張雷

中國美術(shù)的發(fā)展始終都流露出不同的時代氣息，中國美術(shù)的發(fā)展史也是中國人民的精神發(fā)展史。20世紀(jì)前期，近代的中國社會較為動蕩，處于內(nèi)憂外患的局面。世界大戰(zhàn)的爆發(fā)、國內(nèi)的諸多改革、新思想的涌入……都是當(dāng)時中國社會環(huán)境中鮮明的時代符號，也是影響人們思想的重要因素。在這樣的環(huán)境下，藝術(shù)家的創(chuàng)作理念也在發(fā)生變化，使中國美術(shù)的風(fēng)格呈現(xiàn)出了較為明顯的轉(zhuǎn)變。在這一時期，中國美術(shù)在現(xiàn)實主義上呈現(xiàn)出高度發(fā)展的局面，其中，版畫、漫畫的盛行與寫實手法的運用也是當(dāng)時中國美術(shù)的突出特色。本文將針對幾個主要方面，結(jié)合當(dāng)時中國大環(huán)境下的重要歷史事件，分析近代中國美術(shù)在這充滿不確定因素的社會環(huán)境下所蘊含的時代氣息，以便于更加清晰地了解近代人們的精神特點。

一、社會苦難的折射

總覽世界近代史，我們可以了解到在這幾百年中，許多國家都發(fā)生了重大的社會變革。其中，最突出的便是封建社會的陸續(xù)終結(jié)。然而，與其他諸多國家相比，中國封建社會結(jié)束的時間較晚。同時，長期的閉關(guān)鎖國更使中國在諸多方面落后于許多國家。即便是在清王朝的統(tǒng)治結(jié)束后，中國社會也依舊充斥著戰(zhàn)爭與貧困，人們的生活并未得到根本性的改善。在落后的社會環(huán)境下，中國的許多藝術(shù)家都通過自己的作品揭露社會矛盾，批判社會中的黑暗現(xiàn)象，以此表達(dá)渴望進(jìn)步、呼吁社會變革的思想感情。

版畫家江豐在木刻版畫《碼頭工人》中以黑白木刻的形式描繪了上海黃浦江邊一批裝卸工人行走的情景。畫中，通過由黑到白的色調(diào)變化，令人不禁想起勞累的工人們早出晚歸辛苦工作的場景。復(fù)雜的面部刻畫更加突出了工人們在勞動中飽受創(chuàng)傷的滄桑感，鮮明地表露出作者對勞動者的深深同情。

作為黑暗社會環(huán)境中較為常見的人民群體，工人題材的美術(shù)作品在當(dāng)時有著相當(dāng)多的數(shù)量。張望的作品《負(fù)傷的頭》中刻畫了一個被打傷的工人的形象。面部的粗糙與目光的堅毅呈現(xiàn)了鮮明的對比，使人能夠直接感受到人物在苦難中頑強生存的可貴精神。同時，被繃帶遮住的眼睛則暗含了他的凄慘經(jīng)歷，反映了當(dāng)時尖銳的社會矛盾。

除了版畫外，漫畫也是那個時期中國美術(shù)的常見類型。許多漫畫家擅于創(chuàng)作諷刺漫畫，以夸張、生動的非寫實手法抨擊社會中的諸多負(fù)面現(xiàn)象與人民生活的不易。著名漫畫家張樂平有過在不同地方當(dāng)學(xué)徒的經(jīng)歷，也在艱辛的生活環(huán)境中對人間的心酸有了深刻的體會。他在自己的作品中，通過“三毛”這一人物的經(jīng)歷，從多個方面表現(xiàn)出中國近代社會底層人民的辛勞與悲傷，引發(fā)了許多人的同情。然而，他的作品中并不只有悲痛。在諸多連環(huán)漫畫中，人物形象總是夸張而又活潑，“三毛”作為頑童形象，也呈現(xiàn)出許多與自身年齡相符的風(fēng)趣。這也更突出了以“三毛”為代表的底層人民在受盡歧視和飽受挫折后，依舊堅強面對生活的可貴的樂觀精神，同時也有助于人們緩解內(nèi)心的苦悶。

二、抵抗侵略與救亡圖存

在20世紀(jì)前期，中國經(jīng)歷了以第二次世界大戰(zhàn)為代表的多次大規(guī)模戰(zhàn)爭。在抗擊日本侵略的過程中，中國損失了許多資源與土地，也有無數(shù)的無辜人民在戰(zhàn)爭中犧牲。面對國家的危亡，眾多中國人也表現(xiàn)出了空前的團(tuán)結(jié)。

除軍隊外，美術(shù)作品在戰(zhàn)爭中所呈現(xiàn)的作用同樣不容忽視。諸多藝術(shù)家通過自己的作品，表達(dá)了抵抗侵略與憂國憂民的濃厚情感，引發(fā)人們對國家命運的關(guān)注。

早在抗日戰(zhàn)爭開始之前，作為革命家的魯迅便在國內(nèi)倡導(dǎo)新興版畫，認(rèn)為“當(dāng)革命時，版畫之用最廣，雖極匆忙，頃刻能辦”。正如魯迅所料，戰(zhàn)爭期間，版畫幾乎成了中國美術(shù)的中流砥柱。許多藝術(shù)家以版畫的形式，對抗戰(zhàn)工作進(jìn)行直接性的宣傳，呼吁人們保衛(wèi)祖國，為祖國而戰(zhàn)。這在作畫工具十分匱乏的環(huán)境下，是極其可貴的。版畫家李少言留下了較多的抗戰(zhàn)題材作品，他的《地雷戰(zhàn)》《120師在華北》等作品生動鮮明地表現(xiàn)了抗戰(zhàn)期間中國軍隊的頑強和英勇，與畫面中倉皇逃竄的敵軍呈現(xiàn)了鮮明的對比。這不僅是在反映歷史，更是對所有愛國人民的鼓舞。

在版畫發(fā)展的同時，其他畫種也在戰(zhàn)爭期間體現(xiàn)了自身的作用。著名畫家徐悲鴻的代表作《愚公移山》便是在抗日戰(zhàn)爭最艱苦的時期創(chuàng)作出來的。該作品借愚公移山的典故，暗示了抗戰(zhàn)期間人民團(tuán)結(jié)的重要性，呼吁中國人民大眾共同努力，爭取勝利，是一幅具有珍貴時代意義的作品。

在戰(zhàn)爭期間，中國美術(shù)的宣傳工作從未間斷。隨著戰(zhàn)爭的不斷深入，中國美術(shù)展覽會的地點從繁華的鬧市區(qū)轉(zhuǎn)向較為偏僻的農(nóng)村。這使得更多出身農(nóng)村的人們也得到了欣賞革命美術(shù)、了解時代環(huán)境的機會。觀看美術(shù)作品并不需要識字之類的必要技能，這也凸顯出當(dāng)時中國美術(shù)創(chuàng)作者對美術(shù)走向大眾、走向民間的強烈傾向。

三、外來文化的影響

近代中國在戰(zhàn)爭中被迫打開國門，這使得眾多外來文化得以在國內(nèi)傳播。不同的文化在對中國人民原有思想造成沖擊的同時，也產(chǎn)生了許多積極作用。在美術(shù)方面，西方美術(shù)向來與以中國為代表的東方美術(shù)有著明顯的理念區(qū)別。其中，最為突出的便是透視的形式與立體表達(dá)的手法。如果說中國美術(shù)更傾向于“自己感受到的”，西方美術(shù)便更側(cè)重于“自己所看到的”。這一觀念上的不同使得許多中國藝術(shù)家在美術(shù)視野上得到了拓展與延伸。

曾到過外國學(xué)習(xí)美術(shù)的徐悲鴻，在創(chuàng)作自己的作品時便體現(xiàn)出了一些西方繪畫的特色。例如，著名的《奔馬圖》中，畫家通過墨色的深淺變化表現(xiàn)了奔馬的體積感，使畫面中馬的形象更加生動逼真。這與中國古代諸多線描手法的馬題材畫作有著明顯的不同，也是中國近代美術(shù)的一個創(chuàng)新所在。但在倡導(dǎo)學(xué)習(xí)西方繪畫手法的同時，徐悲鴻也沒有全盤照搬西方，而是很大程度上保留了中國繪畫原有的寫意魅力。由此可見，要想發(fā)揮外來文化對中國美術(shù)的積極作用，離不開對中國傳統(tǒng)美術(shù)的傳承與學(xué)習(xí)，這與學(xué)習(xí)西方制度與技術(shù)的原則是一致的。

除繪畫外，西洋雕塑的引進(jìn)也對中國近代美術(shù)有著不可忽視的作用。中國著名美術(shù)教育家蔡元培在國立北京美術(shù)學(xué)校開學(xué)典禮的講話中，曾建議學(xué)校增設(shè)雕刻?？啤Ｍ瑫r，諸多曾在外國學(xué)習(xí)過美術(shù)的中國藝術(shù)家，在歸國后也將西洋的雕塑手法傳入了中國，為中國雕塑美術(shù)增添了新的色彩。在李金發(fā)所創(chuàng)作的雕像《黃少強頭像》中，我們可以清楚地看到人物骨骼與肌肉的起伏變化，這與西方藝術(shù)家對人體肌肉結(jié)構(gòu)的探索十分相近。這一手法大大增加了人物的寫實性與嚴(yán)肅性。在劉開渠的浮雕作品《工農(nóng)之家》中，作者運用人物組合的形式，雕刻了多個寫實性的人物。整個畫面嚴(yán)謹(jǐn)而又不失生動，反映了人民生活的情景。同時，從長方形的畫面中，我們還能從這個作品中感受到中國古代畫像磚的藝術(shù)手法。可見，作者將西方與中國傳統(tǒng)的雕刻手法進(jìn)行巧妙的結(jié)合，并加入了濃厚的時代色彩，這是美術(shù)創(chuàng)作中值得學(xué)習(xí)和借鑒的。

盡管20世紀(jì)前期的中國社會環(huán)境十分惡劣，但這未能阻止中國藝術(shù)家對藝術(shù)的探索。其中，不僅有著藝術(shù)技法的學(xué)習(xí)和提高，還流露出鮮明的社會責(zé)任感與愛國精神。時代無情，藝術(shù)家卻未能被時代的創(chuàng)傷所擊垮。無數(shù)挫折最終都成為藝術(shù)家們的靈感源泉，這也使我們能夠通過這些作品了解這個時代人們的生活風(fēng)貌與社會環(huán)境，更加直觀地感受到當(dāng)時人們的辛酸與頑強。正是因為有著鮮明的時代氣息，近代中國的美術(shù)作品才呈現(xiàn)出更加可貴的堅韌。