◎陸瑤
阿多諾的受眾觀在國內(nèi)語境下特征分析
◎陸瑤
本文以阿多諾的文化工業(yè)理論及相關著述為對象,探究其中所表達出的受眾觀。在此基礎上,提出阿多諾的受眾觀在當下中國的語境下所顯現(xiàn)出的特征。本文提出,在當下中國,受眾更易受到資本的影響和引導;迷文化的受眾是對文化工業(yè)受眾的回應和反抗;當下文化形態(tài)的個性化將和文化工業(yè)的標準化指向同樣的程式化結果。
阿多諾 文化工業(yè) 受眾
“文化工業(yè)”最早出現(xiàn)在阿多諾與霍克海姆合著的《啟蒙辯證法》(1947)中。當技術力量越來越大,文化逐漸成為資本家攫取利益的工具,削弱了文化啟迪人類智慧的功能。正是察覺到這一趨勢,阿多諾開始展開對文化工業(yè)的批判。此前,阿多諾發(fā)表的《論流行音樂》(1941)便開始批判流行音樂的標準化、偽個性化、休閑化和社會粘合劑作用。在《啟蒙辯證法》后,阿多諾繼續(xù)關于“文化工業(yè)”問題的研究,其觀點陸續(xù)在《文化工業(yè)再思考》(1963)、《否定的辯證法》(1966)、《美學理論》(1970)等文本中體現(xiàn)。
阿多諾對“文化工業(yè)”的態(tài)度與其所處的時代背景、半猶太人身份、否定辯證法的哲學觀以及“烏托邦式”的審美旨趣等因素有關。阿多諾以激進主義態(tài)度對資本主義“文化工業(yè)”進行批判,深刻揭示文化工業(yè)的啟蒙精神正逐漸走向自我毀滅,文化工業(yè)已成為資產(chǎn)階級奴役大眾的階級統(tǒng)治工具。他試圖通過這種批判為資本主義的社會發(fā)展尋求出路[1]。
阿多諾認為,文化工業(yè)是為大眾消費而構建的在各分支上相似或相互適應的完整體系,它的實現(xiàn)源自于當代技術的力量和經(jīng)濟政治上的高度集中。文化工業(yè)有計劃地炮制出為大眾消費的產(chǎn)品,滲透受眾的意識形態(tài),最終實現(xiàn)操縱受眾心理的目的。在《啟蒙辯證法》中,阿多諾從文化的同一性開始批判,認為在城市建設和文化產(chǎn)品上,“普遍性和特殊性已經(jīng)假惺惺地統(tǒng)一起來了”[2],并認為其與政治領域相關聯(lián)。
阿多諾點明了文化工業(yè)的“標準化”特點,“通過去除社會勞動和社會系統(tǒng)這兩種邏輯之間的區(qū)別,實現(xiàn)了標準化和大眾生產(chǎn)”。當技術理性統(tǒng)治文化工業(yè)時,流水線上的文化產(chǎn)品則具有標準化、模式化的“虛假程式”。整齊劃一的文化工業(yè)生產(chǎn)所帶來的最明顯后果是個性的喪失和風格的瓦解。陳文旭[3]把這種流水線上統(tǒng)一風格的局面稱為“無風格”,并認為文化工業(yè)揭示了風格的秘密,即對社會等級秩序的遵從。
阿多諾還指出媒介產(chǎn)品的商業(yè)化,“電視和廣播不再需要裝扮成藝術了,它們已經(jīng)變成了公平的交易”,“資本成了絕對的主人”,面對資本決定藝術作品是否能在市場獲得成功的現(xiàn)象,阿多諾感慨“美也是在商品中形成的”。文化商品的使用價值被交換價值替代,客體的內(nèi)在價值通過交換才能獲得。文化工業(yè)的產(chǎn)品并不具備藝術的特質(zhì),不是人類自由創(chuàng)作精神的真實體現(xiàn),不能反映人類的創(chuàng)造性本質(zhì)。
在文化工業(yè)理論中,受眾是最重要的問題之一。在《文化工業(yè)再思考》中,阿多諾解釋了“文化工業(yè)”概念的由來,最初使用的詞匯是“大眾文化”,但為避免與“大眾文化”一致而采用“文化工業(yè)”代替它。因為阿多諾所討論的文化工業(yè)與大眾文化有明顯區(qū)別,大眾文化產(chǎn)生自大眾,而工業(yè)文化“特意為受眾的消費而制作,很大程度上決定了消費的性質(zhì),或多或少是有計劃地炮制的”。從這個意義上看,工業(yè)文化是一種“反文化”,與大眾文化倡導者截然相反。受眾在文化工業(yè)體系里完全受制于工業(yè),“大眾絕不是首要的,而是次要的;他們是算計的對象,是機器的附屬品。顧客不是上帝,不是文化產(chǎn)品的主體,而是客體”。在《文化工業(yè)再思考》的文末,他提到文化工業(yè)的盡頭是“人類的依賴性和奴役狀態(tài)”。這種任其擺布的受害者的角色特性,必然引發(fā)人們對文化工業(yè)的深深隱憂。
總體而言,阿多諾認為資本主義文化工業(yè)存在統(tǒng)一化、標準化、商品化的趨勢,呈現(xiàn)出壓抑性、操縱性、意識形態(tài)性的特征,其原因在于工具理性和經(jīng)濟力量已進入社會文化領域。
在《啟蒙辯證法》中,阿多諾以城市建設為例,認為一模一樣的規(guī)劃設計使個人越來越屈服于資本主義的絕對權力。在文化工業(yè)面前,受眾是被許諾的一方,也是被欺騙的一方。阿多諾將文化工業(yè)所構建的娛樂稱為“人人皆知的謊言”,但這些謊言卻能控制人們的真情實感。資本主義社會統(tǒng)治階級利用“文化工業(yè)”進行自上而下的思想控制,使人達到前所未有的蒙昧狀態(tài)。
阿多諾認為在文化工業(yè)體系中,所有受眾都是消費者和雇員,工業(yè)把整個人類都變成無所不包的公式。個性在其中是單純的幻想,一方面生產(chǎn)方式已被標準化,另一方面受眾只有拋棄個性,與普遍性達成一致才能被接納。受眾被消融到文化產(chǎn)品的同一化和程式化模式中,個體的個性特點和創(chuàng)造性都因屈從于同一化而消失殆盡,取而代之的是大眾媒介極力推崇的標準模式。這樣從文化工業(yè)的大機器中“批量生產(chǎn)”出的人類,彼此互為復制品,不免讓人不寒而栗。
阿多諾認為公眾的態(tài)度在名義和實際上都支持著文化工業(yè)體系,并成為體系的一部分。文化商品的生產(chǎn)商有著驚人的自信,他們知道無論受眾的態(tài)度如何,都會消費自己的產(chǎn)品。為何消費者在意識到文化工業(yè)的欺騙性后還愿意接受呢?是由于藝術的虛構性。人們了知藝術作品的虛構特征,沉醉于其帶來的快樂中,在藝術與現(xiàn)實中徘徊。在這種語境下,受眾對文化工業(yè)的支持屬于“愿者上鉤”。另一個原因則更顯無奈,認同文化工業(yè)產(chǎn)品,即是認同既定的行為準則。如果人們質(zhì)疑文化工業(yè)認定的規(guī)則,就會被其排除在外,無法融入社會。即便人們意識到文化工業(yè)的虛構性和欺騙性,他們也不敢輕易反抗,因為反抗意味著個體將和整個社會產(chǎn)生劇烈沖突。長此以往,即使是低質(zhì)量的藝術產(chǎn)品人們也會照單全收,受眾的判斷力和反抗精神被逐漸消解。
阿多諾認為,受資本控制的標準化文化商品會使受眾的審美陷入極端貧困的狀態(tài)。文化工業(yè)把文化推向單調(diào)平庸的結果就是受眾的單調(diào)平庸。在文化工業(yè)的影響下,受眾被極權社會塑造成以經(jīng)濟理性為原則的同一文化、知識和思維的模式。李輝[5]將受眾的異化總結為失去獨特個性、失去獨立思考能力、失去對社會的反思和批判、個性化的人變成類型化的人。
阿多諾將“文化工業(yè)”代替“大眾文化”的做法本身體現(xiàn)了他對受眾的態(tài)度,他認為受眾在文化選擇中只是被動地接受文化產(chǎn)品,雖然擁有文化消費的權力,但他們并非文化的真正主體,而是客體,是文化工業(yè)的附屬物。上述四種受眾觀的根源就是受眾主體性的缺失,當受眾成為缺乏能動意識和行為的單純客體,被權力控制、被抹滅個性、對文化商品照單全收,最終被異化便是理所當然的了。
在現(xiàn)今中國的語境下,通過文化工業(yè)實施階級統(tǒng)治的情形并不明顯,自媒體的興盛為文化產(chǎn)品的傳播提供無限可能,娛樂化、個性化的文化產(chǎn)品體現(xiàn)出“大眾文化”的特性。在阿多諾時代的西方,藝術不為審美服務,而為統(tǒng)治階級服務;在如今的國內(nèi),藝術不為審美服務,更多的是為資本服務。互聯(lián)網(wǎng)時代的資本與網(wǎng)絡流量掛鉤,流量所在,就是文化生產(chǎn)所在?!皩Я鳌?、“引流”成了比專注內(nèi)容更重要的事,因為流量意味著收益。即便觀眾埋怨“爛片當?shù)馈?,影視作品的生產(chǎn)資源和分發(fā)渠道依然偏向流量,而非質(zhì)量。文化產(chǎn)品的價格并不取決于價值,而取決于關注度。“資本優(yōu)先”、“利益主導”的思維模式會誤導受眾對文化產(chǎn)品的認知和評判,同樣會對受眾產(chǎn)生異化。文化產(chǎn)業(yè)受制于資本和流量,呈現(xiàn)在受眾面前的多是用資本堆出來的作品,潛移默化中會讓受眾將高流量等同于正確和優(yōu)質(zhì)。這樣的思維導向比受眾審美的衰退更值得反思和警惕。
如果說文化工業(yè)是典型的被動式受眾,那么與之相對的就是迷文化的主動式受眾。亨利·詹金斯首次提出受眾角色轉(zhuǎn)換這一觀點,認為迷是積極使用和消費亞文化媒介文本的受眾。這一論述的重要價值在于把握了受眾對文本借用行為的主動性[6]。受眾將媒介消費的經(jīng)驗轉(zhuǎn)化成新文本、新文化和新社區(qū)。凱爾蒂[7]指出在文化工業(yè)理論和參與式文化兩者之間,需要通過探究“受眾代理”(agentic audiences)來理解消費者到生產(chǎn)者的變革。迷群實踐證明受眾能夠通過對文化工業(yè)產(chǎn)品的再利用打破主流產(chǎn)業(yè)對意識形態(tài)和經(jīng)濟的控制,迷文化是對文化工業(yè)的回應。迷群作為“agent”并不是意識形態(tài)下的被動消費者,而有更高的行為參與度,在消費文化產(chǎn)品的同時還參與文化再生產(chǎn)。因此,文化消費者正在轉(zhuǎn)變?yōu)槲幕a(chǎn)者。
文化和藝術受到資本和先進生產(chǎn)技術的滲透是大勢所趨。文化和藝術很難再不受任何因素的干涉與嵌入,回歸它們本原的模樣。統(tǒng)一化抹滅了受眾消費的個性,商品化使受眾俯首稱臣,這樣的現(xiàn)象在當前的信息環(huán)境下并不完全適用。人們多用“開放多元”來形容當下的媒體環(huán)境和文化市場。互聯(lián)網(wǎng)提供開放多元的網(wǎng)絡信息環(huán)境,使人們從物理限制中得到解放。信息的爆炸式呈現(xiàn)和傳播的扁平化趨勢讓人們產(chǎn)生期待,認為個體可以獲得廣泛分散的信息,溝通障礙、信息斷層會逐漸被打破。在這樣的環(huán)境中,大眾消費擁有充分自主權,文化工業(yè)對受眾的異化作用似乎不再顯著。
然而,這看似相去甚遠的兩端卻可能造成同樣的結果。在信息海洋中,個人無力承載所有的信息量,往往在選擇中進行篩選,選擇的過程受到個人興趣和喜好的影響。凱斯·桑斯坦提出“信息繭房”概念,海量信息在虛擬空間的聚集不只是“開放多元”的基礎,也是風險的來源。人們在選擇時的自由可能使自己身陷“回音室”,成為潛在的極端主義[8]。社交網(wǎng)絡和多屏化的普及正在導致個人信息獲取的窄化。在桑斯坦的“個人日報”現(xiàn)象里,人們根據(jù)喜好定制“完全個人化的報紙”,個體沉浸在自己構筑的信息世界中,最終可能導致個人官能的鈍化和極端主義的產(chǎn)生。當“個人日報”現(xiàn)象延伸到文化藝術領域,受眾將深陷于自己打造的文化藝術產(chǎn)品世界里,最終導致審美能力的貧瘠和交流能力的缺失。這個結果和文化工業(yè)對受眾的異化達成驚人的相似??此瞥錆M自由和個性,能夠擺脫政治和資本的控制,但最終逃不開自己的捆綁與囚禁。
[1]陳文旭:《阿多諾“文化工業(yè)”批判理論的困境與啟示》,《教學與研究》2014年第11期
[2]馬克斯·霍克海默、西奧多·阿道爾諾:《啟蒙辯證法》,上海人民出版社2006年版
[3]陳文旭:《阿多諾“文化工業(yè)”批判理論及其啟示》,《北京交通大學學報》2014年第1期
[4]李輝:《阿多諾:文化工業(yè)批判》,《臨沂大學學報》2007年第5期
[5]王強:《“參與性文化”對電視受眾的解釋力——亨利·詹金斯的粉絲理論透視》,《青年記者》2015年第29期
[6]Keltie E.Fans:A Long History of Participation[M]//The Culture Industry and Participatory Audiences.Springer International Publishing,2017.
[7](美)凱斯·R·桑斯坦:《信息烏托邦》,法律出版社2008年版
(上海交通大學)