李錦海(山東工藝美術(shù)學院,山東 濟南250000)
藝術(shù)與哲學是人類精神活動中的兩座高峰,它們不分國界,是世界人民的共同財富。藝術(shù)重感情,哲學重理性;藝術(shù)依賴想象,哲學講求邏輯。然而,它們的內(nèi)部卻有著某些共同點和必然聯(lián)系。藝術(shù)和哲學都來自于人們對自然,社會生活的觀察,卻又超越了這些物質(zhì)條件的界限,存在于純粹的精神領(lǐng)域之中。
鄧福星先生從起源學的角度出發(fā),認為“人類第一件藝術(shù)品同時也是第一件工具,藝術(shù)起源與人類起源同步”。這說明了人類誕生的即日起,人類的藝術(shù)活動也相繼開始了。而哲學卻起源于人類進入文明時期之后,發(fā)生于公元前6,7世紀的古希臘,因泰勒斯提出“水是萬物的起源”而興起。哲學的開端雖晚于藝術(shù)的起源,但哲學作為對世界萬物本質(zhì)的理性思考,其非理性的形式,即巫術(shù)和宗教的形式,在人類形成的初期就存在了。在這一點上,世界各地的人類先祖?zhèn)兊乃季S又表現(xiàn)出了驚人的一致性。他們都相信萬物有著靈性,人們可以通過交感的方式可以與萬事萬物進行溝通,即“萬物有靈”的思想。出于這種共同的思維模式,他們所創(chuàng)造出來的藝術(shù)作品,也具有驚人的相似性。如原始人類經(jīng)常把自然界的日月星辰或奇鳥異獸當做自己部族的象征及祖先,并把這些“祖先”用藝術(shù)的形式表現(xiàn)出。
在中西不同文明的土壤中所形成的各自不同的哲學思想,隨之帶來的是中西藝術(shù)的差異性。在公元前5,6世紀左右,在古希臘出現(xiàn)了蘇格拉底、柏拉圖等哲學家,在印度產(chǎn)生了佛教,在中國出現(xiàn)了孔子、老子等偉大的思想家。哲學開啟了人類全新的思考方式,歷史上把這個偉大的時代稱之為“軸心時代”,這種全新的思考方式也改變了人類原始的美學觀。
古希臘人民是崇尚理性的民族,重視著邏輯判斷和推理的能力。從畢達哥拉斯提出的勾股定理,黃金比例,萬物起源于“數(shù)”的假說,到赫拉克利特指出的萬事萬物背后有規(guī)律性,即稱之為“邏格斯”,和他所開創(chuàng)的樸素辯證法思想,可以看出古希臘早期的哲學思想中就蘊含著理性主義的精神,他們都試圖尋找著客觀現(xiàn)象背后的某種內(nèi)部規(guī)定性或聯(lián)系性。這種在哲學上崇尚理性的精神也不可避免地反映到了古希臘藝術(shù)作品中。古希臘藝術(shù)中最偉大的兩項成就是雕塑和建筑,在其中都體現(xiàn)著理性主義的精神。古希臘位于愛琴海周邊,炎熱的氣候和熱愛體育的精神一并激發(fā)了古希臘人民愛欣賞人體美的心理。但他們并沒有完全照搬現(xiàn)實中人物形象或感性地把作者的情緒注入到作品當中,而是用理性的思維建構(gòu)起了一種理想的審美模式,寧靜的表情,完美的人體結(jié)構(gòu),優(yōu)美的姿態(tài),平衡的重量感,這些都是古希臘雕塑的共同特征。這種寧靜和諧之美不僅體現(xiàn)在雕塑中,同時在古希臘的建筑中也有反映。
中國的哲學開端于春秋末年的孔子和老子,在他們的哲學思想下形成的儒家美學和道家美學在中國藝術(shù)的審美理念中始終并行存在著。直到東漢佛教傳入中國以后,儒釋道這三種哲學思想共同影響著中國人的美學觀。漢代是獨尊儒術(shù)的時代,因此相比之下,儒家美學觀對藝術(shù)作品的影響更加深遠。漢代最具代表性的藝術(shù)成就,畫像石,畫像磚,其題材多數(shù)是與封建禮節(jié)相關(guān)的內(nèi)容,其目的就是要達到教化人的作用。又因儒家是強調(diào)為人處世規(guī)矩的思想,漢代藝術(shù)品中也流行這規(guī)矩鏡等銅鏡作品。魏晉南北朝是戰(zhàn)亂的年代,雖然一度經(jīng)歷了五胡亂華的局面,但在此時所達到的美學成就卻是空前的。戰(zhàn)亂的時代背景似乎給予了道家美學和佛教美學可以發(fā)展的土壤。道教的哲學思想,即道法自然,上善若水,天人合一的宇宙觀,無為而治的政治觀,坦率,回歸本性的人生觀,正符合當時文人士大夫階層的趣味。如王羲之的《蘭亭集序》中的語句“仰觀宇宙之大,俯察品類之盛”等都是受到了道家哲學宇宙觀的影響,進而激發(fā)了作者的創(chuàng)作動機。戰(zhàn)亂的年代,妻離子散,朝不保夕的生存環(huán)境,使人們對現(xiàn)實世界產(chǎn)生了無望感,希望來生能得到幸福,也希望已故的親人有個好的歸宿。因此,人們開始大興土木建洞窟,一方面為自己修功德,另一方面也提供了可以祭拜的場所。這些洞窟多數(shù)集中在胡人入侵的北方地區(qū),因為這個地區(qū)的人民是最受苦難的。自此之后,道家美學、儒家美學、佛教美學都各自影響中國美術(shù)的發(fā)展,在某些時候,三者融入在一起,成為固化在藝術(shù)家思想情感之中的創(chuàng)作理念,持續(xù)不斷得影響著中國美術(shù)的表現(xiàn)形式。
進入近現(xiàn)代以來,中西美術(shù)又開始各自變異,相互影響,在西方美術(shù)方面,非理性主義逐漸開始抬頭。其哲學方面的原因在于,西方近現(xiàn)代哲學家們又重新開始審視藝術(shù)的本質(zhì)問題。在近代的中國,由于西方文化的進入,導致了中國藝術(shù)家美學觀的改變。五·四運動弘揚的德,賽先生中賽先生就是有科學理性之意。由此,在美術(shù)領(lǐng)域里引進了西方的透視學和解剖學,從而想改掉中國傳統(tǒng)繪畫只注重已經(jīng),強調(diào)抒發(fā)作者情感的創(chuàng)作形式。在當代這個開放的語境,世界各地的藝術(shù)相互影響滲透也就成了必然的趨勢,在我們面前,呈現(xiàn)出的藝術(shù)作品也開始多元化,無論是在西方還是在中國,理性或非理性的繪畫,寫實或?qū)懸獾睦L畫同時并存著。
綜觀人類藝術(shù)的發(fā)展史,在不同的藝術(shù)現(xiàn)象背后都存在著各自不同的哲學觀。子人類誕生以來,藝術(shù)和哲學相互交織影響,豐富了人類藝術(shù)的寶庫。在將來藝術(shù)和哲學的這種相互關(guān)系也會持續(xù)發(fā)展。這需要藝術(shù)家擁有哲學家一般的洞察能力洞悉宇宙萬物,而哲學家需要有藝術(shù)家一般的詩意的想象能力豐富他的哲學觀。同時,鑒賞者也應(yīng)透過藝術(shù)作品看到其背后的哲學本質(zhì),也應(yīng)結(jié)合藝術(shù)作品更加深刻地理解哲學中的美學觀念。