朱焱秋

摘 要：“戲曲觀眾”是作為一個比較廣泛的概念提出來的，它不單指那些進入劇場實地觀看戲曲演出者，還包括那些雖未進入劇場但對民族傳統(tǒng)藝術(shù)有一定興趣和認知的“潛在觀眾”，以及那些具有民族性審美心理素質(zhì)卻又有待接受戲曲藝術(shù)啟蒙的“未來觀眾”。

關(guān)鍵詞：戲曲；表演；觀眾

中圖分類號：J805 文獻標識碼：A 文章編號：1005-5312（2017）36-0150-01

作為詩、樂、舞等古老藝術(shù)形式在特定歷史條件下的高度融合，傳統(tǒng)戲曲里成為中華民族文化史心理尤其是道德意識的藝術(shù)載體，雖然它曾負載的許多負面性價值觀念已經(jīng)伴隨著時代的演進而掩入歷史的塵埃。在民族傳統(tǒng)文化心理的深深浸潤之下，傳承至今的戲曲藝術(shù)不但沉淀下深厚的文化底蘊，而且孕育出具有獨特審美趣味的中國觀眾。這種獨特趣味，就是要求戲曲在內(nèi)容上能容納和滿足觀眾善惡分明的道德感，在形式上能契合觀眾情感化的心理程式，倫理化的情感滿足作為民族審美心理結(jié)構(gòu)中的關(guān)鍵一環(huán)，已成為最基本的大眾審美訴求。

例如鹽城市淮劇團創(chuàng)作改編的《春月奇情》就是一部“才子佳人”戲。描述水鄉(xiāng)秀女淮南秀才青梅竹馬，然而有情卻難成眷屬。全劇情節(jié)曲折，人物命運跌宏，雖出乎意料，細思量卻又在情理之中，讓人回味無窮。該劇榮獲了第四屆江蘇省淮劇藝術(shù)節(jié)優(yōu)秀演出獎、伴唱獎和伴奏獎。獲得了專家們的一致好評。

其次，在戲曲觀眾的傳統(tǒng)審美心理中，？除了善美合一的主導(dǎo)是審美訴求外，還積淀著的另一種比較穩(wěn)固的心理因素，這就是一種追求性情愉悅的文人情懷。雖然從整體上講，戲曲是一種大眾的藝術(shù)，但若沒有文人積極介入，戲曲的藝術(shù)價值和思想價值都無從提高，它不僅無法獲得興盛、繁榮和流傳，更不可能如國畫一樣成為體現(xiàn)中華美學(xué)意蘊的突出代表。正是關(guān)漢卿、王實甫、湯顯祖等大文學(xué)家的加盟，才使古代戲曲藝術(shù)的文學(xué)價值得以凸現(xiàn)。雖然清代戲曲理論家李漁從表演的角度對所謂“案頭文學(xué)”頗有微詞，但任何人都無法否認《竇娥冤》、《西廂記》、《牡丹亭》等杰作的藝術(shù)價值。這些作品至今仍然流傳不已，引人贊嘆。這類作品的搬演和流傳，不但展示了特定歷史時期的人文風(fēng)貌，反映了當時的社會現(xiàn)實，而且更重要的是培養(yǎng)和熏染出了一大批注重作品人文內(nèi)涵的高品位觀眾。他們在欣賞戲曲時，不滿足于僅僅體會一種“善有善報”的心理快感，而且還追求一種性情的愉悅。

由于傳統(tǒng)的戲曲古裝戲，情節(jié)老套、演員不夠靚麗、再加上服裝道具不夠精致。去劇場看戲的往往都是中老年觀眾，吸引不了年輕的觀眾。如何改變這一現(xiàn)狀值得思考！

2004年由著名小說家白先勇先生改編的青春版《牡丹亭》，首次在臺北亮相。受到了年輕觀眾的熱烈歡迎！白先勇先生在劇中植入了大量的新鮮元素，尤其在燈光、服裝設(shè)計方面更為挈合當代審美的需求，兩位主演更是青春靚麗。這也是《牡丹亭》能贏得年輕人喜愛的關(guān)鍵所在。

由于中國傳統(tǒng)戲曲孕育、發(fā)展、成熟的過程是在一個相對封閉和統(tǒng)一的文化語境中展開，所以，其觀演雙方互動的結(jié)果就是最終構(gòu)成了中國戲曲觀眾審美心理中以善美合一為主導(dǎo)的十分穩(wěn)固的定勢。這種心理定勢“體現(xiàn)著審判心理的一種時間性的歷史傳統(tǒng)”，從本質(zhì)上來講是一種社會群體性心理定勢，帶有明顯的民族性特色。而民族性的心理定勢一般來說都具有極強的傳承性。

首先，從“觀”的一方來看，在電視普及、歌廳風(fēng)行等娛樂新潮的迅猛沖擊下，戲曲觀眾被迅速分化、瓦解和改變了。從年齡上看，青年觀眾由于社會歷史原因而尚未建立完備的戲曲觀賞心理機制，因此，與老戲迷截然相反，他們由于對戲曲表演藝術(shù)的陌生而產(chǎn)生了極大的審美阻隔。而其他文化娛樂方式，或因其簡便，或因其直接，或因其趨時，紛紛贏得了觀眾的青睞。也就是說，追善逐美、愉情悅性等戲曲觀眾原有的民族性心理需求，在新的歷史條件下可以不必通過觀賞戲曲就能很方便地得到滿足。

從“演”的一方即創(chuàng)作者角度看，為爭取更多的觀眾，他們必然會努力調(diào)整自己的創(chuàng)作方向。無論是新時期之初短暫的“傳統(tǒng)熱”，還是一直進退兩難的“現(xiàn)代戲”，抑或是趨時性較強的“新編歷史劇”，都不同程度地反映了創(chuàng)作者希望盡快贏得當代觀眾的主觀驅(qū)動力，但一直都沒有完善地解決這個難題。2012年鹽城市淮劇團推出了現(xiàn)代戲《半車老師》。該劇講訴了一位老教師號召學(xué)生資助母校改善教學(xué)環(huán)境。眾學(xué)生紛紛慷慨解囊。他的得意門生卻故意拖欠捐款。老教師只得進城討債，遇到了一連串意想不到的事情，使得他處于進退兩難尷尬境地。最終老教師以其博大的胸懷、高尚的人格感動眾學(xué)生。該劇深刻地反映了現(xiàn)今社會人們被金錢利益所迷惑，而喪失了誠信道德的普遍現(xiàn)象。有著深刻的教育意義。該戲一經(jīng)推出受到了不同年齡層次淮劇觀眾的熱烈歡迎。甚至還吸引了大量的在線學(xué)生前來觀看。一位年輕觀眾曾這樣評價該戲，看《半車老師》是對心靈的一次洗禮！該劇還受到了文化部的邀請，作為向黨的十八大獻禮參演節(jié)目。

總而言之，入新世紀以來，戲曲觀眾問題由于觀演雙方的互動式演進，以及外部經(jīng)濟因素的介入，而顯得更加撲朔迷離了。實際上當前的戲曲觀眾只是一個松散的整體，他們的審美文化心理中雖然凝聚著相對穩(wěn)固的民族性心理定勢，也受到大致一體的審美風(fēng)尚的影響，但由于各自的背景不同，他們又分化成審美訴求各不相同的社會群體。諸種心理因素，在當今觀眾的審美文化心理結(jié)構(gòu)中基本上是并存的。endprint