摘要：近年來，我國發(fā)生了翻天覆地的變化。隨著經(jīng)濟、科技、文化的進步，管弦樂也在發(fā)展。老一輩的人為我們留下了許多寶貴的知識和財富。筆者走訪了幾位六七十年代管弦樂演奏家，對這一時期管弦樂的創(chuàng)作發(fā)展進行了簡單的梳理和總結(jié)，從演奏者學(xué)習(xí)管弦樂的目的和管弦樂創(chuàng)作等方面，探究20世紀六七十年代對管弦樂發(fā)展的影響。

關(guān)鍵詞：六七十年代 管弦樂 發(fā)展

一、管弦樂的發(fā)展史

管弦樂是指除協(xié)奏曲、交響樂之外的由管弦樂隊演奏的作品。管弦樂是隨著16、17世紀聲樂與器樂的發(fā)展逐漸形成的，到了18世紀以后，海頓確立了管弦樂隊編制和主調(diào)音樂樣式；莫扎特則進一步加以肯定，貝多芬以交響性、戲劇性手法寫作管弦樂序曲。19世紀到20世紀，管弦樂發(fā)展達到鼎盛時期，一大批優(yōu)秀作曲家與優(yōu)秀作品相繼出現(xiàn)。

管弦樂隊通常由弦樂、木管、銅管、打擊樂等不同樂器組合而成。有時因創(chuàng)作意圖和演出條件的不同，可對樂隊編制適當(dāng)調(diào)整，或加用鋼琴、豎琴、鋼片琴等。我國的管弦樂隊為增強作品的民族風(fēng)格或地方色彩而加入一些民族樂器，亦屬常見。

19世紀浪漫主義時期的管弦樂創(chuàng)作尤為繁榮，擴大了題材范圍，加強與文學(xué)的結(jié)合，興起了由柏遼茲倡導(dǎo)的標(biāo)題音樂創(chuàng)作。羅西尼、威爾第、比才等作曲家，尤其是瓦格納，擴大了歌劇中管弦樂的表現(xiàn)力，充實了樂隊編制，豐富了配器手法，突出了音樂色彩，發(fā)展了和聲語言。其在體裁上也更為多樣，出現(xiàn)了李斯特的標(biāo)題交響詩，比才、格里格的樂隊組曲，約翰·施特勞斯的圓舞曲，以及諸如狂想曲、音樂會序曲等大量管弦樂作品。

19世紀末20世紀初以來，西方管弦樂創(chuàng)作中產(chǎn)生了各種主義和流派。其中影響較大的是德彪西的印象主義、亨德密特和斯特拉文斯基一度熱衷的新古典主義、拉赫瑪尼諾夫的晚期浪漫主義、以勛伯格為代表的新維也納樂派的表現(xiàn)主義和十二音體系。同時，美國爵士音樂也借助管弦樂的外殼風(fēng)行于世，并滲透到格什文、格羅菲等人的創(chuàng)作之中。許多管弦樂作品形式更為自由，調(diào)性更多變化，節(jié)奏更為復(fù)雜，有些則有力度猛烈、結(jié)構(gòu)濃縮以及講究線條對位等傾向。這些為我國的管弦樂演奏者提供了借鑒，為推動我國管弦樂發(fā)展起到積極作用。

二、我國演奏者學(xué)習(xí)管弦樂的目的

筆者對青島地區(qū)管弦樂器的演奏者進行了簡單的走訪，得出以下結(jié)論（見表一）。

從表一中可以看出，在五六十年代，學(xué)習(xí)管弦樂器的人大多生活在城市，人們學(xué)習(xí)音樂主要有兩方面原因：一是家里人擔(dān)心小孩子出去頑皮、惹事，通過學(xué)習(xí)練琴的方式，把小孩子留在家中；二是小孩子通過收音機等媒介聽到自己喜歡的聲音，主動去學(xué)習(xí)音樂。周承瑞說：“五十年代，學(xué)習(xí)管弦樂器的家庭大部分都是知識分子家庭。他的母親是教師，父親是醫(yī)生?！倍鴱埓蠼『椭芄珡娋蛯儆谕ㄟ^收音機里播放的音樂，喜歡上了某種樂器，然后才去學(xué)習(xí)的。周承瑞還提到，“在那個年代，如果會拉琴可以進部隊當(dāng)文藝兵，許多人在家練琴準備報考文工團?！边@或許就成為那個年代人學(xué)習(xí)管弦樂器最直接的目的。當(dāng)問及當(dāng)時所教授的樂曲時，周承瑞說，他50年代開始學(xué)習(xí)大提琴，第一個大提琴老師是曼哲克。①當(dāng)時他用的是一本叫《霍曼》的德國教材，曼哲克也教他一些古典音樂并給他一些古典音樂的譜子。當(dāng)時古典音樂是不允許演奏的，古典音樂的譜子也被沒收了。盧林說，他是70年代開始學(xué)拉中提琴的。

三、20世紀六七十年代的管弦樂作品

1964年年底，交響樂實際上就是形式主義的東西，幾個樂章沒有什么內(nèi)在聯(lián)系。②周承瑞說，1974年開始，演奏的曲目主要包括《智取威虎山》《沙家浜》《紅燈記》《奇襲白虎團》《海港》《紅色娘子軍》《白毛女》等。周公強還說，演奏要求非常嚴格，不可以擅自改動樂曲，演出也不允許出錯。盧林說， 1970年他在青島市文工團工作時，還專門到中央芭蕾舞團學(xué)習(xí)了《白毛女》。通過他們的講述，可以看出20世紀六七十年代，演員們對排練、演出都有著嚴格的要求。

1970年，由中央樂團創(chuàng)作的鋼琴協(xié)奏曲《黃河》，可以說是那個時期最成熟的管弦樂作品。該作品根據(jù)冼星海的《黃河大合唱》的主旋律創(chuàng)作而成，表現(xiàn)了抗日戰(zhàn)爭期間中國人民的英雄氣慨。與《黃河大合唱》不同的是，協(xié)奏曲在第四章《保衛(wèi)黃河》中達到了高潮，奏出了《東方紅》。尾聲也在堅定有力的步伐中，出現(xiàn)了《東方紅》和《國際歌》結(jié)合的音調(diào)。

綜上所述，20世紀六七十年代期間涌現(xiàn)出大量的管弦樂作品，《第二交響曲——忠魂篇》（李序曲，1972年）、琵琶協(xié)奏曲《草原小姐妹》（吳祖強、王燕樵、劉德海曲，1973年）、小號協(xié)奏曲《草原頌》（魏家稔曲，1973年）、交響組曲《白毛女》（瞿維據(jù)舞劇《白毛女》音樂改編，1974年）、鋼琴協(xié)奏曲《海的女兒》（儲望華、朱工一曲，1975年）等。③這些作品不僅記錄了中國特殊的歷史時期，更激勵著幾代中國人浴血奮戰(zhàn)，成為中國管弦樂創(chuàng)作方面的經(jīng)典之作。

1976年之后，各大音樂學(xué)院又開始恢復(fù)教授和演奏古典音樂作品。周承瑞說，“那個時候譜子很少，我的譜子是我自己手抄的?！?981年，我國設(shè)立了“全國交響音樂作品評獎”。大批優(yōu)秀的作品在這個時期被創(chuàng)作出來，如李忠勇的交響音畫《云嶺寫生》、杜鳴心的《青年交響曲》、朱踐耳的《交響幻想曲》等。由此觀之，音樂創(chuàng)作與人們的生活息息相關(guān)，音樂作品不僅能陶冶人的情操，更能反映出時代的訴求。在和平年代里，我們?nèi)孕桡懹浤切槑V歲月，砥礪前行。

注釋：

①曼哲克：德國，原山東大學(xué)，音樂系教授。

②③梁茂春：《中國當(dāng)代音樂》，上海音樂學(xué)院出版社，2004年版，第176頁、179頁。

參考文獻：

[1]梁茂春.中國當(dāng)代音樂[M].上海：上海音樂學(xué)院出版社，2004.

（作者簡介：王媛，女，碩士研究生，青島求實職業(yè)技術(shù)學(xué)院，助教，研究方向：音樂學(xué)）（責(zé)任編輯 葛星星）