顧茜茜

(江蘇商貿(mào)職業(yè)學院，江蘇 南通 226000)

手繪是應用于各個行業(yè)手工繪制圖案的技術手法，而手繪能力(包括手工制作的能力)，是指不借助計算機輔助設計來圖示地呈現(xiàn)個人設計想法的能力。長期以來手繪是藝術設計專業(yè)學生必須要具備的一項專業(yè)技能，對學生的實踐創(chuàng)作有積極的作用。但是隨著信息技術的發(fā)展，計算機的普及，對這項專業(yè)技能的重視程度似乎已經(jīng)越來越被弱化。很多高校依然會保留手繪的課程，主要是素描和色彩這些新生的基礎課程，但是在之后的專業(yè)課教學中，卻不再單獨的設置手繪表現(xiàn)的課程,取而代之的都是軟件操作的內(nèi)容。這種現(xiàn)象在高職類院校中尤為明顯,很多院校會把軟件操作技能放在教學的首位。筆者認為在短時間內(nèi)，這種側(cè)重軟件技能的教學策略的確是有積極效果的，但是作為長久的職業(yè)規(guī)劃考慮，還是要擺正手繪表達能力和計算機軟件應用能力之間的關系，實現(xiàn)均衡發(fā)展。

手繪技能占比的弱化，除了院校課程設置層面的客觀原因，還有學生自己的主觀“不自信”。 我們的學生之所以不自信，是因為“先天不足”。學生們在入學之初鮮有接觸過手繪的訓練這是主要原因。手繪技能的掌握，是一個長期訓練的過程，從臨摹到默寫再到寫生，最后才是運用到設計中去。缺少了前面幾個環(huán)節(jié)，學生在學習的過程中難免心里打鼓，所以就會一味地想用電腦技術來彌補,從而造成了設計專業(yè)學生的通病就是過分依賴電腦，誤把電腦的操作能力當成所謂的動手能力。在這個講求效率的時代，電腦能把繁瑣變簡單，把不可能變成可能，殊不知，想要學好設計，做出有靈氣的好作品，手繪能力是必備的。而電腦設計更適用于制作復雜的設計效果，比如影視后期、特效等模數(shù)化呈現(xiàn)的需求。

一、手繪是設計師的視覺語言和情感表達

著名設計教育家王受之先生說過“我到現(xiàn)在依然主要用手繪來表達自己的概念，是一個從小形成的習慣。因為做設計的時候，你腦子里的想法，如果能比較準確的用速寫表現(xiàn)出來，并能夠說明情況和構(gòu)思，對方也容易和你溝通?！彼麨樽约赫莆樟诉@樣一門技能而慶幸。我們使用語言與人進行溝通，傳達信息，記錄內(nèi)容，而視覺語言也發(fā)揮著類似的作用。優(yōu)秀的設計師是可以用圖形來表達自我的。通常在正規(guī)的設計公司，做方案時常使用手繪。我們經(jīng)?？梢钥吹揭恍┰O計師的微博中展示手繪的標志設計草圖、字體設計手稿或者手繪的空間設計效果圖等，這似乎是設計師更值得展示的部分。好的設計作品往往是在這種描描畫畫間產(chǎn)生，因此手繪是表達設計方案的有效途徑之一。草圖是思維過程的表現(xiàn)，效果圖是設計結(jié)果的表達，這兩種圖式表現(xiàn)手段是設計過程中重要的步驟。當然手繪的作用不僅僅在于用來畫草圖或者效果圖，手繪真正的優(yōu)勢在于它能將你腦海中的抽象思維用空間、形態(tài)、材質(zhì)、色彩等要素進行表現(xiàn)。這是藝術的概括，是對在你腦海里的靈感的提取與表現(xiàn)。手繪能力的培養(yǎng)，就是對設計藝術的專業(yè)語言的培養(yǎng)，那不僅是技能與技法的模仿，而是應該養(yǎng)成用藝術的視覺語言來表達自我創(chuàng)意的習慣性訓練。

手繪也是設計者情感的顯現(xiàn)。數(shù)字時代的到來，讓設計得到極大的拓寬和延伸。傳統(tǒng)的藝術手段雖然受到很大的沖擊，但卻是最經(jīng)得起時間考驗的。視覺藝術畢竟是心靈和思維的反映，它具有偶然性和不可復制性。相比較于計算機程序化的操作和效果，手繪作品更具有感染力和價值。為什么我們總是覺得從前的動畫片依然那么讓人回味，中國原創(chuàng)水墨動畫“小蝌蚪找媽媽”、采用敦煌壁畫形式的動畫電影《九色鹿》，日本動漫大師宮崎駿先生的作品等，都是堅持了原汁原味的手繪而讓人感動?！毒派埂返脑O計師兼編導馮健男先生在一次講座中談到當年創(chuàng)作的心路歷程：為了將敦煌莫高窟壁畫最真實、生動地展現(xiàn)在熒幕上，創(chuàng)作團隊從上海出發(fā)，歷經(jīng)兩個多月，沿著絲綢之路長途跋涉來到敦煌。在敦煌的千佛洞里呆了23天，手繪臨摹了大量的壁畫圖案，在創(chuàng)作的過程中飽含著對中國傳統(tǒng)藝術的眷戀和自豪，才成就了經(jīng)典。

二、手繪是衡量設計能力的重要指標

手繪能力是體現(xiàn)設計師對于點線面、尺度、構(gòu)圖、材質(zhì)肌理等圖式語言的整體加工能力，是眼、腦、手協(xié)調(diào)配合的表現(xiàn)。認清手繪表達對設計人員的觀察能力、創(chuàng)新能力和整合能力鍛煉的重要性是很有必要的。手繪是一個設計師的綜合素質(zhì)的體現(xiàn)，是設計者成熟與否的標志。手繪主要運用于現(xiàn)場交流，將客戶的語言快速轉(zhuǎn)化為圖形，展示扎實的專業(yè)技能功底，從而贏得客戶的青睞。特別是手繪室內(nèi)效果圖，對于三維空間中透視的正確把握，沒有經(jīng)過專業(yè)的理論學習和長期的探索，是無法企及的。設計不是“無源之水無本之木”，手繪的過程，是設計者創(chuàng)造性思維表達的過程，是靈感的迸發(fā)。我們可以在很快的時間內(nèi)畫出很多張手稿，卻要花上很久的時間去制作一張電腦效果圖。堅持手繪的訓練，可以讓設計者思維敏捷、靈活，增加藝術的素養(yǎng)。電腦制圖可以復制，而每一張手稿都是獨一無二，不可復制的。這種獨特性，便可以讓設計師形成自己的風格。丹納在《藝術哲學》中指出“一個藝術家的許多不同的作品都是親屬，好像一父親所生的幾個女兒，彼此有顯著的相像之處?！痹诂F(xiàn)實生活中，我們也能深刻的感覺到，越是優(yōu)秀的設計師，越能體現(xiàn)出這樣的特質(zhì)。設計者手繪的技能優(yōu)勢和風格特征決定了在設計表達中的地位，因此樹立鮮明的個性特點，形成自己的風格，也是設計者取得成功的關鍵所在。

三、手繪能力是提升高職藝術專業(yè)學生可持續(xù)發(fā)展的動力

計算機輔助設計類課程如今是高職院校藝術設計專業(yè)學生學習最多的內(nèi)容，通過一兩年的集中學習，學生可以熟練地操作設計類軟件。但這樣就是一名合格的設計師了嗎？通過網(wǎng)絡調(diào)查我們發(fā)現(xiàn)，多家公司在招聘設計師時不是將軟件操作要求放在最首要的位置，而是將具有良好的美術功底和創(chuàng)意能力列為第一點。因為手繪的能力并非一朝一夕所能獲得，需要悟性，是長久的藝術積淀，某種程度上體現(xiàn)了一個人的藝術修養(yǎng)，這是設計師能否成就自我風格的關鍵。而軟件的操作可以在短時間內(nèi)得到提升。善于手繪的人，通常具有敏銳的觀察力，熱愛生活、熱愛藝術，這是從事設計行業(yè)的源動力。如果只是滿足于電腦設計這種單一呈現(xiàn)方式的話，久而久之，就會覺得枯燥而失去創(chuàng)作的熱情。如今很多設計公司都比較青睞學有專長的人，掌握手繪技能是設計生涯的敲門磚，更是奠基石。關注學生可持續(xù)發(fā)展能力是高職院校的責任，要培養(yǎng)出具有專業(yè)的職業(yè)素養(yǎng)和廣闊發(fā)展前景的學生，就應該在手繪和電腦制圖之間很好的權衡。

其實，藝術設計課程需要的是多元化的實踐。隨著藝術設計教學中電腦的大量使用，我們發(fā)現(xiàn)學生做作業(yè)過程中對電腦的依賴越來越嚴重。素材泛濫、千篇一律的現(xiàn)象層出不窮，不愛動腦、動手成為學習的阻礙。電腦操作為我們帶來了很多便利，初學者往往為了追求效果而過度地崇尚這種科技帶來的便利。其實在設計的前期，可以要求學生用手繪的方式來表達，以便學生能夠更好地理解兩者的關系。并且在設計過程中將兩種手段融會貫通，讓作品更加出色。