高文超

【摘 要】京劇是中國傳統(tǒng)文化的瑰寶，她被華夏兒女深深熱愛著。面臨當(dāng)今的時代困境，京劇藝術(shù)該如何傳承、發(fā)展是一個亟待研究的課題。文章對這些問題進(jìn)行分析，以期能對京劇藝術(shù)的發(fā)展有所裨益。

【關(guān)鍵詞】京劇藝術(shù)；時代困境；傳承；發(fā)展

中圖分類號：J821 文獻(xiàn)標(biāo)志碼：A 文章編號：1007-0125（2018）06-0018-02

京劇藝術(shù)歷史悠久，因?yàn)榫﹦碛歇?dú)特的藝術(shù)魅力，是中國傳統(tǒng)文化的瑰寶，集戲曲之大成，所以解放后被定為“國粹”。習(xí)總書記在莫斯科與外國友人交往時說：“中華的書畫、京劇、中醫(yī)等傳統(tǒng)文化博大精深。”因其深厚的藝術(shù)底蘊(yùn)，悠久的歷史積淀，京劇成為中國傳統(tǒng)文化的優(yōu)秀代表，被世界聯(lián)合教科文組織列為非物質(zhì)文化遺產(chǎn)。隨著時代的發(fā)展，京劇藝術(shù)遇到了前所未有的困境，因此需要廣大文藝工作者進(jìn)行深入的研究與廣泛實(shí)踐，改變困境，尋找新的傳承、發(fā)展路徑，將京劇藝術(shù)發(fā)揚(yáng)光大。

一、京劇藝術(shù)的時代困境

京劇藝術(shù)形成于十九世紀(jì)的三十年代至六十年代，民國時期進(jìn)入繁榮鼎盛階段，之后隨著時代的變遷反而逐漸走向衰落，時代的困境導(dǎo)致了京劇藝術(shù)的一蹶不振，原因主要涉及以下幾個方面：

（一）當(dāng)今娛樂方式多樣化。改革開放之后，西方的娛樂方式紛紛進(jìn)入中國，除了看戲之外，還有電視劇、電影、KTV，搖滾、霹靂、街舞等多種娛樂方式，應(yīng)有盡有、琳瑯滿目。人們不再像以前那樣，除了看戲之外沒有其它的消遣娛樂的方式。同時，這些新鮮的娛樂方式具有京劇不可比及的獨(dú)特優(yōu)勢。此外，之前對傳統(tǒng)文化的批判過于偏激使得傳統(tǒng)文化的代表京劇藝術(shù)也被打壓的過于嚴(yán)重，于是西方的、新近的娛樂方式被人們廣泛接受。

（二）市場經(jīng)濟(jì)的發(fā)展，生活節(jié)奏加快，人們的審美方式傾向于通俗易懂明快的事物。經(jīng)濟(jì)的高速發(fā)展，生活壓力增大，人們需要快速減壓釋放情緒的方式，所以快餐文化、零門檻的通俗文化大行其道。相比較而言，京劇藝術(shù)需要一定的門檻和積累才能弄懂，同時節(jié)奏溫文儒雅不能很好滿足人們的需求?？旃?jié)奏、勁爆、易懂的流行歌曲和電影、電視劇取代了傳統(tǒng)的京劇藝術(shù)，成為人們休閑娛樂的首選。

（三）京劇藝術(shù)缺少對青少年的熏染，不能被年輕人廣泛的接受。解放前期，濃郁的氛圍，使得青少年自小就能接觸了解京劇藝術(shù)，群眾基礎(chǔ)非常好。然而，現(xiàn)代社會，京劇沒有了之前的那種氛圍，卻仍然守在自己的家門里不向外去推介自己，使得越來越多的青少年自小就成為了流行文化、通俗文化、快餐文化的追隨者，原先的大眾文化京劇卻越來越曲高和寡，被迫成為高雅文化的代表，被禁錮在一個小群體中自娛自樂，導(dǎo)致惡性循環(huán)。

（四）京劇必然也具有自身的興衰規(guī)律，由興轉(zhuǎn)衰是一種歷史的必然。從來沒有一種事物能夠永久的發(fā)展繁榮下去。京劇在民國時期進(jìn)入繁榮昌盛，有自身的原因，更是那個時代的選擇，這種藝術(shù)形式在屬于自己的時代繁華燦爛，隨著時代的變遷走向衰落是必然。但是并不意味著它就要滅亡，我們可以不斷地改革創(chuàng)新使它成為一種永久的藝術(shù)形式被一群人所喜好追求，不要總期望能再得到所有人的喜愛和垂青，找到自身定位并不斷努力發(fā)展成為眾多藝術(shù)形式中的一顆璀璨明星。

二、京劇藝術(shù)的傳承

作為民族藝術(shù)的瑰寶，民族文化的重要代表，京劇藝術(shù)必須扭轉(zhuǎn)走下坡路的局面，首先是傳承，將以前優(yōu)秀的京劇藝術(shù)及文化內(nèi)涵留下來傳下去，這也是后續(xù)發(fā)展的前提。

（一）要營造良好的傳承氛圍和充足的傳承空間

從制度、政策、資金等方方面面做好物質(zhì)保障和支持工作。如現(xiàn)在京劇流派中的非物質(zhì)文化遺產(chǎn)的申報和確立，傳承人的確定都是對京劇藝術(shù)傳承所做的一種積極舉措。包括目前國有院團(tuán)在市場受挫的情況下，仍然由政府出資做好演出等活動，暫時還不能讓市場來決定京劇的未來，否則經(jīng)濟(jì)效益的驅(qū)使必然導(dǎo)致京劇藝術(shù)社會效益的降低甚至起到負(fù)面作用。可以講，目前政府、國有院團(tuán)等力量在傳承京劇藝術(shù)上的貢獻(xiàn)是顯著而不可或缺的。

（二）做好傳承的載體、方式和方法

對于京劇藝術(shù)的傳承，關(guān)鍵在學(xué)。這種學(xué)絕不可以是淺嘗輒止，必須是認(rèn)認(rèn)真真、原原本本、踏踏實(shí)實(shí)、原汁原味的學(xué)。這就需要做好傳承的載體——人，人才是根本。只有青年演員將老一輩藝術(shù)家的精髓學(xué)到手，才能將京劇藝術(shù)傳承下去。傳承的方式不能是毫無章法的，盡量以流派的形式進(jìn)行學(xué)習(xí)，每一派將自己的藝術(shù)特色和對京劇藝術(shù)的弘揚(yáng)發(fā)展不斷傳給下一代，這就是對京劇藝術(shù)最好的學(xué)習(xí)和傳承。當(dāng)然要將傳承真正做到位，需要繼承者刻苦練習(xí)，不能僅僅停留在學(xué)會，還要能精通，不僅要形似，更重要的是做到神似。只有這樣才能將京劇藝術(shù)通過人才、通過流派、通過演唱真正的傳承下去。

（三）做好挖掘整理工作

傳承學(xué)習(xí)的前提是有相應(yīng)的資源和對象，如果沒有將對象厘清，沒有將資源充分的挖掘，只是一味傳承，也是不充分和不完善的。要積極挖掘一些傳統(tǒng)劇目，做好劇目整理工作，將那些接近歷史邊緣的有價值的劇目和選段及時拯救，做好挖掘整理留存的工作。像天津開展的京劇“音配像”工程，對傳統(tǒng)劇目進(jìn)行拯救保存，搶救了一批已失傳或接近失傳的傳統(tǒng)劇目，這種工作可以說利在當(dāng)代功在千秋。還可以開展京劇老藝人的口述史工作，將他們的人生經(jīng)歷、對京劇的認(rèn)識和畢生的經(jīng)驗(yàn)以及理論知識進(jìn)行總結(jié)保存，作為資料永久的被銘記，讓后人可以更加方便和廣泛的進(jìn)行學(xué)習(xí)。

三、京劇藝術(shù)的發(fā)展

傳承的最終目的就是要做好發(fā)展，沒有發(fā)展就沒有未來，京劇藝術(shù)必然要走向衰亡，做好發(fā)展的工作才是最終將京劇藝術(shù)留下來、傳下去、揚(yáng)起來的根本。

首先，京劇要進(jìn)入課堂，進(jìn)入學(xué)校。如果沒有觀眾、消費(fèi)者，京劇就沒有存在的意義。培養(yǎng)觀眾，要從小開始，從學(xué)校的課堂開始。積極推動京劇藝術(shù)走進(jìn)青少年的課堂，可以從簡單易懂的身段、唱腔以及有趣的劇目開始，逐步培養(yǎng)青少年的興趣。一方面通過向青少年講解和表演京劇，鍛煉青年演員的能力與水平；另一方面通過對京劇藝術(shù)的授課，培養(yǎng)學(xué)生們對京劇藝術(shù)的喜愛，努力培養(yǎng)成為青年人的一種興趣愛好甚至是時尚，成為未來熱愛京劇的新群體；另一方面也可以在青少年中發(fā)現(xiàn)人才，讓每一個有潛力從事京劇事業(yè)的青年人都能有機(jī)會走上這條路，從而在實(shí)現(xiàn)個人成長的同時發(fā)展壯大京劇藝術(shù)。京劇的授課也是對中國傳統(tǒng)文化的宣講，是對青年人接受傳統(tǒng)文化和藝術(shù)的一種方式，學(xué)會用自己民族的方式來表達(dá)、交流，也利于中國傳統(tǒng)文化的進(jìn)一步弘揚(yáng)發(fā)展。

其次，培養(yǎng)更多更優(yōu)秀的藝術(shù)人才。民國時期京劇之所以能夠前所未有的繁榮興盛，是因?yàn)榇嬖谥淮笈膬?yōu)秀人才。“四大名旦”等大師以及百家爭鳴的氛圍最終促成了京劇的鼎盛繁榮。而我們當(dāng)今社會想要發(fā)展京劇，最根本是要吸引優(yōu)秀的人才進(jìn)入這個行業(yè)，所以在教育系統(tǒng)擴(kuò)大京劇藝術(shù)的招生及宣傳，盡可能的提前向青少年普及一些京劇的知識，從而擴(kuò)大京劇從業(yè)者的范圍，也才有可能使許多的優(yōu)秀人才進(jìn)入這個領(lǐng)域。

再次，京劇劇目不斷發(fā)展。京劇的劇目可以分為三類。一是傳統(tǒng)戲，二是新編歷史戲，三是現(xiàn)代戲。對于三種不同的劇目，要分別采取不同的發(fā)展措施，對于傳統(tǒng)戲要更多的繼承、挖掘、整理。對于新編歷史戲和現(xiàn)代戲，要不斷革新適應(yīng)新的時代要求，不能總是追求大制作、大舞臺、大效果，宏大敘事批判與多元美學(xué)建構(gòu)必須共同追求。不能偏廢其一，要保持雙軌并進(jìn)的發(fā)展態(tài)勢，在傳統(tǒng)與現(xiàn)代之間同時做工作，要守得好才能創(chuàng)新的出色。既保留了傳統(tǒng)戲的原汁原味，同時要使新編歷史戲和現(xiàn)代戲在忠實(shí)傳統(tǒng)，保留傳統(tǒng)精華的同時，不斷革新提升質(zhì)量，以符合現(xiàn)代人的審美吸引更多的年輕觀眾，獲得進(jìn)一步發(fā)展。

最后，要在唱腔、唱段、劇情、演技上下功夫。京劇藝術(shù)是綜合的舞臺藝術(shù)，優(yōu)秀的劇目，無不是有著精彩的唱段、優(yōu)美的唱腔、精湛的演技及吸引人的劇情。所以到現(xiàn)在仍是精品并且被人廣泛傳唱的劇目在整個京劇劇目總數(shù)中只是很少的一部分。但是不能因?yàn)殡y，我們就為自己出不了精品開脫。正因?yàn)殡y，我們才要研究將京劇藝術(shù)進(jìn)行發(fā)展提升的關(guān)鍵是什么。在這幾個方面不斷進(jìn)行革新，這樣才能真正促進(jìn)京劇藝術(shù)的發(fā)展。

四、傳承與發(fā)展關(guān)系研究

當(dāng)前的京劇界有人提出了觀點(diǎn)，對于京劇藝術(shù)要“先傳承后發(fā)展”，這是以孤立、靜止的觀點(diǎn)看待問題，沒有用辯證法的理念來分析問題，人為的將傳承與發(fā)展割裂開來，誤認(rèn)為二者是先后關(guān)系。其實(shí)傳承、發(fā)展本就是一個事物的兩個方面，在傳承中發(fā)展，在發(fā)展中傳承，二者缺一不可，同時進(jìn)行。像京劇大師梅蘭芳，在傳承老的藝術(shù)手法同時不斷革新。二者是同步進(jìn)行的，并不是先后問題。這種論斷具有極大的迷惑性，在傳承的基礎(chǔ)上才能有發(fā)展，二者只是邏輯上的先后，這就是最易讓人誤解出錯的地方。但是在實(shí)際操作上二者是不可分割的。

沒有傳承，發(fā)展就是無本之木、無源之水，沒有發(fā)展，傳承也只能自取滅亡。只有正確對待、處理二者關(guān)系，才能將京劇藝術(shù)更好的進(jìn)行下去。在傳承中發(fā)展，在發(fā)展中傳承，二者是緊密結(jié)合不可分割的整體。在傳承的時候就要時刻想著發(fā)展，在發(fā)展的同時要時刻銘記不斷繼承，只有這樣京劇藝術(shù)才能逐漸改變走下坡路的頹勢，不斷向前。

京劇藝術(shù)是我國藝術(shù)“瑰寶”，曾經(jīng)輝煌的它當(dāng)今卻面臨著時代困境。應(yīng)該正確分析當(dāng)前京劇藝術(shù)的時代困境，找出原因，不斷尋找解決措施，為其傳承、發(fā)展的路徑進(jìn)行分析研究，正確處理傳承與發(fā)展的關(guān)系，這樣才能將我們民族文化的瑰寶一代一代的傳承發(fā)展下去。

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