李洪忠

上海自古就是工藝美術較發(fā)達的地區(qū)之一，不僅品類豐富，而且具有融匯四方的特色。其中，上海的漆器曾在中國的近代工藝美術發(fā)展史中留下濃重的一筆，并一度形成了具有一定規(guī)模的漆藝產(chǎn)業(yè)，出口創(chuàng)匯，享譽海內(nèi)外。

一、上海漆藝發(fā)展歷史

上海的漆器藝術歷史可以追溯到宋代，從青浦重固出土的漆器，據(jù)考證造于南宋時期，距今700多年。明清至民國時期最盛，因當時的上海松江、金山毗鄰浙江嘉興、西塘，當?shù)仄崴囀⑿?，髹漆名匠輩出。?jù)史料記載，嘉興有彭君寶，西塘有張成及子德剛、楊茂及子塤等人。《嘉興府志》記載：

德剛父成，與同里楊茂具善髹漆。剔紅器，永樂中日本、琉球購得，以獻于朝。成祖聞而召之，時二人已歿。德剛能繼父業(yè)，隨召之京師，面試稱旨，即授營繕所副，復其家。①許瑤光：《嘉興府志》，光緒四年（1877年），第33卷，第29頁。

《古董瑣記》記載：“元時攻漆器者，有張成、楊茂二家擅名。”張成父子作品多作為貢品進入皇宮?，F(xiàn)藏于安徽省博物館的有“張成造”針劃款的雕梔子紋剔紅盤，繁文素地，厚葉繁花，讓人愛不釋手。而其子德剛又應明成祖面試，供職管局果園廠，專司官家工藝督造。元末《輟耕錄》述及戧金戧銀工藝，其法出自嘉興楊匯漆工，當時以戧金工藝聞名的彭君寶就是嘉興楊匯人?！陡窆乓摗酚涊d：“戧金，要堅漆、戧得景好為上。元朝初，嘉興西塘有彭君寶，甚得名，戧山水、人物、亭觀、花木、鳥獸，種種臻妙。”②曹昭：《格古要論·古漆器》，北京：金城出版社，2012年，第268頁。明隆慶間，安徽新安黃成所著《髹漆錄》曾得楊氏后裔楊明詳加注釋，將一些晦澀專門名詞依照個人經(jīng)驗和祖?zhèn)骷挤ㄒ?guī)矩逐一明析解釋。楊明在《髹飾錄》序中對中國古代漆藝作了很好的概況總結：“今之工法，以唐為古格，以宋元為通法。又出國朝廠工之始，制者諸多，是為新式。于此千文萬化，紛然不可勝識矣?！雹偻跏老澹骸吨袊糯坌揎椆に嚺c漆畫》，《美術》1983年第10期。由上述可見上海漆藝歷史久遠，名匠輩出，工藝盛行。

圖1 元代“張成造”剔紅梔子花紋圓盤

道光二十三年（1843年），上海開埠通商，因海港碼頭擴展，水陸交通便利，經(jīng)濟城市發(fā)展迅速，內(nèi)外貿(mào)易日漸繁盛，吸引各地客商及手工藝者紛紛云集上海。20世紀30年代，上海工藝美術發(fā)展迅速，一度出現(xiàn)空前興盛的局面，同時也吸引了各類外國人來到上海，西方工業(yè)文明的新興技術以及西方工藝美術也同時傳入上海。相關手工藝技術的國外著作也有出版，如1917年商務印書館出版的由張叔平編輯的《編物圖說》、翻譯出版的《造漆洋法》等。外國教會舉辦的一些慈善機構開始在上海傳授西方工藝品的制作技藝，當時上海的許多社會福利事業(yè)團隊也開始創(chuàng)辦從事工藝美術文化教育和制作的機構，從而進一步促進了近代上海工藝美術的大發(fā)展。據(jù)《上海通志·工藝美術篇》載：“民國初期，漆器雕刻有一定規(guī)模，作坊大多分布在南市城隍廟周圍，除個體戶外，有漆器作坊15家，以解錦記規(guī)模最大，有漆工30余人，第一次世界大戰(zhàn)后銷路中斷，漆器生產(chǎn)停頓。20世紀20—30年代，上海工藝美術品生產(chǎn)工場（作坊）增到近千家，其中玉石雕刻、象牙雕刻、木雕、漆雕300多家，從業(yè)人員3000余人?！雹凇渡虾Ｍㄖ尽肪幾胛瘑T會：《上海通志》第3冊，上海：上海社會科學院出版社，2005年，第2050頁。

隨著國內(nèi)外各類手工藝者的匯集，上海的手工藝作坊一度形成了頗具規(guī)模的“市”，其后為規(guī)范交易，促進交流，又設立了“行”。鴉片戰(zhàn)爭后，由于特殊的地緣優(yōu)勢與人文特點，上海在通商五口中脫穎而出，到同治初年，已取代廣州成為中國對外貿(mào)易的中心。上海開埠以后，新興行業(yè)不斷出現(xiàn)，以業(yè)相結的公所興建更盛，至民國初年，相繼新建、分化、改組的會館或公所，“有名可按的達255個。其中由同鄉(xiāng)組建的會館31個，由同業(yè)組建的會館8個，由同鄉(xiāng)組建的公所22個，由同業(yè)組建的公所194個”。③《上海工商社團志》編纂委員會：《上海工商社團志》，上海：上海社會科學院出版社，2005年，第61、80、82、137頁。與漆藝有關的如“漆器公所”（今薛弄底街50號漆業(yè)公所，《老上海百業(yè)指南》④承載編：《老上海百業(yè)指南》，上海：上海社會科學院出版社，2004年。有標注）、“漆藝公所”（派克路梅福里）、“漆業(yè)公所”（南市淘沙場）、“漆商公所”（大東門內(nèi)火神廟路，今上海和順路）、“磨漆業(yè)”同業(yè)公會（膠州路金家坊11號）。⑤《上海工商社團志》編纂委員會：《上海工商社團志》，上海：上海社會科學院出版社，2005年，第61、80、82、137頁。這些行業(yè)協(xié)會的產(chǎn)生也進一步反映了上海工商業(yè)發(fā)展的壯大和規(guī)范性。

辛亥革命以后，一批接受過西方教育、思想開明的文化精英和藝術家如蔡元培、劉海粟、豐子愷等積極倡導西式美術教育，先后創(chuàng)辦多所藝術?？茖W校。一批接受過西方美術教育的學子歸來，如龐薰琹、雷圭元等在上海著書辦學，也推動了上海工藝美術的發(fā)展。其中雷圭元在留學法國期間，巴黎盛行日本漆器。歐洲新型的漆藝表現(xiàn)及現(xiàn)代繪畫、室內(nèi)裝飾、設計體系逐漸成熟，深刻地影響了當時在法國學習的中國、日本、越南等亞洲青年藝術家。雷圭元通過勤工儉學，在巴黎“哥白琳工廠”學習漆藝。1931年回國后曾任上海工商業(yè)美術協(xié)會常務理事和《美術生活》畫報特約編輯，其間創(chuàng)作了一些西方裝飾風格的漆畫作品，1936年在上海出版《工藝美術技法講話》，對于開拓我國工藝美術教育起到了重要作用。

圖2 雷圭元漆畫《晚歸》

然而舊中國的社會動蕩及內(nèi)外戰(zhàn)爭影響了上海工藝美術的發(fā)展。清末的太平天國運動，第一次世界大戰(zhàn)及抗日戰(zhàn)爭的爆發(fā)，都嚴重地影響到上海的社會經(jīng)濟發(fā)展并間接導致上海工藝美術產(chǎn)業(yè)的幾次中斷。各行工藝作坊相繼歇業(yè)，藝人不得不轉(zhuǎn)向其他行業(yè)?？箲?zhàn)勝利后，上海漆器生產(chǎn)逐漸恢復，但產(chǎn)量不多。品種有各類屏風，其次是少量雜件，仍以銷往歐美國家為主。

二、海派文化對近代上海漆藝發(fā)展的影響

“人類文明史上每一次藝術的黃金時代,都有一個城市作為背景與支撐,城市作為一種文化現(xiàn)象與藝術活動之間有內(nèi)在的必然聯(lián)系,并且對于藝術的繁榮來說起到了基礎性的作用?！雹賱⑿窆猓骸段乃嚪睒s與城市文化之關系》，《上海師范大學學報（哲學社會科學版）》2009年第7期。近代上海工藝美術的興盛與上海的城市職能定位和文化氣質(zhì)是密切相關的。上海是一座經(jīng)濟文化底蘊深厚的城市，百年的滄桑變遷使上海形成一種獨特的城市氣質(zhì)和多元文化風格，世人常對上海有關的事物冠以“海派”前綴。海派本起源于清代晚期南北文藝界的貶爭之稱，最早并非贊美之詞。近代隨著東西文化在上海的交融匯聚，最后融合一體，自成一派，上海在植根于中華傳統(tǒng)文化的基礎上，吸納了吳越文化和其他地域文化，同時受到了殖民文化和西方文明影響，逐漸形成了一種具有上海地方特色的文化特征。“海派”一詞也逐漸成為一種褒揚上海文化的特定詞匯。海派文化的基本表現(xiàn)特征，可以濃縮為開放、敏銳、納新、創(chuàng)造、揚棄、多元。

海派文化對于上海工藝美術的影響也很明顯。探究近代上海工藝美術興盛的原因，不難發(fā)現(xiàn)上海工商業(yè)發(fā)展迅速，文化多元、信息流通便利、物流通暢以及國內(nèi)外消費群的多層面，使得近現(xiàn)代的上海工藝美術產(chǎn)業(yè)形成了“匠人—生產(chǎn)—中間商—外銷”為一體的良性市場體系。20世紀30—40年代，上海漆器主銷渠道是由經(jīng)營進出口業(yè)務的古玩商或洋行收購，銷往歐美、香港、南洋等地，并有專門的報關行對進出口貨物及國內(nèi)貨物進行轉(zhuǎn)口報關。據(jù)《上海二輕工業(yè)志·工藝美術篇》記載，德義昌報關行就經(jīng)營攬運古玩出口和瓷器、漆器、木器等特種工藝品的運輸。民國22年在美國芝加哥博覽會上，上?？诎冻鲞\的展品就約200箱，其中不少是漆器工藝美術品。①《上海對外經(jīng)濟貿(mào)易志》編委會：《上海對外經(jīng)濟貿(mào)易志》，上海：上海社會科學院出版社，2001年，第1841頁。

東西融匯的海派文化及國外消費者的審美需求也直接影響到上海漆器的風格與樣式。從各地匯聚的能工巧匠在利用手藝謀生的動因下，對于產(chǎn)品的形制設計、技術工藝都表現(xiàn)出了高水平的創(chuàng)造性。上海的漆器行業(yè)除了融匯眾家之長外，逐漸形成了以鑲嵌漆器、刻漆、勾刀、描金等漆器裝飾工藝為主要特色的上海漆器特色。

漆器鑲嵌工藝盛行于明清時期，又名“百寶嵌”。是以金、玉、骨、石、象牙和螺甸等天然物質(zhì)作為原料，充分利用其自然的材質(zhì)、色彩和紋理，精工雕琢成半立體的山水、人物和花鳥等圖案，并拼、鑲、挖、嵌于以中國大漆髹涂而成的屏風或櫥柜之漆地上的一種傳統(tǒng)工藝。上海的“百寶嵌”在長期的對外貿(mào)易中逐漸加進西方審美的元素，匠人把傳統(tǒng)漆工藝與歐洲鑲嵌工藝相結合，利用各種色彩斑斕的天然材料，精雕細刻，拼裝鑲嵌，再輔以描金技法，繪以圖案背景加以襯托，使畫面熠熠生輝，極富立體感和裝飾美。上海尤以玉雕鑲嵌漆器最為著名，中華人民共和國成立后仍然有相關的漆藝名作不斷出現(xiàn)。例如1984年和1989年上海漆器雕刻廠曾先后創(chuàng)作的玉雕鑲嵌屏風《貴妃醉酒》《洛神》獲中國工藝美術品優(yōu)秀創(chuàng)作獎。

上海的刻漆工藝是在吸收傳統(tǒng)的中國畫和木刻畫技法基礎上突出畫面的裝飾性、工整性而創(chuàng)造的一種漆藝形式。主要制作手法是以刀代筆，通過陰紋和陽紋流暢的鐫刻、纖細入微和黑白對比，表現(xiàn)出人物、山水和花鳥的各種形態(tài)特征。層次清晰，形象生動，起底平整，錦紋規(guī)矩劃一。上海的刻漆斷紋仿舊屏風，工藝復雜，紋理別致，是不可多得的特色產(chǎn)品。勾刀描金工藝以彩色和金色表現(xiàn)屏風的畫面，取得金彩相映的藝術效果。

圖3 上海百寶嵌首飾盒

圖4 紫檀框百寶嵌博古圖插屏

中華人民共和國成立后，工藝美術行業(yè)組織生產(chǎn)合作社、供銷生產(chǎn)合作社和生產(chǎn)小組恢復生產(chǎn)。上海漆器等工藝品一度成為上海出口創(chuàng)匯的特色文化產(chǎn)品。據(jù)《上?？h志》記載，50年代中期朱行鎮(zhèn)曾發(fā)展為以漆器木雕藝術的上海工藝品生產(chǎn)小區(qū)，有8家市屬工藝企業(yè)聚集朱行。上海漆器雕刻廠、上海工藝美術學校、上海工藝美術研究所、上海市工藝品進出口公司、上海工藝美術博物館、上海民族樂器廠等都先后為海派漆器的發(fā)展和保護做出了貢獻。1956年11月，建立上海市工藝美術研究室（1979年8月改為上海市工藝美術研究所），經(jīng)市手工業(yè)局和上海市文化局共同研究，吸收了分散在上海民間的、對工藝美術各有專長的12位老藝人，專門從事這方面的研究和創(chuàng)作。同年，上海市工藝美術聯(lián)社還于錦江飯店西樓沿茂名路鋪面設立工藝美術品服務部，是當時上海為數(shù)不多的對外開放的工藝美術專業(yè)銷售窗口。1956年，市工藝品進出口公司從上海、揚州兩地漆器廠組織出口貨源，門類有刻漆、金地、骨石、羅甸鑲嵌、勾刀雕填、畫彩及雕漆嵌寶石和泥金彩漆等。品種有屏風、櫥、柜、桌、椅、臺、凳、盤、盒等。圖案以古裝人物為主，花鳥次之，以歷史故事、民間故事、神話故事等為題材，造型古樸，藝術精湛。

上海漆器雕刻廠是當時上海最大的漆器生產(chǎn)企業(yè)，當時集聚了眾多的漆器工藝師和技術工人，產(chǎn)品以漆器裝飾品和漆藝家具為主，產(chǎn)品主要銷售國外。在當時，漆器產(chǎn)品一度成為上海工藝美術方面重要的創(chuàng)匯門類，并多次在工藝品大賽中獲獎。80年代以來，上海漆器雕刻廠獲獎21項，1986年獲全國漆器刻漆屏風產(chǎn)品評比第一名。同年，上海鑲嵌、刻漆、彩繪漆器屏風獲輕工業(yè)部優(yōu)質(zhì)產(chǎn)品稱號。在某種程度上說，不少出口產(chǎn)品帶有一定的迎合西方消費者審美的口味，這也為后期的衰落埋下了隱患。改革開放以后，整個上海工藝美術行業(yè)在市場經(jīng)濟催化下，發(fā)生了很大變化。新出現(xiàn)一大批從事工藝美術的企業(yè)，發(fā)展之快超過原有的老企業(yè)。據(jù)《1990年上海市統(tǒng)計年鑒》記載，該年年底，全市工藝美術品制造行業(yè)共有企業(yè)190家。上海生產(chǎn)漆器工藝品企業(yè)有3家，年產(chǎn)值400萬元，其中松江漆器雕刻廠屬上海外貿(mào)系統(tǒng)；屬市二輕局系統(tǒng)的生產(chǎn)漆器工藝品生產(chǎn)企業(yè)是上海漆器雕刻廠和上海藝術品雕刻六廠2家，職工有500余人。①《上海二輕工業(yè)志》編纂委員會編：《上海二輕工業(yè)志》，上海：上海社會科學院出版社，1997年，第93頁。80年代，上海漆器雕刻廠成功地使用夾板冷膠壓制屏風坯身的新工藝和木材微波干燥處理新技術，改進了傳統(tǒng)的生產(chǎn)操作工序，提高了漆木工效和產(chǎn)品質(zhì)量。其間，上海漆器雕刻廠先后開發(fā)了雕漆百寶嵌屏風、勾刀紫漆屏風及櫥柜、平磨螺甸漆桌、椅坑幾和花幾等品種。1985年，該廠增建了4000平方米工藝大樓和漆工凈化車間，進一步改善了生產(chǎn)條件。

上海工藝美術學校由當年上海工藝美術公司創(chuàng)辦，成立初期由公司總經(jīng)理劉懷塘、藍成珍先后任校長，旨在培養(yǎng)上海優(yōu)秀傳統(tǒng)工藝美術的接班人。在課程設置方面，校方進行了精心考慮，首批開設的?？剖怯袷窨?、象牙雕刻、漆器雕刻、白木雕刻和織繡5個專業(yè)，這幾個專業(yè)都具有歷史悠久、技藝精湛的特點。中華人民共和國成立后上海漆藝的發(fā)展主要通過上海工藝美術學校和上海漆器雕刻廠兩個教育和生產(chǎn)載體。幾十年來，在一批老藝人的帶領下，在中青年力量不斷成長和積極參與下，開創(chuàng)了海派漆器的題材變革和風格創(chuàng)新篇章，為上海工藝美術行業(yè)增添了新生力量。

三、上海漆藝的衰落與反思

改革開放初期，上海漆器制品出口曾短期呈現(xiàn)過上升趨勢。進入80年代以后，上海漆藝產(chǎn)業(yè)開始走向衰落。根據(jù)《上海對外經(jīng)濟貿(mào)易志》記載：“從1982年起，國家出口管理體制發(fā)生重大變化，原漆制品出口屬中央統(tǒng)管商品，由工藝品進出口總公司掌管。80年代前只有京、津、滬三地出口，且經(jīng)營品種有具體分工。自1982年起，經(jīng)營漆器口岸除增加蘇、浙、皖、閩、粵、桂、鄂、川等省市外，各地旅游公司、友誼商店也開始經(jīng)營漆器出口。加上各地產(chǎn)品質(zhì)量良莠不齊質(zhì)量下降，包裝不善屢有損裂，漏裝誤裝時有發(fā)生，索賠不斷，且上海經(jīng)營呆板閉關自守，導致客戶走向其他口岸。是年，上海漆器出口貨值驟跌至169.20萬美元，較上年減少56%。從此一蹶不振。”①《上海對外經(jīng)濟貿(mào)易志》編委會：《上海對外經(jīng)濟貿(mào)易志》第3卷，第679頁。90年代以后，這種衰落開始呈現(xiàn)產(chǎn)業(yè)式衰退，全國各大漆器產(chǎn)地無不面臨同樣境遇，但尤以上海漆器衰退最甚。原有幾家上海漆器廠關停倒閉，上海民族樂器廠漆藝工匠流失，經(jīng)典的上海漆器只能在官方或民間的藏家或博物館里供人鑒賞。直到今天，民族樂器廠的民族樂器表面漆藝裝飾只能與民間藝術家合作完成。原各大漆器廠和工藝研究所的能工巧匠紛紛轉(zhuǎn)行他業(yè)，只有少數(shù)匠人成立個人漆藝工作室慘淡經(jīng)營。偌大的上海已經(jīng)沒有一家專門以生產(chǎn)漆器工藝品為產(chǎn)業(yè)的企業(yè)。究其原因，許多專家學者給出的理由主要有三點：一是現(xiàn)代工業(yè)產(chǎn)品的沖擊；二是觀念落后，不思創(chuàng)新；三是只重裝飾，不重實用。

雷圭元曾說：“今之漆器則不從實用出發(fā)，離開使用價值，一味追求為藝術而藝術的藝術價值，產(chǎn)品很少能滿足今天群眾的要求……因此，在商品市場中就降低了漆器的實用地位?！雹诶坠缭骸墩摮h漆器與喬十光之新作》，廖延彥編：《雷圭元文集》，濟南：山東美術出版社，2011年，第177頁。然而大師所言雖已經(jīng)過去多年，現(xiàn)狀仍然沒有太大改觀。以上觀點當然是中國漆藝衰落式微的重要原因，但據(jù)筆者考察發(fā)現(xiàn)，在中國近現(xiàn)代漆藝產(chǎn)業(yè)衰落的大潮中尤以京、津、滬原漆制品出口地最甚，全國傳統(tǒng)漆藝產(chǎn)地如福建、揚州、平遙等地仍有一批企業(yè)或漆器作坊在經(jīng)營維持，而國外如日本、韓國的漆器產(chǎn)業(yè)卻發(fā)展迅速。因此，如果仔細分析對比上海漆器興盛衰落的歷史，我們不難發(fā)現(xiàn)海派漆器走到今天還有另外幾個重要原因：一是忽視漆器的國內(nèi)民用市場培育和漆文化的宣傳；二是漆器商品流通渠道單一；三是“海派”文化雖影響過上海的漆藝發(fā)展，但并未形成真正的“海派漆藝”。

關于第一個原因，漆藝家喬十光先生就指出：“傳統(tǒng)漆藝走向當代的關鍵是走進當代人民的生活，漆藝離開了人民的生活就失去了生存的土壤?！雹蹎淌猓骸蹲呦虍敶c恪守傳統(tǒng)》，陳彥青編：《喬十光文集》，濟南：山東美術出版社，2013年，第121頁。日本著名民藝家柳宗悅指出：“工藝美術離開了用就沒有了高級的美。”④柳宗悅：《工藝文化》，徐藝乙譯，桂林：廣西師范大學出版社，2006年，第57頁。毋庸置疑的是兩位大師所言的“民用”當然不僅指古代的王公貴族及漆器出口所面對的國外消費者，而更應該包含數(shù)量龐大的國內(nèi)消費者。這種只重裝飾和收藏價值、不重實用的審美趨向與古代的宮廷藝術詬病相同，其后果就是不計工本不惜代價，盲目堆砌，往往既不實用又審美畸形。這種現(xiàn)象在明清漆器的繁榮假象中表現(xiàn)得尤為突出，在宮廷審美趨向的影響下，當時的漆器產(chǎn)業(yè)發(fā)展出現(xiàn)了一枝獨秀的局面，在“紛然不可勝識”①黃成：《髹飾錄》，王世襄編，北京：中國人民大學出版社，2004年，序言頁。的漆藝技法中唯有幾種最耗工本與材料的漆器藝術枝繁葉茂。例如前文所提到的幾位上海漆藝匠人均以雕漆、戧金技藝見長。而《髹飾錄》中所述及的眾多經(jīng)典技藝卻鮮有作品傳世，如漢代“夾苧”、唐代“平脫”、宋代“素髹”等?？梢娺@種表面的繁榮昌盛卻為漆器的衰落、消亡埋下了隱患，上海的漆藝也同樣存在這一畸形的問題。

關于第二個原因，主要是匠人及漆器作坊的市場意識薄弱，僅依靠對外貿(mào)易而生存的上海漆器產(chǎn)業(yè)，面對單一的市場流通渠道其隱患是顯而易見的。其結果就是，一旦單一消費群體的購買趨向或購買渠道發(fā)生改變，對于上游生產(chǎn)加工企業(yè)的影響就是致命的。同時，我們還要面對一個悲哀的現(xiàn)實就是，中國作為漆藝的發(fā)源地，漆文化的民間普及率和認知度卻極低。普通老百姓往往把現(xiàn)代工業(yè)漆與“大漆”混為一談，認為“大漆”有毒甚于甲醛。這種現(xiàn)象產(chǎn)生的原因當然是多方面的，漆器自古是王侯貴族的專享之物，普通百姓對漆藝鮮有了解，制約了漆器的普及。同時還因為近現(xiàn)代中國只把漆器作為出口創(chuàng)匯的工藝產(chǎn)業(yè)，而忽視對漆藝的文化承載性及生活實用性的宣傳和運用。反觀日本，漆藝產(chǎn)業(yè)興盛不衰的原因與漆藝文化在日本民間的認知基礎有著直接的關系，漆藝家周劍石指出：“漆藝從古至今幾乎融入日本的生死相關的文化生活之中。”“漆藝產(chǎn)地、漆藝教育和漆藝展覽是日本一直保持漆藝長久不衰的基礎。從民間到國家對于傳統(tǒng)工藝的尊崇和堅守使得漆藝產(chǎn)業(yè)有著源源不斷的創(chuàng)造力。”②周劍石：《日本當代漆藝發(fā)展基礎的研究》，《裝飾》2007年第5期。

最后讓人備感惋惜的第三個原因就是上海漆藝并未形成真正的“海派漆器”。“海派文化”雖在一定程度上影響了上海的漆藝發(fā)展，但這種影響主要來自與市場下游消費者的審美需求，特別是國外消費群體和貴族收藏家的喜好。漆藝匠人為了生活在一定程度上極力迎合這些消費群體的審美取向，在諸如“雕漆”等單一技法上做了過多的細節(jié)美化和創(chuàng)作內(nèi)容上的局部創(chuàng)新，但這些提升和創(chuàng)新仍然沒有脫離傳統(tǒng)的創(chuàng)作思路。傳統(tǒng)紋飾、傳統(tǒng)人物故事、傳統(tǒng)表現(xiàn)樣式依然是上海漆器的主要呈現(xiàn)形式，在具體的作品表現(xiàn)層面也沒有與其他漆器產(chǎn)地有明顯的區(qū)別。曾有民間收藏者屢屢提及“海派漆器”，筆者認為過于牽強。原因就是上海的漆器并未像上海的建筑一樣，融匯東西文化和國內(nèi)外營造工藝，最終兼容并蓄，自成一派。因此當市場發(fā)生變化時，上海漆藝產(chǎn)業(yè)就立刻陷入了對外銷售渠道中斷、內(nèi)部消費市場幾乎空白、工藝創(chuàng)新缺乏特色的尷尬境地，走向衰落是必然的。

四、海派漆藝的未來發(fā)展之路

探究上海漆藝的發(fā)展歷程，對比日本漆藝的蓬勃生機，可見所謂工業(yè)文明沖擊的理論是有失偏頗的。不僅如此，隨著近幾十年中國經(jīng)濟的飛速發(fā)展，人民生活水平、文化素養(yǎng)和購買力都得到了前所未有的整體提高，新興富裕階層的不斷壯大誕生了世界最大的消費市場。富裕起來的中國老百姓正逐漸找回中國人骨子里的文化自信，設計領域出現(xiàn)的“中國風”“新中式”正是這種文化自信的反映，中國傳統(tǒng)文化和現(xiàn)代中式審美愈來愈受到人們的認可和青睞。中國的漆藝迎來了壯大發(fā)展的良好契機，而上海漆藝在經(jīng)歷了暫時的困境以后也必定能夠再次復興。當下正處于“互聯(lián)網(wǎng)+”的時代，信息流通迅速便捷，傳統(tǒng)工藝美術產(chǎn)業(yè)的邊界也越來越模糊，產(chǎn)品形式的同質(zhì)化及不同領域的跨界設計同時出現(xiàn)，這既是機遇也是挑戰(zhàn)。上海漆藝產(chǎn)業(yè)需要改變觀念、精準定位、揚長避短，塑造真正的海派漆藝品牌。因此，改善上海漆藝產(chǎn)業(yè)發(fā)展現(xiàn)狀，亟需做到以下幾點。

（一）分析市場，改變觀念，注重創(chuàng)新

“輝煌燦爛的工藝美術傳統(tǒng)是由無數(shù)個‘當代’連接而成的，昔日的‘當代’成為今天的‘傳統(tǒng)’，今天的‘當代’也會成為明天的‘傳統(tǒng)’?！雹賳淌猓骸对僬撟呦虍敶c恪守傳統(tǒng)》，陳彥青編：《喬十光文集》，第124頁。漆藝從業(yè)者除了潛心“髹漆”以外還應該學習一些市場和品牌知識，了解市場和消費者的變化及細分。時代在發(fā)展，消費者的審美趨向和消費理念也在變化，工藝美術設計的理念和產(chǎn)品樣式要不斷創(chuàng)新，更具有時代性。漆藝從業(yè)者應該對新時代的工藝美術發(fā)展趨勢做出科學的分析和準確定位，能夠準確掌握行業(yè)的發(fā)展動向和不同受眾的消費心理，并以此作為漆藝產(chǎn)品的設計導向。直到現(xiàn)在許多漆器廠仍以生產(chǎn)仿古產(chǎn)品為主，產(chǎn)品形制、文飾、功能及審美百年不變，麻木地復制古人，空洞地堆砌技藝而不思創(chuàng)新。這種觀念落后、粗制濫造，不具有差異化賣點的工藝品必定被市場無情淘汰。

日本著名民藝家柳宗悅在《工藝文化》中就把工藝分成“貴族工藝”“個人工藝”“民間工藝”，并指出“工藝美術離開了用就沒有了高級的美”。漆藝市場尤其如此，如果細分市場我們不難發(fā)現(xiàn)，“貴族工藝”和“個人工藝”分別代表著漆器的奢侈品，它不注重實用，只注重漆器的華美收藏價值和藝術價值，這是未來漆器高端定制的市場。但漆藝的未來絕不應該只屬于貴族和收藏家，也不應該只屬于藝術家或小資群體的情懷消費。漆藝的未來應該是兼具實用功能和高級審美功能的“民間工藝”。目前歐美及日本的許多奢侈品牌開始與漆藝家合作設計以漆藝為賣點的奢侈產(chǎn)品，這些新的漆藝運用形式讓古老的“大漆”煥發(fā)出獨特的美學氣息。因此，中國漆藝從業(yè)者及漆藝藝術家也應以此為契機，轉(zhuǎn)變觀念，順應時代，設計出適合現(xiàn)代生活方式和審美趣味并為廣大民眾所接收的的漆藝產(chǎn)品。

圖6 梵克雅寶漆繪蝴蝶-Cho胸針

（二）大力宣傳漆藝文化，培育大眾漆器消費群，培養(yǎng)漆藝專業(yè)人才

2017年1月，中共中央辦公廳、國務院辦公廳印發(fā)《關于實施中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化傳承發(fā)展工程的意見》，我國政府已把弘揚民族優(yōu)秀傳統(tǒng)文化、樹立文化自信、打造中國品牌上升到事關國家發(fā)展的高度。漆藝不僅是一項單純的手工技藝,更是一種承載了中國民族傳統(tǒng)文化與審美高度的精神象征；“大漆”的優(yōu)點和包容性特別符合現(xiàn)代人對于環(huán)保理念的生態(tài)設計的追求。政府及相關行業(yè)協(xié)會應該主動地宣揚中國的大漆知識和漆藝文化，引導老百姓正確地認識“大漆”，了解漆器和漆藝的文化性；主動培育國內(nèi)外漆器消費市場和消費群體，重塑現(xiàn)代漆藝消費觀，這對漆藝未來生存至關重要。政府及漆藝相關者應充分利用當前各種傳播媒介，全方位地對國民做潛移默化的知識宣講和文化熏陶。

近年來全國美術院校興起了漆藝熱，大批漆藝愛好者懷著各種各樣的心態(tài)投入漆藝的研究和創(chuàng)作中，其表現(xiàn)形式主要以漆畫和漆器為主。越來越多的美術院校開設了漆藝專業(yè)或相關課程，但是與漆藝發(fā)達的日本、韓國相比仍存在很大的差距，人才的匱乏一直是漆藝產(chǎn)業(yè)的行業(yè)之痛。最近數(shù)十年雖已有許多高校和研究機構開設了漆藝課程，但培養(yǎng)體制及政策扶持尚不成熟。然而，新興的國內(nèi)消費觀念和消費市場已經(jīng)形成，市場急需一批既熟練掌握漆器工藝制作程序，了解漆藝材料的特性，又深諳當代藝術設計理念和品牌知識的創(chuàng)新型漆藝人才。漆器企業(yè)也要有前瞻性的培育計劃和漆藝文化宣傳，除了自主開發(fā)現(xiàn)代漆器產(chǎn)品以外，還可以采用品牌代理、設計外包、概念眾創(chuàng)等多種運營模式；同時注重提升漆器匠人的文化修養(yǎng)和審美水平，并盡可能創(chuàng)造好的條件吸引更多的優(yōu)秀藝術設計人才加入漆藝行業(yè)中來。

（三）改變傳統(tǒng)營銷模式，運用現(xiàn)代品牌理念發(fā)展漆藝產(chǎn)業(yè)

漆藝的特點決定了漆器工藝的藝術性和實用性，漆器不僅是藝術品還是商品，既然是商品就必須研究市場運作模式和消費者心理需求。進入21世紀的上海仍然很好地保持了活力多元的“海派”特點，上海漆藝產(chǎn)業(yè)應更好地借用上海的消費平臺和市場窗口，繼承海派文化中樂于創(chuàng)新，敢于冒險，易于吸納新事物的精神，改變傳統(tǒng)市場運營模式，順應時代發(fā)展需求和新興消費觀念的需求，運用現(xiàn)代品牌理念發(fā)展漆藝產(chǎn)業(yè)。

當前，海派文化的底蘊和眼界正在影響著一批敏銳的中國傳統(tǒng)文化愛好者和創(chuàng)業(yè)者。這些創(chuàng)業(yè)者具有現(xiàn)代市場運營知識和品牌營銷視角，他們正在用全新的思維模式來探索上海傳統(tǒng)文化的創(chuàng)新和未來，其中我們也可以看到一些文化品牌巧妙結合了“大漆”的元素作為品牌賣點，例如上海的“上下”品牌等?！吧舷隆保⊿hang Xia）誕生于2008年，是法國奢侈品制造商愛馬仕創(chuàng)立的中國概念的品牌，其品牌愿景就是傳承中國文化及復興傳統(tǒng)手工藝，打造當代中國高尚生活品牌。“上下”產(chǎn)品線包括家具、家居用品。服裝、首飾及與茶有關的物品，并計劃在以后逐漸推出更多的產(chǎn)品，來演繹其所推崇的絢爛而平淡的生活方式?！吧舷隆笨桃馀c愛馬仕保持一定的距離，推崇中國傳統(tǒng)手工藝和中式文人生活格調(diào)，運用中國元素、本土設計、傳統(tǒng)工藝、本土生產(chǎn)，打造中國奢侈品品牌。其設計總監(jiān)蔣瓊耳說：“我們試圖把中國傳統(tǒng)的雅致生活方式和現(xiàn)代人的都市生活結合?！逼煜碌募揖?、首飾、茶具、禮品等產(chǎn)品中充滿了中國的傳統(tǒng)元素，很多產(chǎn)品都巧妙地結合了“大漆”工藝。這些“大漆”產(chǎn)品很好地詮釋了柳宗悅所說的“工藝=用+美”的觀點，每一個系列、每個產(chǎn)品都經(jīng)過設計師的精心設計，無論樣式、材料、工藝裝飾、人體工學都極其關注受眾體驗及品牌定位。這些產(chǎn)品給人以耳目一新的感覺，它不是中國傳統(tǒng)工藝樣式的復制和材料技藝的生硬堆砌，不同于日本漆藝的雅致和風，也不同于中式漆器的華麗絢爛。在一些經(jīng)典的漆器產(chǎn)品中，設計師微妙地把握住了“用”和“美”的度，形式大氣簡約，漆藝裝飾以素髹為主，頗有宋式美學的格調(diào)。這種風格或許就是中國漆藝承古出新繼往開來的出路。特別值得一提的是，“上下”品牌除了設計上的獨具匠心，在品牌打造和市場營銷上也與國內(nèi)各地漆器產(chǎn)地企業(yè)有明顯不同。該品牌對于產(chǎn)品受眾有清晰定位，注重品牌故事的塑造，同時以中國傳統(tǒng)文化為背景借力愛馬仕母品牌的影響進行整合營銷。

圖7 “大天地”漆藝家具

《2016全球奢侈品市場檢測報告》稱，預計2020年個人奢侈品市場規(guī)模將達到2800—2850億歐元，其中最大的機遇將來自中國逐漸崛起的中產(chǎn)階級及信息時代成長起來的新一代消費者。這些對于“上下”“梵谷漆器”等品牌的成長是一個機遇，同樣對于上海漆藝產(chǎn)業(yè)的再次復興來說也是一個不可忽視的契機。

五、結語

海派文化的開放、敏銳、納新、創(chuàng)造、揚棄和多元從來都是促使上海飛速發(fā)展的源動力。上海漆藝的未來復興，讓東方特色的傳統(tǒng)工藝繼續(xù)煥發(fā)生機并走向國際，實際上就是一個發(fā)揚海派文化精神的納新與創(chuàng)造的過程。中國的漆藝從業(yè)者，其中包括上海新一代漆藝從業(yè)者都應該以日本漆藝產(chǎn)業(yè)發(fā)展模式及先行的中式文化品牌為榜樣，反思中國漆藝、上海漆藝衰落的原因，改變思維，與時俱進，重視市場研究和市場開發(fā)，把傳統(tǒng)文化與現(xiàn)代文明相結合，把傳統(tǒng)工藝與現(xiàn)代設計相結合，把匠人作坊與品牌營銷相結合，關注受眾需求變化和時代發(fā)展，用文化營銷的方法塑造本土品牌。

目前國家所倡導的樹立文化自信、挖掘優(yōu)秀文化傳統(tǒng)的價值是傳統(tǒng)漆藝重新煥發(fā)生命的大好時機，在對中國漆藝產(chǎn)業(yè)市場諸多問題進行反思和修正的同時，漆藝從業(yè)者還要學習現(xiàn)代品牌營銷思維，重視產(chǎn)品的流通。只有這樣，才能創(chuàng)造出兼具實用價值與藝術高附加值的海派漆器產(chǎn)品。