吳艾怡

（廣西師范大學美術(shù)學院，廣西桂林 541006）

引 言

唐代張萱的代表作《虢國夫人游春圖》引起后世畫家高度重視，它不僅以宮廷繪畫為題材，還描繪的是皇家生活的真實寫照。繪畫技法嫻熟，人物神態(tài)刻畫細膩，顯示了唐朝宮廷女人打破封建傳統(tǒng)的束縛。這幅畫像藝術(shù)瑰寶一樣引后人探索。1 張萱生平及作品簡介

1.1 作者簡介

張萱，京兆(今陜西西安)人，開元天寶年間，是唐代當時年間享有名望的宮廷畫師。他最擅長人物畫像，以仕女嬰兒為主要作畫對象。能畫出仕女雍容的姿態(tài)，作畫技法細膩唯美，都說繪畫嬰兒是最不好掌握的，但張萱所作的畫中嬰兒如有生命般活潑靈動。他是史上仕女圖的先導，他的繪畫風格直接影響后期中國人物畫家的思想，更有了讓后人對中國人物繪畫深層的探究。

1.2 作品簡介

《虢國夫人游春圖》，絹本，縱51.8厘米，橫148厘米，是唐代著名畫家張萱的作品，原作品已失傳，現(xiàn)在保存的是宋徽宗摹的臨本，現(xiàn)藏在遼寧省博物館。畫中描繪的是虢國夫人一行人騎馬游春的情景。全畫共八騎九人，走在最前端的是領(lǐng)路的女官，后續(xù)兩位夫人并排騎馬而行，右下角的是虢國夫人，弓著腰騎在馬背上右手拉著韁繩像是有些害怕，與其并行的秦國夫人正面朝畫，身體筆直姿態(tài)大方，似乎毫無畏懼。畫最后并排騎著馬的分別為乳母和侍女，幼子由母乳環(huán)抱在懷中，彎起身子盡量讓幼子處在最安全的姿態(tài)，但仍雙眉緊鎖，口微張但乳母仍然生怕孩子有什么閃失。構(gòu)圖安排上，前三騎，一在最前，后二騎錯開并行；中間二夫人并騎行進，一側(cè)面一正面；最后三騎緊緊橫排隨后。整個畫面形象安排呈橫T字形，前松后緊，前疏后密。人物神態(tài)、馬的姿勢，都有微妙的變化[1]。

2 《虢國夫人游春圖》的形式分析

2.1 經(jīng)營位置

經(jīng)營位置指構(gòu)圖以及畫面的整體結(jié)構(gòu)布局要適當，遠近輕重要適宜，大小疏密要得體，虛實開合要巧妙。一幅畫在筆法上要流暢，有韻律；在氣韻上要生動傳神；在造型上要逼真；在色彩上也要得體，如果整體構(gòu)圖沒有協(xié)調(diào)好，該重點的給省略了，該疏的給密了，該輕的給畫重了，也同樣影響畫面乃至成為失敗的畫卷[2]。

2.2 《虢國夫人游春圖》之組合型構(gòu)圖

《虢國夫人游春圖》構(gòu)圖合理，它借鑒了唐代墓室壁畫中出行圖的構(gòu)圖，此圖不光突出了核心人物，還巧妙地利用人物來塑造疏密的構(gòu)圖，即人馬疏密有奏。利用散點透視的原理，看似分離實質(zhì)關(guān)聯(lián)密不可分。畫面中的五個騎馬人物里，前兩個是虢國夫人姐妹，就是居中雙手握韁繩、不施脂粉，沒有過多修飾色的婦人就是虢國夫人。在她的左邊一同前行的就是韓國夫人，她的裝束同虢國夫人相同，沒有過多的修飾。在圖畫中最后面的是兩位夫人的后衛(wèi)隨從，居中的年歲較大的并且摟著一小女孩的是虢國夫人最親近的老仆人。她的左右也都是隨從。所有的這些人物安排方式，與此畫的前一部分相比，顯然是前松后緊的[3]。這種前面松散、后面緊湊的構(gòu)圖方法，更有利于突出全畫中的主人公，畫面也體現(xiàn)出一種疏密有致的節(jié)奏感。

3 《虢國夫人游春圖》的繪畫特點

3.1 氣韻生動

所謂“氣韻生動”，主要是講人物畫的傳神問題。畫面中人物姿態(tài)以及坐騎的馬，都繪畫的活靈活現(xiàn)，仿佛真的大唐盛世擺在眼前。人物與景物要有生機與韻律，使它能產(chǎn)生一種生動感人的力量，感召著每一位觀眾 。

用線條來表述靈動的生命體，遵循繪畫合理的構(gòu)圖模式。豐富人的姿態(tài)，面部表情，行為舉止，都落落大方。像是活生生的情景在眼前行走而過。一般來說，水平線使人感到平穩(wěn)、安靜；垂直線使人感到升騰、莊嚴；斜線使人感到不穩(wěn)定；曲線則給人流動、柔和、優(yōu)美的感覺，不同形態(tài)的線條，引起人的情感活動也不同 。

3.2 《虢國夫人游春圖》之細膩線條

《虢國夫人游春圖》的線條流暢而細膩，反復而有內(nèi)涵。張萱的線描都是以勁細為特點，在勁細的特點中透著嫵媚，其線條韻律中透著謝赫六法中的“骨法”用筆[4]。蒼勁的線條描繪人物動態(tài)行為，虢國夫人衣衫輕盈素雅，鮮亮的紅裙，充滿活力。這種表現(xiàn)形式使畫面產(chǎn)生了不同的質(zhì)感和量感，都通過線條的強弱、虛實、疏密表現(xiàn)出來了，使其更加有了空間感和節(jié)奏感。

人物的面部表情、衣紋、和馬的鬃毛，運用線條細膩的刻畫出來，對客觀事物有自己獨特的見解，無論是事物的主要人物還是次要人物，張萱并沒有因為人物的階級而敷衍了事，都認真仔細繪畫。

4 《虢國夫人游春圖》的色彩之妙

4.1 用色之妙

中國畫中的色彩雖不及油畫色彩繁多，但卻流淌著中國傳統(tǒng)的特色，主要是作者的一種意象用色。張萱的《虢國夫人游春圖》就傳承者中國的色彩。雖然沒有文人畫所用的一筆體現(xiàn)出焦、濃、重、淡、清，但是張萱的畫中墨色層次鮮明，隨作者思維而流淌，輕重依次互應。

圖中這匹黑馬在整幅畫面里色調(diào)比較偏重，在這幅畫里面既起到承上啟下的作用，也使之加強了前三騎的重量，與后面的緊密三騎的人、馬產(chǎn)生了平衡感。身穿花青色窄袖側(cè)領(lǐng)衫的人，在畫面上位于第三個色階。第四個色階是隊伍最后面侍女所騎的灰色基調(diào)的馬，同時也是整幅畫面最淺的墨色，這樣的用色使得整個畫面墨色分布的很均勻。

仔細品味第一個人物的衣色與后排抱小孩的老婦的裙色形成了呼應，同時作者也安排了后面幾個侍從衣著上也點了幾處花青色，使之畫面色彩具有了節(jié)奏感，豐富了整幅畫面色彩的應用規(guī)律，使色彩充滿靈氣韻律。

4.2 設色變化

《虢國夫人游春圖》畫面設色典雅恢宏，具有裝飾畫的趣味，細膩精致。仕女姿態(tài)靈活，唇齒之間色澤飽滿圓潤，舉止像是鮮活的人一樣有靈氣。雖是“游春”但畫面中沒有樹木草叢，只用簡單底色，卻透漏著鳥語花香。在仕女的服飾上張萱用功卻極深，大家都知道唐朝人富士華麗，女人的衣服更是薄可見膚，在圖中仕女穿的衣服卻實實在在的穿在身上，可見張萱畫功的深厚。據(jù)文獻記載:人物畫發(fā)展到盛唐之后，出現(xiàn)了一種所謂的綺羅人物畫。這是由于開元天寶之際唐代經(jīng)濟繁榮，社會富足，貴族階級更加奢華，描繪貴族現(xiàn)象和游樂生活的繪畫作品，也盛行于時 ?！峨絿蛉擞未簣D》從人物著裝直觀的就可看出季節(jié)、天氣，雖沒有一顆草一朵花，確是春意盎然[5]。雖然是作者的遐想，但在整幅畫面中依舊和諧不突兀。

5 結(jié) 語

《虢國夫人游春圖》不僅是盛唐時期文化藝術(shù)的一個總結(jié)，也是中國繪畫史上的瑰寶。不管是畫面“經(jīng)營位置”前緊后松的構(gòu)圖；“隨類賦彩”之色彩的典雅富麗美；還是“氣韻生動”之線條細膩富有彈，都體現(xiàn)了張萱當時技藝的高超?！峨絿蛉擞未簣D》給后人展現(xiàn)的不只是古代繪畫的精良，更是展現(xiàn)大唐的盛世，縱觀中國歷史張萱的這幅畫可謂功不可沒。