周靖杰 鄭婉霞

摘要：音樂劇屬于音樂舞蹈和戲劇元素的結(jié)合體，通過音樂的形式將故事演繹出來，從而帶動整個故事情節(jié)的發(fā)展。本文根據(jù)以往工作經(jīng)驗，對西方音樂劇的藝術(shù)魅力進行總結(jié)，并從音樂劇的本土化、音樂劇題材的民族性、音樂劇表演形式的民族性三方面，論述了音樂劇在中國的發(fā)展前景，希望對相關(guān)工作可以起到一定的幫助作用。

關(guān)鍵詞：西方音樂??；藝術(shù)魅力；表演形式

前言：

在音樂劇表現(xiàn)過程中，會應(yīng)用到很多高科技的舞美藝術(shù)，以此來實現(xiàn)視覺和聽覺效果的有效提升。在創(chuàng)作過程中，西方音樂劇具有較強的開放性和創(chuàng)新性，題材的選擇往往也是來源于社會現(xiàn)狀。當代很多經(jīng)典的音樂劇大都來源于歐洲地區(qū)，主要是由于創(chuàng)作者能夠?qū)⑸鐣尘昂臀幕蛩亟Y(jié)合在一起，通過音樂劇的形式展示給觀眾。

一、西方音樂劇的藝術(shù)魅力

（一）流行元素眾多，追求雅俗共賞

在音樂劇表達過程中，會摻雜很多流行元素，從而給人一種朗朗上口的感覺。尤其是在40年代之后，百老匯和倫敦西區(qū)的音樂劇被人們所熟知，當時那里的音樂劇不僅包含著時代氣息，更重要的是簡單易學。另外，雅俗共賞是音樂劇發(fā)展過程中主要的追求目標，正常情況下，當一部西方音樂劇演出完畢之后，給人的感覺是震撼的，可與現(xiàn)今的好萊塢大片相匹配，讓人難以忘懷。在音樂劇觀看過程中，人們能夠被音樂劇的內(nèi)容深深吸引，并將自己帶入到具體的故事情節(jié)之中。另外，很多音樂劇的劇本來源于小說，將一些難以讀懂的語言改編成音樂劇之后，觀眾的接受程度也會得到明顯提升。

（二）音樂劇的舞美設(shè)計

舞美設(shè)計是音樂劇最吸引人的地方之一，這些舞美設(shè)計光彩華麗，且獨具創(chuàng)意，提升了音樂劇本身的觀感和享受。在音樂劇之中，舞臺布置形式多種多樣，再加上舞者華麗的服飾和舞臺燈光效果，為觀眾帶來了意想不到的感覺。另外，音樂劇的舞美設(shè)計機具時代特征，在故事表達上也更加鮮明，如果音樂劇在音樂方面存在一定的欠缺，還可以通過舞美效果的提升來彌補，而且舞臺效果也會得到相應(yīng)提升。如果是一部經(jīng)典的音樂劇，及時將所有聲音剔除出去，舞美效果也具備很強的觀賞性[1]。

（三）音樂劇的唱法設(shè)計

在音樂劇表達過程中，音樂的唱法并不固定，這其中包括沒聲唱法、流行唱法等，但無論哪一種唱法，均不會對音樂劇的完整性產(chǎn)生影響，而唱法變化的唯一目的便是與劇情更為貼合，從而為觀眾帶來震撼。很多音樂劇選擇更為直接和通俗的唱法，主要是為了對人物的性格特點進行展示。另外，音樂劇的形體表現(xiàn)形式更加多樣，并不想其他歌劇類型那樣做到中規(guī)中矩，相比之下，音樂劇的表現(xiàn)形式顯得更加滑稽和浮夸，也正是由于這種特點，才能對劇中的人物進行深刻詮釋，并引導觀眾投入到劇情之中。

二、音樂劇在中國的發(fā)展前景

（一）音樂劇的本土化

從上世紀80年代開始，我國的音樂劇掀起了“原創(chuàng)”的討論熱潮，直到今天，音樂劇已經(jīng)擺脫了對歐美語言的依賴，舞美效果也從模仿中走了出來，并對中國傳統(tǒng)文化提高了關(guān)注度，在原有程度上做到了適當修改，還將其應(yīng)用到了音樂劇的實踐演出之中，這對中國音樂劇發(fā)展來說具有十分重要的促進作用。整體來看，中國音樂劇想要徹底實現(xiàn)發(fā)展，“死搬硬套”并不是做好的一種方式，而是在原有基礎(chǔ)上進行創(chuàng)新。而在歐美經(jīng)典音樂劇劇目引進的同時，還要將這種外來的藝術(shù)進行同化，在其中彰顯出我國的民族化和本土化。經(jīng)過了30年的積累，人們對音樂劇的認識也逐漸清晰。中國音樂劇的發(fā)展并不能光靠模仿，更不能將民族特色忽略，例如在《空中少林》等音樂劇表演過程中，之所以會取得較大的成功，主要依賴于屬于中國自己的本土文化特色。

（二）音樂劇題材的民族性

首先，在音樂劇的創(chuàng)造過程中，應(yīng)該對故事題材進行合理選擇，之后才是對故事的選擇方法進行確定。音樂劇是否能夠取得成功，主要在于劇情的設(shè)計，一個好的劇情可以將觀眾的情感激發(fā)出來，從而為音樂劇的靈魂展示提供基礎(chǔ)。我國音樂劇的發(fā)展對象是中國社會大眾，更是中國觀眾所喜愛的藝術(shù)表現(xiàn)形式。站在國際視角來說，中國特色的文化形式也是國際市場所需要的，這一點對我國來說很容易實現(xiàn)。我國坐擁五千年的文化歷史，在這片圣土上產(chǎn)生了很多流傳后世的佳話，為音樂劇提供了特有的題材。例如，在《西區(qū)故事》中，以都市幫派斗爭為背景，在故事中穿插了很多現(xiàn)代文化內(nèi)容，在故事情節(jié)的處理上與芭蕾藝術(shù)相似，即故事的核心一定是浪漫的，與童話相接近。

（三）音樂劇表演形式的民族性

在音樂劇創(chuàng)作和演奏過程中，一直都是以學生為主，并將西方的音樂劇作為經(jīng)典來看待。但這種墨守成規(guī)的創(chuàng)作手法并不能將我國的文化特色突顯出來，相關(guān)創(chuàng)作者需要進一步實現(xiàn)創(chuàng)新，制作出一套屬于自己的東西。在教育工作中，中國音樂劇應(yīng)該做到長遠考慮，確保教育工作來源于實踐，立足于實踐。而這里所提到的教育并不是文化教育，而是音樂劇領(lǐng)域的創(chuàng)作教育。由于中國缺乏相關(guān)音樂劇人才，而人才是各項事業(yè)發(fā)展的重要基礎(chǔ)。相比之下，很多西方國家的音樂劇創(chuàng)作人才數(shù)量較多，這位西方音樂劇流行語世界提供了堅實基礎(chǔ)。近年來，我國也出現(xiàn)了三寶等眾多優(yōu)秀的音樂劇導演，但整體創(chuàng)作依然停留在探索層面之中，或者直接對西方音樂劇進行改編，并沒有真正做到創(chuàng)新。我國少數(shù)民族眾多，擁有不同形式的音樂和舞蹈，不同地區(qū)在音樂劇的理解上也存在不同。想要確保音樂劇事業(yè)的良好發(fā)展，得到更多觀眾的認可，相關(guān)創(chuàng)作人員還需要進行不斷的努力[2]。

總結(jié)：

綜上所述，音樂劇融合了話劇、舞蹈等多種藝術(shù)形式，具有較強的綜合性和表現(xiàn)性。因此，在表演過程中，不僅對導演的文化水準提出了巨大考驗，演員們的個人素質(zhì)也必須達到一定程度。隨著我國經(jīng)濟的不斷發(fā)展，人們的生活質(zhì)量和水平迅速提升，音樂劇作為一種舞臺藝術(shù)，得到了我國人民的高度認可和贊揚，這也是我國音樂劇發(fā)展的核心力量。

參考文獻：

[1]馬振宇，沈思慧.西方音樂劇表演過程中的人物形象塑造手法研究[J].藝術(shù)科技，2016，29（10）：183.

[2]孫熙然.對比西方音樂劇要素淺議中國音樂劇民族化發(fā)展[J].音樂時空，2015（10）：65+72.