愛(ài)米粒

凱迪拉克·上海音樂(lè)廳的“樂(lè)無(wú)窮”品牌系列音樂(lè)會(huì)自2016年創(chuàng)辦，它以音樂(lè)為導(dǎo)線，探索與其他藝術(shù)形式、門類的融合與跨界，意在打造一個(gè)集國(guó)內(nèi)外藝術(shù)家無(wú)限想象與音樂(lè)創(chuàng)意的平臺(tái)，發(fā)現(xiàn)音樂(lè)創(chuàng)新的無(wú)窮可能性。在“樂(lè)無(wú)窮”系列的前兩季六場(chǎng)音樂(lè)會(huì)中，戲曲、電子音樂(lè)、鋼琴、芭蕾、多媒體、爵士樂(lè)、評(píng)彈等輪番登場(chǎng)，藝術(shù)家們打破了常規(guī)的思維，不同的藝術(shù)形式與音樂(lè)共融，藝術(shù)未來(lái)的邊界無(wú)限拓展。

當(dāng)嗩吶吹出中國(guó)電音

在“當(dāng)嗩吶吹出中國(guó)電音——《絲路狂飆》胡晨韻專場(chǎng)音樂(lè)會(huì)”中，胡晨韻將民族樂(lè)器嗩吶與現(xiàn)代電聲搖滾進(jìn)行跨界融合，顛覆了普通觀眾對(duì)嗩吶這一傳統(tǒng)樂(lè)器的認(rèn)識(shí)。

胡晨韻是上海民族樂(lè)團(tuán)的嗩吶演奏家、國(guó)家一級(jí)演奏員，他精通嗩吶、管子等吹管樂(lè)器的演奏，對(duì)傳統(tǒng)、現(xiàn)代等各類作品都有著準(zhǔn)確的把握與完美的詮釋。近年來(lái)，胡晨韻致力于探索嗩吶演奏方式的改變，尋求“民族管樂(lè)現(xiàn)代化、城市化”的藝術(shù)思路，力求使嗩吶這件古老的中國(guó)樂(lè)器在新時(shí)代為更多的觀眾所接受、喜愛(ài)。作為中國(guó)民族音樂(lè)領(lǐng)域嗩吶專業(yè)的優(yōu)秀領(lǐng)軍人才，胡晨韻以他卓越的技巧和激情四射的演奏風(fēng)格，賦予了嗩吶新的時(shí)尚氣質(zhì)。

那么，胡晨韻是怎么會(huì)想到把嗩吶與流行樂(lè)、搖滾樂(lè)和電音放在一起做跨界融合的呢？他告訴我們，早在2016年，上海民族樂(lè)團(tuán)在策劃十八屆上海國(guó)際藝術(shù)節(jié)的開(kāi)幕演出《海上生民樂(lè)》時(shí)，樂(lè)團(tuán)團(tuán)長(zhǎng)羅小慈對(duì)他說(shuō)：“最近有一部叫作《百鳥朝鳳》的電影比較火，其中有一個(gè)橋段是嗩吶與許多西洋舶來(lái)品在斗，但是結(jié)局有一點(diǎn)悲觀，好像民族樂(lè)器沒(méi)落了，沒(méi)人來(lái)聽(tīng)了?！绷_小慈建議胡晨韻在演出中呈現(xiàn)出一種不同的結(jié)果給大家看看，于是便有了嗩吶與電聲組合《風(fēng)舞》這首曲子，而此次演出的《鳳舞九天》，也是取材自這部作品。

跨界、融合，其實(shí)有不少便捷的做法，嗩吶有許多以前流傳下來(lái)的經(jīng)典樂(lè)曲，只要給這些樂(lè)曲配上電聲搖滾，就可以做成一個(gè)新版了。但胡晨韻顯然并不滿足于此，“用我的嗩吶做一些音樂(lè)上的拼貼和嫁接，還達(dá)不到我想要的沖擊力。一樣去做了，就要把自己徹底地融合進(jìn)去?！币虼?，這次“樂(lè)無(wú)窮”演出的所有作品都是全新的創(chuàng)作與改編，給觀眾帶來(lái)了一種無(wú)與倫比的音樂(lè)體驗(yàn)。在胡晨韻看來(lái)，這并不是一場(chǎng)民族樂(lè)器嗩吶的專場(chǎng)音樂(lè)會(huì)，而是一場(chǎng)搖滾音樂(lè)會(huì)，“只不過(guò)樂(lè)隊(duì)的主唱變成了嗩吶”。

音樂(lè)會(huì)的主題是“絲路狂飆”，那么胡晨韻會(huì)用怎樣的方式帶領(lǐng)觀眾重回“絲綢之路”呢？對(duì)此，他表示，這場(chǎng)音樂(lè)會(huì)的內(nèi)核在于“絲路”兩個(gè)字，而自己用嗩吶這件樂(lè)器來(lái)描繪“絲路”是再恰當(dāng)不過(guò)了。為什么呢？他反問(wèn)記者們：“你們知道嗩吶起源于哪里嗎？”答案出乎意料，原來(lái)嗩吶最初也是一件舶來(lái)品，它發(fā)源于波斯，隨后正是沿著絲綢之路慢慢傳入中國(guó)的?！疤岬絾顓龋蠹业哪X海里可能會(huì)浮現(xiàn)出這樣一幅景象：一個(gè)花轎過(guò)來(lái)了，喜慶的旋律響起來(lái)了?！焙宽嵳J(rèn)為，要讓觀眾了解嗩吶，首先應(yīng)該改變它在人們心目中的固有形象。他想讓大家知道，這件樂(lè)器在一路傳承的過(guò)程中，并不只是喧鬧，它也可以傾訴、委婉、低沉?！拔蚁Ｍ藗儾恢皇怯涀顓鹊募记珊凸δ埽菚?huì)被嗩吶音樂(lè)所打動(dòng)，這就是‘絲路的深層含義?！?/p>

事實(shí)上，嗩吶常用的并不只是一支，而是有從高音到中音、低音的一整套樂(lè)器，音色也相當(dāng)豐富。在音樂(lè)會(huì)中，胡晨韻先是使用了中國(guó)管子樂(lè)器的前身、中亞的巴勒曼，追溯嗩吶的起源地——波斯，古老的唱誦吹奏彌漫天際；接著，到了印度，他以電音作底，用印度嗩吶與小提琴、竹笛互相穿插縈繞，帶領(lǐng)觀眾進(jìn)入迷人的異國(guó)氛圍；當(dāng)來(lái)到中國(guó)古代陸路對(duì)外交通的咽喉之地——陽(yáng)關(guān)時(shí)，胡晨韻用了管子與古琴一起演奏《陽(yáng)關(guān)三疊》，陽(yáng)關(guān)古道的幽遠(yuǎn)寧?kù)o立刻出現(xiàn)在人們面前；在新疆戈壁灘上，他演奏了極具特色的維吾爾族旋律；在北京，他改編了京劇曲牌《夜深沉》，其中小嗩吶與西洋爵士鼓之間的激烈競(jìng)奏，掀起一波狂潮；最后來(lái)到上海，他與電聲樂(lè)隊(duì)展現(xiàn)了魔都上海的現(xiàn)代律動(dòng)……

身體律動(dòng)與音樂(lè)的對(duì)話

在2017年“樂(lè)無(wú)窮”的新聞發(fā)布會(huì)上，凱迪拉克·上海音樂(lè)廳向社會(huì)公開(kāi)了“樂(lè)無(wú)窮”的征集令，歡迎有想法、有創(chuàng)意的藝術(shù)家們來(lái)到這一平臺(tái)，將自己的音樂(lè)理念與音樂(lè)廳共享，音樂(lè)廳將通過(guò)委約的方式，把優(yōu)秀理念與創(chuàng)意呈現(xiàn)在舞臺(tái)上。“征集令”一經(jīng)發(fā)出，音樂(lè)廳便收到了不少作品，其中“對(duì)水而歌——音樂(lè)舞蹈劇場(chǎng)《水腔》”成為了第一部由凱迪拉克·上海音樂(lè)廳委約呈現(xiàn)在“樂(lè)無(wú)窮”舞臺(tái)上的作品?！端弧芬詣?chǎng)表演的方式，展現(xiàn)了西南少數(shù)民族的音樂(lè)舞蹈、身體律動(dòng)與音樂(lè)的對(duì)話以及古老歌調(diào)與現(xiàn)代樂(lè)器結(jié)合。

《水腔》的導(dǎo)演、青年舞蹈編導(dǎo)彭漲出生于湖南湘西土家族，在此次演出中擔(dān)任“吟唱”的角色。他告訴我們，在湖南湘西，儀式與當(dāng)?shù)厝嗣竦纳钍敲懿豢煞值模拔覀冃枰獌x式，需要一個(gè)特別的時(shí)刻，給我們的一年四季帶來(lái)一些新的啟發(fā)，給我們的生活帶來(lái)一種神圣感”。水腔是湘西苗族的一種歌調(diào)——以水流寄情思的歌。湘西有許多小河流，湘西人民對(duì)著河水唱出自己的思念和情話，他們相信流淌著的河流可以把這份情感承載到另外一個(gè)地方，另外一個(gè)人通過(guò)在河水邊的傾聽(tīng)，便可以感受到這份情感。

在彭漲看來(lái)，當(dāng)代都市人的生活越來(lái)越匆忙，節(jié)奏越來(lái)越快，但屬于自己的時(shí)間卻似乎越來(lái)越少了?！拔覀儗?duì)鏡子里的自己那么陌生，能夠傾聽(tīng)家人、愛(ài)人、朋友聲音的時(shí)間也越來(lái)越少了。我們?cè)谖镔|(zhì)上非常充盈，需要的任何信息都可以信手拈來(lái)，可是很多時(shí)候，我們又把獲得的東西輕易地拋在一邊。”于是，彭漲就想到，能不能用古老的水腔，給當(dāng)下的生活賦予特殊的意義……

整場(chǎng)《水腔》的演出融合吟唱、小提琴、鋼琴、打擊樂(lè)、舞蹈等藝術(shù)形式，給觀眾提供一個(gè)靜默的時(shí)刻，拋開(kāi)音樂(lè)廳之外的繁華紛爭(zhēng)，尋找自己內(nèi)心的那條河流，傾聽(tīng)自己的心跳，回望內(nèi)心最初始的地方。它是一場(chǎng)儀式，一場(chǎng)心靈的探尋?！八粺o(wú)關(guān)宗教和信仰，而是一種態(tài)度，一種讓我們?cè)诜比A的都市和當(dāng)下，可以從劇場(chǎng)覺(jué)知并慢慢延展至我們生活的一種‘專注和‘凝視的儀式感?！?/p>