詣，如王維、蘇軾等，所以，許多古詩運用繪畫的取景方法，將各種各樣的景物組成完整的畫面，表現(xiàn)景物之間的空間關系，來表情達意，形成一種圖景美。杜甫的《絕句》：“兩個黃鸝鳴翠柳，一行白鷺上青天。窗含西嶺千秋雪，門泊東吳萬里船”，兩只歡快的黃鶯鳥在翠綠的柳枝間鳴叫，天空中一行排列整劉的白鷺正飛向湛藍的天空。從窗口望出去，是西邊山嶺那終年不化的白雪，推門而出不遠處正停靠著從東吳萬里而來的航船。近處的柳樹、黃鶯，高處的天空、白鷺，遠處的山嶺、白雪，江面上停泊的船只，取景有近有遠，有高有低，有動有靜，充分展現(xiàn)出了詩歌中的圖景美。葉紹翁的《夜書所見》：蕭蕭梧葉送寒聲，江上秋風動客情。知有兒童挑促織，夜深籬落一燈明。蕭蕭的秋風吹落了梧桐樹葉，發(fā)出“沙沙”的聲音，給人送來秋的寒意。站在江邊，陣陣的秋風讓詩人不禁想起遠方的親人。回轉(zhuǎn)身，遠遠的籬笆下正亮著一盞燈，詩人料想那是兒童正點著燈捉蟋蟀。高高梧桐樹、陣陣秋風、站立江邊的詩人、籬笆下的兒童、燈光，這些景物組成了一幅的秋夜圖，營造了一種透著濃濃思鄉(xiāng)情的意境，表達詩人內(nèi)心對家鄉(xiāng)對親人，對自己的兒童生活深深回憶的眷念之情。取景有動，有靜，有遠，有近，極具圖景美。

二、詩歌中具有的色彩美

古典詩歌善于運用色彩創(chuàng)造環(huán)境氛圍，利用色彩具有的動靜和冷暖來傳達情趣意境。據(jù)說是唐代駱賓王7歲所作的《詠鵝》就是一首運用色彩將鵝的形象描繪得生動、形象、親切、可愛的?！谤Z，鵝，鵝，曲項向天歌。白毛浮綠水，紅掌撥清波”。鵝啊鵝，脖子彎彎，抬起頭來向藍天歌唱。潔白的羽毛飄浮在碧綠的水面上，紅紅的腳掌撥動著清清的水波。白毛對紅掌、綠水對清波，對仗工整，這樣清新明麗富有動態(tài)的色彩，把兒童對鵝這一動物的喜愛之情趣表露無遺，充分表現(xiàn)了詩歌中具有的色彩美。李白的《望廬山瀑布》：日照香爐生紫煙，遙看瀑布掛前川。飛流直下三千尺，疑是銀河落九天。詩歌用金色的太陽，紫色的云煙，白色的瀑布，綠色的山，灰白的河，用太陽光做背景色，運用多種色彩寫出了廬山瀑布的瑰麗和雄奇，賦予了瀑布一種更壯闊、更神奇的色彩。詩中的色彩有靜態(tài)的山，暖色的陽光，中色的白，冷色的紫，利用色彩具有的動靜和冷暖，給人一種視覺的沖擊讓讀者在朗讀詩歌時，大腦顯現(xiàn)一幅美麗、雄奇的瀑布圖景。

古典詩歌藝術(shù)是中華文化的奇葩，它從《詩經(jīng)》到《唐詩宋詞》，向人們展現(xiàn)了詩歌藝術(shù)所具有的繪畫美。細細品讀，每一首古詩都蘊含著不同的美。放飛想象的翅膀，在詩歌的海洋中，尋找藝術(shù)之美，給心靈以美的享受，給生活以情趣，給人生以啟迪。