○ 汪學(xué)節(jié)
行當(dāng)是決定劇種是否成熟的重要標(biāo)志。黃梅戲已有兩百多年的發(fā)展史,真正形成劇種的時(shí)期是在上世紀(jì)50年代,嚴(yán)鳳英、王少舫等老一輩藝術(shù)家在摸索開拓中大膽改革,將田間地頭的黃梅戲唱進(jìn)全國千家萬戶。黃梅戲因其唱腔委婉靈動(dòng),善于抒情,長期以來旦角占據(jù)主導(dǎo)地位,題材多是才子佳人類。黃梅戲又具很強(qiáng)的包容性,借鑒汲取了其他姊妹劇種的優(yōu)勢,為我所用,融合發(fā)展,逐漸打破行當(dāng)單一的格局。上世紀(jì)80、90年代,以丑行、刀馬旦等為主的黃梅戲開始活躍起來,涌現(xiàn)出《三岔口》、《活捉》、《放裴》、《楊門女將》等突出演員技藝與功夫的黃梅戲劇目,令人耳目一新。
進(jìn)入新世紀(jì),黃梅戲受外界多元文化的影響,尤其是網(wǎng)絡(luò)文化的異軍突起,又重新改變了行當(dāng)格局。同時(shí),黃梅戲與京劇、婺劇相比,武戲部分相對較弱。為發(fā)揮黃梅戲特有的優(yōu)勢,突出旦角的地位,抒發(fā)柔情基調(diào),各院團(tuán)又回歸傳統(tǒng),《徽州女人》、《妹娃要過河》、《小喬初嫁》、《逆火》、《徽州往事》等以女性為主導(dǎo)的劇目又成批涌現(xiàn)。生行與丑行的劇目呈下降趨勢,又出現(xiàn)行當(dāng)發(fā)展失衡、單一的局面。
為繁榮黃梅戲文化事業(yè),豐富黃梅戲行當(dāng),實(shí)現(xiàn)劇種全面發(fā)展,盡展黃梅戲生行的魅力,再芬黃梅藝術(shù)劇院創(chuàng)意策劃以生行為主的《寂寞漢卿》,丑行為主的《靠善升官》等,并為劇院青年演員舉辦“文武小生”及“文武丑生”個(gè)人專場演出活動(dòng),引起黃梅戲界對行當(dāng)?shù)母叨戎匾暋?/p>
有人說,“黃梅戲五朵金花的時(shí)代已經(jīng)過去”、“黃梅戲到了青黃不接的時(shí)候”。安徽、湖北的黃梅戲劇院都面臨人才匱乏與流失的困境,一是人心浮躁,外界誘惑太大,難以靜心鉆研藝術(shù)。二是學(xué)校師資力量薄弱,教育成了最大難題。三是劇院發(fā)展舉步維艱,無法為人才提供強(qiáng)有力的保障。據(jù)調(diào)查研究,黃梅戲舞臺上獨(dú)挑大梁的基本是中青代演員,新生代演員很難站穩(wěn)腳跟。黃梅戲作曲家、編劇基本呈老齡化趨勢,青年從業(yè)人員寥寥數(shù)幾。黃梅戲整個(gè)生產(chǎn)環(huán)境令人堪憂,因此,人才培養(yǎng)至關(guān)重要。
以再芬黃梅藝術(shù)劇院為例,近年來,再芬劇院逐漸摸索出一套“一體兩翼”、“三維互動(dòng)”的人才培養(yǎng)模式。“一體”就是再芬劇院,“兩翼”就是以培養(yǎng)專業(yè)人才為主的高校和省級人文社科重點(diǎn)研究基地“黃梅戲藝術(shù)發(fā)展研究中心”?!叭S互動(dòng)”則是學(xué)校、政府和專業(yè)演出團(tuán)體之間的合作。這種模式借助高校雄厚的文化和教育資源,結(jié)合自身豐富的藝術(shù)資源,共同培養(yǎng)高水平高素質(zhì)的藝術(shù)人才?,F(xiàn)如今,從中小學(xué)到高職高專,再到大學(xué)本科,最后到院團(tuán),形成了黃梅戲發(fā)展的良性循環(huán)。
黃梅戲出現(xiàn)今夕繁榮的局面,得益于創(chuàng)新。首先是“老戲新排”,黃梅戲有“大戲三十六本,小戲七十二折”,尤以老三篇《天仙配》、《女駙馬》、《羅帕記》最為著名,各黃梅戲院團(tuán)都一改老戲的傳統(tǒng)樣式及老腔老調(diào),在原有基礎(chǔ)上進(jìn)行藝術(shù)再造,以符合現(xiàn)代大眾審美。《女駙馬》能成為黃梅戲經(jīng)典保留劇目,劇作家王兆乾、楊琦、陸洪非三人功不可沒;主演嚴(yán)鳳英、麻彩樓、韓再芬所演版本各有不同,她們結(jié)合時(shí)代背景,融入自己創(chuàng)造性的想法,不斷推陳出新。韓再芬吸收借鑒新世紀(jì)的影視劇、話劇等姊妹藝術(shù),讓《女駙馬》更加新鮮有看點(diǎn)。同時(shí)《羅帕記》、《天仙配》、《蕎麥記》、《烏金記》等傳統(tǒng)戲都被貼上“傳統(tǒng)韻味,現(xiàn)代審美”的標(biāo)簽,不斷為傳統(tǒng)戲注入新鮮的血液。
其次是“原創(chuàng)IP”。黃梅戲在發(fā)展的每個(gè)階段都會出現(xiàn)典型劇目與典型的領(lǐng)軍人物。新世紀(jì)初,韓再芬主演的黃梅戲《徽州女人》被稱為黃梅戲史上具有里程碑意義的劇目,重點(diǎn)在于它在音樂上進(jìn)行改革,豐富了唱腔門類;在表演上也摒棄傳統(tǒng)程式化的套路,讓觀眾對黃梅戲有了新的認(rèn)識。各院團(tuán)創(chuàng)排屬于自己的“原創(chuàng)IP”,至關(guān)重要。隨著舞臺劇的出現(xiàn),緊跟其后的就是電影、電視劇的拍攝,及一系列相關(guān)衍生產(chǎn)品的出現(xiàn),從而帶動(dòng)黃梅戲產(chǎn)業(yè)的繁榮發(fā)展。
黃梅戲如何傳承?如何創(chuàng)新?是當(dāng)前必須解決的問題,應(yīng)當(dāng)引起政府、院團(tuán)的高度重視。行當(dāng)、人才、創(chuàng)新這三大課題缺一不可,行當(dāng)決定黃梅戲發(fā)展的格局,人才是制約黃梅戲發(fā)展的命脈,創(chuàng)新始終是黃梅戲發(fā)展的活力。