姚尚勤

進入社交媒體的年代，影像幾乎只出現在熒幕，完全失去了實體，變成了一種數碼海洋的浮游物。

“（PHOTO）graphy”系列作品于2015-2016年完成?！皃hotography”一詞來自希臘文中的“光”（phos）與“畫”（graphé）。作品題目將photo一詞以大寫并括號分隔，是要突出photo在現代文化中，詞義漸脫離詞源的本義，而演變成現代英文中“相片”一詞。（PHOTO）graphy也就變成了一個雙關語，一則指攝影，二則指出以相片組成構圖。

如今，相片已成為了一種過時的符號，情況就有如計算機早已轉用USB，但磁盤仍然代表“儲存”；又或是智能電話的通話鍵是有線電話話筒的形狀。相片被屏幕取代后，則是代表影像的物理性。

“影像”與“相紙”兩者之間的關系慢慢分離，更加彰顯了“內容”與“載體”兩者并不是密不可分。我以“相片作為一種盛載圖像的紙張”出發(fā)，重新思考物質性、空間、以及影像與對象并置的關系。

通過彎曲、切割、燃燒，強調相片的物理性，跳出相片作為回憶的主流設定，更加突出相片“再現”的神奇和限制。一件處于三維空間的物體被拍攝，光線穿過鏡頭被刻印在感光組件，以二元方式呈現成為影像。再現只留下殘影，被攝的對象失去了本質。從立體的世界被壓成平面，失去了原有的物理和化學性質，由紙的各種特質取而代之。河流不再流動，太陽也不熾熱。于是，石頭變得扁平，熔巖由我折疊，構成了多個不符現實的畫面。

這些畫面，并沒有具象與抽象之分，而是探索相片作為一種影像媒介的可玩之處。我嘗試想象一個沒有相片的文明會如何看待照片，又會如何理解攝影技術，從而解構攝影。這一系列作品不符合畫意，也沒有回憶與歷史。我將“相片作為一種超現實的物體”，提出一位見證數碼年代演變的“90后”對影像的觀察。