王少明

中華傳統(tǒng)優(yōu)秀文化的守望者
——寫在《陳初生書法集》出版之際

王少明

當(dāng)?shù)聡軐W(xué)家尼采高呼“上帝死了”后，人們開始從彼岸世界向此岸世界回眸，力求在此岸世界重建安身立命之根基，重拾精神家園之信仰。而真正能置于這一根基、托舉這一信仰者當(dāng)屬藝術(shù)。因為相對中國當(dāng)代知識分子而言，正像美學(xué)家宗白華所說：唯有藝術(shù)才能“回歸內(nèi)在性，維護(hù)一切生存意趣的此岸性，日常生活的藝術(shù)化（詩意化）”。尤其是中國藝術(shù)，可以將宇宙的和諧、生命的律動和心靈的節(jié)奏有機(jī)地結(jié)合在一起。

在中國所有傳統(tǒng)藝術(shù)中，音樂具有先在性的早熟，且在上古執(zhí)一切藝術(shù)之牛耳，后因諸多因素走向衰落且被書法代之。作為中國文化本質(zhì)的禮樂精神均在書法中得到最高標(biāo)舉。三代以降，每一朝代都有它的“書體”，表現(xiàn)那個朝代的精神狀貌和思想風(fēng)神。而之于書法家個體而言，他的每個字已不是一種概念性的表達(dá)或符碼，而是一個生命呈現(xiàn)的單位，或許就是一段生命的故事。

清代學(xué)者龔自珍曾依據(jù)不同文化底蘊(yùn)和人生境界，把書法家分為三等：上等者，通人之書，即把自己生活的意趣、生命的愛愿、靈魂的古拙傾注在書法中，即讓學(xué)問之光、書卷之味郁于胸中，躍然紙上；中等者，為書家之書，即備有古今書法之法度者；下等者，為當(dāng)世館閣之書，即只獻(xiàn)媚于官場與世俗之書。

陳初生教授無疑當(dāng)屬上等。如果說當(dāng)代美學(xué)家如宗白華、李澤厚、劉剛紀(jì)等是從哲學(xué)本體論高度和整個中國古代思想結(jié)構(gòu)出發(fā)去探尋書法文化的特質(zhì)，那么，陳教授則從藝術(shù)實踐的角度去體證和探索書法之于人生的意義與意味。書法之于陳教授，只是他的一個雅好，是他獲得生命自由的一種游戲形式。有人鑒于他在書法上的突出成就，評價他的書法“諸體皆能，尤擅篆隸，書風(fēng)典雅淳厚，饒有金石氣、書卷氣，是一位學(xué)者型書法家”。這種評價固然不錯，但遠(yuǎn)不囿于此。筆者以為，他的書法“本之性情，稽以度數(shù)”，一是體現(xiàn)了中國一種大美精神，盡管無色，卻具有繪畫的燦爛，盡管無聲，卻有音樂節(jié)奏與旋律的諧和；一是藉以書法這種“有意味的形式”，活出他生命的灑脫、意趣與空靈。

在古代，對書法藝術(shù)均有不同品級的劃分。如唐代張懷瓘在《書斷》中把書法藝術(shù)分為三品即：神品、妙品、能品。按宋代朱長文在《續(xù)書斷》中的解讀：“杰立特出，可謂之神；運(yùn)用精美，可謂之妙；離俗不謬，可謂之能?！卑垂湃酥?，書品反映人品和人格。在我的心目中，陳教授是一位“末法時代”傳統(tǒng)優(yōu)秀書法藝術(shù)的守望者，其書品、人品在書界有口皆碑。他獨(dú)善其身，不為名利所謀。依他在書法藝術(shù)上的知名度，完全可以以尺論價或待價而沽地出售自己的作品，以獲取不菲的財富。但他以出離之心，淡然于這一切外在的索取。

我與陳教授是在十多年前一次古琴雅集上認(rèn)識并成為朋友的，對他在音樂上的修為亦有所了解。晚年的他視琴如命，經(jīng)常參加古琴的一些雅集或演出活動。如果說音樂歷史上不乏圣賢、文人墨客拜師的經(jīng)典故事，陳教授拜師故事亦不失為當(dāng)代經(jīng)典。他作為著名教授和古文字學(xué)家兼書法家，還以花甲之年去拜僅僅長他幾歲的國家級嶺南古琴代表性傳承人、著名古琴家謝導(dǎo)秀先生為師，并行傳統(tǒng)的跪拜禮。這段軼聞在嶺南古琴界被傳為佳話。

陳先生小時候習(xí)過二胡，并能很熟練地演奏一些曲子。他盡管認(rèn)為二胡作為古老的樂器代表著一種陰陽五行的文化含蘊(yùn)，但相對來說，他對古琴更是情有獨(dú)鐘。因為琴樂作為文人音樂，歷來所演繹的是中華元典精神和傳統(tǒng)文人人格。他癡琴逾半生，撫琴過十載。與一般琴人不同，他能站在文化的高度，深諳中國傳統(tǒng)文化的精髓，能把飛翔的琴樂和格律的詩歌與跳動的書法相映成趣的結(jié)合起來，讓書法、詩歌音樂化，讓音樂、書法、詩歌一體化。他作為收藏家，古琴早已超越了樂器及收藏的范疇，用他的話說：“古琴是詩書篆刻的文化載體，是一個人文學(xué)者最徹底的心志?！北е@種心志，他不僅收藏古琴50多張、整理古琴文獻(xiàn)多部，更為重要的是他把詩、書、篆刻熔鑄在古琴樂器中，制作琴銘，讓古琴更加彰顯出它古老而彌新的魅力。這種魅力盡顯于2016年9月在廣州舉辦的《文心雕琴——陳初生琴銘藝術(shù)展》中。本次展覽既介紹了嶺南歷史上的名琴和琴人，尤其展示陳教授典藏的50多張古琴。與一般收藏家所收藏的古琴不同，陳教授每一把古琴背后都有他所制作的琴銘。像這種頗具特色的藝術(shù)展在全國尚為少見，在廣東更是鮮有其匹。他以文心雕琴，素心作文，使文辭致以雅贍，書體卓立特行，文質(zhì)沉思翰藻。在展期的45天內(nèi)，觀眾云集，文人為甚，成為廣州一道亮麗的文化風(fēng)景。

哲學(xué)家海德格爾喜歡引用德國詩人荷爾德林的詩句，認(rèn)為人要“詩意地棲居”。他是針對當(dāng)時人們普遍的棲居是為住房短缺所困撓，因勞作而備受折磨，因趨功逐利而不得安寧，因娛樂和消遣活動而迷茫等所主張的。陳教授作為具有詩人氣質(zhì)的書法家，他身上充滿了詩意，既朗映在每一種“書體”甚至“字的個體”之中，又對象化地在格律詩體中呈現(xiàn)出來。他把古人隱藏在古文字、古書法、古音樂和古詩詞等古藝術(shù)中高古的智慧，看作是自己詩意棲居的家園，然后又在這一家園中撒播新的種子。他屬于這一時代真正的詩意棲居者！

陳教授首先作為學(xué)者，在古文字學(xué)、音韻學(xué)、訓(xùn)詁學(xué)、語法學(xué)和書法學(xué)等方面均有較深的造詣。他很早出版的《金文常用字典》、《商周古文字讀本》（合作），至今仍影響著古文字學(xué)界和書法界。作為書法家，他初以篆隸為主，若甲骨文、金文、石鼓文、小篆及秦隸皆有所涉。先后出版有《陳初生書法選》、《陳初生作品集》、《陳初生臨石鼓文》、《三余齋詩詞聯(lián)語》、《三余齋琴銘》及《中山王器銘文集聯(lián)》（合著）和《夢里家山——陳初生書法藝術(shù)回鄉(xiāng)展》作品集等。1992年他被評為享受國務(wù)院特殊津貼的專家，復(fù)在2002年被中國書法家協(xié)會授予“德藝雙馨會員”稱號。最值得驕傲者當(dāng)屬2012年他受命為人民大會堂全國人大常委會會議廳“人民萬歲鼎”書寫鼎銘，并創(chuàng)作《國鼎歌》以作紀(jì)念，這讓他更是名聲大振。但他從不以此自居，而是低調(diào)地保持一顆平常心。

收入廣東省文史館館員藝庫叢書的《陳初生書法集》，是繼他2014年出版的《夢里家山——陳初生書法藝術(shù)回鄉(xiāng)展作品集》后的又一藝術(shù)精品。在這一精品中，不同的書體，即甲骨文、金文、小篆、行書等，精彩紛呈，相互映現(xiàn)，融為一體。所書內(nèi)容大都為陳教授自己所創(chuàng)作的詩詞及楹聯(lián)等。每一副作品都充滿著一種象征意味，象征著生命進(jìn)退流動、生成衍變，也象征著對自如、自由、完形、完美、無待和無限的追求。

我不善書法，卻認(rèn)為書法家是人類光明的燃起者，是中華文明的傳播和引導(dǎo)者。因為按美學(xué)家的說法，書法是一種“靜照”的藝術(shù)?！办o照”的起點(diǎn)在于空諸一切，心無掛礙，和世俗暫時絕緣。人們從陳教授的書法中感受到這種“靜照”的魅力：它不再是“物形”的機(jī)械模擬，而是“人文”的生命律動；不再是自然物體的外在形態(tài)，而是天道天命的內(nèi)在精神；不再是形而下“形質(zhì)”的塑形，而是形而上“神韻”的捕獵；不再是字形結(jié)構(gòu)的精致構(gòu)造，而是情感意志的自由宣泄。

《陳初生書法集》的出版，是陳教授即將點(diǎn)燃的又一道藝術(shù)薪火，這道薪火將以“靜照”之光，在燭照自己生命的同時，也能把每一位書法家和書法愛好者的心靈照亮！

（作者單位：星海音樂學(xué)院）