王 真

（山東威海職業(yè)學(xué)院 山東威海 264200）

奧地利作曲家莫扎特（w.A.Mozart，1756—1791）是維也納古典樂派的代表人物，出生于神圣羅馬帝國(guó)時(shí)期的薩爾茲堡，作為歐州音樂發(fā)展史中罕見的天才作曲家，他在短短的一生中創(chuàng)作了數(shù)量驚人的作品，其內(nèi)容涉及歌劇、交響樂、協(xié)奏曲、奏鳴曲、室內(nèi)重奏、宗教體裁等多個(gè)領(lǐng)域，為人類留下了大量寶貴的文化經(jīng)典。下面我主要從藝術(shù)演唱風(fēng)格、對(duì)語(yǔ)言、對(duì)氣息的運(yùn)用和控制以及對(duì)樂句和讀詞的處理等幾個(gè)方面談一下莫扎特藝術(shù)歌曲。

莫扎特在整個(gè)創(chuàng)作生涯中，最為值得稱贊的是在交響曲、協(xié)奏曲、歌劇等方面的藝術(shù)創(chuàng)作，但是他的藝術(shù)歌曲的創(chuàng)作也是不容忽視的。莫扎特對(duì)藝術(shù)風(fēng)格的把握享譽(yù)世界，歌曲具有多種類型和風(fēng)格，在演唱莫扎特風(fēng)格的歌曲時(shí)，我們應(yīng)對(duì)其曲風(fēng)進(jìn)行深刻的了解。阿爾弗雷德?愛因斯坦曾寫到：“莫扎特自己絲毫沒有看重他這些歌曲的價(jià)值，它們是副產(chǎn)品，是從他放著歌劇和器樂作品的桌上落下的碎屑而已”。所以我們盡可能對(duì)不同風(fēng)格、類型的歌曲把握好，而不是單純掌握整體性特征。阿爾弗雷德?愛因斯坦的比喻非常貼切，然而這個(gè)比喻并不意味著這些作品就無(wú)足輕重，從其藝術(shù)價(jià)值來(lái)看，它們?cè)诘聡?guó)藝術(shù)歌曲的發(fā)展史上有著承前啟后的重要地位，預(yù)示了后世以舒伯特為代表的德奧藝術(shù)歌曲的發(fā)展和繁榮。

莫扎特他在短短的一生中創(chuàng)作了數(shù)量驚人的作品，莫扎特寫的內(nèi)容涉及歌劇、交響樂、協(xié)奏曲、奏鳴曲、室內(nèi)重奏、宗教體裁等多個(gè)領(lǐng)域，為人類留下了大量寶貴的文化經(jīng)典。莫扎特音樂的特點(diǎn)是對(duì)稱、均衡?？赡匚匆姷每暇头?，從18歲寫的歌劇《假園丁》第一幕中桑德里娜哭訴的七個(gè)小節(jié)的樂句，到他最后一首器樂曲那環(huán)環(huán)相扣的交迭句法，一生創(chuàng)作中不對(duì)稱之美屢見不鮮。而且對(duì)于眾多聲樂學(xué)習(xí)者來(lái)說(shuō)，演唱這些小巧的藝術(shù)歌曲作品不僅有助于訓(xùn)練其演唱技巧、了解莫扎特獨(dú)特的音樂風(fēng)格，更能為他們以后演唱和駕馭莫扎特其他聲樂作品（歌劇、音樂會(huì)詠嘆調(diào)等）打下良好的基礎(chǔ)。

莫扎特的曲風(fēng)形式多樣，所以更要要求演唱者深刻了解作品要詮釋的內(nèi)容及意義、了解莫扎特的創(chuàng)作背景和細(xì)致性分析音與律動(dòng)的實(shí)際走向。這樣一來(lái)，才能更好的演繹每一首作品，將莫扎特的風(fēng)格淋漓盡致地展現(xiàn)出來(lái)。莫扎特的音樂具有多樣化的創(chuàng)作風(fēng)格，《親切的平靜》是一首用意大利文寫成的是一首精致而典雅的小歌。歌詞一共只有四句，內(nèi)容是贊美內(nèi)心的平靜和幸福的愛。莫扎特將它很多次來(lái)反復(fù)，以多樣變化的旋律寫成了一個(gè)三段式，充滿了均衡的美感，在小廣板的速度下，旋律顯得流暢而優(yōu)美，情感自然而真摯，使人感到和諧、光明和生活的美好。這首莫扎特藝術(shù)歌曲還是相當(dāng)具有顯著的意大利歌曲特征，演唱時(shí)不用太多力量與速度，不需要華麗的歌唱延長(zhǎng)技巧。在具體的演唱過程當(dāng)中，與古典風(fēng)格的歌曲相似，采用從容、優(yōu)雅的演唱方式，這便要求演唱者的聲音優(yōu)美和連貫，氣息要張弛有度，并且流動(dòng)性強(qiáng)。《親切的平靜》充滿著古典氣派、優(yōu)雅而從容的歌曲深受女歌者們的喜愛，所以經(jīng)常會(huì)在音樂會(huì)上演唱這首藝術(shù)歌曲。莫扎特在22歲時(shí)創(chuàng)作了《見異思遷的鳥》和《我走進(jìn)樹林》兩首歌劇詠嘆風(fēng)格調(diào)的藝術(shù)歌曲，這兩首藝術(shù)作品是莫扎特為一位年輕的歌唱家奧古斯塔而作的，風(fēng)格具有當(dāng)時(shí)的巴黎詠嘆調(diào)的風(fēng)味。莫扎特的歌曲創(chuàng)作幾乎貫穿了他的整個(gè)創(chuàng)作生涯，并且有很多優(yōu)秀之作，例如《紫羅蘭》《黃昏有感》和《渴望春天》等等。比如《在寂靜的樹林里》時(shí)，在這里值得注意的是多變的和聲、力量的對(duì)比以及速度的變化等方面，這首歌具有濃厚的悲情色調(diào)，向我們表達(dá)的是少年因?yàn)閻?，?nèi)心深處而漫出的深刻情感，小詠嘆調(diào)風(fēng)格將這種愛而不得的心情展現(xiàn)得淋漓盡致。想要唱好莫扎特藝術(shù)歌曲，除了要選擇合適的作品外，還要更深入分析作品，如作品的時(shí)代背景、民族特色和創(chuàng)作風(fēng)格等。演唱藝術(shù)歌曲要求演唱者必須具備深厚的藝術(shù)修養(yǎng)，沒有藝術(shù)修養(yǎng)作底蘊(yùn)，充滿美學(xué)意義的感情傳達(dá)是很難實(shí)現(xiàn)的。要通過反復(fù)實(shí)踐，建立良好的表現(xiàn)能力和適度的表現(xiàn)欲，具備在舞臺(tái)上控制自我、駕馭作品情感的能力，有對(duì)作品比較豐富的形象思維，有表演意識(shí)和創(chuàng)造能力，有適應(yīng)舞臺(tái)和觀眾的能力。演唱藝術(shù)歌曲是對(duì)演唱者綜合能力的全面檢驗(yàn)。功夫在“詩(shī)”外。演唱者只有具有較高的思想和藝術(shù)修養(yǎng)，對(duì)生活對(duì)音樂有深刻的理解，有較深的藝術(shù)造詣和較高的歌唱技巧，還有對(duì)聲樂的熱愛，才能收獲到藝術(shù)歌曲最深厚的美，同時(shí)，還要盡力融入作品，解放天性、展開想象、進(jìn)入角色、把握好對(duì)每一首藝術(shù)作品的演唱力度，最后對(duì)作品還需要反復(fù)的錘煉，做到精益求精和爛熟于心，并且還要內(nèi)化為自己內(nèi)在的藝術(shù)素質(zhì)和藝術(shù)素養(yǎng)。所以這也體現(xiàn)出來(lái)了演唱藝術(shù)歌曲是對(duì)演唱者的綜合能力的一個(gè)全面檢查。

在對(duì)莫扎特藝術(shù)作品語(yǔ)言的處理上，在藝術(shù)歌曲中歌唱語(yǔ)言還是屬于最為重要的環(huán)節(jié)，是藝術(shù)表現(xiàn)形式的一個(gè)靈魂和核心。莫扎特的作品涉及法語(yǔ)、意大利語(yǔ)和德語(yǔ)三種語(yǔ)言，大部分作品都是用德語(yǔ)來(lái)表示的，只有兩首法語(yǔ)歌曲、一首意大利語(yǔ)歌曲。因?yàn)檎Z(yǔ)言的不相同，所以發(fā)音特點(diǎn)也不一樣，各有所異，所以，這便要求演唱者具有規(guī)范的和標(biāo)準(zhǔn)的發(fā)音表達(dá)方式，還應(yīng)該對(duì)不同的語(yǔ)言的演唱特點(diǎn)進(jìn)行了解，并且加以掌握。

學(xué)習(xí)掌握不同國(guó)家的語(yǔ)言特點(diǎn)及相關(guān)語(yǔ)言結(jié)構(gòu)的規(guī)則，還要通過堅(jiān)持不懈地練習(xí)和增強(qiáng)語(yǔ)感，以便于更好地演繹莫扎特的歌唱作品。意大利語(yǔ)和其他幾種語(yǔ)言相比，發(fā)音方式比較單純單一，所以這便要求每一個(gè)音都要明朗、飽滿和吐字清晰，意大利語(yǔ)的五個(gè)元音的發(fā)音模式是固定的，直接和輔音進(jìn)行拼讀即可。相比之下，德語(yǔ)的發(fā)音相對(duì)較為復(fù)雜，德語(yǔ)的發(fā)音也具有一定的要求及規(guī)則，如果練習(xí)的次數(shù)多了，我們同樣也可以熟練的掌握德語(yǔ)發(fā)音技巧。德語(yǔ)的語(yǔ)言特色是演唱者高度注意的問題。法語(yǔ)的語(yǔ)言結(jié)構(gòu)變化方式相比意大利語(yǔ)和德語(yǔ)是比較多的，并且極為復(fù)雜，相對(duì)其兩種語(yǔ)言，難以掌握。然而，法語(yǔ)具有的語(yǔ)言特色高貴、典雅，法語(yǔ)的鼻音比較重，屬于法語(yǔ)演唱的最大特色。所以當(dāng)我們采用法語(yǔ)來(lái)演唱歌曲時(shí)，為了確保藝術(shù)歌曲的連貫性以及美感，要求語(yǔ)言變化處理快，還需要對(duì)其進(jìn)行專業(yè)性處理，所以，我們整首作品不能全部采用法語(yǔ)的重鼻音方式演唱藝術(shù)歌曲。

在18世紀(jì)中期，人們對(duì)藝術(shù)追求的方式和需求都比較模糊。在這個(gè)階段，人們比較喜歡甜美的、干凈的和柔和的聲音。另外，因?yàn)樽诮處Ыo人們的巨大影響，宗教歌曲具有單純和協(xié)和的情感。所以莫扎特歌曲在這個(gè)時(shí)期形成，在巧妙的音色把握、在適當(dāng)?shù)囊袅靠刂埔约凹儍羧崦赖囊羯珵槟厮囆g(shù)作品都增添了濃厚的色彩。

莫扎特音樂作品的風(fēng)格特點(diǎn)主要還是以典雅和優(yōu)美為主。歌曲充滿了變化、彰顯出生活的動(dòng)人色彩，并且音樂旋律流暢、優(yōu)美。在創(chuàng)作過程中，莫扎特認(rèn)為裝飾音是極為重要的，莫扎特認(rèn)為裝飾音可以彰顯歌曲的優(yōu)美旋律線條，以及典雅和浪漫的藝術(shù)情懷。在演唱莫扎特創(chuàng)作的作品時(shí)，需要演唱者用不同的音色來(lái)表達(dá)出對(duì)作品的情感，更要求聲音是流暢并且連貫的，音色自然而純凈，充滿著安詳和歡快。莫扎特藝術(shù)歌曲風(fēng)格多樣，并且莫扎特在創(chuàng)作時(shí)，特別注意對(duì)音樂材料的對(duì)比，旋律時(shí)而抒情長(zhǎng)嘆，時(shí)而簡(jiǎn)短敘述，音樂充滿了色彩的變化，旋律始終充滿著流動(dòng)感。其次，莫扎特在創(chuàng)作歌曲時(shí)，經(jīng)常用裝飾音對(duì)音樂加以修飾，以此來(lái)增加音樂的流動(dòng)性與靈活性，彰顯浪漫、華麗的藝術(shù)特點(diǎn)。此外，莫扎特藝術(shù)歌曲中，大部分歌曲都是以弱起開始，有的直接就沒有前奏，只有五首作品不是從弱起寫起，這其中還包括一首，雖然樂曲開始沒有運(yùn)用弱起，但在曲中卻多次運(yùn)用此手法，這就需要歌者在演唱之前就需要把握好情緒。只有《離別之歌》這樣的少數(shù)藝術(shù)作品呈現(xiàn)給我們的是凄涼的和哀傷的，在莫扎特的作品中，時(shí)而夾雜了低聲訴說(shuō)，帶給人們沉痛和悲傷的心情。

莫扎特藝術(shù)作品的內(nèi)涵主要是指作品的內(nèi)在含義及思想感情，理解作品的內(nèi)涵，是演唱的基礎(chǔ)。對(duì)作品的理解越深，感受越深，在演唱時(shí)的表達(dá)則越純真，越完美，一個(gè)演員或歌唱者對(duì)文學(xué)的修養(yǎng)深淺，則會(huì)直接影響他對(duì)作品內(nèi)涵的理解。不少學(xué)唱的人往往單純從聲樂技巧來(lái)歌唱表現(xiàn)，因?yàn)槠綍r(shí)的接觸面比較狹窄，不看小說(shuō)不看畫，不讀詩(shī)不聽音樂，甚至于連報(bào)紙也不?？?，視野根本不開闊，這樣的學(xué)唱是唱不出來(lái)好感情來(lái)的，更唱不出來(lái)好作品的，要知道對(duì)作品內(nèi)涵有沒有深刻的理解，結(jié)果是大不一樣的，因?yàn)橹挥性诶斫庾髌返幕A(chǔ)上，才可能做到真情實(shí)意的表達(dá)。拿到一首歌曲，我們先不要急于唱譜，而是應(yīng)該將歌詞反復(fù)朗讀幾遍，以便從中了解主人公所處的時(shí)代背景、特定環(huán)境和思想感情，全面了解作品，歌曲或長(zhǎng)或短，都凝聚這作曲家的強(qiáng)烈情感，作曲家的深情厚誼蘊(yùn)藏在每個(gè)音符之中，歌唱者需要認(rèn)真的發(fā)覺和領(lǐng)會(huì)。

在演唱莫扎特藝術(shù)歌曲時(shí)，每一位歌者就應(yīng)該根據(jù)莫扎特創(chuàng)作每一個(gè)藝術(shù)作品的手法與特點(diǎn)，對(duì)作品旋律的走向與樂句之間的銜接做到十分地了解與把握，然后做到在演唱時(shí)能夠更好地展現(xiàn)歌曲的內(nèi)涵。莫扎特藝術(shù)歌曲要求歌者的聲音干凈、音色純凈而柔和，樂句之間的銜接要緊密而又有層次，尤其是對(duì)于短小音符或者是連續(xù)穿插休止符的音型，要特別注意演唱時(shí)聲音的強(qiáng)弱對(duì)比，將歌曲表達(dá)清楚。此外，在莫扎特藝術(shù)歌曲作品中，還有一個(gè)特點(diǎn)，就是當(dāng)樂句在結(jié)尾處出現(xiàn)兩個(gè)相同音高的音時(shí)，一般前面一個(gè)音要比后面的音在實(shí)際演唱時(shí)高出一度，這也是莫扎特音樂所特有的規(guī)律，形成一種漸弱的結(jié)束感。

莫扎特是善于把藝術(shù)中美好的東西和滲透生活的深刻性結(jié)合起來(lái)的，再把強(qiáng)大的力量、直率的氣質(zhì)和剛毅的意志以及現(xiàn)實(shí)意義的感覺相結(jié)合。莫扎特的作品具有古典樂派的嚴(yán)謹(jǐn)，對(duì)稱的特點(diǎn)，還具有他自身的特點(diǎn)。在他的作品中，令人稱道的是詩(shī)與音樂完美的結(jié)合，貫穿了他的創(chuàng)作時(shí)期的始終，因此也體現(xiàn)出不同時(shí)期的藝術(shù)特征和創(chuàng)作特點(diǎn)。他的音樂作品主題完整，有著鮮明的輪廓，細(xì)小的結(jié)構(gòu)單位之間也有精致的、動(dòng)機(jī)的聯(lián)系。