朱 靜、張建國

意大利作曲家羅西尼是一位高產(chǎn)作曲家，38部歌?。ňS基百科顯示39部，而相關(guān)的外文資料顯示40部），例如《塞維利亞理發(fā)師》《灰姑娘》和法語史詩《摩西在埃及》《威廉·退爾》等，以及大量的藝術(shù)歌曲、清唱?jiǎng)?、康塔塔、室?nèi)樂等。對(duì)于鼓舞人心的歌曲旋律的偏愛是羅西尼音樂創(chuàng)作的主要特征之一，因此他被稱為“意大利莫扎特”。

一、羅西尼的生平及創(chuàng)作歷程

意大利作曲家、歌劇改革家羅西尼1792年2月29日出生于意大利中部小鎮(zhèn)佩薩羅的一個(gè)音樂之家，他的父親是一名小號(hào)手，母親是一名歌唱演員，羅西尼從小就喜歡音樂，尤其是唱歌。良好的家庭氛圍，為他后來的音樂學(xué)習(xí)和創(chuàng)作奠定了基礎(chǔ)。羅西尼14歲進(jìn)入博洛尼亞音樂學(xué)校開始接受正式的音樂教育，學(xué)習(xí)聲樂、大提琴和對(duì)位法。然而他對(duì)學(xué)校安排的課程并不是很感興趣，他開始潛心研究海頓、莫扎特等作曲家的樂譜，并創(chuàng)作了一些器樂曲和宗教音樂。1807年，羅西尼的第一部歌劇《德梅特里奧與波利比奧》問世，而1810年畢業(yè)時(shí)上演了他創(chuàng)作的喜歌劇《婚約》。此后4年，羅西尼寫了15部歌劇，其中正歌劇《坦克雷迪》、喜歌劇《意大利女郎在阿爾及爾》的大獲成功令其名聲大振。1815年，羅西尼擔(dān)任那不勒斯歌劇院、圣卡羅劇院和豐多劇院的藝術(shù)指導(dǎo)，期間創(chuàng)作了《土耳其人在意大利》《奧賽羅》《塞維利亞理發(fā)師》《灰姑娘》《賊鵲》《摩西在埃及》《湖上夫人》《賽密拉米德》等歌劇，1824年受聘于巴黎意大利歌劇院，后又被委任為皇家作曲家和歌唱監(jiān)察。1829年，羅西尼完成了最后一部杰作《威廉·退爾》后擱筆，此后的39年，他只寫了兩個(gè)宗教題材的作品和一些短曲。1836年羅西尼回到博洛尼亞任音樂學(xué)院名譽(yù)院長，1848年移居佛羅倫薩，1855年定居巴黎。

二、藝術(shù)歌曲《諾言》與《舞曲》

藝術(shù)歌曲是一種獨(dú)立的特殊藝術(shù)體裁，一般以詩作為歌詞并配以旋律，大多以鋼琴為伴奏形式，結(jié)構(gòu)短小、嚴(yán)謹(jǐn)。之所以使用“藝術(shù)歌曲”這一專有名詞命名這種音樂體裁，旨在明確其與同時(shí)代流行的歌劇、世俗歌曲等聲樂體裁的區(qū)別，也是為了明確歌詞所帶有的詩意與創(chuàng)作中嚴(yán)謹(jǐn)?shù)倪壿嬓?、抒情的藝術(shù)性等內(nèi)在特征。

從表演的角度來講，藝術(shù)歌曲可分為聲樂與演奏兩大部分，其中聲樂部分由演唱者完成，演奏部分則由藝術(shù)指導(dǎo)完成。他們既是獨(dú)立的個(gè)體，又互相作用，藝術(shù)指導(dǎo)的工作就是在完成鋼琴伴奏層次的同時(shí)，指導(dǎo)并配合演唱者控制各個(gè)層次以適當(dāng)?shù)囊魳繁砬?、速度協(xié)調(diào)地進(jìn)行演唱，從而真正呈現(xiàn)出藝術(shù)歌曲嚴(yán)謹(jǐn)、高雅、抒情等特點(diǎn)。

受1830年法國“七月革命”的影響，羅西尼接下來的音樂創(chuàng)作之路變得艱難，一方面是因?yàn)槭チ苏闹С?，另一方面則是由于新一輩作曲家涌向了歌劇舞臺(tái)。自《威廉·退爾》之后，羅西尼再也沒有任何歌劇作品問世，音樂作品從原來大篇幅的歌劇作品轉(zhuǎn)向短小精悍、貼近生活、輕松愉快的小曲。

1.《諾言》（La Promessa）

1830年到1835年間，羅西尼創(chuàng)作的十幾首意大利藝術(shù)歌曲，之后都被收入到歌曲集《音樂晚會(huì)》（Les Soirees Musicales）中?！兑魳吠頃?huì)》是羅西尼最早出版的非歌劇類聲樂作品，可以稱得上是其所有創(chuàng)作中最著名的聲樂作品集，《諾言》是其中一首。

藝術(shù)歌曲《諾言》描寫的是主人公對(duì)愛情忠貞不渝的情感。歌詞本身意境優(yōu)美，羅西尼充分挖掘這首詩的特點(diǎn)并配上旋律，使得二者完美融合。羅西尼利用每個(gè)樂句之間的強(qiáng)弱對(duì)比來表現(xiàn)向往美好愛情的激動(dòng)心情，歌曲中的小間奏和前奏主題材料相同，都是級(jí)進(jìn)上行的八度和跳音節(jié)奏（見譜例1），與歌曲的大線條相互交融表現(xiàn)了明朗的風(fēng)格?！吨Z言》作為《音樂晚會(huì)》中的第一首作品，給人們帶來一種歡快熱烈的感覺。

譜例1

事實(shí)上，在羅西尼的藝術(shù)歌曲中，鋼琴伴奏的寫作在和聲運(yùn)用方面十分簡(jiǎn)潔明了，多采用連續(xù)的主和弦、屬和弦或主、屬和弦交替進(jìn)行，其中穿插有少量的重屬和弦及其他變化和弦。這些變化和弦的出現(xiàn)大多與歌曲中主人公的情緒變化有關(guān)，通過出人意料的變化和弦表現(xiàn)主人公內(nèi)心世界的變化和情感對(duì)比。鋼琴伴奏同聲樂部分緊密結(jié)合，一方面營造出豐富的和聲色彩，使歌曲充滿韻律感，另一方面則更好地凸顯出羅西尼華麗流暢的旋律風(fēng)格。

2.《舞曲》（La Danza）

說到塔蘭泰拉舞曲（Tarantella），人們會(huì)想到意大利拿波里的一種快節(jié)奏舞曲形式。其實(shí)塔蘭泰拉舞曲的起源可以上溯到中世紀(jì)。據(jù)記載，塔蘭泰拉舞曲起源于意大利城市塔蘭托（Taranto），這里棲息著一種毒蜘蛛，當(dāng)?shù)厝私杷m托市名的諧音命名這種毒蜘蛛——“Tarantula”。在科技還不發(fā)達(dá)的時(shí)代，當(dāng)?shù)厝松钚疟贿@種毒蜘蛛咬到后會(huì)有生命危險(xiǎn)，只有快速跳舞才能挽救生命。于是被毒蜘蛛咬傷后手舞足蹈的窘態(tài)，居然成就了日后的塔蘭泰拉舞曲，想想藝術(shù)發(fā)展史是多么富于想象力。今天在塔蘭托市內(nèi)仍然可以找到這種蜘蛛，這種蜘蛛的確具有微弱毒性，但并不會(huì)危及人類生命。

最著名的一首塔蘭泰拉舞曲是羅西尼創(chuàng)作的《舞曲》，這首聲樂作品同樣出自他的歌曲集《音樂晚會(huì)》。這首《舞曲》一直是獨(dú)唱音樂會(huì)上的保留曲目，雖是為女高音而作，卻以男高音演唱為主。

三、歌劇《塞維利亞理發(fā)師》經(jīng)典唱段分析

羅西尼不僅復(fù)興并改革了意大利歌劇，而且對(duì)19世紀(jì)整個(gè)歐洲歌劇藝術(shù)的發(fā)展產(chǎn)生了巨大的影響——在威爾第出現(xiàn)之前，羅西尼始終站在意大利歌劇的中心。

19世紀(jì)40年代，法國大革命促進(jìn)了民族意識(shí)的覺醒，歐洲許多國家發(fā)起民族解放運(yùn)動(dòng)，富有民族性的音樂漸漸被重視起來。其中，羅西尼的歌劇以其節(jié)奏活潑、曲調(diào)幽默詼諧、旋律富有表現(xiàn)力而又起伏跌宕、精彩絕妙的花腔和優(yōu)美動(dòng)聽的重唱等給人帶來耳目一新的感覺，著名歌劇《塞維利亞理發(fā)師》就是這樣一部作品。這是羅西尼創(chuàng)作的第17部歌劇，用時(shí)僅短短的13天，這時(shí)僅23歲。整部歌劇有很強(qiáng)的戲劇性，表現(xiàn)了底層人民的聰明機(jī)智和積極樂觀的生活態(tài)度。羅西尼把愛國主義題材融入歌劇中，受到聽眾的推崇，威爾第稱“《塞維利亞理發(fā)師》是現(xiàn)存最美好的喜歌劇”。在《塞維利亞理發(fā)師》中有三段膾炙人口的經(jīng)典唱段，分別是《快給大忙人讓路》《美妙的歌聲隨風(fēng)蕩漾》和《造謠，誹謗》。

1.《快給大忙人讓路》

謠唱曲《快給大忙人讓路》表現(xiàn)了費(fèi)加羅忙碌、積極的生活狀態(tài)與樂觀的性格，曲調(diào)風(fēng)趣詼諧，是一首高難度的男中音獨(dú)唱曲。在前奏部分，音樂主要以音階模進(jìn)的連續(xù)跑動(dòng)向前推進(jìn)，為費(fèi)加羅的出場(chǎng)渲染氣氛。在尾聲里，他滑稽地模仿各種人喊他的聲音，表演十分生動(dòng)有趣。

這種詼諧的謠唱曲產(chǎn)生于17世紀(jì)末、18世紀(jì)初“那不勒斯歌劇樂派”，以拿坡里民歌作為寫作的基礎(chǔ)，同時(shí)又吸收了塔蘭泰拉舞曲的音樂素材，將二者融合寫就，再配以饒舌式的歌詞及舞蹈節(jié)奏，表現(xiàn)出人物熱情、歡快、自信的情緒。在唱段的中部，樂譜上出現(xiàn)了“stringendo”標(biāo)記，預(yù)示著速度再一次加快，費(fèi)加羅的情緒也更加熱烈，唱詞出現(xiàn)像繞口令式的極度飛馳，均以八分音符的時(shí)值出現(xiàn)。羅西尼為費(fèi)加羅出場(chǎng)所寫就的這首謠唱曲，將音樂的優(yōu)勢(shì)發(fā)揮到極致，在呈示速度及音型設(shè)計(jì)上著力打磨，使費(fèi)加羅充滿活力、樂觀積極的形象在最短的時(shí)間內(nèi)傳遞到觀眾的腦海中，引起共鳴，為后續(xù)費(fèi)加羅再引發(fā)戲劇動(dòng)作的開展提供了人物角色的條件與動(dòng)機(jī)。該唱段同樣具有戲劇含義，承擔(dān)著動(dòng)態(tài)的戲劇進(jìn)展，費(fèi)加羅熱情洋溢地自夸為“本城中最忙的人”，男女老少均離不開他的幫忙，將自己理發(fā)師的職業(yè)及樂于助人的性格展露無遺。羅西尼將該唱段設(shè)計(jì)為男中音聲部，但提高了男中音在歌唱表現(xiàn)上的程度，使之同樣具有炫技性的歌唱段落，演唱難度較大。費(fèi)加羅的身份為法國第三階級(jí)的影射，因此旋律表現(xiàn)出平民化的、說話式的特征，將幽默詼諧又勤勞樸實(shí)的第三階級(jí)與高貴、顯赫的貴族階級(jí)在音樂上的呈現(xiàn)形成強(qiáng)烈的反差，貼上了各自不同的身份標(biāo)簽。

2.詠嘆調(diào)《美妙的歌聲隨風(fēng)蕩漾》

《塞維利亞理發(fā)師》中羅西娜的詠嘆調(diào)《美妙的歌聲隨風(fēng)蕩漾》旋律抒情、感情真摯，加上靈巧、動(dòng)感的花腔，描寫了羅西娜聽著林多羅的情歌，心中涌出難以抑制的激情，也使這首作品成為女高音的經(jīng)典曲目。該詠嘆調(diào)是羅西娜面對(duì)林多羅唱著《小夜曲》示愛后，自己在房間里回味的過程中萌發(fā)出的兩種不同的情緒：一方面更加堅(jiān)定了自己和林多羅的愛情，另一方面要沖破監(jiān)護(hù)人巴爾托洛醫(yī)生的阻撓，決心維護(hù)自己的愛情。旋律開始舒緩?fù)褶D(zhuǎn)，最后高亢熱烈，表現(xiàn)了愛情的力量和羅西娜的勇敢、機(jī)智。其中既有對(duì)愛情的向往，也有勇敢的決定。詠嘆調(diào)的B段結(jié)尾部分各種華彩手法的運(yùn)用，為本唱段增添了豐富的旋律性和強(qiáng)烈的戲劇色彩。

根據(jù)意大利語的發(fā)音特點(diǎn)，多以元音為主，重音落在每個(gè)詞的倒數(shù)第二個(gè)音節(jié)上，拼讀時(shí)唇部肌肉放松，開口音打開，閉口音寬唱。本詠嘆調(diào)的演唱，是建立在高難度的旋律基礎(chǔ)之上，因此對(duì)語言的處理有進(jìn)一步要求。既要面對(duì)超高難度的華彩樂段，又要適時(shí)地表現(xiàn)人物的性格特點(diǎn)，對(duì)演唱者的氣息控制要求十分嚴(yán)格，也需要演唱者具有華麗的音色、寬廣的音域。

3. 詠嘆調(diào)《造謠，誹謗》

男低音詠嘆調(diào)《造謠，誹謗》是歌劇中音樂教師巴西里奧的唱段。巴爾托洛醫(yī)生是個(gè)貪婪狡猾家伙，既是羅西娜的監(jiān)護(hù)人，也打著羅西娜的主意，他懷疑阿爾瑪維瓦伯爵同羅西娜的關(guān)系，于是就向音樂教師巴西里奧訴說了這件事。巴西里奧為巴爾托洛出謀劃策，他認(rèn)為要想讓阿爾瑪維瓦伯爵離開羅西娜，最好的辦法就是誹謗阿爾瑪維瓦伯爵，毀壞他的聲譽(yù)。在第一幕第二場(chǎng)，音樂教師巴西里奧唱了這首充滿邪惡的著名男低音詠嘆調(diào)《造謠，誹謗》，戲劇性地刻畫了一個(gè)陰險(xiǎn)狡猾人物形象。在開始時(shí)以輕聲進(jìn)入，表現(xiàn)出主人公得意并竊竊私語的形象，隨著音樂的發(fā)展，演唱速度和力度逐漸加強(qiáng)以表現(xiàn)他的邪惡狠毒又詭計(jì)多端的內(nèi)心世界。從演唱技巧方面，要在速度和力度上靈巧地控制聲音。在低聲區(qū)聲音要渾厚低沉，適當(dāng)增加一些胸腔共鳴來體現(xiàn)巴西里奧自以為是、虛偽的一面；高聲區(qū)要多用頭腔共鳴，咬字稍靠前，才能在急速演唱時(shí)使聲音清晰明快，更具戲劇色彩地表現(xiàn)他陰險(xiǎn)狡詐的一面。在多小節(jié)同音反復(fù)、音程跳進(jìn)和“繞口令”處，要注意調(diào)整好氣息，保持音準(zhǔn)，咬字吐字要靈活、清楚。

小 結(jié)

歌劇詠嘆調(diào)的演唱不同于藝術(shù)歌曲的演唱，演唱藝術(shù)歌曲大多表現(xiàn)安靜、從容，致力于藝術(shù)歌曲的抒情性，而歌劇詠嘆調(diào)的演唱就要求大氣，著眼于歌曲的戲劇性。

對(duì)于聲樂學(xué)習(xí)者和表演者來講，想要表現(xiàn)出歌曲的最高演唱水平和塑造好每首聲樂（歌?。┳髌返乃囆g(shù)形象，僅僅把譜面的東西唱下來是遠(yuǎn)遠(yuǎn)不夠的。只有對(duì)作曲家、作品的創(chuàng)作背景、歌詞的深層含義、旋律變化等方面要進(jìn)行全方位的了解與學(xué)習(xí)，并與伴奏——鋼琴藝術(shù)指導(dǎo)很好地結(jié)合與練習(xí)，才能達(dá)到藝術(shù)的高峰。