劉海軍

一團泥，一杯茶，一席話，一天就這么過去了。伴著日出的希望和日落的平靜，朱江龍在自建的柴窯旁把生活過成了詩意。

制壺、做茶、書畫、閱讀……每個懷有文藝情懷的人都希望過這種簡單而不單調(diào)的生活，可在陶藝大師朱江龍看來，這不是生活，而是一種修煉。

紫砂壺里的春夏秋冬

“這個地方不好找吧?！蔽匆娖淙?，先聞其聲。朱江龍站在一棟頗有些江南風情的三層小樓前，“這個地方就是偏僻了點，但是好在清靜?！?/p>

兩年前，因為受不了城市里的喧囂，朱江龍將工作室從南京城搬到這個美麗的小鎮(zhèn)—宜興丁蜀鎮(zhèn)。這里吸引他的不僅是一片盡收眼底的茶園，更重要的是丁蜀鎮(zhèn)是宜興紫砂的發(fā)源地，這里有最適合制作紫砂的土壤、水源和經(jīng)受上千年熏陶的紫砂文化。

每日清晨，朱江龍與妻子高英姿一起出門。高英姿是愛茶之人，不但喜歡研究茶文化，自己也種茶、制茶。朱江龍在妻子的影響下，也成了茶藝專家。他們走進深山，聞著茶葉的香味，感受著大地的靈氣，在重復(fù)的勞動中享受內(nèi)心的安穩(wěn)和沉靜，正如做壺。

在沉靜中，朱江龍找到初心，開始尋找紫砂泥片法起源的源頭—慢輪拍打成型法。在這種古老的方法中，朱江龍體悟到紫砂泥的活力，塑造形體的張馳節(jié)奏?！捌鋵嵶仙皦鼐褪恰虺鰜淼?，通過拍打，讓紫砂泥的分子結(jié)構(gòu)呈網(wǎng)狀一層層排列，呈現(xiàn)外緊內(nèi)松的理想狀態(tài)。而且，拍打時人的精神和情緒是集中在器型上的，一張一弛的線條和形體隨著心跳一起呼吸而成長。但是現(xiàn)在一些年輕陶藝師只注重器型和設(shè)計，卻忽略手工藝本身的韻律節(jié)奏?！?/p>

為了掌握這種節(jié)奏，朱江龍一直進行繪畫練習。在他的三樓繪畫室里，隨時擺放著完成和未完成的作品，上面全是由細小的線條構(gòu)成，每根線條的粗細和線條之間的間距都有著清晰的韻律和節(jié)奏，需要精準地把握，“其實這些作品與做壺是一脈相承的，因為創(chuàng)作這類作品手要非常平穩(wěn)，并且心如止水。”這些看似平實的線條，包含著朱江龍對點線面的理解，而他將這種理解融入制壺的各個細節(jié)，從而形成了極其個人設(shè)計風格的作品。

“畫畫，就是與線條的對話；而做壺，就是與水、火、土之間的溝通，并把自己的故事裝進壺里?！睘榱诉@些故事，朱江龍準備了7年。這7年來，他把更多時間花在書畫、制茶、訪古窯、閱讀上，并且把這份沉靜搬進了他的院子。在院子里種豆采瓜，通過勞動讓內(nèi)心更靠近古代制壺大師，追尋傳統(tǒng)制壺技藝的原點。

2015年，朱江龍開始關(guān)注柴窯紫砂，并在工作室親手建了一座柴窯?！安窀G紫砂就是藝術(shù)家運用火為工具，在窯爐空間中進行的藝術(shù)創(chuàng)作。明代紫砂誕生，工匠用匣缽裝紫砂壺，讓它避免灰和火的侵擾；而今天，將柴窯陶藝運用于紫砂，和古老的慢輪拍打法一樣，追溯到紫砂燒制的原點，讓古老的紫砂泥與火焰親密接觸，使得泥性展露無遺。種種偶發(fā)的效果，激蕩出令人驚嘆的心跳和力量。也許這就是原點帶來的生命力吧！”

有人說，學(xué)習制壺，模型的只要三兩天，手工的需兩三年?？墒?，作為陶藝大師，朱江龍能有如今的手上功夫，他已經(jīng)努力了整整25年。

紫砂壺里的技藝和記憶

1992年，剛從南京藝術(shù)學(xué)院畢業(yè)不久的朱江龍被分配到江蘇陶瓷進出口公司做瓷土貿(mào)易。一次偶然機會，他到福建建陽考察礦土，當他坐著拖拉機冒雨趕到建陽的古窯遺址，看著窯址上被雨水沖刷干凈的黑色閃亮的建盞殘片，小時候家門口的龍窯漸漸浮現(xiàn)在眼前：龍窯里通紅通紅的火光、窯工挑著松枝飄來的香味、窯工們有節(jié)奏的吆喝……童年的記憶如潮水奔涌，記憶漸漸清晰了，眼睛卻不覺地模糊了，一時竟有一種莫名的感動與傷懷。他這才發(fā)現(xiàn)，原來陶瓷在他心里早已根深蒂固，成了埋在內(nèi)心深處的痛。

回到南京，朱江龍立即申請了留職停薪，現(xiàn)在回想起年輕時的沖動還有種悲壯的感動。離開單位，他安靜地回到家鄉(xiāng)宜興。

在宜興的家里，第一個教他制陶的是父親朱正山。父親是大新陶瓷廠的大師傅，做了幾十年的陶，雖說不上名師大家，但是幾十年的技藝和經(jīng)驗，教一個初學(xué)者還是綽綽有余。在父親的教授下，朱江龍學(xué)會了宜興傳統(tǒng)陶缸、陶罐、陶壁畫等陶藝制作的基本工藝技法。雖然技藝還遠未到家，但工藝美術(shù)系的專業(yè)知識沒有白學(xué)，這使他在器型設(shè)計繪圖、塑型和對陶器立體感等方面把握得非常到位。父親發(fā)現(xiàn)朱江龍“是塊制壺的料”，于是讓他拜在中國工藝美術(shù)大師周桂珍門下。

周桂珍是名師，也是出了名的嚴師。周桂珍師從顧景舟大師，那個年代的名家名師對傳統(tǒng)都特別看重，而且總是保持一種謙卑、虔誠和敬意。而藝術(shù)學(xué)院帶給朱江龍隨性而行的藝術(shù)家個性，讓他在剛開始做壺時沒少受委屈。有一次，他把腳擱在泥凳的橫架上琢壺嘴壺把，被周桂珍逮個正著，劈頭就是一通數(shù)落：“做壺沒有做壺的樣子，身子坐不正，壺就算做出來了也是‘歪壺。做壺如做人，心正才能辦‘正事。”從那以后，朱江龍對制壺格外講究起來，并將這個習慣保留至今，例如工具用過之后要立即清理干凈、擺放整齊，而且一定要在心安氣靜的時候制壺。

嚴師出高徒，周桂珍的悉心指導(dǎo)加上工藝美術(shù)專業(yè)扎實的基礎(chǔ)，朱江龍進步很快，通過自己的悟性，融合傳統(tǒng)技藝法則，創(chuàng)作出抒發(fā)當下內(nèi)心觀念和情感造型形式的作品。1997年，他受邀香港參加中國十大名窯百名陶藝家特制作品迎香港回歸展覽，作品被組委會收藏；同年，他又在上海參加了中國首屆現(xiàn)代陶藝展。

“要想突破自己，首先得學(xué)會仿古?！敝旖堅诜鹿胖姓业搅俗约旱姆较?。20多年來，他早已記不得仿了多少壺，甚至直到今天，仍不忘仿古，“仿古也是一種傳承，因為只有在仿古的一拍一揉中才能清晰地體悟到前輩們?nèi)谌胱髌分械募妓?。做傳統(tǒng)的東西其實就是學(xué)習傳統(tǒng)里面的法則，如造型法則、工藝法則，還有原料和工具的運用等，只有在制作的過程中才能感悟到。光看沒用！而且，壺是帶記憶的。”為了做到極致，他到南京博物院請出“鳴遠東陵瓜”的真身，親手感受隱藏在作品中的記憶和技藝。

通過不斷地仿古，不斷探索，朱江龍漸漸形成他獨具一格的風格，獲得專家和愛好者的廣泛認可。之后，他幾乎每年都會受邀參展，如2000年清華美院邀請展、2003年日本陶藝家學(xué)術(shù)交流展覽、2006年臺北茶文化博覽會茶壺展等，并先后獲得中國工藝美術(shù)金獎、民間藝術(shù)山花獎銀獎等獎項。制壺的成功和榮譽并沒有讓他停下腳步，反而激發(fā)了他激流勇進的激情，他開始挑戰(zhàn)制作圣思桃杯。

“現(xiàn)在想來真是初生牛犢不怕虎，桃杯是多大的挑戰(zhàn)??！但當初真沒想那么多，就是看到南京博物院的圣思桃杯非常生動有韻味，就想著臨摹做一個。后來不知怎么就被顧老知道了，他讓我拿給他看看。我第二天還真拿了泥坯過去，他沒有批評什么，倒是告訴我，制作桃葉要看起來薄，摸著有肉，粘接一定要牢?！倍潭痰膸拙湓挘屩旖堉眹@顧老對生活的觀察之細，對于手工技藝中合理性的推敲之深。直到今天，不管是仿制陳鳴遠的東陵瓜壺，還是創(chuàng)作田園系列作品，顧老的話仍時常在耳邊響起。

追“藝”壺藝泰斗顧景舟

作為出生在宜興制陶世家的藝術(shù)家，朱江龍從小耳濡目染了許多陶藝大師的高超手工技藝和深厚的藝術(shù)修養(yǎng)，同時也目睹了宜興紫砂業(yè)的各種光鮮和弊端。

“上世紀七八十年代，大集體改制，一些陶土礦山輾轉(zhuǎn)落入私人手中。這些人開始大肆挖山掘土，不但擾亂了市場，而且造成了大量礦土資源的浪費，現(xiàn)在想想都痛心。不過好在現(xiàn)在大家已經(jīng)重視到這點，把礦山封存起來。”不僅朱江龍，他的妻子高英姿也見證了宜興紫砂業(yè)一路走來的起起伏伏。

其實，近幾年，朱江龍與高英姿夫妻通過參加各種研討會、撰寫書籍等方式一直在為宜興紫砂業(yè)的健康發(fā)展而努力。2010年，他們參與合作編寫了《中國工藝美術(shù)大師顧景舟》《中國紫砂》等著作，還分別以南京師范大學(xué)美術(shù)學(xué)院藝術(shù)碩士校外導(dǎo)師和陶瓷藝術(shù)系主任的身份在宜興博物館為相關(guān)政府機構(gòu)文化干部講課……他們的努力沒有白費，宜興市博物館在館內(nèi)專為顧景舟開辟了“顧景舟藝術(shù)館”，還在2015年舉辦了顧景舟誕辰100周年研討活動及展覽。

“雖然，看似所有的事情都與顧景舟先生有關(guān)，但是我們希望傳達更多的是顧老作為‘壺藝泰斗向世人所展示的高超制壺技藝和‘一代宗師所散發(fā)的人性光輝，這才是我們年輕一代制壺藝人應(yīng)該用謙卑的心態(tài)去學(xué)習、傳遞的?！毕啾燃妓?，朱江龍更希望顧景舟所展現(xiàn)出來的匠人精神被更多手藝人所接受。

透過顧老的作品，朱江龍學(xué)到壺藝境界的高超與深厚的文化素養(yǎng)是分不開的，有沒有文化積累，是民間藝人從藝歷程中最重要的門檻，也是大家與一般匠人的重要區(qū)別之一。因此他開始沉靜下來，放慢腳步，從內(nèi)心提升、凈化自己、回歸初心。“做壺就像修煉，心無旁騖方可到達彼岸?！?/p>

如今，沉靜7年之后，朱江龍希望帶著7年來對紫砂和傳統(tǒng)技藝、對于陶藝表現(xiàn)方式的思考登陸臺灣，希望大眾可以留意到他的作品與11年前第一次在臺灣展出時的不一樣，可以看到他正回歸到原點，重新出發(fā)。