黃子吟

歷史總是一根軸線，人們總會驚嘆它在不經(jīng)意間連接了古老神秘的中國和西方國度。翻開歷史的一頁，會發(fā)現(xiàn)古希臘文明和百家爭鳴的時間線重合，而巴洛克—洛可可文化也正對應(yīng)中國最后一個封建王朝最后的燦爛時代——康乾盛世，日本美術(shù)史家小林太市郎曾將洛可可文化與中國相聯(lián)系，稱其為“中國—法國式”。本文將以洛可可的中國風(fēng)和中國風(fēng)的洛可可為題，論述中國與西方的跨文化傳播，粗略地了解18世紀東西方文化的碰撞。

一、洛可可文化起源與發(fā)展

“洛可可”（Rococo）是新古典主義者用來形容18世紀中期流行于歐洲各國的裝飾樣式[1]?！癛ococo”一般認為來源于法語“Rocaille”，由Rocaille和coquilles兩個法文詞匯組成。Rocaille是一種混合貝殼與小石子制成的室內(nèi)裝飾物，而coquilles則是貝殼，據(jù)說是雅克·路易·達維特的一個學(xué)生在洛可可藝術(shù)已日薄西山時創(chuàng)造而成的?！斗ㄌm西大學(xué)院詞典》也有另一種解釋，意為“路易十四至路易十五早期奇異的裝飾、風(fēng)格和設(shè)計”。有人將（洛可可）與意大利（巴洛克）相關(guān)聯(lián)，把這種“奇異的”洛可可風(fēng)格看作是巴洛克風(fēng)格的晚期，即巴洛克的解體和頹廢階段[2]。因此有學(xué)者也會把洛可可時期歸納到巴洛克風(fēng)格中，稱其為巴洛克風(fēng)格晚期。

其文化是在路易十五情人蓬巴杜夫人的掌權(quán)下，使路易十四時期的巴洛克文化轉(zhuǎn)向陰柔粉嫩的洛可可時代。她認為巴洛克時期的凡爾賽宮殿過于死板，便向路易十五諫言，改變皇室風(fēng)格。雖然后世對蓬巴杜夫人褒貶不一，但不可否認她對洛可可藝術(shù)的發(fā)展有貢獻作用。洛可可藝術(shù)是崇尚自然，其多以自然界的貝殼、山石、作為裝飾母題[3]。值得一提的是，在洛可可時期之前，粉色是男性代表色，藍色是女性代表色。但“巴黎皇家塞弗勒瓷器廠”在蓬巴杜夫人的經(jīng)營管理下，走向繁榮時代。為了表彰夫人對瓷器廠做出的成就，大量的瓷器漆上了夫人獨愛的玫瑰粉色，被命名為蓬巴杜色（Pompadour Pink），此后粉色便漸漸成為女性的代表顏色。

今天，游人游覽集洛可可藝術(shù)大成的凡爾賽宮殿之時，無論從大到房頂?shù)奶旎ò逖b飾，還是小到桌椅板凳的木腿，在贊賞其優(yōu)美的線條時，也會過于感嘆極具繁美復(fù)雜的奢侈，極致地展現(xiàn)波旁王朝末期的狂歡，卻也最終看到一個王朝的覆滅。

二、洛可可文化的標志

洛可可文化雖初始是諷刺上流社會不知人間疾苦的丑惡嘴臉，也只經(jīng)歷短短的兩位君王，但最后它也成為西方文化史上不可或缺的一環(huán)，夜夜笙歌的宮殿到裝飾的瓷器，都彰顯著洛可可的風(fēng)采。既然是蓬巴杜夫人發(fā)起的革命，柔化的女性色彩必然是洛可可主流，不管是男性還是女性，皆是穿著有精致刺繡的華服，可想而知制作工藝是多耗時費力，也難怪最后國庫空虛，到三級會議開會之際去世的皇太子葬禮都無錢舉辦。

洛可可的每一件代表作品都美輪美奐，就連女官的衣袖也是色調(diào)雅致的絲綢和輕盈透明的疊層蕾絲纏繞，更別提金銀珠寶的綴飾和華麗裝飾的宮殿。與巴洛克輝煌龐大的風(fēng)格相比，洛可可文化更傾向于精巧細致，這也成為后世區(qū)分巴洛克風(fēng)格與洛可可風(fēng)格的主要標志之一。

三、洛可可文化與中國的聯(lián)系

（一）洛可可文化對中國文化的闡釋

在索菲亞·科波拉執(zhí)導(dǎo)的《絕代艷后》影片中，瑪麗皇后為迎接從奧地利遠道而來的兄長，親自為他泡一杯具有“魔法”的中國茶。盡管從東印度公司引進茶葉開始，古老的中國開始和世界對接上了，但中國在那時的西方國家看來仍是帶著神秘面紗的國度，直至20世紀30年代的好萊塢電影，對于中國人仍是一種身著黃馬褂、留著辮子頭和一雙細長眼的印象?？梢钥闯?，在西方人眼中，認真地去探求中國文化并不是他們的追求，在自己的文化中嵌入“中國風(fēng)”便是一次完美的跨文化交流。華托的《中國神靈》《中國皇帝》據(jù)考證是第一位將“中國風(fēng)”和洛可可畫風(fēng)融合的畫作，他的畫作給此后的洛可可中式裝飾奠定了基礎(chǔ)——莊嚴的佛像，虔誠的信徒和諂媚的群臣[4]，盡管他并未來過中國。而后蓬巴杜夫人的寵臣布歇則是將“中國風(fēng)”發(fā)揮到了淋漓盡致的地步。為了迎合路易十五和蓬巴杜夫人對神秘古國的向往，布歇從四個方向來結(jié)合闡釋自己眼中的中國風(fēng)：宮廷收藏、購買得到。當(dāng)時的巴黎上流社會可買到中國的物品是容易的事情，回國的傳教士們的言說和出版物也能輕易購買到[5]，他的《中國皇帝上朝》《中國捕魚風(fēng)光》《中國花園》《中國集市》成為幾個世紀西方人對中國的刻板印象，同時也成為中國后期認識西方美術(shù)史中的中國元素的絕佳素材。

以蓬巴杜夫人為代表的貴族并不滿足只從欣賞角度的繪畫體現(xiàn)中國風(fēng)，在使用物質(zhì)方面也要用到中國元素，在指導(dǎo)巴黎皇家塞弗勒瓷器廠的生產(chǎn)中，其自學(xué)中國清朝瓷器燒制特點，并引入法國皇朝瓷廠加工制作[6]；路易十五曾于1756年舉行了顯示重視農(nóng)業(yè)的儀式“籍田大禮”，以此模仿中國皇帝。元雜劇《趙氏孤兒》也被蓬巴杜夫人的摯友伏爾泰編寫成一部五幕詩劇《中國孤兒》，于1755年在巴黎上演，劇中描述了中國式的生活[7]。這都體現(xiàn)西方當(dāng)時對中國的憧憬。

法國作為洛可可文化的起源和代表，在接受和吸納外國文化——特別是中國文化時，表現(xiàn)出文化碰撞的多種可能性，約翰·貝利（John W.Berry）的“文化適應(yīng)理論”雖然是相隔了幾百年才提出的理論，但是也可從中了解到當(dāng)時以蓬巴杜夫人為代表的洛可可文化群體積極接納中國風(fēng)，可看出早期的西方文化適應(yīng)理論模式是單一維度的，一端是保持本民族文化，另一端是接受主流新文化。在文化適應(yīng)過程中，個人文化適應(yīng)的最終結(jié)果必然是被主流文化所同化，這也是我們最終看到的“洛可可式中國風(fēng)”，仍舊是以洛可可為主導(dǎo)的審美。

（二）洛可可文化在中國的傳播

愛德華·T.霍爾《無聲的語言》一書中闡明，跨文化傳播指的是不同文化人們之間的交流。Larry A.薩姆瓦爾等所著的Communication Between Cultures也說出：“跨文化傳播是交流雙方文化感知和符號系統(tǒng)差異會改變交流結(jié)果的人們之間的交流?！盵8]故宮展覽過具有洛可可風(fēng)烙印的文物種類繁多，洛可可文化在歷史長河停留的時間只有幾十年光陰，但仍能窺探西方世界的華麗。與法國波瀾壯闊的時代變革對應(yīng)的則是中國進入了乾隆統(tǒng)治時期，“閉關(guān)鎖國”的政策使近代中國遭受了不計其數(shù)的屈辱，出乎意料的是，西方審美卻在此時大肆進攻中國，從皇室到富戶家庭都或多或少會有“西洋器具”的展示。東印度公司創(chuàng)辦以來，不少外國人開始來到中國瓷器建造工廠的景德鎮(zhèn)來定制瓷器。傳播是雙向的，西方的審美也會影響中國：18世紀的英國琺瑯藝術(shù)家詹理斯和畫家奧尼樂等就不斷地委托東印度公司帶到景德鎮(zhèn)定制自己設(shè)計的圖樣；瑞士東印度公司則有專屬的設(shè)計師，如傳教士普雷托就是專門為該公司在中國定制瓷器設(shè)計圖稿[9]。在這場跨文化交流之中，由民間開始逐漸受到影響，從而將“洛可可風(fēng)”漸漸地吹到官窯（御窯）燒制瓷器上面。

與鴉片戰(zhàn)爭開始列強用先進武器強制打開中國的大門不一樣的是，這時候的西方更愿意用一種“柔和”的方式來得到中國對于西方審美的贊同。乾隆頒布了“閉關(guān)鎖國”的政策，但他對西洋物件卻是來者不拒。雖然當(dāng)時的西方國家對中國的認識基本基于書本和物件，但還是有傳教士充滿對中國的熱情，乘著輪渡來到中國，進行天主教傳教。歷史記載，在乾隆十六年（1751年），為慶?；侍髩垩?，在京的傳教士共同向乾隆皇帝進貢名為“萬年歡”的機械裝置。這成為中國天主教傳播史上的一個亮點，通過《宮中進單》以及造辦處（清代制造皇家御用品的專門機構(gòu)，于康熙年間成立，營運至1924年）的檔案，“乾隆三十一年（1766）十二月記事錄：十五日催長四德、五德來說，太監(jiān)胡世杰交西洋磁花瓶一對、西洋磁花尊一件、西洋白磁胎狗一對、西洋嬰孩玩意一對。交新水法殿陳設(shè)。欽此?！庇纱藖砜?，西方的美學(xué)藝術(shù)已經(jīng)開始影響中國，但是對于文化交流乾隆皇帝則是敬謝不敏的，西方人進貢的先進武器乾隆并沒有任何興趣，直接被拉進了庫房，直到八國聯(lián)軍侵華戰(zhàn)爭打響，它們的蹤影才被發(fā)現(xiàn)，已經(jīng)像腐朽的清王朝一樣，殘破不堪。

安東尼奧·葛蘭西提出的“文化霸權(quán)”理論指出：文化，包括文藝，視為相對于強制性國家機器而言的隱蔽的專制統(tǒng)治方式，從而形成了一定社會形態(tài)下某一社會集團在思想、意識、文化、道德等方面的領(lǐng)導(dǎo)權(quán)[10]。乾隆不僅大肆實行文字獄，控制人民思想，達到集權(quán)統(tǒng)一的目的，還禁止來華的傳教士在中國進行宗教傳播。當(dāng)時統(tǒng)治者秉持著“節(jié)取其技能，而禁傳其學(xué)術(shù)”的原則，所以傳教士來華的愿望全部落空，更多的是與造辦處的工匠合作，繪制器物上的畫樣，也會直接用琺瑯料在玻璃器、銅器以及瓷器上繪畫。乾隆時期最高制瓷工藝的是故宮收藏的一個被譽為“瓷母”的大瓶，瓶體周身的紋樣題材基本以纏枝紋、卷草紋為主的圖案，這便是典型的洛可可花紋的標志。

四、結(jié)語

從上述可以看出，洛可可文化雖貫穿東方和西方的審美，但在當(dāng)時的政治環(huán)境和領(lǐng)導(dǎo)階級主觀的引導(dǎo)下，文化交流仍是在表層停留。接下來的歷史發(fā)展就已經(jīng)告訴后來者，清王朝還沉醉在大國美夢時，各國列強用堅硬的槍炮火彈強制性地打開了中國的大門，從而造成了華夏文明中最屈辱的一段歷史。今時今日的人們從這段屈辱的歷史領(lǐng)悟到，只有進行改革開放、堅持發(fā)展才是民族乃至國家發(fā)展的硬道理。