李珉

摘 要：康熙瓷器品種繁多，千姿百態(tài)，造型古拙，胎體厚重，同樣大小的器物，要比清朝其它時期的器物要重些。較大型作品采用分段成型整體組合的技法，修胎工藝精細，交接處不留痕跡。

關(guān)鍵詞：康熙時期；造型；裝飾；款識

一、康熙時期的瓷器造型

康熙瓷器的瓷胎，質(zhì)白縝密，堅硬純潔，素有“糯米汁”之艷稱。和明代瓷器相比，顯得更加細膩，滋潤，很少含有雜質(zhì)，一般不借助于放大鏡，肉眼難以發(fā)現(xiàn)孔眼。瓷胎的組織致密均勻，胎質(zhì)的比重大為增加，這也就是人們通常稱贊的康熙瓷器“胎薄，分量重”在一定程度上增加了器物的穩(wěn)定性，與以前相對體輕的器物較之，可減少因外力稍一作用就被碰倒的危險。

康熙時風(fēng)行套杯和攢盤。套杯由口徑大小不一，器身深淺不同的幾個單體套裝成一個整體，把它散開又形成依次遞減的一組群體。這種由大到小的套疊，在于成型時必須嚴格把握每個單體的尺寸，才能依次進行套裝。攢盤是用以招待賓客時盛裝果品的一種果盤，它由十幾塊，甚至二十幾塊幾何形單體組成一個圓形或海棠形的整體，這種器物的攢聚，要求達到單體之間彌縫緊密，渾然一體，其成型難度不亞于套杯。

為滿足多方面的需求，康熙瓷器的造型在樣式上較前代有顯著增加，達到“制作日巧，無物不備”的境地。這時的器物的形制，除了傳統(tǒng)的碗，杯，盤，缽，瓶，罐，壺，尊等器皿外，還出現(xiàn)了冠架，燈罩，法器，如意，鼻煙壺，臂擱等各式各樣的日常用品，文房用具和案頭陳設(shè)等新品種。同一種在樣式上也是豐富多樣的，諸如瓶類器物有梅瓶，天球瓶，蒜頭瓶，油錘瓶，筒瓶，棒槌瓶，荸薺扁瓶，柳葉瓶，玉壺春瓶，錐把瓶，葫蘆瓶，菊瓣瓶等眾多樣式，特別是棒槌瓶，荸薺扁瓶，其獨特的造型具有鮮明的時代特色，創(chuàng)新之作有“蓋碗”“多穆壺”“賁把壺”。

康熙瓷器的造型風(fēng)格挺撥、遒勁，富有壯美的形態(tài)。這種美的形態(tài)，可以用“大”字來概括其特點?？滴醮善魈ンw的比重比較大，與胎體的凝重相協(xié)調(diào)，器物的體積也比較大。琢器中的大件，如尊，觚，魚缸等尺寸之大，勝過嘉慶、萬歷時期。

康熙瓷器從器物的形狀來看，出現(xiàn)更多的方形器，如蟠螭耳方瓶、方棒槌瓶、六方執(zhí)壺、方形的香薰和香爐、提梁方斗等等。這時的器物形體轉(zhuǎn)折清楚、肯定，各部位間有明確的交接線和清楚的線角變化。

線也是確定造型的一個重要形式因素?？滴醮善鞯木€型較多地以直線為主。如方形器的立面必須以直線構(gòu)成為特點，圓形器物的外輪廓線就整體而言也以直線或接近直線的微曲線為主，給人挺拔、向上的感覺。

由于歷史的局限，康熙瓷器的造型也深深地打上了無法克服的時代烙印，尤其是一些御用器物，制瓷匠師們是在壓迫和命令下“奉命制作”，因此，當(dāng)規(guī)矩得近乎拘謹，嚴格得近乎束縛，有些作品既無實用意義，也談不上審美價值。

二、康熙時期的瓷器裝飾

1.“開窗”也稱“開光”裝飾。器物表面分割成大小相近的幾何窗口形式，再分別以人物故事等圖案為裝飾，借鑒歐洲的裝飾風(fēng)格?？滴鯐r代開始，以后很流行。

2.康熙時期的作品題材大量取材于史書和小說、戲曲中的情節(jié)。這類包括馬戰(zhàn)、步戰(zhàn)、水戰(zhàn)和短兵相接等場面的瓷繪，往往能刻畫出兩軍酣戰(zhàn)、人馬奔騰緊張而熱鬧的戰(zhàn)斗場面。

3.反映現(xiàn)實生活的題材大量出現(xiàn)，康熙執(zhí)政期間，對于恢復(fù)農(nóng)村經(jīng)濟一直是很重視的，并曾命焦秉真繪制《耕織圖》，由名工手鐫刊行。隨之，姊妹藝術(shù)也爭相摹繪。到康熙晚期，青花、五彩不斷出現(xiàn)《耕織圖》的內(nèi)容。在康熙后期的作品中，人物面部只用輪廓勾出而不填彩。此外，在康熙青花五彩瓷器上，還可以看到一些表現(xiàn)漁民生活的畫面。

4.清代瓷器中的山水題材，雖不像人物那樣盛行，但在康熙青花中亦據(jù)有一定數(shù)量。由于分色層次的增加，使青色產(chǎn)生中間層次的變化，所以這時的山水瓷繪具有傳統(tǒng)繪畫中“墨分五色”的韻味。

5.清代瓷器中以長篇文字作裝飾的也很有特色?？滴跄觊g為懷柔漢族學(xué)者，在正常的科舉考試之外曾特開博學(xué)鴻詞表示求賢。

6.用吉祥語意作成象征性的圖案在工藝美術(shù)史上傳統(tǒng)有自，入清以后更發(fā)展到“圖必有意，意必吉祥”的境地，成為瓷器裝飾的重要內(nèi)容。吉祥圖案取才廣泛，許多禽鳥、花草甚至器物被規(guī)定為各種不同的吉祥寓意，諸如萱草宜男、石榴多子、鴛鴦表夫妻之情、鶴表父子之道等。

7.康熙時出現(xiàn)的“皮球花”題材。圖案以團花為基本，但構(gòu)成上非常浪漫別致，或單獨一個，或兩個相聚，更有三個結(jié)合在一起的，不僅在排列上十分自由、活潑，而且彼此大小不等，色調(diào)不一，相互浸潤影響，突破了一般團花的格式，形成靈活、秀美的裝飾效果。

8.康熙年間宮廷畫家受西洋畫風(fēng)影響較深。明代后期，歐洲傳教士相繼來到中國，西洋繪畫藝術(shù)也隨之傳入。

三、康熙時期的瓷器款識

款主要是青花雙拳楷書“大清康熙年制”六字款。字體端莊工整，雄健有力，字與字之間距離比較大?？滴踉缙跓o款居多，康熙二十一年之后均有落款。仿明代款有：“大明永樂年制”，“大明宣德年制”，“大明成化年制”，“大明

嘉靖年制”，“大明隆慶年制”，“大明萬歷年制”，多是楷書。民窯青花多數(shù)不書年號款，往往寫堂名款，又稱齋堂款。

參考文獻：

[1]中國美術(shù)全集工藝美術(shù)編3陶瓷下，上海人民美術(shù)出版社1993年一版三印.

[2]明清瓷器鑒定，耿寶昌著，紫禁城出版社1933年初版.

[3]中國陶瓷，馮先銘主編，上海古籍出版社1977年10月一版四次.

[4]中國陶瓷大系之四清代陶瓷大全，臺灣藝術(shù)家出版社1991-1993版.