陸洋

11月12日，“李萬柱先生書畫作品展”于山東博物館開幕，為泉城帶來文化盛宴。

李萬柱，號煮字齋主，1943年出生于山東泰安。作為中國書協(xié)會員、中國工藝美協(xié)會員、山東省美協(xié)顧問、山東省畫院高級畫師、顧問，李萬柱以書畫滋養(yǎng)文化與精神。他的字，大氣磅礴、左右開弓，如行云流水；他的畫，收放自如，以筆墨理氣，獨(dú)具自然之韻律。

“水墨丹青，講究的是意境?！备殴P墨幾十載，李萬柱老先生視書畫為摯友。日前，本刊記者專訪書畫家李萬柱，探尋他揮毫潑墨的藝術(shù)人生。

書法載道，修身亦修心

見到李萬柱老先生，是在他家里。老先生溫文爾雅，即使在家中，衣著也很講究：襯衫干干凈凈，領(lǐng)子翻出毛背心外，套了一件羊毛開衫，不時用手將衣襟往里攏一攏；頭發(fā)一絲不茍，鼻子上架了一副金邊的眼鏡。

李老的家中掛滿了他從世界各地帶回來的藝術(shù)品：有雕塑、油畫……他興致勃勃地向來者一一介紹：“這是從巴塞羅那帶回來的，那是俄羅斯畫家的作品”。他的書房與客廳相通，大大的桌案，擺滿了筆墨紙硯，窗簾拉了半扇，陽光灑進(jìn)來。除了在南山的工作室，這里就是李老在家中臨池之所。每天，他在此提筆而立，凝神運(yùn)思，筆落墨酣，云煙滿紙……

時光逆回60多年，李萬柱還是一名中學(xué)生。彼時，學(xué)校設(shè)有書法課，李萬柱幸運(yùn)地遇上一名認(rèn)真的書法老師，從臨摹顏體字開始，逐步走向書畫藝術(shù)的至高境界。自幼受到書法藝術(shù)的熏陶，李萬柱下了苦工，臨摹百家。“深入古典傳統(tǒng)，多體融會、博涉精收、循序漸進(jìn)，方可入境?！睍槔钊f柱的精神世界鑄就了底色。

從曲阜師范大學(xué)中文系畢業(yè)后，李萬柱從政，歷任山東省國際經(jīng)濟(jì)文化發(fā)展中心主任，山東省貿(mào)促會會長，山東省第九屆政協(xié)常委。工作繁忙的時候，李萬柱也未將書畫中斷。歷經(jīng)歲月，他在磨練中臨池?fù)]毫，傳承有據(jù)，漸漸自成一體。

李萬柱的書法涉足廣泛，擷英百家，隸、篆、行、草均有所成，尤以行書見長?！暗菍懽謱懚嗔耍偸强刂撇蛔∈窒碌乃俣?，有時候‘留不住筆?！鄙鲜兰o(jì)90年代，李萬柱為了追求線的律動感和古拙味，索性改用左手寫字，一練就是二十多年。他的左筆結(jié)構(gòu)巧中有拙，拙中藏巧，耐人品味。厚重處，潑墨積水，有種肆意宣泄任筆揮灑的美感。淡雅處，枯筆飛白，線條奇崛，蒼古豪放，詩意禪意無窮，極具書法氣勢。退休之后，他更是將大部分精力和時間付諸書畫藝術(shù)中，“去看大山大川，有‘生活，下筆方有情?！?/p>

任何一件書法作品，都由不同形態(tài)、不同質(zhì)感的線構(gòu)成，然后連字成行，積行成篇。一篇書法的藝術(shù)境界以及書法家個人的風(fēng)格特征，就以一道道筆線為基礎(chǔ)表現(xiàn)出來。因此，從古到今，任何書法家都會把對筆線美的探求作為重要課題，不惜畢生精力孜孜以求。

李萬柱的書法尤其講究“線”。讀李老先生的書法作品，首當(dāng)其沖的是雄厚恣肆、蘊(yùn)含其中的線條美和章法美。李萬柱以二王為基礎(chǔ)，吸收諸家之長，形成了自己的風(fēng)格和面目。這使他的書法更富有變化，節(jié)奏韻律更加動蕩、激越，給人以力量感和時代氣息。每個書法家的作品都是自我面貌的呈現(xiàn)，李萬柱認(rèn)為書法最重要的精神和氣韻，失了精神和氣韻其形再像也屬皮毛。這背后的功力是他汲取各家所長，在不同派別的基礎(chǔ)上求新、求變的結(jié)果。

氣韻生動，水墨淋漓

先賢有言：“方為一事，即欲人知，淺之尤者?！崩罾蠈懥艘惠呑樱嬃艘惠呑?，卻從不過分在意，許多作品畫完了扔在一邊，旁人看到又撿了回來。11月12日，為慶祝黨的十九大勝利召開，由省文聯(lián)、省美協(xié)、省書協(xié)主辦的《李萬柱先生書畫作品展》在山東博物館開幕。此次展覽，李萬柱才把“不常見人”的許多畫拿了出來。

國畫植根于華夏濃厚的文化沃土中，跨越時空，歷經(jīng)萌芽、發(fā)展、成熟、創(chuàng)新、再發(fā)展的諸多不同階段，形成了融匯民族文化素養(yǎng)、思維方式、審美意識和哲學(xué)觀念的完整藝術(shù)體系。李萬柱認(rèn)為：所謂書畫同源，以線造型，骨法用筆，書法入畫是典型中國繪畫的精髓。所以，擅作行書的李萬柱，筆下的水墨畫別有一番風(fēng)韻。

中國畫以線條構(gòu)成，用線最易捕捉物體的形象及動感，最適宜發(fā)揮毛筆、水墨、宣紙絹帛的特性?？梢哉f，線條是中國畫家獨(dú)到的藝術(shù)語言，是中國畫的靈魂。李萬柱筆下的線條是有生命力的，可謂以“線”為媒，氣韻生動。他的畫中，利用不同的筆法書寫著粗細(xì)、曲直、剛?cè)?、毛澀、疾徐、虛實、順逆、繁簡等不同質(zhì)地、不同感覺的線條，并用這些含情線條的漸變、排列、組合、交搭、分割、呼應(yīng)，在畫面上構(gòu)成造型的諸多形式。抑揚(yáng)頓挫、疏密粗細(xì)、快慢虛實、濃淡干濕、無不顯示著李萬柱的才思與功底。

年輕時，李萬柱喜歡西畫，擁有扎實的素描和速寫基礎(chǔ)。那時他注重寫生，踏遍山川湖泊，描繪萬物景色。這也是為什么他的國畫中能夠吸收西畫特點的原因。改畫水墨畫之后，過程十分艱辛，那時李萬柱大量的作畫，每日不輟，刻苦之極。練成之時，他的水墨畫用筆簡練，水墨酣暢，一氣呵成。

用墨是國畫的另一要素。唐代張彥遠(yuǎn)在論墨時說：“草木敷榮，不待丹綠而采，云雪飄揚(yáng)，不待鉛粉而白，山不待空青而翠，鳳不待五色而綷。是故運(yùn)墨而五色俱，謂之得意。意在五色，則物象乖矣。”墨的運(yùn)用，不僅能決定形象，分出明暗，拉開距離，代替色彩，還能制造畫面的氣氛。李萬柱深諳運(yùn)墨要旨，“畫面太枯有燥氣、畫面太濕則無生氣，運(yùn)墨的講究太多了，速度是關(guān)鍵。”

李萬柱擅長潑墨，線條粗簡，水墨淋漓，一次皴染，頗得氣勢。李萬柱認(rèn)為，中國畫要遵循傳統(tǒng)，卻并非一成不變?！八嬍切撵`和自我感覺的藝術(shù)”，靈感往往來源于生活中的積累和發(fā)現(xiàn)。許多書畫大家都鐘情于他的潑墨畫，一眼看去，往往尚未看清具象形態(tài)，就已被畫面筆墨中溢出的抽象意韻所感染。

書畫中見真我，見天地

在書房，李老展紙濡墨，進(jìn)入獨(dú)自揮運(yùn)的表現(xiàn)境界。再看宣紙之上，洋洋灑灑，沉雄、突兀，字字有奇勢；寓秀美于蒼勁之中，寄流轉(zhuǎn)于飛動之間，雅逸流暢。雖揮毫縱情，但李萬柱“畫之有物”。

齊白石作畫反對不切實際的空想，他經(jīng)常注意花、鳥、蟲、魚的特點，揣摹它們的精神。他曾說：“為萬蟲寫照，為百鳥張神。”“作畫妙在似與不似之間，太似為媚俗，不似以欺也?！?要“自己畫出自己的面目?！逼鋭?chuàng)作繼承我國傳統(tǒng)繪畫的表現(xiàn)方法，吸收民間繪畫藝術(shù)之營養(yǎng)，通過對生活現(xiàn)象的深入觀察，加以融會提煉，形成了自己特有的藝術(shù)風(fēng)范。

李萬柱深受其影響，在他的畫作中，便可一窺他對于“神似”的頓悟。2000年，他集結(jié)出版了《李萬柱書畫集》。此書一經(jīng)出版，人們才發(fā)現(xiàn)他的水墨畫也別具特色。李萬柱畫路較寬，山水、人物、花鳥廣泛涉獵，尤以山水見長。他的山水，書法入畫，追求氣勢，氣韻和布局，大氣，開闊，形成了自己的風(fēng)格。

李萬柱一幅畫侍女的背影圖中，細(xì)審其寫摹的人物，便能發(fā)現(xiàn)其人物造型語言，又脫離其所狀之物，抽拔而出，很自我?？梢噪S機(jī)應(yīng)變地調(diào)整并合乎自己風(fēng)格的本領(lǐng)，在他那里顯得輕松，又可謂高明。進(jìn)入情境營造時，偌大的篇幅，他也能肆意揮灑，毫無顧忌。從生活出發(fā)，去幻想，去專心的營造，李萬柱的畫意境美，筆法、墨、色之美已自在其中，因之有著一種拙拙的瀟灑感。品他的書畫總能給人一種師古而不泥于古，敦厚中有清風(fēng)的個人風(fēng)格。

所謂師古人之心而不泥古人之法，李萬柱堅持“外師造化，中得心源”。堅持法為我用，法為我創(chuàng)的藝術(shù)理念，把繼承傳統(tǒng)與刻意創(chuàng)新結(jié)合起來，用筆用墨繁密沉穩(wěn)，紛披有致，善用濃墨、積墨、潑墨，便畫面蒼茫古厚，沉著老成，意境深邃的畫風(fēng)。這也正是李萬柱在他的書畫作品中傳遞流露出一種誠樸坦蕩、淡泊名利的情懷素養(yǎng)。

常言道，字如其人，說的是通過一個人的字便可窺見他的品性。反過來亦說得通，人如其字：書法可以修身養(yǎng)性，李老74歲的高齡，依舊在書畫中磨練自我，通往尋求真我的道路上。

中國書畫從歷史中走來，又擁有無盡的未來。幾十年來，李萬柱用他的毛筆，書畫出自己大半生的閱歷和感悟。年至古稀，依然健筆凌云，在他的世界里，書畫是此時此刻，也是每時每刻。