郝一泓　承杰

摘要：十四至十六世紀(jì)對于歐洲美術(shù)來而言，它是一個具有歷史性變化的大時代。而文藝復(fù)興正是這個時代產(chǎn)生的變革，它是十四至十六世紀(jì)產(chǎn)生于歐洲的一場思想文化運動；它是繼古希臘、古羅馬之后的又一次藝術(shù)浪潮。文藝復(fù)興興起于意大利，出現(xiàn)了達·芬奇、米開朗基羅、拉斐爾、喬托、波提切利等一大批藝術(shù)巨匠。他們的推崇人文主義思想，其作品是西方傳統(tǒng)繪畫史上歷史性的里程碑。文藝復(fù)興開創(chuàng)了一種新藝術(shù)，并為后期的浪漫主義和現(xiàn)實主義的產(chǎn)生鋪展了道路，推動了荷蘭藝術(shù)的大發(fā)展。

關(guān)鍵詞：歐洲繪畫；文藝復(fù)興；達·芬奇；繪畫史；油畫

一、歐洲文藝復(fù)興的由來

1.關(guān)于文藝復(fù)興。文藝復(fù)興誕生于十四世紀(jì)，以意大利佛羅倫薩為中心，進而影響到整個歐洲的一場思想文化運動。它的影響力之深遠，甚至超過了世界上任何時代。文藝復(fù)興是藝術(shù)家們對社會和人性的一種新的探索，它是藝術(shù)家對藝術(shù)問題深入思考和在不斷實踐中得到的產(chǎn)物。文藝復(fù)興是對人的思考，雖然表現(xiàn)的對象仍然是神，然而表現(xiàn)的卻是普通人的生活，用一種全新的高度詮釋了人性。在經(jīng)歷了基督教前時代和黑暗的中世紀(jì)后，十四世紀(jì)初，意大利的城鎮(zhèn)工商業(yè)開始發(fā)展起來，人們對教皇的腐敗統(tǒng)治也開始動搖，要求反對迷信、解放思想，提倡人性，掀起了一場史無前例的大運動，歐洲藝術(shù)終于迎來屬于自己的時代。

隨著文藝復(fù)興的逐漸發(fā)展，出現(xiàn)了達·芬奇、米開朗基羅、拉斐爾等一大批具有超高造詣的藝術(shù)家，他們的藝術(shù)作品歌頌人體、稱贊人性。他們都曾受教皇之邀，為西斯廷、圣彼得等大教堂創(chuàng)作出不朽的作品，流傳于世。

2.文藝復(fù)興與現(xiàn)實主義。文藝復(fù)興的產(chǎn)生，為十九世紀(jì)現(xiàn)實主義繪畫的出現(xiàn)奠定了基礎(chǔ)?，F(xiàn)實主義繪畫以真實性、形象性、典型性和客觀性使歐洲藝術(shù)再一次走向昌盛?，F(xiàn)實主義最具有特色的畫家是米勒，他以現(xiàn)實主義手法描繪生活在社會底層的農(nóng)民，追求對生活中最真實的人和物的表現(xiàn)。“現(xiàn)實主義繪畫之父”庫爾貝以革命的寫實主義表現(xiàn)人物的肌肉的塊感和身軀線條的美感，這與文藝復(fù)興時期的藝術(shù)家們一樣，追求著最美的人性。所以，文藝復(fù)興毫無疑問地推動了現(xiàn)實主義繪畫的發(fā)展。

文藝復(fù)興這些不朽的藝術(shù)作品還推動荷蘭藝術(shù)進入黃金時代，出現(xiàn)了倫勃朗等一大批杰出的藝術(shù)家。

二、文藝復(fù)興三杰

1.達·芬奇。

文藝復(fù)興時期的傳記家瓦薩里曾經(jīng)說道：“上天有時將美麗、優(yōu)雅、才能賦予一人之身，他之所為。無不超群。顯出他的天才來自于上蒼，而非人間之力，達·芬奇正是如此。他的優(yōu)雅和偉美無與倫比，它的才智之高致使一切難題無不迎刃而解?！蓖咚_里的這段話雖然有些夸張，然而卻極高的評價了達·芬奇。達·芬奇出生于1452年意大利的一個小山鎮(zhèn)。在少年時期的達·芬奇就表現(xiàn)出了極高的藝術(shù)天賦，在后期學(xué)習(xí)后，成為著名的雕刻家和畫家，被教皇聘請為宮廷創(chuàng)作研究。達·芬奇不僅在藝術(shù)方面有很高的造詣，他還是偉大的發(fā)明家，科學(xué)與藝術(shù)在他的身上形成了完美的結(jié)合。

達·芬奇的《蒙娜麗莎》在西方繪畫史上具有極大地影響力，尤其是蒙娜麗莎神秘地微笑，讓觀眾在不同的角度、不同的時間發(fā)現(xiàn)她的微笑似乎都不一樣。畫面中的蒙娜麗莎有著人所具有的光輝和色彩，正是在文藝復(fù)興人文思想的影響下，才讓達·芬奇創(chuàng)作出這幅杰作。正如瓦薩里所說的，觀看《蒙娜麗莎》似乎讓人感受到畫中的人物的眼睛里的散發(fā)出的光彩，以及人物的頭發(fā)、皮膚和臉都像是真實的，她雪白的皮膚下似乎有血脈在流淌。她迷人的微笑就像是神明所造。

除了《蒙娜麗莎》，他還留給世人了《最后的晚餐》、《巖間圣母》等偉大的杰作。此外，他還撰寫了一部美術(shù)理論著作《繪畫論》，這部作品不僅是達·芬奇一生繪畫心得，更是文藝復(fù)興時期的一部百科全書，體現(xiàn)了那個時代的藝術(shù)精神。

2.米開朗基羅。

米開朗基羅是文藝復(fù)興時期的又一位巨匠。他出生于意大利的一個貴族家庭，然而貴族家庭的生活并未給米開朗基羅帶來歡樂。不過，后來的他乳娘來自于石匠世家，對后世米開朗基羅成為一代著名的雕刻家有著一定的影響。

1496年，年僅二十一歲的米開朗基羅來到羅馬，開始了他的藝術(shù)生涯，創(chuàng)作出了他最著名的人物雕像——《大衛(wèi)像》。這座雕像被譽為最美的男性人體雕像之一。在這件雕像中，大衛(wèi)體格健美，神態(tài)堅定，全身上下的肌肉線條飽滿又不失張力，展現(xiàn)了大衛(wèi)正準(zhǔn)備投入緊張地戰(zhàn)斗中的形象，體現(xiàn)了男性人體之美，完美地詮釋了文藝復(fù)興時期以發(fā)現(xiàn)人性的特點。

米開朗琪羅不僅是一位雕刻家，同時也是一位畫家，他受命于教皇為西斯廷教堂繪制天頂畫，在經(jīng)過長達四年的創(chuàng)作，完成了世界著名的《創(chuàng)世記》和《最后的審判》，這兩張?zhí)炫锉诋嬂L制了上百的圣經(jīng)人物，每個人物體態(tài)豐美，充滿了人性的渴望。可以毫不夸張地說，米開朗基羅創(chuàng)造了歷史的高峰和藝術(shù)的神話。

3.拉斐爾。

拉斐爾是文藝復(fù)興時期的后起之秀，他出生于意大利的一個小鎮(zhèn)的畫師家庭。十七歲時，拉斐爾就已經(jīng)出師，前往佛羅倫薩尋求自己的發(fā)展。拉斐爾在繪畫方面很是謙虛，善于學(xué)習(xí)大師們的繪畫風(fēng)格，并融合自己的創(chuàng)作理念，使得他在藝術(shù)方面獲得超高的成就。拉斐爾善于繪制圣母題材，其中他的《西斯廷圣母》使得他名聲大振，成為教皇和上層社會人們的畫師。

《西斯廷圣母》是一幅祭壇畫，畫中的圣母帶著人性的光輝從云端走下來，表現(xiàn)出的是偉大的母愛，而不是對神的崇敬。有一位評論家說：“拉斐爾的理想是世界上最美好的人，是人面對人，不是宗教給予他的神?！崩碃柫艚o世人的圣母總是很寫實慈母形象，他把圣母的自然神情表現(xiàn)得淋漓盡致，端莊文雅，顯現(xiàn)出人間母親的溫柔慈愛。

拉斐爾的一生很短暫，他畫了五十幅圣母像，他的畫作吸收了達·芬奇作品的細膩的手法，同時又融合了自己的古典風(fēng)格，比起前輩更具秀美。因此，拉斐爾被譽為文藝復(fù)興時期的“畫圣”。

三、威尼斯畫派的興起

文藝復(fù)興晚期，佛羅倫薩開始衰退，威尼斯逐漸發(fā)展成為了繪畫中心。威尼斯作為海上貿(mào)易中心，日漸繁榮起來，人們追求生機勃勃的現(xiàn)實生活和歡樂的生活享受，因此繪畫技法也漸成一派，被稱為“威尼斯畫派”。

威尼斯畫派剛開始還受到十四世紀(jì)宗教畫的影響，后來逐漸擺脫這種傳統(tǒng)，追求表現(xiàn)現(xiàn)實中人們的生活場景，在繪畫技法上也特別注重色彩的變化與表現(xiàn)。出現(xiàn)了喬爾喬納、提香、委羅奈斯和丁托列托等藝術(shù)大師，其中的提香的藝術(shù)成就達到了無人可匹敵的高度。

提香偏愛繪制維納斯，1538年創(chuàng)作出了舉世聞名的《烏爾比諾的維納斯》，他將愛神維納斯畫進一個華貴的貴族人的寢宮中，通過這種將女神與世俗的融合，強烈地表現(xiàn)了文藝復(fù)興時期人文主義的思想。