周曉斐

艾拉·費茲杰拉生前的歌迷遍布全世界，專輯銷量超過百萬，曲風跨越爵士和主流流行樂。她的音樂才能受到許多音樂人的贊許，從比波普（Bebop）之王、薩克斯演奏家查理·帕克（Charlie Parker），到藝術歌曲大師迪特里?！べM舍爾-迪斯考（Dietrich FischerDieskau）。

艾拉最有名的歌迷是艾靈頓公爵，他贊美艾拉所有的音樂才能。艾拉的演唱是如此無與倫比，帶給人們一種自然的快樂，這就是她最大的音樂天賦。與之同時代的杰出爵士歌手相比，比利·哈利迪（Billie Holiday）喜愛演唱情歌，薩拉·沃漢（Sarah Vaughan）僅專注于演唱技巧本身，而艾拉則在歌唱快樂。這使她之后的六十年舞臺生涯如此光輝、卓越非凡。

在漫長的職業(yè)生涯中，艾拉取得了許多成就，但也經歷了不少挫折。1934年，十七歲的艾拉過著無家可歸的日子，她的母親離世了，她只得露宿哈萊姆（Harlem）大街。她一直夢想當一名舞蹈家，恰巧在11月時，她參加了阿波羅劇院（Apollo Theatre）的業(yè)余歌舞比賽。然而在最后一刻，她決定改報唱歌項目，因為她的二手服裝和男式靴子與其他競爭對手相比太丟人了。起初，觀眾們都嘲笑她，但當艾拉開口演唱時，她用純凈的歌聲和活潑的節(jié)奏擊敗了自己對舞臺的恐懼，也征服了現場所有人。她贏得了比賽，還給紐約的一位德高望重的音樂家、作曲家、薩克斯演奏家班尼·卡特（Benny Carter）留下了深刻印象，后者隨即把艾拉得獎的事告訴了紐約一個大樂隊的領袖弗里切·漢德森（Fletcher Henderson）。但漢德森并無意打造這位害羞、老土的獲獎者。當樂隊的鼓手切克·韋伯（Chick Webb）看到艾拉時，驚呼道“不行不行，你不能來樂隊，出去！”

但是韋伯被說服給艾拉一次機會。當然如同在阿波羅劇院的比賽一樣，這次機會說明了一切。1935年4月，艾拉隨樂隊一同到薩沃伊舞廳（Savoy Ballroom）演出。她再一次用極富魅力的歌聲征服了在場的舞者和音樂家。這一切就好像是艾拉的演唱天賦異稟，卻是意外地被人發(fā)現。當時樂隊的一位伴奏人員回憶道，艾拉獲得成功后，就好像是搖搖晃晃地來到了音樂的世界。

當時還是少女的艾拉，成為了韋伯的秘密武器，她錄的一首歌《為我唱首搖擺歌曲（并讓我起舞）》讓整個樂隊蜚聲全國。韋伯看到了艾拉的潛力，以艾拉的演唱為主建立樂隊的形象，這一舉動再次使得樂隊獲得全國性的轟動。艾拉的一首上榜歌曲《A-Tisket， A-Tasket》旋律朗朗上口，成為了搖擺樂的經典，并且在艾拉很長的職業(yè)生涯中一直是最具商業(yè)價值的一首歌。

然而1939年韋伯去世后，艾拉的事業(yè)遭到了打擊。韋伯在事業(yè)上和精神上都是艾拉的導師。出于對韋伯的忠誠，樂隊請艾拉擔任新的樂隊領袖。在1942年艾拉開始自由職業(yè)生涯之前，她一直帶領樂隊進行巡演。在錄制不同流行音樂的同時，艾拉也不斷接觸到最新的爵士樂。艾拉結識了比波普（Bebop）的教父級人物迪茲·吉萊斯皮（Dizzy Gillespie）。有一次，他們參加了比波普音樂的試驗性活動，艾拉被音樂深深吸引，和迪茲一起嘗試了新的演唱方式。對艾拉來說，這一切都很自然，她喜歡迪茲的音樂，并喜歡用耳朵學習。艾拉的聽力真的很棒。她可以輕松辨別音高，并且掌握歌唱技巧。

1945年，艾拉新錄制的專輯《飛回家》（Flying Home）的專輯震驚了整個爵士界。這張專輯運用擬聲唱法，證明了艾拉可以摒棄比波普的音節(jié)，創(chuàng)造出一種新的獨唱風格，效果就好像男高音或者小號演奏。艾拉對音樂有著天生的熱情，并且對新的音樂極感興趣。在用溫暖的嗓音把歌曲唱進生活方面，她依然是無與倫比的。

19 49年，艾拉受全明星公司（all-star company）的經理諾曼·格蘭茨（Nor man Granz）之邀，加入他的爵士愛樂樂隊（Jazz at the Philharmonic，JATP）。格蘭茨在全世界范圍內舉辦爵士演出，他邀請的向來都是一流的樂手。當然，艾拉也非常符合樂隊的形象，她愉悅的嗓音是每場演出的亮點，她總能將演出推向高潮，并精彩收尾。艾拉擅長即興表演，用自己獨特的唱法以及三個八度的音域挑戰(zhàn)樂隊。不過，臺下的艾拉卻有點害羞，只有在面對觀眾時，她才變得生機勃勃，充滿活力，對觀眾傾其所有。艾拉并無意成為明星或者名人，與她共事的音樂人都很喜歡她的謙遜和音樂才能，他們昵稱艾拉的姓為“費茲”（Fitz）。

意識到艾拉的才能后，1956年諾曼·格蘭茨簽下艾拉，成為了她的經紀人。格蘭茨認為艾拉不應該局限在爵士界，因此把她帶入了更廣闊的主流音樂界。此后，艾拉出了一系列專輯，演唱曲目包括百老匯歌曲和電影歌曲。同年，當作曲家科勒·波特（Cole Porter）聽到艾拉演唱自己的《每當我們說再見時》（Every Time We Say Goodbye）時，為艾拉不可思議的才能徹底驚嘆。

不僅如此，艾拉的歌迷也發(fā)現了自己的偶像更大的音樂能力。她的每張專輯都獲得了里程碑式的成功。對艾拉而言，她藝術、責任的核心在于傳達旋律與歌詞所表現的愉悅。她成功地成為了作曲家和聽眾之間的橋梁。詞作者伊拉·格什溫（Ira Gershwin）對他的作曲家兄弟喬治·格什溫說，“在聽到艾拉的演唱后，我才知道原來我們的歌曲是這么美妙。”

正是這種對音樂的完美理解，加之對爵士樂的精彩即興表演能力，使艾拉成為了當之無愧的首席女歌手，“爵士天后”。一些聽眾認為，艾拉這種演唱愉快歌曲的天賦會限制她表現悲傷的情緒。這與她同時代的歌手比利·霍力德（Billie Holiday）正相反，比利擅長傳達痛苦的情緒，將聽眾牢牢吸引。但艾拉就是熱愛分享快樂。從始至終，歌唱快樂一直是艾拉的立身之本?？粗鄽q的艾拉盡管有著奶奶般的外形，卻完全掌控舞臺，隨著節(jié)奏搖擺身體，是一種純粹的快樂。

艾拉的快樂是她為之后的爵士樂和流行歌手留下的遺產。正如愛爾蘭女中音塔拉·艾爾奧特（Tara Erraught）所說，“不管去哪兒，我都聽艾拉的歌”，這可以有效地解除各種壓力。艾拉·費茲杰拉歌聲中快樂的力量，使她成為了永遠的爵士天后。endprint