周 樂

（湖南師范大學(xué)美術(shù)學(xué)院，湖南長沙 412007）

1 圖像學(xué)理論概述

圖像志是圖像學(xué)早期的一種叫法，它是研究繪畫作品主題、意義以及其背后的文化內(nèi)涵的重要工具。通過圖像學(xué)分析可以深入的了解藝術(shù)作品的象征意義。用圖像學(xué)理論來分析藝術(shù)作品，目的在于解釋作品中所蘊(yùn)含的思想觀念及藝術(shù)手法。圖像學(xué)理論體系經(jīng)過多年的發(fā)展與豐富，已經(jīng)成為西方主要的藝術(shù)研究方法之一。

在上個(gè)世紀(jì)八十年代，圖像學(xué)理論被引入我國，受到了諸多美術(shù)學(xué)者的重視，對我國美術(shù)領(lǐng)域的研究起到了重要的作用，極大地推動了我國美術(shù)研究向深層次發(fā)展。潘諾夫斯基對圖像學(xué)理論有著獨(dú)到的見解，他認(rèn)為圖像學(xué)和圖像志是有一定區(qū)別的，圖像學(xué)更加關(guān)注的是藝術(shù)作品的主題事件或者是深層意義。他將圖像學(xué)研究方法分為前圖像志描述、圖像志分析以及圖像學(xué)解釋三個(gè)階段。他認(rèn)為第一階段是對藝術(shù)作品進(jìn)行初步認(rèn)識的階段，即視覺上的基本識別；第二階段是要結(jié)合藝術(shù)作品產(chǎn)生的背景，分析它的特定主題和傳統(tǒng)意義；第三階段就是要對圖像作品的文化內(nèi)涵或者是深層含義進(jìn)行進(jìn)一步的挖掘與闡釋。潘諾夫斯基提出的圖像學(xué)的三個(gè)階段，對現(xiàn)代圖像學(xué)研究具有里程碑的意義，受到了許多專家學(xué)者的重視。中國繪畫的圖像學(xué)分析，也為我國美術(shù)史的研究提供了一定的借鑒與幫助。

2 《揮扇仕女圖》的前圖像志描述

宮中嬪妃生活中的喜怒哀樂是《揮扇仕女圖》的重要主題內(nèi)容，該繪畫作品以具有濃厚鑒戒意義的烈女、孝婦為創(chuàng)作對象，真實(shí)的反映了宮中嬪妃的生活狀態(tài)。《揮扇仕女圖》中各種圖像的呈現(xiàn)充分體現(xiàn)出作者精湛的繪畫技法。從圖像學(xué)角度來看，如先不考慮作品深層含義，從作品直觀表現(xiàn)出的構(gòu)圖來分析，初看作品畫面，便一眼可知該作品想要展現(xiàn)出來的基本信息：畫面主要有五個(gè)段落構(gòu)成，畫中人物形態(tài)各異，共有十三人出現(xiàn)在繪畫中。五組人物呈現(xiàn)出五種姿態(tài)，分別為獨(dú)坐、撫琴、對鏡、刺繡、休憩。起卷“獨(dú)坐”中有4個(gè)人物，其中一位妃子身穿紅色花裙，頭戴蓮花冠，兩位侍女靜站于左側(cè)，手持梳洗用具，一位女官站于右側(cè)，身穿紫色長袍，兩手揮扇，為妃子消暑。第二卷“撫琴”中有兩位女子，一位解囊抽琴，另一女子抱琴?！皩︾R”中的兩人分別為拿著鏡子和對鏡梳理發(fā)鬢?！按汤C”中的三人，一個(gè)在作鎖眉沉思狀，三人坐在地毯上圍在繡床周圍?！靶蓓笔亲詈笠唤M，一女背向而坐，手揮小扇，眼睛眺望于遠(yuǎn)處，另一女背倚梧桐，若有所思。畫中幾組人物既相互分離又統(tǒng)一在一個(gè)畫面中，周昉對畫中人物情景意態(tài)的描繪，使畫面更加生機(jī)靈動。此作品直觀呈現(xiàn)的繪畫內(nèi)容便是應(yīng)對了潘諾夫斯基圖像學(xué)的第一個(gè)層面。

3 《揮扇仕女圖》的圖像志分析

潘諾夫斯基提出的“圖像志分析”是對藝術(shù)作品更深一層次的分析，該階段是對于作品第二個(gè)層面的理解。在構(gòu)圖方面，作者周昉注重從橫向上把握畫面疏密、松緊的變化，例如對畫中梧桐與縱扇的描繪，烘托出宮中女子幽怨的情緒，反映出宮中婦女所遭遇的孤寂的生活狀態(tài)。在色彩構(gòu)成方面，畫面中主要涉及青、紅、灰、綠、紫等幾種色調(diào)，其中以紅色為畫面的主色調(diào)，冷暖色調(diào)在畫中相互輝映，凸顯了畫中人物肌膚的嬌嫩以及著裝的華貴。在技法上，作者利用圓潤有力的筆法將畫中人物衣紋線條勾勒的生動形象，將人物的各種體態(tài)準(zhǔn)確的刻畫出來。在人物造型的設(shè)計(jì)上，人物體型的豐滿，給人一種溫柔之感。以上分析就是從圖像學(xué)角度分別對藝術(shù)作品的構(gòu)圖、色彩、筆法、造型等方面進(jìn)行了具體的闡釋。通過利用圖像志分析的研究方法，我們對《揮扇仕女圖》的分析更進(jìn)了一個(gè)層次，同時(shí)我們可以看出作者在對各種情景進(jìn)行描繪的同時(shí)也將宮中婦女哀愁幽怨的情緒展現(xiàn)出來。從圖像學(xué)第二階段的分析中我們通過畫面本身看到了作者想要表達(dá)出的藝術(shù)情感。

4 《揮扇仕女圖》的圖像學(xué)解釋

如果說潘諾夫斯基提出的三個(gè)階段中的第一個(gè)階段是直白，第二個(gè)階段是深入的話，那么第三個(gè)階段就是離“終極目標(biāo)”最近的一個(gè)層次，該階段注重強(qiáng)調(diào)對藝術(shù)作品內(nèi)涵的挖掘以及其背后隱藏的深層意義。在這一階段，作者會無意識的將一些具有時(shí)代特征的物品體現(xiàn)在畫面中，以此來烘托主題。正是因?yàn)檫@些無意中描繪的物品使我們可以看到作品本身以外的時(shí)代背景以及該畫面所要傳達(dá)給我們的潛在信息。周昉對《揮扇仕女圖》的創(chuàng)作是有所側(cè)重的，他沒有將重點(diǎn)放在驕奢歡快的氛圍的營造上，而是著重反應(yīng)宮中婦女精神上的空虛與孤寂，從而映射出貴族奢侈生活背后的精神困繞，真實(shí)的反映了當(dāng)時(shí)宮中女子及貴族權(quán)貴的生活狀態(tài)。

首先，唐中期的美學(xué)風(fēng)格在張置時(shí)代已經(jīng)有了一定的改變，從張置到周昉風(fēng)格的變化是時(shí)代變化的必然，安史之亂以后，唐后期的審美風(fēng)格逐漸由富貴轉(zhuǎn)向了委婉。其次，細(xì)心的人可以看出畫中侍女手拿的團(tuán)扇上畫著龍鳳圖案。龍鳳象征著封建社會的皇權(quán)，是早期人類的圖騰崇拜，龍與鳳的結(jié)合也有生命的繁衍之意。龍鳳的組合在構(gòu)圖上形成對稱，畫面和諧，體現(xiàn)了陰陽之美。扇面上的“龍鳳呈祥”與宮中貴婦人的黯然情緒形成了鮮明的對比，映射出貴婦人對比翼雙飛，相濡以沫愛情渴望與追求，突顯出作者想要表達(dá)的哀怨主題。除此之外，從畫面的細(xì)節(jié)來看，貴婦手中團(tuán)扇自然垂落，旁邊有侍女為其扇扇，再看貴婦手中的團(tuán)扇裝飾性很強(qiáng)，充分體現(xiàn)出唐代繪畫技藝與制扇工藝的精湛。可見，唐代時(shí)期扇子的實(shí)用功能被消減，裝飾作用增強(qiáng)。再看畫中的地毯，地毯上色彩飽滿，圖案豐富，其功能從御寒為主到以裝飾為主，地毯成為了富麗和權(quán)力的代名詞。最后，畫中的繡床也展現(xiàn)出唐代高超的刺繡技術(shù)。服裝刺繡在唐代時(shí)期尤為盛行，宮中的貴婦人參與刺繡的情況十分普遍。以當(dāng)時(shí)的社會環(huán)境來看，在封建社會的唐代，女孩基本從小就學(xué)習(xí)“女紅”，學(xué)習(xí)掌握刺繡的技能。從圖像學(xué)角度來看《揮扇仕女圖》，作者不僅形象的描繪出宮中女子哀怨的情緒與生活狀態(tài)，以及她們奢侈生活背后的精神困境外，還展現(xiàn)出唐代經(jīng)濟(jì)與工藝制造業(yè)的繁榮昌盛，在畫中扇子、地毯、椅子這些細(xì)節(jié)元素上足以見得唐代繪畫技藝的高超及手工藝品制作上的純熟。

5 結(jié)語

本文從圖像學(xué)角度，分別從三個(gè)層次分析了周昉的《揮扇仕女圖》。目前，圖像學(xué)理論在我國繪畫領(lǐng)域的應(yīng)用已十分廣泛，利用圖像學(xué)理論不僅能夠深入分析繪畫作品的自然意義、特定主題還能夠進(jìn)一步研究出繪畫作品的時(shí)代背景與社會環(huán)境。圖像學(xué)研究方法極大的推動了我國美術(shù)史的發(fā)展，對于繪畫作品的研究具有重要的意義。本文通過利用圖像學(xué)研究方法對《揮扇仕女圖》進(jìn)行了簡單的分析，希望可以為人們鑒賞《揮扇仕女圖》提供一定的幫助。