謝雅

摘 要：芭蕾是有著悠久歷史的舞蹈藝術(shù)，它的訓(xùn)練教材是全世界舞者的必修課，其系統(tǒng)性和科學(xué)性是其他舞蹈無(wú)法比擬的。中國(guó)古典舞創(chuàng)建于上世紀(jì)五十年代，它在我國(guó)傳統(tǒng)戲劇的基礎(chǔ)之上，將雜技、武術(shù)、和芭蕾的內(nèi)容借鑒吸收，從而發(fā)展起來(lái)的具有中國(guó)特色的舞蹈訓(xùn)練體系。芭蕾和中國(guó)古典舞兩個(gè)舞種的把桿基訓(xùn)有一定的相似之處，但也有它們各自的特點(diǎn)和訓(xùn)練側(cè)重點(diǎn)，所以在訓(xùn)練時(shí)目的和結(jié)果有很大的不同。教師在舞蹈教學(xué)中應(yīng)根據(jù)學(xué)生的實(shí)際水平選擇運(yùn)用。

關(guān)鍵詞：芭蕾 中國(guó)古典舞 把桿基訓(xùn) 對(duì)比運(yùn)用

“芭蕾”起源于意大利，興盛于法國(guó)。一直到1661年，法國(guó)國(guó)王路易十四下令在巴黎創(chuàng)辦了世界第一所皇家舞蹈學(xué)校。芭蕾舞是以反映17世紀(jì)皇家宮廷的生活為主旨，決定了芭蕾舞張揚(yáng)，明快和華貴的風(fēng)格。芭蕾基訓(xùn)有一套完整的動(dòng)作和體系，特別是把桿動(dòng)作尤為重要，它可以說(shuō)是所有舞蹈動(dòng)作的基礎(chǔ)。中國(guó)古典舞的形成，是以中國(guó)五千年的古典文化為底蘊(yùn)，以民族民間舞蹈為基礎(chǔ)，傳承了中國(guó)的戲曲、武術(shù)，雜技的神韻。由于中國(guó)封建社會(huì)的特性，中國(guó)女性的性格多以含蓄、委婉為主，而藝術(shù)要揭示人物的性格命運(yùn)，所以就奠定了中國(guó)古典舞含而不露的風(fēng)格。如中國(guó)古典舞代表作《愛(ài)蓮說(shuō)》、《秋海棠》等就表現(xiàn)出了這種特性。中國(guó)古典舞經(jīng)過(guò)多年的“繼承傳統(tǒng)”與“借鑒芭蕾”，建立了一套有中國(guó)特色的古典舞教材。

現(xiàn)今學(xué)校訓(xùn)練“把桿”的方式主要有芭蕾基訓(xùn)和古典舞基訓(xùn)兩大類。讓學(xué)生學(xué)芭蕾基訓(xùn)還是中國(guó)古典舞基訓(xùn)一直存在爭(zhēng)議。根據(jù)實(shí)際情況，芭蕾基訓(xùn)的把桿訓(xùn)練比較規(guī)范，低年級(jí)的學(xué)生比較適合；而高年級(jí)的學(xué)生則需要的良好的靈活性和協(xié)調(diào)性，這樣古典舞基訓(xùn)的把桿訓(xùn)練方式較為合適。

一、芭蕾基訓(xùn)與中國(guó)古典舞把桿基訓(xùn)的共性和各自特點(diǎn)

1.芭蕾基訓(xùn)和中國(guó)古典舞把桿基訓(xùn)的共性

兩者不論是在腳位、手位、訓(xùn)練步驟等方面都存在著異曲同工之處。首先，兩個(gè)舞種課堂的訓(xùn)練均由淺入深、由易到難。兩種把桿基訓(xùn)在學(xué)習(xí)之初均是基礎(chǔ)訓(xùn)練動(dòng)作開(kāi)始，由最常見(jiàn)的擦地、半蹲、全蹲、小踢腿、劃圈等動(dòng)作開(kāi)始，逐漸到壓腿、大踢腿等幅度較大的訓(xùn)練動(dòng)作。芭蕾基訓(xùn)與中國(guó)古典舞把桿基訓(xùn)均通過(guò)對(duì)人體的肩、胯、腰進(jìn)行的系統(tǒng)全面的訓(xùn)練，強(qiáng)化舞者的身體柔韌度，使身體各部位得到力量、控制力的訓(xùn)練，培養(yǎng)學(xué)生優(yōu)美的舞蹈氣質(zhì)，為接下來(lái)的中間訓(xùn)練做好準(zhǔn)備。兩種基訓(xùn)體系中教材由淺入深、由易到難的合理安排、教材之間的‘縱、橫關(guān)系，不可否認(rèn)的是中國(guó)古典舞基訓(xùn)在科學(xué)系統(tǒng)性方面從芭蕾體系中吸收并借鑒了其精華。

2.芭蕾基訓(xùn)和中國(guó)古典舞把桿基訓(xùn)的特點(diǎn)

（1）芭蕾把桿基訓(xùn)的特點(diǎn)

芭蕾把桿基訓(xùn)在解決肌肉形態(tài)的長(zhǎng)線條，塑造修長(zhǎng)、挺拔、舒展、優(yōu)美的身體基本形態(tài)，解決人體的重心，外形各部位的肌肉、韌帶和關(guān)節(jié)的力量、軔性、靈活性以及各種旋轉(zhuǎn)、彈跳、控制能力等技術(shù)技巧的科學(xué)性和動(dòng)作組合的舞蹈性、流暢性等方面都具有較大的優(yōu)點(diǎn)。例如芭蕾中對(duì)腿的直立、重心的要求能培養(yǎng)學(xué)生初步具有舞姿和旋轉(zhuǎn)跳躍的能力，從而將把桿基訓(xùn)發(fā)展到中間姿態(tài)和空中的各類跳躍技巧等。

（2）中國(guó)古典舞把桿基訓(xùn)的特點(diǎn)

古典舞基訓(xùn)的把桿體態(tài)特征多是重心下沉，不會(huì)要求學(xué)生一直保持直立的體態(tài)，在動(dòng)作中貫穿了“提、沉、沖、靠、含、腆、移”的身韻元素。中國(guó)古典舞把桿基訓(xùn)則將芭蕾基訓(xùn)把桿在訓(xùn)練上純功能化去除，比如把上舞姿中加入了的射雁、斜探海、掀身探海等動(dòng)作，身體動(dòng)作變化更為復(fù)雜，一改芭蕾基訓(xùn)僵、死、板的傾向。中國(guó)古典舞的動(dòng)作是在上下身成子午相的基礎(chǔ)上進(jìn)行立體構(gòu)圖和塑造形象的。所以，把桿動(dòng)作顯出婉轉(zhuǎn)中的修長(zhǎng)，以及旋轉(zhuǎn)螺形的變化；同時(shí)對(duì)于呼吸的要求，更是體現(xiàn)了古典舞注重神、氣、韻。

二、芭蕾基訓(xùn)和中國(guó)古典舞把桿基訓(xùn)動(dòng)作的比較。

在兩種舞蹈的把桿基訓(xùn)中，她們又顯示出迥然不同的風(fēng)格特點(diǎn)和訓(xùn)練側(cè)重點(diǎn)。芭蕾舞強(qiáng)調(diào)“開(kāi)、繃、立、直”。 中國(guó)古典舞更注重的是柔韌性和“神形兼?zhèn)洹薄?/p>

芭蕾舞認(rèn)為“開(kāi)、繃、立、直”的對(duì)于一個(gè)舞蹈者來(lái)說(shuō)是極為重要的。訓(xùn)練中要求學(xué)生從大腿根部開(kāi)始一直到腳尖，要完全的外開(kāi)，膝蓋要求伸到最直，尤其是在做控制的時(shí)候，不但嚴(yán)格要求腿控到相對(duì)的高度，而且不管是主力腿還是動(dòng)力腿，都要保持一定的外開(kāi)和要有向上拔的感覺(jué)。芭蕾基訓(xùn)在訓(xùn)練時(shí)要求學(xué)生始終都是貴族式的高傲，身體很少有大幅度的彎曲，大腰動(dòng)作很少，更不會(huì)讓學(xué)生下大腰甚至是抓到腳，在做胸腰的動(dòng)作時(shí)也要保持向上的高傲氣質(zhì)。

而中國(guó)古典舞基訓(xùn)對(duì)身體的柔韌性的要求更高，更注重腰的軟度和能力訓(xùn)練，組合的動(dòng)作幅度比較大，會(huì)有很多大涮腰的動(dòng)作。同時(shí)，與芭蕾舞基訓(xùn)的“開(kāi)”不一樣，它要求整個(gè)髖關(guān)節(jié)大幅度的運(yùn)動(dòng)。如做控制時(shí)，可能會(huì)要求學(xué)生從前腿180度轉(zhuǎn)到旁腿，再轉(zhuǎn)到后腿，這在芭蕾基訓(xùn)的把桿里面是沒(méi)有的。

它對(duì)頭、頸、肩、胸、腰、髖、上肢、下肢各個(gè)部位的回旋幅度要求很大，既柔韌又充滿力量。 “剛?cè)岵?jì)”就是中國(guó)古典舞素質(zhì)能力需要的特點(diǎn)和訓(xùn)練上所追求的目標(biāo)。訓(xùn)練時(shí)除了注重身體和四肢的控制力之外，更加強(qiáng)調(diào)在做動(dòng)作時(shí)的“神形兼?zhèn)洹?。由于古典舞基?xùn)把桿動(dòng)作里加了許多“身韻”的元素，所以形成了“剛?cè)嵯酀?jì)、情景交融”的特色， “擰、傾、圓、曲”四大要素得到了充分體現(xiàn)。這些遵循了中國(guó)古典舞自身的運(yùn)動(dòng)規(guī)律，充分體現(xiàn)出古典舞講求韻律的特點(diǎn)。

三、芭蕾基訓(xùn)和中國(guó)古典舞把桿基訓(xùn)的課堂運(yùn)用

1.將芭蕾基訓(xùn)的“規(guī)范性”和中國(guó)古典舞基訓(xùn)的“身韻美”相互融合

芭蕾訓(xùn)練體系經(jīng)過(guò)一百年多的發(fā)展和完善，建立了非常規(guī)范、科學(xué)、全面的訓(xùn)練步驟和方法.。芭蕾基訓(xùn)將身體各韌帶、肌肉進(jìn)行系統(tǒng)全面的延展訓(xùn)練，造就舞者挺拔、優(yōu)雅、協(xié)調(diào)的體態(tài)。在芭蕾基訓(xùn)最基礎(chǔ)的把桿訓(xùn)練過(guò)程中，讓學(xué)生逐步認(rèn)識(shí)自己的身體，意識(shí)到舞蹈藝術(shù)的中介是人體，沒(méi)有體態(tài)的自然美，就失去了最基本的條件。通過(guò)反復(fù)多次的訓(xùn)練，不斷增強(qiáng)舞者對(duì)身體各部位的支配、控制能力。如芭蕾在重心的移動(dòng)、腿部和腳腕的力量訓(xùn)練上能使學(xué)生有效增強(qiáng)下肢的能力，為學(xué)生的中間動(dòng)作的訓(xùn)練和各類舞姿跳躍技巧等打下堅(jiān)實(shí)基礎(chǔ)。中國(guó)古典舞的把桿訓(xùn)練則加入了更多中國(guó)古典舞“身韻”的元素，動(dòng)作更富有韻律美。在訓(xùn)練中，俯、仰、擰、傾等動(dòng)作線條和舞姿造型隨處可見(jiàn)；動(dòng)作節(jié)奏上強(qiáng)調(diào)輕柔、動(dòng)靜、放收、緩急的協(xié)調(diào)配合，從而達(dá)到“神形統(tǒng)一，內(nèi)外結(jié)合”的獨(dú)特風(fēng)格。在中國(guó)古典舞的基訓(xùn)中，在形態(tài)、動(dòng)作規(guī)律及情感的表達(dá)上具備我國(guó)古典舞特有的風(fēng)格，可以由內(nèi)到外對(duì)學(xué)生進(jìn)行全面的中國(guó)傳統(tǒng)審美教育。采用芭蕾基訓(xùn)和中國(guó)古典舞基本訓(xùn)練相結(jié)合的方法，將芭蕾基訓(xùn)的規(guī)范性和中國(guó)古典舞基訓(xùn)的身韻美相互融合。二者“中西結(jié)合、取長(zhǎng)補(bǔ)短”，有機(jī)整合和滲透，可以使學(xué)生身體挺拔、氣質(zhì)優(yōu)雅、舞姿優(yōu)美！

2.根據(jù)學(xué)生程度安排不同的把桿基訓(xùn)內(nèi)容

低年級(jí)時(shí)學(xué)生最重要的是體態(tài)的訓(xùn)練，芭蕾的訓(xùn)練對(duì)學(xué)生外形條件及基本能力的訓(xùn)練最為科學(xué)，并行之有效。芭蕾基訓(xùn)在訓(xùn)練中特別強(qiáng)調(diào)學(xué)生要有挺拔向上的直立感，微微上仰的脖子給人一種貴族特有的高傲感覺(jué)。低年級(jí)的學(xué)生訓(xùn)練應(yīng)以直、立、靈活、協(xié)調(diào)感覺(jué)為主，腰腿的軟度和技能的練習(xí)為輔，并且了解舞蹈教學(xué)的常用術(shù)語(yǔ)和記錄，因此適合芭蕾基訓(xùn)。芭蕾舞里因?yàn)橛凶慵庑?，有很多足尖技巧，所以它的基?xùn)里特別強(qiáng)調(diào)足部的能力，從芭蕾基訓(xùn)第一個(gè)動(dòng)作開(kāi)始就要求學(xué)生把半腳尖立到最高，不斷提升足部力量，而中國(guó)古典舞基訓(xùn)中就沒(méi)有特別強(qiáng)調(diào)足尖的訓(xùn)練。然而實(shí)際中，古典舞中有很多技巧需要腳腕子的力量。如果在低年級(jí)的基訓(xùn)中忽視腳腕子能力的培養(yǎng)，到了中國(guó)古典舞中的跳、轉(zhuǎn)、翻學(xué)習(xí)中必將有缺失。

古典舞注重手、眼、身、法、步的協(xié)調(diào)配合，由手到眼體現(xiàn)出一種中國(guó)獨(dú)有的精神氣質(zhì)。古典舞中氣息的運(yùn)用要求也很高：舞蹈中形體動(dòng)作的幅度大小、速度快慢與呼吸的輕重緩急結(jié)合，讓氣息成為形體動(dòng)作的韻味之本，而這些對(duì)低年級(jí)學(xué)生來(lái)講也是比較難理解掌握的。所以古典舞基訓(xùn)要求學(xué)生具有一定的靈活性和協(xié)調(diào)性，在初步具由一定的觀察能力、分析能力和表現(xiàn)能力，豐富了舞蹈語(yǔ)匯之后才能掌握得更準(zhǔn)確。

在舞蹈的教學(xué)實(shí)踐中，如果把西方芭蕾訓(xùn)練的方法與中國(guó)古典舞蹈的訓(xùn)練方法相結(jié)合，將會(huì)取得良好的訓(xùn)練效果。教師可讓低年級(jí)學(xué)生練芭蕾基訓(xùn)而讓高年級(jí)的學(xué)生練中國(guó)古典舞基訓(xùn)。因?yàn)榈湍昙?jí)的學(xué)生剛接觸舞蹈，基礎(chǔ)較差，舞蹈能力有一定欠缺，要解決的是動(dòng)作的規(guī)范性，所以更適合芭蕾基訓(xùn)的訓(xùn)練體系。而高年級(jí)的學(xué)生由于低年級(jí)時(shí)已經(jīng)訓(xùn)練了芭蕾基訓(xùn)，在動(dòng)作的規(guī)范性上應(yīng)該已經(jīng)解決的很好，再練中國(guó)古典舞基訓(xùn)就能夠更好地使他們的舞蹈動(dòng)作更有神韻，舞蹈表演能夠更加富有感情。芭蕾基訓(xùn)和中國(guó)古典舞把桿基訓(xùn)能有效互補(bǔ)，各自發(fā)揮特長(zhǎng)，為學(xué)生舞蹈素質(zhì)的全面提高共同發(fā)揮著力量。

結(jié)語(yǔ)

無(wú)論古典舞與芭蕾舞都有其不同的個(gè)性和相同的共性，藝術(shù)的包容性決定了芭蕾舞與古典舞相輔相成的關(guān)系。個(gè)性存在于共性之中，共性是為了更好地發(fā)展個(gè)性。芭蕾舞基訓(xùn)的把桿訓(xùn)練可塑造修長(zhǎng)、挺拔、舒展、優(yōu)美的身體基本形態(tài)，以靈活性及各種旋轉(zhuǎn)、彈跳、控制能力等技術(shù)技巧表現(xiàn)舞蹈的流暢性。任何藝術(shù)只有不斷地相互借鑒、相互吸收才能更好地得到發(fā)展，并使其更加完善完美。所以教學(xué)中將芭蕾舞與古典舞的基訓(xùn)結(jié)合訓(xùn)練就在于使這兩種美得以更加的完善和發(fā)展。把西方芭蕾舞訓(xùn)練的方法與中國(guó)古典舞蹈的訓(xùn)練方法有機(jī)地結(jié)合和滲透，才能真正讓學(xué)生得到專業(yè)上的提升。

參考文獻(xiàn)：

[1]唐滿城，金浩.中國(guó)古典舞身韻教學(xué)法[M].上海音樂(lè)出版社，2004（9）.

[2]朱立人.西方芭蕾史綱[M].上海音樂(lè)出版社，2001（5）.

[3]王佩英.中國(guó)古典舞基本功訓(xùn)練教程[M].上海音樂(lè)出版社，2004（4）.

[4]孟小燕.芭蕾舞教學(xué)法[M].中央民族大學(xué)出版社，2006 （6）.

[5]王克芬.中國(guó)舞蹈發(fā)展史[M].上海人民出版社，2004（9）.

作者單位：廣東省江門(mén)幼兒師范學(xué)校