周丹林+胡耀輝+方緒玲+黃定山

【摘 要】 賞析歌劇《二泉》的舞美設(shè)計(jì)、燈光設(shè)計(jì)、服裝設(shè)計(jì)以及造型設(shè)計(jì)。

【關(guān)鍵詞】 《二泉》；舞美設(shè)計(jì)；燈光設(shè)計(jì)；服裝設(shè)計(jì)；造型設(shè)計(jì)

文章編號： 10.3969/j.issn.1674-8239.2017.11.012

【Abstract】Appreciate the stage art， lighting， costume and modeling design of the opera The Second Spring.

【Key Words】The Second Spring； stage art design； lighting design； costume design； modeling design

一部偉大的音樂作品是一部心靈史。民間音樂家華彥鈞（瞎子阿炳）的二胡曲《二泉映月》以攝人心魄的深邃意境，被國際樂壇譽(yù)為中國的“命運(yùn)交響曲”。這支交織著凄苦、溫暖、憤恨、渴望、憂傷與寧靜等諸多情感宛如明月一般的樂曲，象征著琴藝高超的創(chuàng)作者阿炳一生的命運(yùn)，是他的一曲自述性悲歌。

幾十年來，以阿炳和《二泉映月》為題材的影視戲劇、音樂作品和舞蹈藝術(shù)作品不斷問世。10月初，由江蘇省文化廳和無錫市人民政府聯(lián)合出品的民族歌劇《二泉》在江蘇大劇院成功首演，填補(bǔ)了20多年來江蘇省原創(chuàng)民族歌劇的空白。作為2017年文化部“中國民族歌劇傳承發(fā)展工程”的重點(diǎn)扶持劇目，歌劇《二泉》以阿炳坎坷跌宕的一生為主線，表現(xiàn)了他對音樂、對光明、對美好生活的向往和追求。該劇由國家一級導(dǎo)演黃定山擔(dān)任總導(dǎo)演，由無錫市歌舞劇院為演出班底，全劇以詩化的敘述方式，多時(shí)空疊化，寫實(shí)、寫意與意象相結(jié)合的美術(shù)造型設(shè)計(jì)，將人物命運(yùn)的悲情詩意、清末與民國的吳地風(fēng)情、空靈飄逸的道教仙韻、無錫民歌和蘇州評彈等江南音樂一并呈現(xiàn)給觀眾。

導(dǎo)演：黃定山

《二泉》是一部具有強(qiáng)烈悲情詩意的正歌劇。最大的亮點(diǎn)是采用多時(shí)空角度重構(gòu)阿炳的一生，而非簡單的線性敘述。通過時(shí)空的交錯(cuò)和重構(gòu)，在不同的時(shí)空里，阿炳與生命中最重要的人用歌劇的方式發(fā)問、對話，意識的波濤、音樂的流淌、情感的交融……使單性的敘事?lián)碛辛素S富的內(nèi)涵。舞臺美術(shù)設(shè)計(jì)是一部戲劇最直觀的外部形態(tài)，它既是內(nèi)容，也具有特定的審美價(jià)值。由周丹林、胡耀輝、王鈺寬、方緒玲分別擔(dān)任舞美設(shè)計(jì)、燈光設(shè)計(jì)、服裝設(shè)計(jì)和化裝造型設(shè)計(jì)的優(yōu)秀主創(chuàng)團(tuán)隊(duì)，運(yùn)用各自的造型藝術(shù)手段，將多時(shí)空并置的戲劇架構(gòu)、幾十年的人物形象跨度、民國氣質(zhì)、吳地風(fēng)情、詩化意象等風(fēng)格表達(dá)訴求和戲劇內(nèi)容融合在一起，準(zhǔn)確出色地完成了豐富精彩的舞美呈現(xiàn)。

舞美設(shè)計(jì)：周丹林

探尋阿炳生命中的黑暗與光明

歌劇《二泉》劇本的敘述脈絡(luò)和阿炳記憶中流淌著的長河，帶領(lǐng)我們走進(jìn)阿炳這位音樂奇才的雙重內(nèi)心世界，舞美設(shè)計(jì)便依此構(gòu)建了兩個(gè)空間：阿炳的心靈空間和黑暗的現(xiàn)實(shí)空間，兩個(gè)由意識主導(dǎo)著的自由轉(zhuǎn)換空間。

全劇舞美運(yùn)用全方位多角度投影技術(shù)與高度概括的寫實(shí)景觀相結(jié)合，以水為主線、光為高點(diǎn)、記憶為舞臺變化的動(dòng)因，有機(jī)地將寫實(shí)與寫意聯(lián)系起來，整個(gè)舞臺就像阿炳記憶中的人生旅途，時(shí)而清晰時(shí)而模糊，宛如生命中的長河娓娓道來，講述著一段不平中的堅(jiān)貞、苦難中的珍惜、黑暗中的光明。

序曲中墨化出無錫白描風(fēng)景之后，布景瞬間降到極簡，一把椅子、一個(gè)茶幾、一臺鋼絲錄音機(jī)構(gòu)成了阿炳人生最重要的場景，一塊潔白的天幕表現(xiàn)了阿炳對錄音棚的陌生和此刻的心境，惠山腳下，無錫小城河道邊小橋旁路燈下一名虔誠的樂手拉響了二胡名曲《二泉映月》，勾起了阿炳苦難的回憶，在一個(gè)雷雨即將到來的夜晚進(jìn)入了記憶中的漫長旅程……

一幕在阿炳的回望中運(yùn)用多角度投影技術(shù)依次展示出道觀斥父、小街燈火、水巷送別，黑白灰的影像展示詮釋了道教文化的意境，講述了阿炳受道教文化影響的背景，鋪陳了阿炳坎坷的生事，一氣呵成，既實(shí)又虛地詮釋了阿炳模糊記憶里與生父的孽緣、與生母的別離、與養(yǎng)母的溫情。

二幕的茶館是阿炳人生中記憶最深刻的場景，當(dāng)記憶之墻被第一次打開的時(shí)候，雙層的茶館、無錫的街巷、斗茶的風(fēng)俗一一展現(xiàn)，舞臺由思緒中的空靈景象向高度寫實(shí)迅速轉(zhuǎn)換。高支點(diǎn)、多層次的舞臺隨著阿炳的記憶長河流淌而出，確立了此次舞臺美術(shù)大虛大實(shí)、虛實(shí)結(jié)合、意識主導(dǎo)、自由轉(zhuǎn)換的審美方式。

三幕以路燈為主體構(gòu)成煙雨中的老無錫街景，綿綿的煙雨襯托出和諧中的哀愁和凄婉。路燈是唯一的光亮，敘述了阿炳在失明的一刻對光明的渴望，暴雨中空中漂浮扭曲的街道是阿炳心中的世界，回蕩著的路燈像無數(shù)雙眼睛卻照亮不了阿炳那心中的世界，一聲“老天爺……”的吶喊表達(dá)了阿炳對黑暗世道的憤懣！路燈下、小橋上一個(gè)熟悉而美麗的身影像黑暗中的燈塔照亮了阿炳心中的道路，溫暖了一顆被雨水涼透的心。舞臺美術(shù)運(yùn)用現(xiàn)實(shí)環(huán)境中對黑暗的描寫、水幕投影對阿炳心靈渴望的描寫、自由游走在現(xiàn)實(shí)與心靈的兩重空間，濃墨重彩地描繪了阿炳悲慘人生的這一最重要的時(shí)刻，將該劇推向第一個(gè)高潮。

四幕在一場大雪中拉開帷幕，是饑寒交迫的難民。阿炳的妻子彩娣尋米無果歸來，記憶之墻再次打開，阿炳人生的歸宿——家，一個(gè)無錫殘破的小屋，一段糊滿了報(bào)紙的墻，一扇閃爍燭火的窗，一張破舊的床，廊檐間晾曬的幾件舊衣服，溫情而凄涼。1.8米高的小木門映襯出冰冷世界中溫暖小屋的小，同時(shí)也暗喻了阿炳那通往希望之門的渺小。大雪中阿炳憤懣地將琴拋于爐膛，現(xiàn)實(shí)的小屋迅速褪去，心中的怒火在大雪中燃燒，向這個(gè)舊世界發(fā)出了最后的怒吼！

五幕在歡樂的樂曲中迎來了無錫解放，在熟悉的無錫街景上略加了喜慶的氛圍，這是該劇最后一次展現(xiàn)無錫街景，也是阿炳在該劇中最后一次在妻子彩娣的牽引下走過這片記載他一生坎坷的街巷。錄音間——一片空白，一曲《二泉映月》終結(jié)了阿炳的思緒，一輪水中月代表了阿炳心境，凝固了阿炳的人生。

六幕，雨，殘舍，病床上阿炳離世一刻，間離空間里的對話，訴不完的苦、道不盡的怨、講不清的愛、說不白的緣。隨它花去謝，隨它月去彎。彌留中殘舍幻化成浩瀚的星空，身著白色長衫的阿炳宛如星河中最明亮的一顆！命可斷，情不可斷！命可暗，心不可暗！沙可變，這劍膽琴心不可變！我阿炳迸出的血是流不干的泉！舞臺上天降甘泉將全劇推向高潮。endprint

縱觀關(guān)于兩個(gè)世界的設(shè)計(jì)需求，整個(gè)舞美選擇用一個(gè)白盒子的舞臺空間結(jié)構(gòu)去統(tǒng)一全局，用阿炳的主觀意識拉動(dòng)舞臺進(jìn)行舞美變化，抽屜式推拉推動(dòng)著舞美在極簡與豐滿中自由轉(zhuǎn)換，多角度投影的運(yùn)用對該劇主題進(jìn)行深度刻畫，雨霧與投影的結(jié)合使用支撐起舞美的華彩，以表達(dá)設(shè)計(jì)者對阿炳生命中兩個(gè)世界的美學(xué)探索。

燈光設(shè)計(jì)：胡耀輝

阿炳內(nèi)心的燈光

“風(fēng)雪已經(jīng)停了，是月亮升起來了，升起來了，這曲子在阿炳心中又拉響了?！薄敖裢頉]有米也不會(huì)再餓飯了，就把這天上的月亮當(dāng)飯食了，就把這天上的星星當(dāng)米煮了?！?/p>

一句句的吟唱，唱出了盲人阿炳的內(nèi)心世界，他的世界，是敞亮的！是瀟灑的！是抗壓的！是有韌性的！也是感染我的。然而，阿炳的現(xiàn)實(shí)世界也是冰冷的，沉悶的。太陽出來了，他雖看不見但掛在他的心里；月亮出來了，他雖看不見但亮在他心底，他知道每晚的月亮都在與他做伴，各家吃過晚飯準(zhǔn)備睡覺的人們，等著在他的二胡聲中入眠……現(xiàn)實(shí)的艱難和痛苦沒有擊敗他的靈魂，音樂是他的寄托，是他的安魂曲，是他傾訴衷腸的工具，音樂就是他的“眼睛”，這也是視覺體現(xiàn)上需要重點(diǎn)刻畫的內(nèi)容?；依洹⒊翋?、無色彩的現(xiàn)實(shí)空間影調(diào)的塑造，是該劇燈光創(chuàng)作的基本要求，盡量尋找并制造黑區(qū)和斑駁不均勻的光區(qū)，結(jié)合被限制的光區(qū)和光位，充分保障視頻內(nèi)容的闡述，營造“老照片”式的虛中含實(shí)、似實(shí)似虛、飄飄渺渺的視覺效果，以求與飽滿的主人公內(nèi)心世界的瀟灑與抗?fàn)幥閼训睦寺庑?，?gòu)成強(qiáng)有力的視覺對比關(guān)系。高色溫的白光，是阿炳的內(nèi)心吶喊！低色溫、桔色、金黃色，是阿炳的心靈寄托和港灣，是阿炳內(nèi)心的燈光。

服裝設(shè)計(jì)：王鈺寬

靈魂的痕跡

一部劇，一個(gè)人，一首曲子，人隨劇走，情被曲牽，似乎是阿炳靈魂深處的吶喊，面對這樣的人，這樣的情感，尋找痕跡，試圖找到一種簡約極致又一氣呵成的江南畫意，用尋訪到的痕跡去表達(dá)那個(gè)人竭力的呼喊。

時(shí)間和自然的痕跡，足以讓我們動(dòng)情，長衫雖然還是那個(gè)長衫，考證原來的形態(tài)稍作夸張，讓當(dāng)下的情感融入，去表達(dá)我對這個(gè)人物和作品的觸動(dòng)理解，從面料入手，揣摩一種色彩，是潑墨的灑脫還是運(yùn)筆的使然，用此種暈染與麻質(zhì)面料的結(jié)合，盡量釋放塑造這個(gè)人物之外的意象性。群像更是一種情緒化的表達(dá)，失明的雨，有色似無色，排列出雷聲爆發(fā)前的沉悶；苦難的雪，白與黑對比出活下去的艱難。逝去的“生母”，似那盞暖暖的燈，暖暖的黃，一生仰望，雙手抱緊，似乎要用全身的力氣去抓住從沒有過的溫暖；“父親”，那只是個(gè)心中默念的名，暖的黑，被世俗擋住的父愛，誰又能喊得出?！梆B(yǎng)母”，一聲“兒啊”碎人心，古樸的藍(lán)，憂郁愛憐，伸出手想要再次牽起你的手。那個(gè)她，彩娣，他的眼睛，他的世界，洗盡鉛華，色彩由深及淺漸退，我拉著你，你背著琴，這個(gè)世界，留下了他們劃過的痕跡。

造型設(shè)計(jì)：方緒玲

雕刻時(shí)光

每一次創(chuàng)作都是一次心靈之旅。我們走進(jìn)劇中人的世界，感受他們的悲歡，設(shè)想他們的樣貌和氣質(zhì)，結(jié)合表演者，運(yùn)用造型手段，將他們從文本的世界里復(fù)活在當(dāng)前的戲劇舞臺之上，而每一次創(chuàng)作之旅都豐實(shí)了我們的生命。

《二泉》的主要角色有阿炳和他生命中最重要的人：不敢相認(rèn)的父親、離世的母親、溫情的養(yǎng)母和失明后與他相伴的妻子彩娣。群眾角色有從清末民初跨越到解放后的市井百姓、道士、難民、江南女子等。在造型設(shè)計(jì)的層面上，結(jié)合寫實(shí)和寫意，既要把握歷史與吳地地域形象特點(diǎn)，還要有年齡身份性格各異的寫實(shí)刻畫，同時(shí)兼具或?qū)懸饣蛭赖娜合袼茉?。在設(shè)計(jì)與技術(shù)結(jié)合層面上，既要表現(xiàn)幾十年的人物年齡與時(shí)代形象跨度，還要解決由多時(shí)空交錯(cuò)表現(xiàn)而產(chǎn)生的很多搶妝、換裝問題。

在詩化風(fēng)格的界定下，主人公阿炳的造型設(shè)計(jì)并不嚴(yán)格追求肖像化裝的工筆式描摹，而是在將演員形象拉近人物原型的基礎(chǔ)上，做寫意化的處理，譬如為孤獨(dú)離世時(shí)的阿炳設(shè)計(jì)了披散長發(fā)的形象；在完成很多快速變妝的前提下，盡可能表現(xiàn)苦難歲月和時(shí)光帶給他的形象變遷。

設(shè)計(jì)之初，查閱了大量江浙地區(qū)清末民初至解放初期發(fā)飾與服飾、阿炳生平以及道服等相關(guān)文字和形象資料，篩選出富有典型意味的形象樣式和元素，結(jié)合人物個(gè)性和身份，去設(shè)計(jì)塑造每一個(gè)形象，無論是主演還是群演，是市井人物或是難民群像中的每個(gè)個(gè)體，都最大限度地發(fā)揮造型設(shè)計(jì)的功能和作用，以豐富深化導(dǎo)演構(gòu)思，使人物形象層次更為豐富立體，來雕刻流淌在時(shí)光中的劇中人。

2018年，歌劇《二泉》將在國家大劇院參加中國民族歌劇展演，它將帶給我們怎樣的靈魂之旅？ 敬請關(guān)注。（供稿/方緒玲，攝影/劉海棟、童為列、周逸峰、王蘭喜）endprint