吳威

【摘 要】華陰老腔是首批入選中國非物質(zhì)文化遺產(chǎn)項(xiàng)目的民族財富，是中國最古老的搖滾樂。本文對華陰老腔的音樂形態(tài)、演出形式等方面進(jìn)行研究，并對華陰老腔這一非物質(zhì)文化遺產(chǎn)的傳承與發(fā)展進(jìn)行探討。

【關(guān)鍵詞】華陰老腔；非遺傳承

中圖分類號：J607 文獻(xiàn)標(biāo)志碼：A 文章編號：11007-0125（2018）14-0064-02

一、華陰老腔的藝術(shù)特征

華陰老腔是陜西省原華陰縣泉店村張家戶族的家族戲，從明末清初一直傳唱至今，2006年成為國家首批非物質(zhì)文化遺產(chǎn)，具有濃厚的地域特色。

在表演形式方面，華陰老腔起源于皮影戲，表演粗獷奔放，一般五人班底，一邊操持著皮影，一邊吼著并演奏著。這五人分別扮演著簽手、副簽手、前首、后臺和板胡五種角色，五人既各司其職又相互配合，可謂是生旦凈末丑行當(dāng)齊全。表演上沿襲了秦腔的表演模式，同時采用了皮影戲某些特有的表演動作，還融入了塌城、踢打等武打動作。

在音樂形態(tài)方面，華陰老腔的音調(diào)豪邁磅礴、聲腔高亢剛直，具有濃厚的西部風(fēng)情，在音樂形態(tài)上屬于板腔體音樂體制，聲腔分阿宮腔和弦板腔兩種。阿宮腔也稱北路秦腔，聲腔分歡音與苦音。歡音表達(dá)明朗、輕快的情緒，苦音表達(dá)悲傷、凄楚、懷念、憤慨的情感。阿宮腔流行于禮泉、興平、涇陽、乾縣、銅川等地，音樂上婉轉(zhuǎn)纏綿，拖腔和假嗓特點(diǎn)明顯。角色行當(dāng)分為生、旦、凈、丑，劇目題材廣泛、內(nèi)容豐富，多取材于歷史劇目。唱詞中五字句、七字句、十字句最為常見，但是無論哪種唱腔，都是以上句和下句相結(jié)合的方式構(gòu)成。如《征東一場總是空》里的唱詞：“征東一場總是空，難舍大國長安城，自古長安地，周秦漢代興?！鼻懊媸瞧咦志?，后面是五字句，長下句字?jǐn)?shù)保持一致。伴奏樂器文場以板胡領(lǐng)奏，武場以梆子擊節(jié)，加上鼓板、小鑼、繞鈸、大號等。代表曲目為《喬太守亂點(diǎn)鴛鴦譜》《玉瓶贈金》《女巡按》等，青年演員有黨碧俠、權(quán)立民、傅新考、劉寶琴等。

弦板腔主要流行于咸陽、禮縣、寶雞等地，唱腔清新易懂，有慢板、緊板、滾板、二六板等。劇目武戲多于文戲，如三國戲、列國戲等連臺本戲和才子佳人戲等。音樂形式上比較單調(diào)，唱腔為上下句，板式有正板、緊板、滾板、撇板等。唱詞以七字句和十字句為主，也有六字句、八字句和九字句。伴奏以模擬唱腔、襯托節(jié)奏、演奏過門為主。

二、華陰老腔的現(xiàn)狀與傳承

隨著現(xiàn)代化進(jìn)程的不斷加快，我國傳統(tǒng)的文化環(huán)境和生態(tài)環(huán)境都發(fā)生了很大的變化。華陰老腔也是如此，以前的老腔在田間地頭、在鄉(xiāng)村戲臺演出，現(xiàn)在經(jīng)常被邀請參加大型的舞臺演出和電視節(jié)目錄制，其唱腔已經(jīng)成為了西北粗獷唱腔的標(biāo)志。

在傳承方面，由于年青一代外出闖蕩謀生，導(dǎo)致一些需要依靠口口相傳的文化遺產(chǎn)后繼無人，這些文化遺產(chǎn)如今只能依靠老藝術(shù)家發(fā)揮余熱。這是有歷史原因的，首先，華陰老腔自古只傳本姓本族之人，不傳外人，且傳男不傳女，這種自我封閉嚴(yán)重阻礙了華陰老腔的傳承和推廣。其次就是華陰老腔的創(chuàng)新程度不高，傳統(tǒng)藝術(shù)要想在21世紀(jì)生存下來，不僅需要發(fā)揚(yáng)自身的精粹，也需要創(chuàng)新。直到在華陰市文化局干部的推動下，華陰老腔才回歸最初的臺前表演狀態(tài)，這也使得華陰老腔多了一股生機(jī)和活力，但是這并沒有完全將華陰老腔拉出無人繼承的窘境。

華陰老腔是張氏家族的家族戲，在傳承過程中，按照輩分關(guān)系，老子傳兒子，兒子傳孫子，張喜民、張新民、張軍民、張拾民，他們保存著老腔自乾隆年間傳下來的百余個戲本，在華陰老腔的傳承中起到了很大的作用，傳承譜系如下。①

三、新媒體背景下的華陰老腔

新媒體對于音樂的沖擊在以華陰老腔為代表的古老戲曲中尤為明顯，戲曲音樂要想在新媒體背景下存活，就要從自身出發(fā)進(jìn)行改革，不然就會被時代所淘汰。華陰老腔在改革唱腔和表演方面都作了很大的嘗試。

（一）華陰老腔在新媒體背景下的傳播動態(tài)。2016年春節(jié)聯(lián)歡晚會上，現(xiàn)代搖滾和華陰老腔相結(jié)合的《華陰老腔一聲喊》，讓人為之動容、為之震撼，從此，華陰老腔得到了比較廣泛的社會關(guān)注，也有越來越多的人去了解、認(rèn)識華陰老腔這一非物質(zhì)文化遺產(chǎn)?！按和怼弊鳛橐粋€具有巨大品牌推動力的平臺，深得各類廣告投資商的青睞?？梢哉f，華陰老腔的推廣和傳承借助了“春晚”這個平臺，“春晚”也是最能提升華陰老腔這類非物質(zhì)文化遺產(chǎn)知名度的絕佳平臺。不僅僅是因?yàn)椤按和怼蹦芪阶疃嗟挠^眾，還有就是各大電視臺會對最受觀眾喜愛的“春晚”節(jié)目進(jìn)行單獨(dú)輪播，有效維持了節(jié)目的熱度?？梢哉f，絕大多數(shù)人都是通過“春晚”才認(rèn)識華陰老腔、領(lǐng)略到華陰老腔的藝術(shù)風(fēng)采的。正是《華陰老腔一聲喊》，把華陰老腔喊出了陜西，將其推向了更廣闊的天地。

在2016年“春晚”之前，華陰老腔也在其他平臺上露過面，比如，華陰老腔的繼承人張喜民早年前曾登上央視舞臺表演華陰老腔，而且華陰老腔出現(xiàn)在電影《活著》中，并貫穿整個故事；在話劇《白鹿原》里面也編排了一段華陰老腔，電影版的《白鹿原》里也大段使用了華陰老腔。

（二）華陰老腔在新媒體背景下藝術(shù)形式的創(chuàng)新發(fā)展?！度A陰老腔一聲喊》將現(xiàn)代搖滾和華陰老腔糅合在一起，這首歌曲將華陰老腔的基礎(chǔ)音符作為主旋律，以霧霾作為主題，譚維維和華陰老腔藝人近似癲狂狀態(tài)的表演強(qiáng)烈震撼了場內(nèi)場外的觀眾，令所有在場的音樂家和觀眾為之動容。

華陰老腔本身就具有一種狂野之感，聽后叫人耳根發(fā)麻，為之震撼，《華陰老腔一聲喊》中，老腔與搖滾樂隊(duì)合作，狂野性和爆發(fā)力更加明顯。流行音樂元素的加入為華陰老腔注入了新鮮血液，讓古老的戲曲藝術(shù)緊跟時代步伐，很多年輕人從此喜歡上了華陰老腔。表演者在表演中把西北音樂的狂野淋漓盡致地表現(xiàn)出來，讓觀眾更加深入了解華陰老腔這一非物質(zhì)文化遺產(chǎn)。

四、結(jié)語

“春晚”舞臺不是華陰老腔的最后一聲吶喊，華陰老腔也不會成為非物質(zhì)文化遺產(chǎn)最后的吶喊，華陰老腔需要改革，需要創(chuàng)新，走上電視熒屏只不過是改革的第一步，華陰老腔還需要有更大的平臺去推廣，也需要有才氣的音樂人敢于打破其封閉性，把華陰老腔中的音樂特色、表演特色挖掘出來，這不僅是華陰老腔這一種戲曲的問題，也是中國古老的音樂形式的通病，音樂需要“走出來”，華陰老腔在未來一定能夠走向世界。

注釋：

①政協(xié)陜西省華陰市文史委員會《華陰老腔》華陰市文史委員會2009年4月。

參考文獻(xiàn)：

[1]晉華.華陰老腔，黃土地上的搖滾[J].百姓生活，2016（07）.

[2]師娜.陜西華陰老腔藝術(shù)[J].藝術(shù)教育，2014（11）.