Jeremy+Pound

蒙大拿州占地廣袤，綿延十四萬(wàn)七千平方英里，大約是英格蘭國(guó)土面積的三倍，但卻是美洲人煙最稀少的州，僅超過(guò)一百萬(wàn)人口。如果你想要在地廣人稀的世外桃源建造一座音樂(lè)廳，這里是不二之選。

這個(gè)與世隔絕的地方已經(jīng)被霍爾斯特德（Halstead）夫婦捷足先登。2010年，在黃石公園以北的連綿群山上，一座一萬(wàn)英畝的牛羊牧場(chǎng)掛牌出售?；魻査固氐路驄D——先生彼得（Peter）是一位鋼琴家和攝影師，太太凱西（Cathy）是一位藝術(shù)家和商界女性——憑借著繼承飲料事業(yè)的財(cái)富，又恰好遇到這個(gè)契機(jī)，認(rèn)為這將是一個(gè)可以實(shí)現(xiàn)他們長(zhǎng)久以來(lái)野心的機(jī)會(huì)：建造一個(gè)雕塑音樂(lè)公園，提供視聽(tīng)聯(lián)覺(jué)的享受。霍爾斯特德夫婦迫不及待地尋找藝術(shù)家簽約，并委任一位卓越的音響設(shè)計(jì)師阿爾班·巴蘇耶特（Alban Bassuet）作為工程總監(jiān)，負(fù)責(zé)全面設(shè)計(jì)。巴蘇耶特曾參與了英國(guó)斯內(nèi)普·莫爾廷音樂(lè)廳（Snape Malting Concert Hall）的音響設(shè)計(jì)。建造音樂(lè)廳的其他項(xiàng)目成員還包括了富有才情的建筑師、景觀建筑師和經(jīng)驗(yàn)豐富的工程師們。2016年夏天，提佩特高地藝術(shù)中心（Tippet Rise Art Centre）迎來(lái)了首個(gè)演出季，正式對(duì)外試運(yùn)營(yíng)。

嚴(yán)格地說(shuō)，提佩特高地藝術(shù)中心屬于魚(yú)尾（Fishtail）小鎮(zhèn)，但是通往這個(gè)藝術(shù)中心的漫漫長(zhǎng)路以及沿途的大風(fēng)似乎在告訴人們，它其實(shí)坐落在一個(gè)遙遠(yuǎn)且杳無(wú)人煙的地方。當(dāng)我們最終到達(dá)目的地，從視線可及的最遠(yuǎn)處鋪展開(kāi)一片牧場(chǎng)，與地平線連為一體，雕塑作品錯(cuò)落有致地分布在一望無(wú)際的綠色中，帶著某種節(jié)奏和韻律。

隨后，我們來(lái)到了奧利弗音樂(lè)糧倉(cāng)（Oliver Music Barn）。這個(gè)音樂(lè)廳能容納一百五十人，擁有斜坡式的吊頂和木框架結(jié)構(gòu)的裝飾，內(nèi)飾全部選用當(dāng)?shù)氐哪静慕ㄔ臁０吞K耶特和他的聲響設(shè)計(jì)團(tuán)隊(duì)精細(xì)地設(shè)計(jì)規(guī)劃，以期獲取更飽滿的聲響效果。不僅如此，音樂(lè)廳的精心設(shè)計(jì)也體現(xiàn)在它與自然環(huán)境的互動(dòng)上——舞臺(tái)的正后方有一塊巨大的落地玻璃，可以直接望向貝爾圖斯山和天空。不同角度可見(jiàn)的窗外風(fēng)景，呈現(xiàn)出一種無(wú)與倫比的意象。音樂(lè)廳收藏有一系列施坦威鋼琴，種類令人嘆為觀止。英國(guó)鋼琴家史蒂芬·豪夫（Stephen Hough）在其獨(dú)奏會(huì)的上半場(chǎng)演奏舒伯特和弗朗克的作品時(shí)選用了1940年紐約產(chǎn)的施坦威，下半場(chǎng)改用了當(dāng)代的德國(guó)漢堡生產(chǎn)的施坦威鋼琴演奏李斯特和他自己創(chuàng)作的奏鳴曲。

提佩特高地的音樂(lè)之旅并不止于奧利弗音樂(lè)糧倉(cāng)。開(kāi)車或者騎車前往牧場(chǎng)，注意避讓游蕩在外的羊只，你會(huì)穿過(guò)許多龐大的、結(jié)合自然風(fēng)光和地形風(fēng)貌的三維立體藝術(shù)品，每個(gè)都被巧妙地?cái)[放，和景觀形成呼應(yīng)關(guān)系。它們可以被單獨(dú)欣賞，也可以作為演出的舞臺(tái)。在我參訪期間，美國(guó)作曲家約翰·路德·亞當(dāng)斯（John Luther Ad a m s）攜他的多重打擊樂(lè)作品《Inuksuit》在塔拉斯尼克（Stephen Talasnik）的《人造衛(wèi)星第五號(hào)：先鋒者》（Satellite NO.5：Pioneer）旁邊演出，音樂(lè)環(huán)繞著木質(zhì)結(jié)構(gòu)裝置，也與自然景觀相映成趣。這部作品曾經(jīng)獲得了2015年格萊美音樂(lè)大獎(jiǎng)的“最佳當(dāng)代古典作曲獎(jiǎng)”。另外一處，由西班牙恩森堡建筑師事務(wù)所（Ensamble Studio）的巨石作品《多摩》（Domo）也為演出提供了背景舞臺(tái)。配合著這兩種裝置，樂(lè)隊(duì)的聲音極具穿透力和明亮度。

“這次《Inuksuit》這種獨(dú)特的演出形式將影響我們對(duì)其他在這里演出的作品的評(píng)判，”提佩特高地藝術(shù)中心的音樂(lè)總監(jiān)克里斯托弗·奧萊利（Christopher ORiley）在這場(chǎng)演出后告訴我，“秉承這樣的脈絡(luò)特色很重要，我們的節(jié)目不只是藝術(shù)家們自主提供的，我們會(huì)選取和自然景觀以及藝術(shù)作品互動(dòng)的音樂(lè)作品?！?/p>

奧萊利主要負(fù)責(zé)整個(gè)節(jié)目策劃，但如之前提到的，彼得會(huì)最終決定這張節(jié)目排片表。他可謂親力親為。在每一場(chǎng)音樂(lè)會(huì)開(kāi)始前，彼得會(huì)帶著標(biāo)志性的軟帽，起立為全場(chǎng)來(lái)賓介紹演出的嘉賓，那些節(jié)目?jī)?cè)中迷人的注解也是出自他的手筆。音樂(lè)會(huì)結(jié)束后，我們互相交流并欣賞日落，你總可以見(jiàn)到他和太太凱西在人群中與樂(lè)手們以及參加音樂(lè)會(huì)的來(lái)賓們寒暄閑談。提佩特高地藝術(shù)中心的確是遠(yuǎn)離塵世，但是它的主人們熱情好客，可不會(huì)拒人于千里之外。endprint