黃經(jīng)庭
摘 要:“意境”是對中國繪畫美進行表達的最高境界,在藝術(shù)作品中,“意境”具有重要意義。本文首先對“意境”在中國油畫風(fēng)景寫生中的重要作用作出簡要闡述,然后對中國油畫風(fēng)景寫生中“意境”運用的影響因素進行探討,最后結(jié)合實例,提出幾種“意境”在中國油畫風(fēng)景寫生中的運用方法。
關(guān)鍵詞:意境;中國油畫;風(fēng)景寫生
在繪畫作品中,意境主要指的是畫者利用多種表現(xiàn)手法來刻畫客觀事物,讓其思想情感得到表達,進而達到情景交融的境界。在中國油畫風(fēng)景寫生中,表達意境可以讓觀者通過藝術(shù)作品而產(chǎn)生聯(lián)想,讓觀者受到畫者的感染。
一、“意境”在中國油畫風(fēng)景寫生中的重要作用
“意境”在美學(xué)中占有重要地位,在中國油畫風(fēng)景寫生中,意境既包含了對客觀事物的描繪,也包含了畫者對于自然風(fēng)景的感受、對于生活的體會。經(jīng)過中國畫作的長期發(fā)展,意境已經(jīng)成為藝術(shù)感染力的代名詞,通過畫作之中的意境,可以讓觀者在觀賞之時體會到畫作深處的韻味。在油畫風(fēng)景寫生作品中,情景交融是意境運用和表達的關(guān)鍵,它可以讓油畫風(fēng)景獲得不同的審美意義,可以讓油畫風(fēng)景展現(xiàn)出獨屬于自身的魅力。
二、中國油畫風(fēng)景寫生中“意境”運用影響因素
(一)傳統(tǒng)文化的追求
在中國油畫風(fēng)景寫生中,“意境”的運用表現(xiàn)在追求傳統(tǒng)文化方面,其具體可分為兩個方面:1.“天人合一”思想?!疤臁敝饕傅氖鞘澜?,天人合一是中國藝術(shù)創(chuàng)作和審美意境理論,在我國文化組成中占有重要地位。2.“氣韻生動”審美特征。在《畫品》中,謝赫提出“氣韻生動”是“六法”之首,氣韻生動就是對象神韻,需要對人們心靈感受、事物雅俗予以充分關(guān)注,在油畫風(fēng)景寫生中,需要在作品中體現(xiàn)出神韻和畫者個人品格,進而表達出“意境”。如在白羽平先生的當(dāng)代寫意風(fēng)景油畫中,就充滿了傳統(tǒng)文化情節(jié),在其作品中,多采用綠色、黃色與白色色塊,這些色塊之間的碰撞充滿律動感,可以讓畫面語言精細(xì)程度得到提升,利用繪畫語言可以表現(xiàn)出生命過程中的人文環(huán)境。
(二)個人風(fēng)格的體現(xiàn)
在中國油畫風(fēng)景寫生中,畫者個人風(fēng)格、語言與表達意境具有緊密聯(lián)系。為讓意境得以表達,需要利用獨特風(fēng)格,畫者采用不同的繪畫風(fēng)格可以讓畫面呈現(xiàn)出差異化的意境,畫者在繪畫創(chuàng)作時,需要充分結(jié)合自身感受來對藝術(shù)表現(xiàn)語言、表現(xiàn)手法進行合理選擇,以創(chuàng)作出屬于自身的藝術(shù)風(fēng)格。除此之外,在風(fēng)景油畫寫生中,構(gòu)圖的精準(zhǔn)性、用筆的獨特性和色彩的和諧性也會影響個人風(fēng)格體現(xiàn),進而影響整個畫作的意境。
三、“意境”在中國油畫風(fēng)景寫生中的運用方法
(一)“意境”生成的主要方式
1.情感的交融
在中國油畫風(fēng)景寫生中,意境和情感具有緊密聯(lián)系。畫者可以利用繪畫的方式,表達個人視角下對外部世界的感受,可以讓其心靈貼近自然。在外界景物化為藝術(shù)作品時,往往會伴有感情色彩,因此,主觀之情和客觀之景結(jié)合而成了意境。藝術(shù)作品固然源于生活,但并不是簡單復(fù)制客觀物象,在我國傳統(tǒng)藝術(shù)理論中,強調(diào)結(jié)合浪漫主義與現(xiàn)實主義,這可以讓畫者主觀能動性得到充分發(fā)揮。在中國油畫風(fēng)景寫生中,需要充分結(jié)合大自然的景色與畫者的真實情感體驗,在寫生過程中進行觀察,以得到自身感悟,在自然中得到啟示,從自然色彩、形式中提取相關(guān)表達內(nèi)容,讓生活轉(zhuǎn)化為藝術(shù)。
2.虛實的處理
在美學(xué)范疇中,虛實具有對立統(tǒng)一特點。在本文中,“虛”主要指的是油畫風(fēng)景寫生中因直接形象引出的想象間接形象;“實”主要指的是油畫風(fēng)景寫生中可感的直接形象。在此類作品中,需要做到虛中孕實,實以引虛。我國宋代畫論曾強調(diào)作畫應(yīng)做到“咫尺有萬里之遙”,這是虛實論的具體體現(xiàn),而我國風(fēng)景油畫寫生在對畫面進行處理時,經(jīng)常采用“景外之景”“象外之象”的方法,也就是說,在中國風(fēng)景油畫寫生中,既需要具有有形、具體描繪,也需要具有虛幻、無形景象,也就是具體描繪和意境。同樣,西方畫家勃朗特在油畫創(chuàng)作中也格外強調(diào)空間意境,在其畫作中,其物體的繪畫背景多為深暗,如幽深的教堂情境就能體現(xiàn)出宗教精神的神秘性。從我國和外國的畫作虛實處理中,可以發(fā)現(xiàn)虛處描繪對于實處表現(xiàn)具有重要意義,審美愉悅不但可以直接反映美,還可以讓美得到再創(chuàng)造,在此過程中,意境和虛實具有辯證統(tǒng)一特點。如在趙開坤《青島迎賓館》中,就呈現(xiàn)出了中國文人畫意境,其風(fēng)景系列作品具有較強的表現(xiàn)力和個性,線條的處理十分率性。正如他在《邊角余料》中所說,繪畫中精神的投入極為重要,利用畫面布局與擁塞可以體現(xiàn)出生命活力。
(二)“意境”運用的具體方法
1.在畫面構(gòu)成關(guān)系中體現(xiàn)“意境”
中國油畫風(fēng)景寫生中的構(gòu)圖就是中國傳統(tǒng)繪畫的“經(jīng)營位置”,畫面的經(jīng)營和畫面氣場運動趨勢、畫面起始具有緊密聯(lián)系,依照畫面點、線、面要素,可以讓畫面內(nèi)部旋律得以構(gòu)成,在畫面中,可以讓主體內(nèi)容得到次要內(nèi)容的襯托,讓其相互聯(lián)系更為緊密,進而產(chǎn)生意境美。在油畫風(fēng)景寫生過程中,需要從整體選擇經(jīng)營位置,同時,畫者需要在選擇過程中充分融入自身的內(nèi)心感受和情緒,以此來讓構(gòu)圖和意境達成統(tǒng)一。在中國油畫風(fēng)景寫生中,可以說沒有構(gòu)圖便沒有意境,而沒有意境就不能讓畫者心境得到有力表達,對此,需要保證構(gòu)圖遵從畫者內(nèi)心,需要讓構(gòu)圖和意境相互融合,為油畫風(fēng)景寫生質(zhì)量做出保障。
以當(dāng)代著名畫家吳冠中先生的《青島紅樓》為例,如圖1所示。
結(jié)合圖1,在該畫中,吳冠中對意境與構(gòu)圖的關(guān)系做到了良好掌握,利用虛實結(jié)合構(gòu)圖方法,在畫面中放滿了建筑結(jié)構(gòu)獨特的房屋,讓建筑物數(shù)量得到增加,對于遠處景物與海采用了幾筆帶過的方法,讓畫面形式感得以突出,進而體現(xiàn)出殖民時期人們受到的壓抑,讓畫面具有良好意境。對此,我們在中國油畫風(fēng)景寫生中也需要對構(gòu)圖形式、構(gòu)圖樣式進行反復(fù)揣摩和嘗試,利用畫面構(gòu)成來體現(xiàn)畫面意境。
2.利用傳統(tǒng)筆墨技法體現(xiàn)“意境”
中國風(fēng)景油畫寫生的繪畫性和意境美的產(chǎn)生具有密切聯(lián)系,在筆觸上可以理解此種關(guān)聯(lián)。眾所周知,在繪畫中,筆觸是重要評判標(biāo)準(zhǔn),利用我國傳統(tǒng)寫意筆墨技法,可以讓風(fēng)景油畫寫生中的筆觸體現(xiàn)出意境之美。油畫顏料特性對于油畫筆觸質(zhì)感美具有決定作用,油畫筆觸可以讓畫面堆積感、厚重感得以創(chuàng)造,可以讓整體畫作富有紋理,具有可塑性與表現(xiàn)性。
在我國傳統(tǒng)寫意畫作中,水墨的暈染可以體現(xiàn)出“意”動,利用主導(dǎo)的筆法,可以讓墨法的特性得到充分體現(xiàn),其要素具有象征性、單純性和自然性的特點。在構(gòu)圖和筆墨方面,傳統(tǒng)水墨特點十分明顯,需要注重用筆的疾徐、粗細(xì)、轉(zhuǎn)折、方圓和頓挫等方面的變化,讓畫面質(zhì)感得到表現(xiàn)。在用墨時,需要合理調(diào)配濕、干、濃、淡等方面。美術(shù)教育家劉海粟認(rèn)為“骨法用筆”與“氣韻生動”是中國畫的重要特征,對此,在中國油畫風(fēng)景寫生中需要對其進行充分運用,讓油畫作品中體現(xiàn)出氣韻流動的意境,需要努力利用中國寫意技法,注重油畫材質(zhì)筆觸,以讓畫面律動性得到充分體現(xiàn)。為達到此目的,畫者需要進行長期實踐,需要鍛煉油畫筆觸張力的運用,讓畫面中具有優(yōu)美韻味,將筆墨技法轉(zhuǎn)移到油畫材質(zhì)中,讓其體現(xiàn)出節(jié)奏之美、質(zhì)感之美及意境之美,讓觀者體現(xiàn)到畫作中傳遞出的精神意境。以我國廣西桂林畫家張冬峰為例,張冬峰在創(chuàng)作中喜歡描繪熱帶地區(qū)的風(fēng)貌,他將中國山水畫筆墨意蘊和油畫進行結(jié)合,構(gòu)圖為西方透視法,卻具有傳統(tǒng)繪畫筆墨特點,讓畫作中包含中國韻味,進而傳達出畫作意境。
3.利用肌理畫法表達“意境”
在油畫技法中,優(yōu)秀的肌理畫法具有重要作用。如油畫大師倫勃朗就曾利用厚薄疊加肌理畫法讓畫面體現(xiàn)出透明和非透明的肌理差異,在繪畫中,利用拖、壓、潤的筆法,可以讓厚薄色彩相互交替,其筆觸肌理十分明確,利用透明渲染和非透明渲染,可以讓其作品筆觸肌理體現(xiàn)出起伏轉(zhuǎn)折性,讓其美感得到體現(xiàn)。在中國油畫風(fēng)景寫生過程中,需要積極學(xué)習(xí)傳統(tǒng)畫作中用筆墨表現(xiàn)肌理的方法,可憑借可塑的油畫顏料來讓它和其他材料中的造型優(yōu)勢得到充分發(fā)揮,產(chǎn)生良好的力度與節(jié)奏,在感官上和人們產(chǎn)生情感共振。肌理可以讓對象質(zhì)感得到充分表現(xiàn),在中國油畫風(fēng)景寫生中,優(yōu)秀肌理可以傳達出畫面節(jié)奏、韻味與畫者內(nèi)心情感,可以將畫者精神與情感傳遞至作品之中。在中國油畫風(fēng)景寫生中,色彩極為重要,色彩的淡雅和濃烈都能對畫者情緒、心境予以直接體現(xiàn),風(fēng)景油畫寫生作品色彩美既體現(xiàn)在描繪的真實性,也體現(xiàn)在作者情感的表達,在此過程中,畫者需要對相關(guān)色彩進行夸張、概括和提煉,進而達到抒情寫意的目的。在色彩中,其明度變化、冷暖對比和色調(diào)氛圍可以讓畫者情感流露得以體現(xiàn),是意境表達中的重要部分。以朱乃正先生《風(fēng)雪云松》為例,此幅作品具有鮮明的特點,且?guī)в袧庥糁袊嬕饩?。在色彩運用上,《風(fēng)雪云松》的畫面較為單純,和水墨畫墨色韻味較為接近,在色相上,所有事物均有降低,此種肌理畫法可以讓畫面水墨感與單純性得到大大提升,其畫面氣韻生動,云霧縹緲。
四、結(jié)語
綜上所述,“意境”在中國油畫風(fēng)景寫生中的運用具有重要作用,情感交融與虛實處理可以讓意境得到合理運用,畫者需要不斷練習(xí)畫面構(gòu)成方法、利用傳統(tǒng)筆墨技法和肌理畫法,進而讓畫作之中的“意境”得到充分表達,讓觀者在思想感情上受到感染。
參考文獻:
[1]任濟東.中國油畫風(fēng)景“民族化”的根基和探索方向[J].美術(shù)觀察,2015,(07):86-87.
[2]張帆.淺析寫意油畫風(fēng)景中的意境[J].佳木斯職業(yè)學(xué)院學(xué)報,2014,(08):292-293.
[3]張建林.論風(fēng)景油畫意境之美[J].美術(shù)教育研究,2014,(06):26.
作者單位:
滇西科技師范學(xué)院