(Things Come Apart)
作者:托德·麥克萊倫
出版社:北京美術(shù)攝影出版社,2017
托德?麥克萊倫是一位專注于拍攝汽車、商業(yè)與觀念作品的加拿大攝影師?!恫鹞飳<摇肥撬麑⒏鞣N大小不一的物品,進(jìn)行拆解之后,加以拍攝而成的圖集。
隨著科技的進(jìn)步,如今技術(shù)圈興起了“剖解運(yùn)動(dòng)”。顧名思義,即通過展示被遺棄之物,向浪費(fèi)現(xiàn)象發(fā)起挑戰(zhàn)。麥克萊倫拆解了50款經(jīng)典的設(shè)計(jì)產(chǎn)品,既有現(xiàn)代物品,也有古董,向世界展示它們的“內(nèi)在美”。他以兩種方式拍攝這些物品,一是“掉落模式”,即讓物品的零件落下,以相機(jī)高速抓拍;二是以井然有序的方式平鋪,類似一張全家福。從自動(dòng)鉛筆到透鏡羅盤,從iPad2到單反相機(jī),從轉(zhuǎn)盤電話到打字機(jī),從自行車到雙座輕型飛機(jī),讀者可以在這些圖片中感受到工業(yè)設(shè)計(jì)的優(yōu)雅。除了呈現(xiàn)產(chǎn)品的內(nèi)部細(xì)節(jié),作者也希望讓讀者反思平時(shí)對(duì)物品“用完就扔”的浪費(fèi)現(xiàn)象。
《好光相機(jī)》
(Holga)
作者:邁克爾·肯納(Michael Kenna)
出版社:Prestel 出版社,美國(guó),2017
Holga相機(jī)是由香港企業(yè)家李定武在1981年生產(chǎn),具有內(nèi)置式閃光燈的120玩具塑料相機(jī)。其中文名是“好光”,輝煌時(shí)年銷售量超過20萬臺(tái),但于2015年停產(chǎn)。Holga 相機(jī)很便宜,但是成像質(zhì)量確實(shí)只能說是“玩具”級(jí)別,漏光和模糊是它最大的拍攝特色。但也因此特點(diǎn)贏得了不少攝影師的歡心,被人善意稱為“具有印象派繪畫的風(fēng)格”。
邁克爾?肯納就是一位很喜歡Holga 相機(jī)的攝影師。他1953年出生于英國(guó),1977年移民美國(guó)。當(dāng)然,他不是只使用玩具相機(jī)拍照。實(shí)際上,肯納以拍攝黑白風(fēng)景和城市景觀照片聞名,特別擅長(zhǎng)長(zhǎng)時(shí)間曝光攝影,作品被全球四十多個(gè)知名的美術(shù)館收藏。這本書包含了60張肯納用Holga相機(jī)拍攝的黑白照片,但我們從中卻看不到一般玩具相機(jī)愛好者照片的隨意感,不論是構(gòu)圖還是用光都顯得很傳統(tǒng)和“專業(yè)”。
尼古拉斯·尼克松:視覺暫留
(Nicholas Nixon:Persistence of Vision)
2017年12月13日至2018年4月22日
當(dāng)代藝術(shù)學(xué)院( Institute of Contemporary Art),美國(guó),波士頓
美國(guó)攝影師尼古拉斯?尼克松最有名的作品是其從1975年一直拍到現(xiàn)在的《布朗姐妹》。這組照片橫跨40余年,觀者可以明顯發(fā)現(xiàn)歲月在布朗姐妹的身體上留下的痕跡,當(dāng)然還有日漸濃厚的姐妹情誼。
尼克松1947年生于密歇根州底特律市。他目前生活和工作在布魯克林,并在波士頓馬薩諸塞州藝術(shù)與設(shè)計(jì)學(xué)院教授攝影。自1970年代以來,他的照片主題大多都是關(guān)于家庭、人際關(guān)系和生活細(xì)節(jié)。除此外,他也不斷用8×10大畫幅相機(jī)和黑白膠片記錄波士頓不斷變化的景觀以及南方鄉(xiāng)村生活。這個(gè)展覽是尼克松的一個(gè)回顧展,它較完整地展現(xiàn)了其攝影生涯,重頭戲當(dāng)然是至今仍然未完成的《布朗姐妹》系列。
安東尼·阿加塔:規(guī)則,墨西哥 1986~2016
(Antoine dAgata:CODEX,México 1986-2016)
2017年10月24日至2018年4月1日
墨西哥城影像中心,墨西哥
安東尼?阿加塔在2004年加入馬格南圖片社,但此前沒有人能想到他會(huì)成為馬格南攝影師。因?yàn)榕c前輩和同伴們相比,他太離經(jīng)叛道了。
阿加塔1961年出生于法國(guó)馬賽,青少年時(shí)期過著放蕩的生活,與酒精、毒品、性為伴,在一次和一位患有艾滋病的朋友旅行時(shí),他開始對(duì)攝影產(chǎn)生興趣。22歲,他離開法國(guó)前往紐約,進(jìn)入國(guó)際攝影中心(ICP)學(xué)習(xí)攝影,師從南?戈?duì)柖。∟an Goldin)、拉里?克拉克(Larry Clark)。
阿加塔的作品有兩大特點(diǎn):一是拍攝內(nèi)容和影調(diào)比較黑暗,主題大多關(guān)于賣淫和毒品;二是他的照片大多比較模糊,鮮有清晰的影像。這是因?yàn)椋⒓铀⒉皇桥杂^式的攝影,他拍的就是自己不羈的生活。他曾在接受采訪時(shí)說:“有時(shí)我在性行為的時(shí)候拍照,不是想拍模糊,是真拍不清楚啊?!?/p>
在學(xué)習(xí)攝影后,阿加塔曾多次去墨西哥旅行,他的第一本畫冊(cè)也是在1997年去了墨西哥以后制作完成的。這個(gè)展覽主要展出了他在墨西哥拍攝的作品,照片也記錄了他在墨西哥的生活。
羅伯特·梅普爾索普:完美的媒介
(Robert Mapplethorpe:The Perfect Medium)
2017年10月27日至2018年3月4日
新南威爾士美術(shù)館,澳大利亞
“我年少時(shí)沒想過自己會(huì)成為一名攝影師。但我愈發(fā)感覺到它是一個(gè)完美的媒介?!?羅伯特?梅普爾索普曾這樣說,而這次展覽的名稱也源于此。這是一個(gè)梅普爾索普的回顧展,展出了200多幅作品,較全面地反映了他對(duì)“完美”的追求。
梅普爾索普1946年出生于美國(guó)紐約皇后區(qū),1963年進(jìn)入在布魯克林附近的普拉特學(xué)院學(xué)習(xí)繪畫和雕塑,1970年購(gòu)買了一臺(tái)寶麗來相機(jī)后開始認(rèn)真地?cái)z影。1976年,他在紐約首次舉辦個(gè)展后迅速成名,更不斷在攝影界取得新的突破?;蛟S是因?yàn)閷W(xué)習(xí)繪畫的緣故,梅普爾索普的攝影具有很強(qiáng)的古典藝術(shù)氣息,不論是拍攝人體、花卉還是靜物,照片都極富古典美。但與此同時(shí),他又很叛逆,這大概主要與他的同性性取向有關(guān)。梅普爾索普的作品中,有不少男人裸體、同性戀的內(nèi)容。還有一個(gè)讓他在攝影史中顯得特殊的地方是,1986年,他被診斷為艾滋病,并因此于1989年去世。
“以攝影相伴(1994-2001)”黃銳、榮榮雙人展
2017年10月28日至2018年2月27日
三影堂攝影藝術(shù)中心,北京
黃銳、榮榮是我國(guó)當(dāng)代藝術(shù)家,此展覽特邀法國(guó)著名策展人、前法國(guó)阿爾勒國(guó)際攝影節(jié)總監(jiān)弗朗索瓦?赫伯爾策劃,以兩位處于不同領(lǐng)域卻頗有淵源的藝術(shù)家的友誼和1994年~2001年間的藝術(shù)交流為線索,展出各自獨(dú)立及共同創(chuàng)作的作品。屆時(shí)展覽將帶給觀眾黃銳的“徘徊”“廣場(chǎng)”和“銀沙灘”系列,以及榮榮的“廢墟”“碎片”和“婚紗”系列等十余組攝影及攝影裝置作品,其中大部分作品是第一次與觀眾見面。
如策展人所說,這個(gè)展覽可以從“兩位藝術(shù)家攝影中的互補(bǔ)性”這一角度來理解。兩者風(fēng)格各異:黃銳的攝影低調(diào)、率直、堅(jiān)定、持重,而榮榮的攝影則感傷、坦蕩、敞開身心。如果照片對(duì)黃銳來說是一種材料和符號(hào),那么對(duì)榮榮來說就是光線和敘事;如果對(duì)黃銳來說是一種嚴(yán)肅的記錄,那么對(duì)榮榮來說是一個(gè)“烏托邦”。赫伯爾認(rèn)為,他們不同的個(gè)性給同一個(gè)世界以兩種不同的詮釋。endprint