提起張大千（1899～1983年），大家都知曉他是我國(guó)當(dāng)代著名的國(guó)畫大師。其實(shí)，他不僅是位畫壇巨擘，還是名書法大家。由于畫名所掩，大千先生拙厚古樸、挺秀清健的書法藝術(shù)往往被人們忽視。

師從書法名家

張大千的書法在年少時(shí)便受到家兄張文修的啟蒙，弱冠之年自日本歸滬，師從清末民初的著名書家李瑞清和曾農(nóng)髯二人，潛心學(xué)習(xí)書畫，為他以后的藝術(shù)道路奠定了扎實(shí)的基礎(chǔ)。

上世紀(jì)30年代以后，張大千的書法開始醞釀變化，在李和曾的基礎(chǔ)上，轉(zhuǎn)學(xué)多師，參以宋代大家黃山谷的筆勢(shì)，追求拆杈和屋漏痕之妙，愈發(fā)跳蕩?kù)`動(dòng)，清雋奇肆，形成了自家的風(fēng)格。

拙厚古樸的“大千體”

張大千的書法以行書見長(zhǎng)，同時(shí)，篆隸書也都擅長(zhǎng)，章草風(fēng)格也十分雅致。他的書法多得魏碑的凝重雄強(qiáng)之氣，卻又無(wú)板滯之弊，熔南北碑帖于一爐，集各家所長(zhǎng)，將自己豪放磊落的性格凸現(xiàn)在書道之中，形成內(nèi)斂、古拙、多變、出新、筆力遒勁而秀逸的自家風(fēng)格，被后人稱為“大千體”。

書藝與山水畫意境相融合

作為李瑞清的入室弟子，張大千的書藝在繼承傳統(tǒng)的基礎(chǔ)上，融合了山水畫的意境，達(dá)到了藝術(shù)上的精深境地。仔細(xì)鑒賞張大千的墨跡，看上去筆筆有力，但這種力并不是一味求其表面上的張揚(yáng)外露和劍拔弩張，而是使力與感情相融合的，藏于筆墨之中的錐沙印泥之妙，可以說(shuō)是達(dá)到了“骨力”與“內(nèi)美”的和諧統(tǒng)一。