李軍偉
【摘要】我國(guó)現(xiàn)代美術(shù)教育形成于20世紀(jì)初油畫(huà)被引進(jìn)中國(guó)之際,自此,富有中國(guó)色彩的現(xiàn)代“油畫(huà)”意識(shí)長(zhǎng)期對(duì)我國(guó)美術(shù)教育工作產(chǎn)生深刻影響。油畫(huà)創(chuàng)作離不開(kāi)創(chuàng)作思維的參與及幫助,創(chuàng)作者在借助油畫(huà)藝術(shù)語(yǔ)言描繪客觀對(duì)象時(shí)亦可彰顯自己的主觀情緒。因此,教育工作者要在對(duì)對(duì)象本質(zhì)特征的描繪及個(gè)人情感的融合上談?wù)撁佬g(shù)教育,從不同年齡階段培養(yǎng)學(xué)生的繪畫(huà)能力與理性思維、創(chuàng)新思維,遵循科學(xué)教育理論,推動(dòng)現(xiàn)代美術(shù)教育前進(jìn)式發(fā)展。
【關(guān)鍵詞】現(xiàn)代油畫(huà)創(chuàng)作美術(shù)教育創(chuàng)作思維創(chuàng)作過(guò)程
新型美術(shù)教育起始于對(duì)油畫(huà)的學(xué)習(xí)。在中國(guó),西方的油畫(huà)是一種特殊概念,直至20世紀(jì),油畫(huà)才在我國(guó)實(shí)現(xiàn)對(duì)原有材料與畫(huà)種這一簡(jiǎn)單身份的超越,以其在原生地不具備的特殊意義發(fā)展?;诓淘唷懊烙诮獭钡睦碚撝笇?dǎo),在諸多油畫(huà)家與美術(shù)教育者不斷探索、思考、引導(dǎo)、實(shí)踐、驗(yàn)證的過(guò)程中,新的藝術(shù)觀念于30年代得以確立,形成了開(kāi)放、多元且充滿生氣的油畫(huà)創(chuàng)作,而這一發(fā)展態(tài)勢(shì)開(kāi)辟了我國(guó)美術(shù)教育新局面。
油畫(huà)創(chuàng)作思維
油畫(huà)創(chuàng)作思維是畫(huà)家在創(chuàng)作油畫(huà)時(shí)一種帶有感性色彩的構(gòu)思與設(shè)想。余秋雨認(rèn)為,理性思維并非藝術(shù)思維的本質(zhì),藝術(shù)思維應(yīng)以感覺(jué)為起點(diǎn),以形式為終點(diǎn)。思維的最終目的在于創(chuàng)造,油畫(huà)的創(chuàng)作思維要貫穿創(chuàng)作活動(dòng)的全過(guò)程,它應(yīng)是畫(huà)家在生活、文化等諸多因素影響下形成的自身所特有的一種思維方式。通過(guò)油畫(huà)創(chuàng)作,畫(huà)家可用個(gè)人獨(dú)特的形式語(yǔ)言將自己的主觀意識(shí)呈現(xiàn)出來(lái),在這一過(guò)程中,創(chuàng)作思維起到引導(dǎo)與控制的作用,它對(duì)畫(huà)家的形象思維、審美取向以及畫(huà)面語(yǔ)言等多方面進(jìn)行引導(dǎo)。
油畫(huà)藝術(shù)有極為豐富的語(yǔ)言形式與題材內(nèi)容,可對(duì)個(gè)人、群體的思想內(nèi)涵及情感深度進(jìn)行傳達(dá),這些無(wú)法離開(kāi)油畫(huà)創(chuàng)作思維的參與及幫助。油畫(huà)作品質(zhì)量的優(yōu)劣既取決于其所包含的思想內(nèi)涵與情感深度,又以畫(huà)家的主觀與能動(dòng)把握為關(guān)鍵,同時(shí),還不能與油畫(huà)創(chuàng)作思維對(duì)作品的構(gòu)思及設(shè)想相脫離。
油畫(huà)創(chuàng)作過(guò)程
油畫(huà)創(chuàng)作前應(yīng)先進(jìn)行構(gòu)思,即畫(huà)家在開(kāi)始創(chuàng)作一件作品之前對(duì)該作品的孕育。創(chuàng)作油畫(huà)的過(guò)程會(huì)經(jīng)歷素材采集、草圖構(gòu)思、藝術(shù)語(yǔ)言的物化表現(xiàn)三個(gè)階段。
1.素材采集
藝術(shù)來(lái)源于生活而又高于生活。在油畫(huà)的創(chuàng)作中,素材選擇十分重要,它們主要以靜物、人物、風(fēng)景、空間、光線以及畫(huà)家對(duì)生活的觀察與感悟等為來(lái)源。在傳統(tǒng)的油畫(huà)創(chuàng)作中,畫(huà)家多以素描、速寫(xiě)等寫(xiě)生方式將自然生活中的客觀對(duì)象記錄并留存下來(lái),用作繪畫(huà)作品的素材。例如,達(dá)芬奇一生就進(jìn)行了大量的手稿繪制,它們是達(dá)芬奇在觀察客觀世界時(shí)所做的記錄,為他今后的創(chuàng)作提供了極其豐富的原始素材與參考依據(jù)。
現(xiàn)代意義上的油畫(huà)素材采集空間較之傳統(tǒng)更加廣闊且自由,人們可利用現(xiàn)代化的視覺(jué)媒體技術(shù)(如用單反相機(jī)拍攝風(fēng)景、人物等)采集自然生活中的客觀對(duì)象,同時(shí),還可從豐富的影視作品中尋找。
2.草圖構(gòu)思
油畫(huà)創(chuàng)作的構(gòu)思過(guò)程是油畫(huà)藝術(shù)高于生活的再創(chuàng)造過(guò)程。在這一環(huán)節(jié),畫(huà)家對(duì)自然生活的理解、感悟會(huì)同自身的經(jīng)歷及情感進(jìn)行融合,最終形成作品雛形。由此,草圖、手稿的寫(xiě)生習(xí)作成為畫(huà)家創(chuàng)作時(shí)的最佳載體。
藝術(shù)構(gòu)思在本質(zhì)上是一種審美認(rèn)知的過(guò)程,學(xué)者認(rèn)為這種審美認(rèn)知活動(dòng)以人類的“形象思維”為來(lái)源,以對(duì)客體本質(zhì)的理解為基礎(chǔ),并結(jié)合主體對(duì)藝術(shù)形象的感受及客體的本質(zhì)內(nèi)容之后,對(duì)藝術(shù)予以升華。藝術(shù)形象產(chǎn)生于審美對(duì)象本質(zhì)及表象的統(tǒng)一,亦以審美對(duì)象個(gè)性化特征及本質(zhì)特征的統(tǒng)一為來(lái)源,且后者的作用更為明顯。藝術(shù)構(gòu)思的環(huán)節(jié)包括藝術(shù)家對(duì)對(duì)象本質(zhì)特征的描繪及其個(gè)人情感的融合。
在油畫(huà)創(chuàng)作中,構(gòu)思與構(gòu)圖之間的關(guān)系十分密切。構(gòu)思為構(gòu)圖提供基礎(chǔ),構(gòu)圖會(huì)適當(dāng)調(diào)整構(gòu)思中的預(yù)想效果,甚至對(duì)新思路進(jìn)行啟發(fā)。所以,油畫(huà)的實(shí)際創(chuàng)作有時(shí)會(huì)是構(gòu)思與構(gòu)圖同時(shí)進(jìn)行,兩者無(wú)需過(guò)于區(qū)分。
3.藝術(shù)語(yǔ)言的物化表現(xiàn)
升華于物質(zhì)世界中的藝術(shù)作品必須以藝術(shù)語(yǔ)言為其組織與表現(xiàn)形式,不管是哪種表現(xiàn)形式,藝術(shù)家都會(huì)以自身的審美情感為依據(jù)分析并理解主體,對(duì)其進(jìn)行有目的的分解與重構(gòu),進(jìn)而完成對(duì)藝術(shù)形象的創(chuàng)作。包含于這一過(guò)程中的豐富形態(tài)與概念恰恰是藝術(shù)作品的核心價(jià)值所在。
丹納指出,“再現(xiàn)說(shuō)”認(rèn)為藝術(shù)以對(duì)事物外表的模仿為目的,對(duì)物質(zhì)的模仿與理性的模仿進(jìn)行分離,這樣一來(lái),藝術(shù)在事物的外表中需要對(duì)各個(gè)部分的關(guān)系進(jìn)行模仿,而后,為了達(dá)到藝術(shù)上的登峰造極,這些關(guān)系可能且應(yīng)該發(fā)生相應(yīng)的變化。即藝術(shù)品應(yīng)是一個(gè)總體,由許多相互聯(lián)系的部分共同構(gòu)成,各部分之間在這一總體中的關(guān)系經(jīng)歷過(guò)有計(jì)劃的改變。意向物化是對(duì)生活的升華,即對(duì)審美的再創(chuàng)造。畫(huà)家在判斷事物的價(jià)值時(shí),可借助生活經(jīng)驗(yàn)發(fā)現(xiàn)普通人并不關(guān)心的內(nèi)容,從中找到與畫(huà)家自身情感及生活經(jīng)歷相符的創(chuàng)作對(duì)象,如已破碎的生活片斷、了熟于心的歷史故事或容易引起情感觸動(dòng)的自然風(fēng)景,有時(shí)甚至是一些日常生活中經(jīng)常見(jiàn)到的生活器皿等,他們將這些作為不同類型的題材從生活中進(jìn)行提煉,經(jīng)過(guò)夸張、突出或者虛構(gòu)等處理,使其成為一個(gè)充滿藝術(shù)審美氣息的油畫(huà)作品。
現(xiàn)代油畫(huà)創(chuàng)作對(duì)美術(shù)教育的啟示
現(xiàn)代教育提倡教師引導(dǎo)學(xué)生自主選擇感興趣的學(xué)習(xí)內(nèi)容及方式?,F(xiàn)代油畫(huà)創(chuàng)作強(qiáng)調(diào)的是對(duì)客觀事物的描繪及主觀情感的傳達(dá),通過(guò)油畫(huà)創(chuàng)作訓(xùn)練,使學(xué)生的審美能力、創(chuàng)新能力、想象力以及認(rèn)知新鮮事物的能力均能得到較好的鍛煉與提升,學(xué)生在得到動(dòng)手能力的培養(yǎng)時(shí)還會(huì)實(shí)現(xiàn)創(chuàng)新思維的發(fā)散,這有利于他們健全人格的塑造。
我國(guó)現(xiàn)代美術(shù)教育還強(qiáng)調(diào)對(duì)學(xué)生綜合能力與創(chuàng)新思維的提升,美術(shù)教育工作者要為學(xué)生開(kāi)辟更加廣闊的創(chuàng)作空間,增強(qiáng)美術(shù)創(chuàng)作環(huán)節(jié)中的生動(dòng)性與有趣性。學(xué)生置身于不同的創(chuàng)作環(huán)境中,可實(shí)現(xiàn)對(duì)其想象力與動(dòng)手能力的充分發(fā)揮。因此,現(xiàn)代美術(shù)教育應(yīng)寓教于樂(lè),教師應(yīng)站在學(xué)生角度開(kāi)展教育教學(xué)工作,將學(xué)生視作美術(shù)學(xué)習(xí)的主體。
對(duì)于我國(guó)未成年人,可劃分為嬰兒期(1-3歲)、幼兒期(3-6歲)、童年期(6-12歲)、少年期(12-15歲)以及青年期(15-18歲)5個(gè)不同年齡階段。與不同年齡段學(xué)生的心理特征相結(jié)合,油畫(huà)創(chuàng)作思維與過(guò)程可對(duì)美術(shù)教育產(chǎn)生以下啟發(fā)。
1.嬰兒期——開(kāi)發(fā)思維。在孩子剛出生到3歲的時(shí)間內(nèi),大腦正在發(fā)育,家長(zhǎng)要對(duì)這一階段進(jìn)行良好把握,認(rèn)真并仔細(xì)地引導(dǎo)孩子。例如,家長(zhǎng)可在房間布置一些色彩鮮明的布景或美術(shù)作品,使孩子對(duì)顏色有一個(gè)初步認(rèn)知,并在今后的生活中對(duì)這一認(rèn)知逐漸深化。
2.幼兒期——培養(yǎng)興趣。在3-6歲的時(shí)間內(nèi),家長(zhǎng)要時(shí)刻關(guān)注孩子的智力發(fā)育情況。相較于嬰兒時(shí)期,孩子在幼兒階段的記憶力、認(rèn)知力、表達(dá)能力會(huì)明顯提高,基于家長(zhǎng)與幼兒園教師的指導(dǎo),孩子也會(huì)逐漸完善對(duì)周邊事物的認(rèn)識(shí)。此時(shí),家長(zhǎng)與教師應(yīng)下意識(shí)地對(duì)孩子的繪畫(huà)能力與理性思維進(jìn)行培養(yǎng)。
3.童年期——塑造獨(dú)立性格。6歲以后,孩子會(huì)進(jìn)入童年階段,從6歲開(kāi)始,直至12歲,孩子均處于獨(dú)立性格塑造與最終完成的黃金階段。在這6年時(shí)間內(nèi),孩子正在接受小學(xué)素質(zhì)教育,家長(zhǎng)與教師應(yīng)重視對(duì)孩子積極樂(lè)觀心態(tài)的培養(yǎng)。日常生活中,家長(zhǎng)應(yīng)留意并學(xué)習(xí)一些有關(guān)繪畫(huà)的知識(shí),多陪同孩子參加一些畫(huà)展與動(dòng)漫展,潛移默化地激發(fā)孩子對(duì)繪畫(huà)及學(xué)習(xí)美術(shù)知識(shí)的興趣。
4.少年期——引導(dǎo)心理發(fā)展。12-15歲是孩子的少年階段,在這段時(shí)間內(nèi)對(duì)他們進(jìn)行美術(shù)教育時(shí),教師應(yīng)提高對(duì)寓教于樂(lè)的重視,時(shí)刻關(guān)注他們的身心健康,減輕他們的壓力,幫助學(xué)生樹(shù)立正確的世界觀、人生觀與價(jià)值觀。
5.青年期——培養(yǎng)素質(zhì)。15-18歲是孩子的青年時(shí)期,這段時(shí)間內(nèi)學(xué)生的心智與思維能力都已相對(duì)成熟,關(guān)于藝術(shù),他們已經(jīng)形成了自己特有的見(jiàn)解。教師在這一階段要進(jìn)一步培養(yǎng)學(xué)生學(xué)習(xí)美術(shù)的興趣,以多元化、開(kāi)放式教學(xué)培養(yǎng)學(xué)生不斷創(chuàng)新思維。
隨著現(xiàn)代教育的發(fā)展,美術(shù)教育在迎接挑戰(zhàn)時(shí)會(huì)面臨更加復(fù)雜的問(wèn)題。而基于穩(wěn)妥與重視可行性的立場(chǎng),美術(shù)教育應(yīng)是一種得到廣泛認(rèn)可的知識(shí)與經(jīng)驗(yàn)系統(tǒng),具有科學(xué)性與規(guī)律性,無(wú)論是在理論上,還是在實(shí)踐上,都是切實(shí)可行的,且在一定意義上具有超前性與穩(wěn)定性。美術(shù)教育工作者應(yīng)以科學(xué)的態(tài)度對(duì)待當(dāng)今世界多種多樣的藝術(shù)表現(xiàn)形式,持之以恒,以固有的熱情與坦誠(chéng)促進(jìn)美術(shù)學(xué)科發(fā)展。
參考文獻(xiàn):
[1]王麗雯:《中國(guó)的“油畫(huà)”意識(shí)對(duì)當(dāng)代美術(shù)教育的影響》,《教育理論與實(shí)踐》2009年第15期,第56-57頁(yè)。
[2]韋曉燁:《淺談?dòng)彤?huà)創(chuàng)作對(duì)美術(shù)教育的啟發(fā)》,《美術(shù)教育研究》2017年第17期,第130頁(yè)。
[3]彭樹(shù)棟:《現(xiàn)代油畫(huà)創(chuàng)作中視覺(jué)媒體技術(shù)的運(yùn)用研究》,學(xué)位論文,湖南師范大學(xué),2016。
[4]杜曉輝:《當(dāng)代油畫(huà)創(chuàng)作思維中的設(shè)計(jì)意識(shí)呈現(xiàn)》,學(xué)位論文,西安美術(shù)學(xué)院,2013。
作者單位:榆林學(xué)院藝術(shù)學(xué)院陜西榆林