張超超
(安陽師范學(xué)院音樂學(xué)院,河南 安陽 455000)
波蘭民間音樂的瑰寶
——肖邦《瑪祖卡舞曲》(Op.7 No.1)解析
張超超
(安陽師范學(xué)院音樂學(xué)院,河南 安陽 455000)
瑪祖卡舞曲是肖邦音樂作品中非常重要的體裁,該體裁的創(chuàng)作幾乎貫穿作曲家的一生,肖邦將不同地域、不同風(fēng)格的民間音樂進(jìn)行加工和提煉,創(chuàng)作出極具波蘭民族性的瑪祖卡舞曲,這些作品像是波蘭民間音樂的縮影,在音樂史上散發(fā)著耀眼的光輝。本文通過對(duì)肖邦早期創(chuàng)作的瑪祖卡舞曲(Op.7 No.1)的解析,探尋肖邦音樂作品中獨(dú)特的藝術(shù)魅力。
瑪祖卡;中古調(diào)式;三分性;曲式結(jié)構(gòu)
被譽(yù)為“鋼琴詩人”的波蘭作曲家肖邦(F.F.Chopin,1810-1849)一生專注于鋼琴音樂的創(chuàng)作,體裁形式包括敘事曲、諧謔曲、奏鳴曲、練習(xí)曲、波羅乃茲舞曲、瑪祖卡舞曲、圓舞曲、夜曲等,其中瑪祖卡舞曲有58首之多(華沙時(shí)期17首,巴黎時(shí)期41首),是其創(chuàng)作時(shí)間跨度最長(zhǎng),數(shù)量最多的體裁,足見肖邦對(duì)這一體材形式的喜愛。
瑪祖卡舞曲(Mazurka)源于波蘭民間的三拍子舞曲馬祖卡(Mazur)、庫亞維亞克(Kujawiak)和奧別列克(Oberek),其最大特點(diǎn)是節(jié)奏重音的靈活多變,重音可以放在小節(jié)中的任何一拍上,從而使節(jié)拍重音與自然重音相互交錯(cuò),音樂律動(dòng)靈活且新穎。肖邦創(chuàng)作的瑪祖卡舞曲是他最富波蘭民族性的體裁,大致由兩種類型組成,一類取材波蘭民間音調(diào),結(jié)構(gòu)簡(jiǎn)潔,節(jié)奏明朗、輕快,具有很強(qiáng)的民間風(fēng)俗性;一類則充滿著熾熱的家國(guó)情思,具有濃厚的浪漫主義抒情色彩,曲調(diào)細(xì)膩、憂郁。他的瑪祖卡舞曲結(jié)構(gòu)以三段體和回旋曲式為主。
《瑪祖卡舞曲》(Op.7 No.1)創(chuàng)作于1830-1832年,呈獻(xiàn)給約翰斯先生,是肖邦瑪祖卡作品中流傳較廣的一首。從整體來看,該作品為A-B-A-C-A的回旋結(jié)構(gòu),而音樂的次級(jí)結(jié)構(gòu)則呈現(xiàn)出以二分性和三分性為主的“天然結(jié)構(gòu)態(tài)”。在調(diào)式、調(diào)性方面,肖邦將中古調(diào)式與大小調(diào)進(jìn)行復(fù)合,從而豐富了音樂的色彩性。
從宏觀角度看,該作品為回旋曲式,如下圖所示:主部A(1-12)由三個(gè)樂句組成,第一樂句a1(1-6)旋律由bB調(diào)的屬音開始,音階式的上行之后,經(jīng)過三次反向跳進(jìn),終止于bB調(diào)的主和弦上;第二樂句a2(7-10)結(jié)構(gòu)較前句有所收縮,由四小節(jié)組成;第三樂句a3(11-12)結(jié)構(gòu)緊縮為兩小節(jié),后兩句同樣終止于bB調(diào)的主和弦上,第13-24小節(jié)為主部的完全重復(fù)。
插部B(25-32)由兩個(gè)4小節(jié)的重復(fù)型樂句組成,力度變?nèi)?,調(diào)性在主部的屬方向F大調(diào)上展開,完全終止于F調(diào)的主和弦上。第33-44小節(jié)為主部A的原樣再現(xiàn)。
插部C(45-52)同樣為一個(gè)兩句體、重復(fù)型方整結(jié)構(gòu)的樂段,以pp的力度在f小調(diào)上展開。第53-64小節(jié)為主部的原樣再現(xiàn)。
從整體結(jié)構(gòu)來看,該作品主題比較短小,各部分段落分明,主部與插部間主題性格相似,僅在力度和調(diào)性上形成對(duì)比,主部在主調(diào)上收束,插部在近關(guān)系調(diào)上收束,各部分間沒有連接,全曲的調(diào)性布局體現(xiàn)了“主-屬-主-下屬-主”的功能關(guān)系,是典型的單主題的回旋曲式,這種創(chuàng)作手法無疑受到法國(guó)古鋼琴音樂作曲家?guī)觳m、拉莫等人的影響。
瑪祖卡舞曲最大的特點(diǎn)是節(jié)奏的多變,節(jié)奏重拍可以落在任何一拍上,以落在第二拍為多見。該作品主部A(1-12)由兩個(gè)動(dòng)機(jī)組成,如下圖所示,從節(jié)奏律動(dòng)來看,兩個(gè)動(dòng)機(jī)的節(jié)奏型雖略有不同,但其節(jié)奏重音均落在第二拍上。
如下圖所示,從旋律的走向來看,動(dòng)機(jī)①為bB大調(diào)五級(jí)音開始的上行音階,高越至b2音后,再經(jīng)過動(dòng)機(jī)②反向大跳,從而使主題高低錯(cuò)落有致。根據(jù)主題動(dòng)機(jī)的這些特點(diǎn),可將主部劃分為三個(gè)樂句。
樂句a1(1-6)由動(dòng)機(jī)①(第1-3小節(jié))和動(dòng)機(jī)②的三次呼應(yīng)組成,樂句a2(7-10)由動(dòng)機(jī)①(第7-8小節(jié))和動(dòng)機(jī)②的兩次呼應(yīng)組成,樂句a3(11-12)由動(dòng)機(jī)①(第11小節(jié))和動(dòng)機(jī)②的一次呼應(yīng)組成。如下表所示,三個(gè)樂句的小節(jié)數(shù)分別為6小節(jié)、4小節(jié)、2小節(jié);動(dòng)機(jī)①在三個(gè)樂句中分別占用了3小節(jié)、2小節(jié)、1小節(jié);動(dòng)機(jī)②在三個(gè)樂句中分別出現(xiàn)了3次、2次、1次。
樂句小節(jié)數(shù)動(dòng)機(jī)①動(dòng)機(jī)②a1(1-6)6小節(jié)3小節(jié)1+1+1 a2(7-10)4小節(jié)2小節(jié)1+1 a3(11-12)2小節(jié)1小節(jié)1
通過上述分析,我們不難發(fā)現(xiàn),無論是三個(gè)樂句的小節(jié)數(shù)(6-4-2)還是動(dòng)機(jī)①在每樂句中占有的小節(jié)數(shù)(3-2-1),亦或是動(dòng)機(jī)②在每句中出現(xiàn)的次數(shù)(3-2-1),均為等差數(shù)列,其結(jié)構(gòu)清晰、邏輯嚴(yán)密,足以彰顯肖邦在早期創(chuàng)作中對(duì)結(jié)構(gòu)駕輕就熟的能力。
插部B(25-32)由兩個(gè)四小節(jié)的重復(fù)型樂句組成,兩句的主題除個(gè)別節(jié)奏型的細(xì)微變化之外,旋律基本一樣,上句終止于F大調(diào)的下屬和弦上,下句完全終止于F大調(diào)的主和弦上,為典型的上下呼應(yīng)的二分性結(jié)構(gòu)原則,同樣的原則在插部C中也得到了體現(xiàn)。
賈達(dá)群教授在其《結(jié)構(gòu)詩學(xué)——關(guān)于音樂結(jié)構(gòu)若干問題的討論》中將整體性、二分性和三分性結(jié)構(gòu)形態(tài)稱為音樂中的“天然結(jié)構(gòu)態(tài)”,即“音樂的表層形態(tài)雖呈現(xiàn)出姿態(tài)萬千、變化多端的景象,但探究其總體的深層結(jié)構(gòu)卻是十分單純的,它主要表現(xiàn)為在整體性框架下的二分性和三分性結(jié)構(gòu)以及這兩者的交混”。通過上述分析,我們發(fā)現(xiàn)在整體回旋曲式結(jié)構(gòu)框架下,其次級(jí)結(jié)構(gòu)則以二分性和三分性為主。主部歡快、明朗的主題呈現(xiàn)出數(shù)列化的三分性結(jié)構(gòu)原則,插部力度變?nèi)?,音樂情緒略顯暗淡、平和,呈現(xiàn)出上下呼應(yīng)的二分性結(jié)構(gòu)原則,插部在結(jié)構(gòu)上與主部形成對(duì)比。
中古調(diào)式曾是歐洲音樂的核心調(diào)式,對(duì)音樂的發(fā)展有著深遠(yuǎn)的影響,但隨著巴洛克調(diào)性音樂的盛行,調(diào)式和聲開始逐漸淡出人們的視線,取而代之的是大小調(diào)性和聲。但在肖邦的諸多作品中,頻現(xiàn)中古調(diào)式的影子,他的這種嘗試使得中古調(diào)式得以“回歸”,被之后的很多作曲家效仿,匈牙利作曲家柯達(dá)伊、巴托克等人均用中古調(diào)式和聲寫出了很多成功的作品。
該作品主部A的調(diào)性建立在bB大調(diào)上,和聲以該調(diào)的屬七和弦到主和弦的進(jìn)行為主,主題旋律輕巧、明快,極富歌唱性。但作品第6小節(jié)還原E的出現(xiàn),使大調(diào)的色彩發(fā)生了變化,這里肖邦無疑使用了bB利底亞(Lydian)調(diào)式,還原E為利底亞調(diào)式主音上方的增四度音,這一調(diào)式特征音與bB大調(diào)四級(jí)音bE的交替出現(xiàn),使得作品的民間韻味十足。
第二插部C(45-52)主題像是主部主題的倒影,旋律音調(diào)為f和聲小調(diào),bB與E形成的下行減五度進(jìn)行,像是在模仿一位小提琴手的拙劣演奏。伴奏聲部為bG-bD的純五度固定低音進(jìn)行,bG的出現(xiàn),使音樂頗具f弗里幾亞(Phrygian)調(diào)式的特質(zhì)。
弗里幾亞調(diào)式的特征音程是主音和上主音之間的小二度,也被稱為“弗里幾亞二度”,bG的出現(xiàn)使和聲色彩變得暗淡、憂郁。在肖邦的很多首瑪祖卡舞曲中都用到了“空五度”進(jìn)行,以模仿民間樂器。這里五度進(jìn)行的固定低音,像是對(duì)民間樂器“都達(dá)”的模仿,兩聲部的結(jié)合,使作品極富鄉(xiāng)土氣息。
肖邦在創(chuàng)作瑪祖卡舞曲時(shí),大量挖掘波蘭民間音樂素材,將音樂素材中色彩斑斕的中古調(diào)式與大小調(diào)進(jìn)行雜糅,從而豐富我們的聽覺感官,前述主部A肖邦將自然大調(diào)與利底亞調(diào)式進(jìn)行交錯(cuò),插部C作曲家將和聲小調(diào)與弗里幾亞調(diào)式進(jìn)行交錯(cuò),極大的拓寬了大小調(diào)和聲的表現(xiàn)力,使單一的調(diào)性和聲散發(fā)出更加迷人是色彩。中古調(diào)式與大小調(diào)音階復(fù)合,成為肖邦音樂創(chuàng)作的一大特色。
通過對(duì)瑪祖卡舞曲(Op.7 No.1)進(jìn)行分析,我們不難發(fā)現(xiàn),肖邦在創(chuàng)作作品時(shí),除了遵循傳統(tǒng)的結(jié)構(gòu)模式外,還進(jìn)行了大量的創(chuàng)新。前述數(shù)列化的三分性結(jié)構(gòu)模式,盡顯作曲家嚴(yán)密的邏輯思維;中古調(diào)式與大小調(diào)的雜糅,使得音樂調(diào)性交錯(cuò),和弦色彩別具一格,更加彰顯其創(chuàng)作中的浪漫主義氣息,他的瑪祖卡舞曲像是波蘭民間音樂的瑰寶,在音樂歷史長(zhǎng)河中熠熠生輝?!?/p>
[1] 朱敬修.西方音樂史[M].河南大學(xué)出版社,2008,2.
[2] 賈達(dá)群.結(jié)構(gòu)詩學(xué)——關(guān)于音樂結(jié)構(gòu)若干問題的討論[M].上海音樂學(xué)院出版社,2009,7.
[3] 于潤(rùn)洋.悲情肖邦[M].上海音樂學(xué)院出版社,2013,7.