朱全穩(wěn)

【摘 要】2005年國務(wù)院學(xué)位委員會通過藝術(shù)碩士專業(yè)學(xué)位（MFA）試點文件，至此，專業(yè)學(xué)位又增加了藝術(shù)實踐類高層次人才培養(yǎng)的新途徑，旨在培養(yǎng)掌握音樂表演且具有較高職業(yè)素養(yǎng)、能夠獨立從事音樂應(yīng)用及教學(xué)且具有較豐富實踐經(jīng)驗的應(yīng)用實踐人才。從藝術(shù)碩士在中國的設(shè)立至今僅僅十余年時間，高校作為人才培養(yǎng)的主陣地，理所應(yīng)當(dāng)?shù)爻袚?dān)起培養(yǎng)藝術(shù)碩士等高層次人才的任務(wù)。筆者作為一名高校音樂教育工作者，結(jié)合自身較為熟悉的河南大學(xué)藝術(shù)學(xué)院在聲樂藝術(shù)碩士人才培養(yǎng)方面的探索，淺談歌劇表演在藝術(shù)碩士聲樂人才培養(yǎng)中的作用。

【關(guān)鍵詞】歌劇教學(xué)；聲樂；藝術(shù)碩士；人才培養(yǎng)

中圖分類號：G640 文獻(xiàn)標(biāo)志碼：A 文章編號：11007-0125（2018）14-0177-02

歌劇是所有表演藝術(shù)中最具綜合表現(xiàn)力的藝術(shù)形式，歌劇表演要求表演者具有較高的藝術(shù)素養(yǎng)、文化素養(yǎng)，能較好地掌握住把握人物性格、塑造人物形象所必備的聲樂技巧、舞臺表現(xiàn)、文化內(nèi)涵等。聲樂藝術(shù)碩士是國家為培養(yǎng)聲樂表演高層次人才而設(shè)置的專業(yè)學(xué)位，檢驗一個聲樂學(xué)習(xí)者專業(yè)能力最好的方式就是考察其在歌劇表演中的表現(xiàn)，所以歌劇教學(xué)對聲樂藝術(shù)碩士的培養(yǎng)就顯得尤為重要。筆者于2008年考入河南大學(xué)，次年河南大學(xué)獲得藝術(shù)碩士專業(yè)學(xué)位授予權(quán)，可以說筆者見證了藝術(shù)碩士專業(yè)學(xué)位從獲批至今的快速發(fā)展。河南大學(xué)自1986年獲得碩士學(xué)位授權(quán)點到獲批藝術(shù)碩士專業(yè)學(xué)位授予權(quán)，對碩士研究生的培養(yǎng)沿襲學(xué)術(shù)型研究生的培養(yǎng)模式，期間為了突出學(xué)院研究生的專業(yè)特色多次進(jìn)行了教學(xué)模式的改革。在聲樂方向研究生的聲樂個別課上，在學(xué)生基本功比較扎實的情況下，嘗試一些歌劇獨唱選段，引領(lǐng)學(xué)生走入劇情感受角色，但這些淺顯的涉及還不能滿足社會對實踐性高層次專業(yè)人才的需要。

學(xué)院于2010年開始招收藝術(shù)碩士，音樂領(lǐng)域是其最早的招生領(lǐng)域。在2010級藝術(shù)碩士畢業(yè)音樂會的設(shè)計上，同學(xué)們相互協(xié)作，編排歌曲聯(lián)唱、歌劇重唱選段、小合唱、合奏等節(jié)目，形式多樣、亮點紛呈，帶給藝術(shù)學(xué)院師生一場視聽盛宴。從演出反饋情況來看，聲樂的受眾大于器樂，帶有表演、合作性質(zhì)的演唱的人氣最高。在學(xué)院首屆藝術(shù)碩士畢業(yè)生當(dāng)中，學(xué)院副院長韓梅教授的學(xué)生馬賽在其畢業(yè)獨唱音樂會的下半場，完整上演了施光南先生創(chuàng)作的中國經(jīng)典歌劇《傷逝》的一整幕《秋》，雖然舞臺設(shè)計簡陋，但有一定燈光、道具、服裝造型，并盡可能地塑造出了劇中人物應(yīng)有的人物性格及形象，達(dá)到雅俗共賞，給廣大師生耳目一新的感覺，受到如潮好評。觀眾的正面反饋，也給了這一教學(xué)改革嘗試的倡導(dǎo)者韓梅教授更多的信心和鼓勵，促使她大刀闊斧地實行歌劇劇目帶動教學(xué)模式改革，隨即申報多項研究生教學(xué)改革和案例庫項目，從2013年至今，先后帶領(lǐng)其藝術(shù)碩士研究生排演了《傷逝》《運河謠》《費加羅的婚禮》等中外經(jīng)典歌劇全??；《雷雨》《茶花女》等歌劇的一整幕或經(jīng)典唱段等，很多聲樂藝術(shù)碩士通過歌劇劇目的排演，無論從專業(yè)技能還是舞臺表演等各個方面的進(jìn)步可以說是立竿見影的。通過歌劇表演對聲樂藝術(shù)碩士教學(xué)的重要意義也顯而易見，具體可以呈現(xiàn)為以下幾個方面：

一、教學(xué)手段多樣性的具體體現(xiàn)

過去的研究生培養(yǎng)定位是服務(wù)于基層文化群體，多注重對學(xué)生理論知識的培養(yǎng)，而忽略實踐。傳統(tǒng)的聲樂教學(xué)基本都是小琴房“一對一”的個別課，部分高校的本科生教學(xué)是“一對二、一對四”，甚至更多，聲樂老師在小琴房的教學(xué)，是提高個人專業(yè)技術(shù)能力較為有效的方式。隨著學(xué)生專業(yè)技能的提升，業(yè)務(wù)能力的增強(qiáng)，只通過琴房的“一對一”教學(xué)容易使之缺少合作意識。因此在教學(xué)改革過程中，在原有的“一對一”個別課基礎(chǔ)上，實行“導(dǎo)師組”負(fù)責(zé)制，通過導(dǎo)師組聯(lián)合，將歌劇教學(xué)引入研究生專業(yè)教學(xué)實踐中，既顛覆了傳統(tǒng)的研究生培養(yǎng)模式，又開闊了學(xué)生們的音樂視野。2010年以來，學(xué)院將歌劇表演并入聲樂藝術(shù)碩士教學(xué)實踐進(jìn)行探索，學(xué)院以“低成本、小制作、高質(zhì)量”為原則，已經(jīng)成功試行多起案例，效果頗佳。學(xué)生在實踐過程中熱情高漲，態(tài)度端正認(rèn)真，自覺主動地走入音樂去探索。畢業(yè)音樂會的形式從以往的個人獨唱發(fā)展到現(xiàn)在的二重唱、三重唱、四重唱、六重唱、歌劇的編排等，學(xué)生的思維方式也發(fā)生了巨大變化，為學(xué)院音樂教育的發(fā)展提供了新的思路，增添了新的動力。

二、促使學(xué)生快速全面發(fā)展的需要

研究生教育是培養(yǎng)高層次人才的教育，進(jìn)入到研究生階段的學(xué)習(xí)，無論是社會、培養(yǎng)單位還是學(xué)習(xí)者個人都對其專業(yè)技能等各個方面提出了更高的要求，對聲樂方向藝術(shù)碩士來說，傳統(tǒng)的聲樂個體課教學(xué)模式已經(jīng)無法滿足時代前進(jìn)的步伐。歌劇是一門綜合藝術(shù)，將歌劇教學(xué)引入聲樂教學(xué)中，教師可根據(jù)學(xué)生的聲音和形象特點，選取適當(dāng)?shù)膭∧亢徒巧?，并對學(xué)生提出相應(yīng)的要求。作為學(xué)習(xí)者，要想更好地詮釋歌劇角色，就需要對歌劇的創(chuàng)作背景、劇情梗概、人物性格等各方面有深入的了解，這就要求學(xué)習(xí)者要做大量的案頭工作，這些準(zhǔn)備工作對學(xué)習(xí)者個人的音樂素養(yǎng)及人文素養(yǎng)的提高無疑是有益的，同時為了更好地詮釋角色，一招一式甚至每個眼神都需要認(rèn)真考量是否可行，這有助于學(xué)習(xí)者舞臺表演能力的提高。其次歌劇教學(xué)當(dāng)中需要進(jìn)行大量的排練，需要與人合作，尤其是在完成重唱部分，需要與他人有默契的配合，同時在用聲上要求音色協(xié)調(diào)統(tǒng)一，注意聲部均衡等，這種協(xié)作能力的培養(yǎng)也極有助于學(xué)生更好地適應(yīng)社會。此外，很多聲樂學(xué)習(xí)者即使到了研究生的學(xué)習(xí)階段，在舞臺上還是會怯場，有緊張的情緒存在，通過歌劇這樣的表現(xiàn)形式，把歌唱融入到劇情當(dāng)中，演唱者在舞臺上就會更多去關(guān)注人物塑造、注重人物表達(dá)，從而淡化緊張、怯場等不利于表演的情緒，同時還有利于減少平時在獨唱中過分關(guān)注聲音技巧而導(dǎo)致不必要的發(fā)揮失常。總之，通過歌劇教學(xué)的滲入，學(xué)生在聲樂技巧、舞臺呈現(xiàn)等各個方面的綜合能力的進(jìn)步和提高是較為明顯的。

三、社會對培養(yǎng)高層次聲樂表演藝術(shù)人才的需要

隨著我國文化藝術(shù)事業(yè)的發(fā)展，當(dāng)下國內(nèi)諸多大城市都建設(shè)了高規(guī)格的一流劇院，社會對高層次、應(yīng)用型專門人才的需求也與日俱增。各地的專業(yè)院團(tuán)在人才招聘上尤其是獨唱演員招募，對是否有歌劇表演經(jīng)歷尤為看重，對有歌劇演出經(jīng)歷且有相當(dāng)水平的從業(yè)者通常都能有較好的工作機(jī)會。歌劇是聲樂演唱的最高形式，在對聲樂藝術(shù)碩士的培養(yǎng)過程中，將歌劇表演作為課程的一部分融入學(xué)生在校的學(xué)習(xí)內(nèi)容，通過本校多位老師的悉心指導(dǎo)和一位校外行業(yè)導(dǎo)師的引領(lǐng)，培養(yǎng)出歌唱技術(shù)精湛、舞臺演出精準(zhǔn)、文化修養(yǎng)高深的專業(yè)碩士，以填補(bǔ)學(xué)校和社會的缺口。所以對于培養(yǎng)高層次聲樂表演人才的高校來說，積極投身于聲樂藝術(shù)碩士教學(xué)實踐，走在科研前沿，在課堂上做好口傳心授，在實踐中揮灑自如，用舞臺檢驗教學(xué)成果，為社會儲備高層次專業(yè)音樂人才，為國家政策的推行出一份力，是每一位高校聲樂教師義不容辭的責(zé)任。

歌劇表演在聲樂藝術(shù)碩士教學(xué)中的探索與實踐是社會發(fā)展的需要，傳統(tǒng)的聲樂個體課教學(xué)模式已經(jīng)無法滿足時代前進(jìn)的步伐。將歌劇表演融入聲樂藝術(shù)碩士教學(xué)，不僅是對聲樂藝術(shù)碩士自身綜合能力的一種提高，而且也是對藝術(shù)碩士人才培養(yǎng)成果的一種檢驗，豐富了高校研究生教學(xué)體系，為社會培養(yǎng)高層次音樂專業(yè)人才起到了推動作用。對于學(xué)生們來說，參與歌劇排練和演出是極佳的鍛煉機(jī)會，這種鍛煉的過程，無論今后是否從事舞臺歌劇表演，對他們未來的藝術(shù)造詣都會有很大提升，甚至對他們?nèi)松啔v的積累也有著不可估量的積極作用。

參考文獻(xiàn)：

[1]韓梅.整體性、大情境、整身唱——從“研究生歌劇教學(xué)教改項目”模式看聲樂方向藝術(shù)碩士培養(yǎng)的探索[J]歌唱藝術(shù)，2016（12）.

[2]楊曙光.歌劇——藝術(shù)皇冠上的鉆石——來自全國高等藝術(shù)院校“歌劇展演”的啟示[J]中國音樂，2009（02）.