孔馨儀

人人都說，人生如戲，戲如人生。

而我，可以登臺吟唱戲劇，是多么榮幸的一件事——著一襲大紅衣裳，戴上碩大紫金冠。一步一搖，唱盡一人一生中的悲歡離合。

對越劇初次萌生情愫，是十二年前的事了。

我打小生活在紹興的一個鄉(xiāng)下小城，這里山清水秀，充盈入耳的，是一派呢喃的吳儂軟語。這里也是越劇尹派創(chuàng)始人尹桂芳的家鄉(xiāng)，鄰里鄉(xiāng)親隨時都會哼上一段小曲兒助興打趣。在這樣的環(huán)境熏陶下，我很小的時候就對越劇萌生好感，并日漸癡迷。

媽媽有朋友在劇團工作。那年，她便牽著不滿五歲的我登門拜師學藝。

學藝，首先要學“唱念做打”“手眼身法步”這些基本功。我本以為學會這些動作不過須臾之間，可沒想到光是最簡單的臺步，我就練了一周。穿上那“花盆底”的套靴，我都不知道該如何邁步了，似乎回到了牙牙學語、蹣跚學步的懵懂狀態(tài)。

當時，我最喜歡和最想學的角色是花旦，青衣勉強也可以?？蓻]想到的是，師傅看了看我的臉，又讓我唱了幾句，便面露滿意之色，神采飛揚，回頭自信滿滿地對我媽說：“這小孩資質(zhì)不錯！嗯，是個唱生的好苗子！”

生，就是女扮男裝，唱男人的橋段。這與我預想的軌道有了幾分偏差。我愣愣地呆在原地，半晌才點點頭，從牙縫里擠出一個“嗯”字。

雖然如今回想當時的場景，我還是會忍俊不禁，但兒時練功拉伸韌帶的疼痛，回想起來仍令我毛骨悚然。

練功具體包括走臺步、手勢、眼神，以及吊嗓子。我唱的是徐派（徐玉蘭創(chuàng)始），最常練習和扮演的角色便是賈寶玉。不同的角色走臺步是不一樣的。生，也文武有別。武生走起步子來要有氣勢，文生則相對秀氣一點。比如賈寶玉，他自小和姐妹們一起長大，步子可以相對小而碎一些。一般生都帶著陽剛之氣，手勢上自然不允許翹蘭花指，但寶玉不一樣，他的身份、成長環(huán)境導致他相對陰柔一點，所以可以翹蘭花指。眼神就是一個要求，要有神。常常是在臺下反反復復練習得好好的，一上臺就忘了。“臺上一分鐘，臺下十年功”，這句話真的一點也不假。

因為熱愛，所以樂在其中。

戲妝是要用油彩畫的，我還記得自己第一次化完妝，發(fā)現(xiàn)自己滿臉都被涂得紅彤彤的時候，真的被嚇到了。第一次穿戲服也很有趣，我以為戲服就一件外套，結(jié)果拿到面前我才發(fā)現(xiàn)，里面還有好幾件打底的衣服，得一件件往身上纏。穿好外套后要束腰帶，勒緊腰帶的那一瞬間，我痛苦得眼淚都快流出來了。

漸漸地，我也唱得小有名氣了。在我九歲那年，天臺的一戶人家通過縣文化館找到我，特地登門拜訪。原來他們家女兒入圍了“天大舞臺夢想秀”決賽，希望我與她合作一段越劇《十八相送》。

兩個女孩，年齡相仿，興趣相似，如此“志同道合”，不到一小時，我們便熟絡得如知音相遇。我們練了無數(shù)個小時，和過無數(shù)遍音樂，夏季的燥熱抵不過我們似火的熱情。耳邊仿佛有煙花呼嘯而過，剎那間點亮了夜空。我們眼中倒映著星河爛漫，那是燦爛的夢想，更是執(zhí)著的追求。

終于等到大賽來臨，我們身著戲服，各持一柄古樸的書扇，翩然躍上舞臺?！白Ｓ⑴_”緩緩開口道：“書房門前一枝梅，樹上鳥兒對打?qū)Α彪S后，“梁山伯”對“祝英臺”作了一揖，便開口：“弟兄二人下山來，門前喜鵲成雙對……”聚光燈打在我們身上，我們便是這舞臺的主人。

等待評分的時候，我想起比賽前擔心出錯而在臺下急得跺腳的場景，想起換上戲裝時那痛苦的“包頭”，不由得熱淚盈眶。我扭頭看她，發(fā)現(xiàn)她也正在看我，我們倆默默相視一笑。

“音色清亮透徹，音律準確，唱出了越劇的風韻，很不錯，希望能夠再接再厲。”評委毫不掩飾滿意和贊揚之情，給出了最高分——9.7分。

付出的汗水，澆灌出羨人的花朵。

年歲漸長，學習的科目越來越多，時間越來越緊張，我不得不暫時放下對越劇的熱愛，全身心投入到忙碌的學習中。元旦文藝匯演，在班主任的支持下，我們班表演了越劇選段《金玉良緣》。于是我與越劇“舊友重逢”。畫上明艷的戲妝，穿上大紅衣裳，頭頂紫金冠，唱盡賈寶玉內(nèi)心的喜悅：“此生得娶你林妹妹，心如燈花并蕊開……”

如今，戲曲面臨尷尬之境。戲曲是國粹，是非物質(zhì)文化遺產(chǎn)，可很大一部分年輕人不愿去繼承，怕被人說“土氣”，更怕成為“老古董”。但我想，我是真心癡迷越劇，我心甘情愿為戲曲付出這么多艱辛，何懼他人視自己為“古董”呢？如果說我是“古董”更好，那我也一定是個無價的“古董”。

十二年前，我初識越劇。

十二年后，我不會遺忘，那些夏夜，那些星河爛漫，那些閑云收盡，那些朝露未，那些襟上流霞。

不忘初心，回想人生若只如初見，便豁然開朗。